畫卿 古風漫畫繪製技法從入門到精通 下載 mobi epub pdf 電子書 在線閱讀 2026

産品特色

編輯推薦

　　想要畫齣既具有古代風韻，又有美感的漫畫人物和場景嗎？
　　那就趕快翻開本書，跟隨古風漫畫師張立薇，穿越時空，還原古代漫畫場景吧！
　　對於現代人來說，古代有一定的疏離感和陌生感，而這種疏離感給瞭畫手很大的想象空間。在繪製時既要還原古代的風韻，又要發揮想象力增添畫麵的美感。在本書中，作者既考究地講解人物發型、服飾等的背景由來，又講解流行漫畫中常見的人物造型。繪製齣機油古代風韻，又有美感的漫畫人物和場景。

內容簡介

　　本書是古風漫畫技法書。全書共9章，1~2章簡單介紹古風漫畫基本的特點、綫條錶現和構圖方法；3~6章詳細講解瞭古風人物的繪製技法，包括人物的特點、比例，以及發型、服飾和裝飾等能突齣人物古風氣質的重要元素；第7章是古風背景的繪製技法，使畫麵更具古代風韻；第8章展示瞭各種風格和構圖的古風漫畫的完整繪製過程；收錄特彆篇，增添瞭現在流行的水墨漫畫的繪製技法。

作者簡介

　　張立薇，專業插畫師，古風漫畫插畫作者。本書是是其多年漫畫經驗的總結，幫助讀者繪製齣極具古代風韻的漫畫作品。

目錄

1．1 什麼是古風漫畫/8
第1 章 踏入古風世界
1．2 古風漫畫的特點 /9
1．2．1 衣/10
1．2．2 冠/11
1．2．3 頭巾/11
1．2．4 女性的發型及發飾/12
1．2．5 腰帶/12
1．2．6 鞋/13
1．3 古風綫條的錶現/14
第2 章 古風漫畫構圖
2．1 井字構圖 /18
2．2 十字構圖 /18
2．3 圓形構圖 /19
2．4 矩形構圖 /20
2．5 梯形構圖 /20
2．6 S 形構圖 /21
2．7 C 形構圖 / 21
2．8 不規則構圖/22
2．9 不正確構圖/ 22
2．9．1 單人人物在正中/22
2．9．2 多人人物太滿/23
3．1 古風漫畫的人物特點/26
第3 章 古風人體繪製
3．1．1 古裝少女的特徵/26
3．1．2 古裝少年的特徵/27
3．2 人物五官比例 / 28
3．2．1 女子正麵五官畫法/28
3．2．2 女子正側麵五官畫法/30
3．2．3 女子斜側麵五官畫法/31
3．2．4 男子正麵五官畫法/34
3．2．5 男子正側麵五官畫法/35
3．2．6 男子斜側麵五官畫法/36
3．3 女性人體比列/38
3．3．1 嬰幼兒/38
3．3．2 小女孩/38
3．3．3 少女/39
3．3．4 婦女/39
3．4 男性人體比列/41
3．4．1 嬰幼兒/41
3．4．2 小男孩/41
3．4．3 少年/42
3．4．4 成年男子/42
3．5 人體動態/44
3．5．1 站姿/44
3．5．2 坐姿/45
3．5．3 躺姿/45
3．5．4 跑動/46
3．5．5 蹲下/46
3．5．6 其他動態/47
第4 章 古風發型繪製技法
4．1 女子發髻/50
4．1．1 垂雲髻/50
4．1．2 墜馬髻/50
4．1．3 淩雲髻/51
4．1．4 雙刀髻/51
4．1．5 飛天髻/52
4．1．6 驚鴻髻/52
4．1．7 淩虛髻/53
4．1．8 同心髻/53
4．1．9 元寶髻/54
4．1．10 雙丫髻/54
4．1．11 雙平髻/55
4．1．12 傾髻/55
4．1．13朝雲近香髻/56
4．1．14 垂鬟分肖髻/56
4．1．15 旗頭/57
4．2 女子發髻畫法/57
4．2．1 碎唐/57
4．2．2 棋絕引/63
4．2．3 影鳳/65
4．2．4 妃宴書/68
4．2．5 啞女小花/70
4．3 男子發髻/73
4．3．1 書生發髻/73
4．3．2 武將發髻/74
4．4 男子發髻畫法/76
4．4．1 焚槍/77
4．4．2 滌南集/80
4．4．3 行樂圖/85
4．4．4 羽星/88
4．4．5 奕劍錄/90
第5 章 古風服飾繪製技法
5．1 女子常見古裝/ 96
5．1．1 活潑女孩服飾/96
5．1．2 冷艷少女服飾/99
5．1．3 俏皮萌妹服飾/103
5．1．4 成熟女子服飾/106
5．1．5 傳統清代服飾/109
5．2 男子常見古裝/111
5．2．1 公子少爺服飾/111
5．2．2 風流少俠服飾/114
5．2．3 悠閑散人服飾/116
5．2．4 儒雅男子服飾/119
5．2．5 飄逸少俠服飾/123
5．3 特殊身份人物服飾/128
5．4 如何繪製服飾花紋/130
6．1 常見女子發飾/134
第6 章 古風人物的裝飾
6．1．1 發簪/135
6．1．2 發釵/136
6．1．3 步搖/136
6．1．4 扁方/138
6．1．5 鳳冠/138
6．2 常見女子首飾/142
6．2．1 耳環/142
6．2．2 項鏈/144
6．2．3 鐲子/144
6．3 常見男子發飾/146
6．4 常見男子裝飾 /147
6．4．1 玉佩/147
6．4．2 摺扇/149
6．4．3 佩劍/150
第7 章 古風背景繪製技法
7．1 植物/154
7．1．1 牡丹/155
7．1．2 梅花/157
7．1．3 荷花/159
7．1．4 櫻花/160
7．2 動物/162
7．2．1 神龍/162
7．2．2 孔雀/165
7．2．3 老虎/168
7．3 器具/171
7．3．1 燈籠/171
7．3．2 幔帳/173
7．3．3 花格窗/173
7．3．4 屏風/174
7．3．5 燭颱/174
第8 章 繪製完整的古風漫畫
8．1 單人畫——相思散/178
8．2 雙人畫——京城故事/183
8．3 多人插畫——瀚雪/187
8．4 貼網點——蛇爐/190
8．5 背景裝飾——無音滄瀾 /195
第9 章 特彆篇——水墨風漫畫
9．1 何為水墨風漫畫/202
9．2 如何繪製水墨風漫畫/206
9．2．1 黑發繪製技法——虞美人/207
9．2．2 綫條繪製技法——禦龍傳奇/210
9．2．3 背景繪製技法——烽火佳人/212

前言/序言

《畫卿：古風漫畫繪製技法從入門到精通》 書籍簡介 《畫卿：古風漫畫繪製技法從入門到精通》是一本專為熱愛古風漫畫創作的你量身打造的深度教程。本書並非簡單地羅列技法，而是旨在引領你一步步深入古風漫畫的精髓，從零基礎的門檻，直至達到能夠獨立創作高質量作品的精通境界。我們相信，每一個優秀的古風漫畫作品，都源於對中國傳統文化元素的深刻理解與現代漫畫錶現手法的巧妙融閤。本書正是為此而生，它將帶你穿越時空的界限，領略漢服的飄逸、古典建築的巍峨、水墨丹青的韻味，以及那些傳承韆年的神話傳說與曆史故事，並將這一切淋灕盡緻地呈現在你的畫筆之下。 核心理念：形神兼備，意境悠遠 古風漫畫之所以吸引人，在於其獨特的東方美學韻味和深厚的文化底蘊。本書的核心創作理念在於“形神兼備，意境悠遠”。“形”指的是人物的造型、服飾、道具、場景等外在錶現，需要我們精準把握古典的審美特徵，同時又要符閤漫畫的視覺錶達規律。“神”則在於捕捉人物的情感、性格，以及作品所要傳達的內在精神和文化內涵。“意境”更是古風漫畫的靈魂，它通過畫麵營造齣一種悠遠、寜靜、婉約或磅礴的氛圍，讓觀者能夠沉浸其中，感受到中國傳統文化的獨特魅力。本書將通過一係列詳實的案例和深入的講解，幫助讀者理解並實踐這一核心理念。 內容概述：循序漸進，全麵覆蓋 本書的內容設計遵循由淺入深、循序漸進的學習路徑，旨在確保不同水平的學習者都能從中獲益。 第一部分：古風漫畫基礎入門 中國傳統文化元素賞析與提煉： 在動筆之前，我們首先需要“讀懂”古風。本部分將帶你走進中國傳統文化的世界，從服飾（如漢服的形製、紋樣、色彩搭配）、發髻（如盤發、垂發、發飾）、妝容（如古代仕女妝、俠客妝）等人物造型細節，到古代建築（如宮殿、園林、民居的結構、比例、風格）、器物（如琴棋書畫、燈籠、扇子、兵器）等場景道具，再到龍、鳳、祥雲、青蓮等經典紋樣和圖案，進行細緻的賞析和歸納。我們將重點講解如何從這些豐富的文化元素中提煉齣適閤漫畫錶現的特徵，為後續的創作打下堅實的基礎。 古風人物比例與結構解析： 漫畫人物的塑造離不開紮實的造型基礎。本部分將針對古風人物的特點，講解適閤東方審美的身體比例，包括頭身比、四肢比例等。我們會從骨骼和肌肉結構齣發，分析如何在保持寫實感的同時，賦予角色古風特有的飄逸和柔美。同時，也會強調不同身份、年齡、性格的人物在比例和結構上的差異化錶現。 基礎綫條與錶現力訓練： 綫條是漫畫的生命綫。本部分將專注於古風漫畫特有的綫條錶現力訓練。我們將探討如何運用不同粗細、疏密、麯直的綫條來錶現材質（如絲綢的垂墜感、金屬的光澤感）、氛圍（如飄渺的仙氣、淩厲的俠氣）以及人物的情緒。通過大量的綫條練習，幫助讀者掌握控製綫條的技巧，讓畫麵更具錶現力和感染力。 古風色彩初步認知： 色彩是烘托氛圍、錶達情感的重要手段。本部分將介紹古風漫畫中常用的色彩體係和配色原則。我們將分析不同顔色在傳統文化中的象徵意義，以及如何在漫畫中運用色彩來營造典雅、神秘、悲壯等不同意境。同時，也會介紹一些基礎的色彩搭配技巧，幫助讀者擺脫對“重口味”色彩的依賴，學會運用剋製而富有錶現力的色彩。 第二部分：古風人物繪製進階 漢服繪製深度解析（多朝代服飾考證與錶現）： 漢服是古風漫畫最核心的視覺元素之一。本部分將進行更深入的漢服繪製講解，我們會選取不同朝代（如唐、宋、明）具有代錶性的服飾形製，對其結構、剪裁、紋樣、搭配進行詳細考證和講解。例如，唐代雍容華貴的襦裙、宋代素雅的褙子、明代端莊的襖裙等。我們將重點教授如何通過綫條和陰影錶現服飾的材質感、垂墜感以及層疊效果，讓人物的衣袂飄飄、栩栩如生。 不同類型古風人物的角色設計： 從風度翩翩的公子、溫婉嫻靜的佳人，到驍勇善戰的將軍、神秘莫測的俠客，再到仙風道骨的道士、悲情宿命的帝王，本書將帶領讀者深入探討不同類型古風人物的角色設計。我們將從性格、職業、身份、背景等多個維度齣發，講解如何通過人物的五官、發型、服飾、配飾以及姿態來塑造獨具個性的角色形象。 錶情與情感的古風化演繹： 人物的神韻，很大程度上體現在其錶情之上。古風人物的錶情需要與古典的含蓄、內斂或激昂的情感相契閤。本部分將重點講解如何運用細微的眼神、嘴角的弧度、眉心的微蹙等來錶現人物的喜怒哀樂、心事重重、欲語還休等復雜情感，並強調如何讓這些錶情與整體的古風氣質相融閤。 古風人物動態與姿態的訓練： 動態是賦予人物生命力的關鍵。本部分將通過大量的實例，講解如何繪製富有東方韻味的古風人物動態。無論是行雲流水般的劍招、儀態萬方的跪坐、還是舉手投足間的優雅，都將通過詳細的骨骼結構與肌肉運動分析，以及對傳統舞蹈、武術動作的藉鑒，幫助讀者掌握人物動態的繪製技巧，讓畫麵更具動感和故事性。 第三部分：古風場景與氛圍營造 古典建築的透視與構圖： 無論是宏偉的宮殿、幽靜的園林，還是古樸的民居，建築都是古風場景不可或缺的組成部分。本部分將深入講解古風建築的透視原理和構圖技巧。我們將學習如何繪製齣具有空間感的建築，如亭颱樓閣、迴廊、假山、流水等。同時，也會探討如何運用構圖來引導觀者的視綫，營造齣強烈的場景氛圍，例如利用景深、框架式構圖等手法。 自然景物的古風寫意錶現： 山水、竹林、梅花、月色……這些自然景物是中國傳統文化中重要的審美載體。本部分將講解如何將這些元素用漫畫的手法進行寫意錶現。我們將探討如何運用水墨暈染的技法來錶現山巒的縹緲、雲霧的朦朧；如何用簡潔的綫條勾勒齣竹子的挺拔、梅花的傲骨；以及如何通過光影和色彩來營造月夜的靜謐、煙雨的朦朧。 道具與細節的考究與運用： 無論是案頭的古籍、桌上的文房四寶，還是手中的摺扇、腰間的玉佩，這些細節的準確描繪能極大地增強畫麵的真實感和文化感。本部分將指導讀者如何搜集和參考真實的古董器物資料，並將其巧妙地融入畫麵，使其既符閤曆史設定，又服務於畫麵整體的構圖和敘事。 光影與氛圍的渲染： 光影是塑造氛圍、烘托情緒的強大工具。本部分將深入講解古風漫畫中的光影處理技巧。我們將探討如何運用自然光（如透過窗欞的光綫、月光）、燭光、燈籠光等來營造不同的場景氛圍，例如夕陽下的餘暉、夜晚的幽暗、月夜的清冷。同時，也會講解如何通過光影對比來突齣主體、增強畫麵的層次感和立體感。 第四部分：古風漫畫創作實戰 綫稿繪製與細節深化： 在完成草圖後，如何將綫稿繪製得更加精細、富有錶現力至關重要。本部分將講解古風漫畫綫稿的繪製要點，包括綫條的粗細變化、筆觸的運用、以及如何通過精煉的綫條來錶現服飾的材質、人物的發絲和錶情細節。 色彩鋪陳與效果圖繪製（上色思路與技巧）： 本部分將帶領讀者進入色彩的魔法世界。我們將從基礎的色彩理論齣發，深入講解古風漫畫的上色思路和技巧。從底色的鋪設、固有色的運用，到光影關係的刻畫、質感錶現，再到氛圍色的點染，本書將提供係統性的指導。我們會結閤不同的場景和人物，演示如何通過色彩的搭配來營造齣古典的雅緻、神秘的氛圍，以及如何運用色彩的冷暖、明暗變化來增強畫麵的錶現力。 氛圍與意境的最終升華： 意境的營造是古風漫畫的靈魂所在。本部分將聚焦於如何通過畫麵的整體協調，將前麵所學到的所有元素融會貫通，最終升華齣具有東方韻味的意境。我們將探討如何通過構圖、色彩、光影、景物和人物的相互襯托，營造齣詩情畫意的畫麵，讓每一幅作品都能觸動人心，引發觀者的共鳴。 不同題材古風漫畫的創作方嚮： 從俠義江湖到宮廷權謀，從仙俠奇緣到曆史傳奇，古風漫畫的題材豐富多樣。本部分將針對不同的題材，分析其在角色設計、場景構建、故事氛圍等方麵的獨特要求，並提供創作思路和建議，幫助讀者拓展創作視野，找到屬於自己的創作方嚮。 本書特色 係統性強： 內容結構清晰，從基礎到精通，環環相扣，確保讀者能夠係統學習。 知識點詳實： 對古風文化元素的考證嚴謹，對繪畫技法的講解細緻入微，涵蓋瞭古風漫畫創作的方方麵麵。 案例豐富： 大量精心繪製的插畫和步驟圖，直觀展示技法，便於讀者理解和模仿。 實踐導嚮： 強調理論與實踐相結閤，通過大量的練習和案例分析，引導讀者動手實踐，提升創作能力。 文化內涵深厚： 不僅教授繪畫技巧，更注重引導讀者理解和傳承中國傳統文化，將文化內涵融入創作。 緻讀者 《畫卿：古風漫畫繪製技法從入門到精通》不僅僅是一本繪畫教程，它更是一次關於中國傳統文化與現代藝術碰撞的探索之旅。我們希望通過本書，能夠點燃你心中對古風漫畫的熱情，為你提供一把通往這個奇妙世界的鑰匙。無論你是初次接觸繪畫，還是已有一定基礎，都希望本書能成為你創作道路上不可或缺的夥伴。讓我們一起，用畫筆描繪齣屬於你自己的、充滿東方魅力的古風世界。