　　《藝術的力量》是一部充滿哲理與激情的藝術史作品：八位曆史上偉大的藝術傢，幾十件受人尊崇或是已遭遺忘的藝術作品，八個傑作誕生前的戲劇性瞬間以及無數張力交織而成的、巨大的內心之網……這部書所要捕捉並為我們呈現的，正是這樣一些細碎而又無比飽滿的片斷。它沒有按照曆史時序全麵講解繪畫或雕塑領域的術語、技法或流派更迭，也不曾一闆一眼地分析藝術傢的生平、創作及其對後世的影響，這或許會令一位認真的藝術專業的學生失望，但是它能夠震撼那些身處藝術場域內外的、對藝術與生活懷著熱愛又時常感到疑惑的心靈。

　　《藝術的力量》不算是一本中規中矩的藝術史，而是極為個人化的故事書——它的取材源自作者西濛·沙馬的個人偏好，它關注那些隱藏在畫作背後的個體的歡愉與痛苦，最後它要直達個體的內心——我們是作為單個的讀者被感動、被擊中，而不是作為一群藝術愛好者而被吸引、被滿足。也正是因此，在某種意義上，這本書又堪稱好的藝術史，因為它是原初意義上的曆史寫作——它給瞭我們故事，讓我們手握著故事留下的遺跡，認識瞭故事中的人。

內容簡介

　　《藝術的力量》促使我們踏上一段大開眼界又激動人心的復歸之旅，從卡拉瓦喬的《大衛與歌利亞》到畢加索的《格爾尼卡》，全書聚焦於八件非凡的傑作。這些處於睏境的英雄，卡拉瓦喬、貝尼尼、倫勃朗、大衛、透納、凡·高、畢加索以及羅斯科，每一位都以極為自我的方式，在麵對危機時懷著堅定的反抗、戰鬥的激情和對抗一切嘲諷與短視的信念。他們創造的傑作，挑戰瞭習俗，打破瞭人們的自滿，轉變瞭認知，並改變瞭我們看待這個世界的方式。
　　通過這些生動的講述，這些強有力地喚起人們記憶的文字描述，沙馬探索瞭這些藝術傢多變的人格及其時代的精神走嚮。他捕捉到阿姆斯特丹中産階級那瑰麗的劇院生活，革命年代裏巴黎所彌漫的激情與猜疑，以及西班牙內戰的屠殺與悲涼。
　　吸引人的是，《藝術的力量》追溯瞭八件“令人瞠目”的世界藝術作品的非凡發展。這些作品誕生於靈光乍現的時刻，它們“告訴我們，外部世界是什麼樣的，外錶下的內在世界是什麼樣的，那些平淡的知識資源無法讓我們知曉這些。同時，它們也在不容置疑且莊嚴地迴答每一個被迫接觸藝術的人提齣的問題——‘好吧，好吧，可藝術的意義究竟是什麼呢？’”

作者簡介

　　西濛·沙馬，睿智嚴謹的學者，曾執教劍橋、牛津、哈佛等名校，現在任教於哥倫比亞大學藝術史係，主攻17世紀荷蘭藝術、18世紀法國的繪畫與政治、16-21世紀英國視覺藝術等方嚮。他的研究不限於藝術史，同時還涉及歐洲史、文化史等方麵，尤其擅長將藝術傢及其作品的內部精神世界與外部的社會文化變遷加以聯係，相互闡釋。不僅如此，他也是講故事的行傢、深受大眾喜愛的電視明星，他與BBC閤作的《英國史》一度改寫紀錄片的收視率紀錄，據說甚至擊敗瞭當年紅極一時的劇集《欲望都市》（SexandtheCity）。

內頁插圖

精彩書評

　　★讓人成為人的21世紀普知之書，中國藝術界流行的西方藝術史普及教材
　　——-新京報書評周刊
　　
　　★《藝術的力量》中八個藝術傢的故事告訴你，藝術傢們有高度的藝術自覺，將自己看做藝術力量的化身；麵對挑戰，他們創作齣重要的曆史性作品，為藝術史掀開瞭新的一頁。
　　藝術確實能帶動一個地方的旅遊和發展。然而，藝術的力量絕不僅僅是賣齣多少張明信片，或是有多少人參觀瞭藝術傢的房間，賣齣去多少份他們吃過的菜、喝過的酒。真正好的藝術，就像一個心理醫生或者催眠大師，在它麵前，不經意之間，你內心深處的秘密嚮它和盤托齣，而正是這些秘密，決定瞭我們到底是誰。
　　—— 鄭柯（《如何看一幅畫》譯者、藝術微信公眾號“一天一件藝術品”作者）
　　
　　★“這並不是沉寂的周日下午在藝術館裏的一次閑逛，或在曆史記憶中對美的一次遊曆。而是對創造性想象力這座活火山的一次侵襲，並深入到那些人類所創造齣來的、曾風靡世界的偉大的作品。”
　　——西濛·沙馬
　　
　　★藝術是一個謊言，它令你認識真實。
　　——巴布羅·畢加索
　　
　　★藝術很危險。沒錯，它從未純潔過。如果它純潔，那就不是藝術。
　　——巴布羅·畢加索