编辑推荐
适读人群 :摄影发烧友 1.陈传兴长期耕耘美学、哲学、精神分析与影像论述等领域,同时是作家、摄影家、艺术评论学者与电影创作者,也是壹位勇于面对公民运动做出反应的思想家,以哲学基础来诠释台湾的现代面向,在他身上隐然看得到法国重要哲学家的影响与特有的风范。 2.《未有烛而后至》这是陈先生四十年前的游历,并且作为一种未显影的影像也封存了四十年。这些影像折射出的,是一名二十岁的青年,如何去看待组成所谓“历史”的现场:历史残迹、街头市民、村野滩头。这些地方并非仅仅是身体的“生养”之地,对一个地域的离开或抵达,不仅是忧伤而已,相反,它提供的是一种得以反观,得以自照的当下。 3.陈丹青,李媚,郭晓彦,荣荣,许知远,苗炜,陈冠中,高初,牟森,邱志杰,徐冰,高士明,顾铮,蔡涛,姚远东方,阮义忠,陈界仁,黄建宏,王墨林,郑森池等倾情推荐。
内容简介
《未有烛而后至》共119幅黑白摄影,皆为台湾1970年代的乡镇及外岛地区景像,。书名《未有烛而后至》出自礼记,意思是「晚上的宴会,蜡烛还没点亮,如果有后到的客人,应该主动告诉他们哪些客人已经到了」,似乎表现出陈传兴的谦虚之意。
作者简介
陈传兴先生,法国高等社会科学学院语言学博士,行人文化实验室创办人,台湾清华大学副教授,2012年获颁法国艺术与文学勋位(军官勋章)。拍摄纪录片包括有《移民》、《阿坤》、《郑在东》、《姚一苇口述史》,除了担任文学电影纪录片《在岛屿写作》第一系列总监制,并亲自执导<如雾起时─郑愁予>、<化城再来人─周梦蝶>。发表影像方面论文,其特出观点及论述,每每引起学者热烈回响。作品曾于2009年广州美术馆「第三届广州国际摄影双年展」举办摄影群展、1975年于台北举办摄影个展《芦洲浮生图》。 重要著作包括有《忧郁文件》、《银盐热》、《木与夜孰长》、《道德不能罢免》,以及主持翻译《精神分析词汇》,与阮义忠之《摄影美学七问》其中「五问」回答,《迈向21世纪的台湾民族与国家论文集》之〈见证与档案:试论美丽岛事件之影象记录〉,《杨肇嘉留真集》之〈台湾热〉,《方法:文学的路》之〈关于百科全书与辞典之几点联想〉等。 陈传兴长期耕耘美学、哲学、精神分析与影像论述等领域,同时是作家、摄影家、艺术评论学者与电影创作者,也是壹位勇于面对公民运动做出反应的思想家,以哲学基础来诠释台湾的现代面向,在他身上隐然看得到法国重要哲学家的影响与特有的风范。 留学法国十年间,先后钻研文学、摄影、电影、戏居、艺术、符号学与精神分析理论等不同领域,师承法国电影理论大师克里斯蒂安?梅玄 (Christian Metz),并获法国高等社会科学学院语言学博士。法国学成归国后,1998年创立行人出版社,着力引介法国当代文化思想,包括主持翻译以佛洛伊德思想为 轴心的法国精神分析经典《精神分析词汇》、布贺东《娜嘉》、傅柯《外边思维》、布朗.修《黑暗托玛》、萧沆《解体概要》、亚祖.贝彤《HOME》、与LV 合作的《传奇旅行箱100》、题材前卫的《革命将至》、利瓦伊.史陀的《月的另壹面》,以及今年甫出版的法国史重量著作《记忆所系之处》......等。 十多年来透过行人的出版,使得台湾学界与年轻学子得以亲炙法国思想界诸多经典作品。
内页插图
目录
前言自序I芦洲荒场:林家花园悼忘艋胛花莲轮兰屿:交通轮兰屿淡水台北车站II子弟戏戏班坤旦午后流浪艺人复像图版索引年表
《未有烛而后至》:一曲关于等待、寻觅与自我照亮的生命史诗 在浩瀚的文学星河中,总有些作品,它们的名字本身就带着一种无法言说的神秘与引力。《未有烛而后至》,便是这样一本。它不像市面上那些直白地揭示主题的书籍,而是以一种更为内敛、更为深邃的方式,邀请读者一同踏上一场关于生命、关于存在、关于个体在黑暗中追寻光明的旅程。 这本书并非一个简单的故事,而是一次对生命本质的细腻叩问,一次对人类普遍情感的深刻挖掘。它不急于给出答案,而是将读者置于一种“未有烛而后至”的境地——一种等待、一种期盼、一种在未知中摸索前行的状态。这“未有烛”并非物理意义上的黑暗,而是象征着人生中的迷茫、困惑、失落,或是那些尚未被理解的道理、尚未实现的梦想。而“而后至”则指向了那个必然到来的时刻,那个曙光乍现的瞬间,那个豁然开朗的明悟。 《未有烛而后至》的独特之处在于,它巧妙地避开了流水账式的叙事,也刻意回避了刻板的教诲。相反,它通过一系列精心编织的意象、寓言式的片段,以及人物内心深处细腻的情感流露,勾勒出一幅幅动人心魄的生活画卷。读者在阅读的过程中,仿佛置身于一场若隐若现的梦境,又或是漫步于一片充满哲学思辨的迷宫。每一页,每一段,都可能是一个微小的启示,一个需要反复咀嚼的隐喻,一个触动灵魂深处的共鸣。 书中描绘的人物,或许是我们每个人在不同阶段的投射。他们可能在人生的十字路口徘徊,面对着选择的艰难;他们可能在看似平静的生活中,暗流涌动着对意义的追寻;他们可能经历了情感的起伏,在爱与失去的边缘挣扎;他们可能在知识的海洋中遨游,却依然感到某种深刻的未知。然而,无论他们身处何种困境,无论他们的内心世界多么复杂,他们身上都闪烁着一种不屈的光芒——那是对“而后至”的信心,是对光明终将到来的坚守。 《未有烛而后至》并非一本直接讲述“如何找到光明”的书,它更多的是展现“在等待光明到来时,我们如何活”的过程。它让我们看到,即使在最深的黑暗中,生命依然有其顽强的脉动。那些微小的坚持,那些不经意的善意,那些在孤独中孕育的希望,都如同星星点点,在夜空中闪烁,预示着黎明的临近。书中的人物,他们并非被动地等待,而是在等待中行动,在摸索中学习,在反思中成长。他们对世界的观察,对自身的审视,对他人关系的理解,都在这种“未有烛”的状态下,变得更加敏锐和深刻。 我们可能会在书中读到一个关于旅人的故事,他在荒原上漫无目的地前行,不知道目的地在哪里,也不知道为何要出发。他的每一步都充满不确定,他的每一次停歇都伴随着对方向的迷茫。然而,正是这种迷茫,促使他更加仔细地感受脚下的土地,更加专注地倾听风的声音,更加渴望与途经的陌生人交流。他的旅途,本身就是一种寻找,一种对意义的追问,而“光明”或许就藏在他每一次的探索与感悟之中。 也可能会读到一段关于艺术家创作的描写。他沉浸在自己的世界里,试图用色彩、线条或文字,捕捉那些难以言喻的情感和思绪。他的创作过程,充满了挣扎与突破,有时他会陷入瓶颈,感到灵感枯竭,仿佛置身于无尽的黑暗。然而,正是这种看似停滞的时刻,让他有机会审视自己,挖掘内心深处的潜能。最终,当他熬过那段“未有烛”的时期,他的作品便会迸发出前所未有的光芒,照亮自己,也照亮他人。 《未有烛而后至》所传达的,并非一种速成的解决方案,而是一种更为深刻的生命哲学。它告诉我们,生命的意义并非一蹴而就,而是需要时间去沉淀,去体验,去感悟。那些看似漫长的等待,那些看似无解的困境,都是生命中必不可少的部分。它们是孕育智慧的土壤,是磨砺心性的熔炉,是最终抵达光明的阶梯。 这本书的文字,如同夜空中的星辰,或明亮,或微弱,但都以其独特的光芒,共同构筑起一片深邃的宇宙。它的语言风格,可能带着些许古典的韵味,又可能充满现代的张力,但始终保持着一种纯粹的诗意。它不炫技,不卖弄,而是以最真挚的情感,最朴素的文字,触碰读者内心最柔软的部分。 在阅读《未有烛而后至》的过程中,读者可能会不自觉地审视自己的生活。我们是否也曾有过“未有烛”的时刻?我们是如何度过那些时刻的?我们又从中学到了什么?这本书就像一面镜子,映照出我们内心的渴望与恐惧,映照出我们曾经的迷茫与坚持。它不会强迫你做出任何改变,但它会潜移默化地影响你的思考方式,拓展你的生命视野。 最终,《未有烛而后至》想要传递的,是一种关于希望的信仰,一种关于成长的信念。它相信,无论黑暗多么深沉,光明终将到来。而在这漫长的等待与追寻中,我们所经历的一切,所付出的一切,都将化为生命中最宝贵的财富。这本书,是对所有在人生旅途中,那些默默等待、努力寻觅、最终迎来属于自己“光明”的人们,最真诚的致敬。它是一首献给生命的赞歌,一曲关于内在力量的颂歌,一段关于自我照亮的史诗。它鼓励我们,即使身处黑暗,也要相信,属于我们的“烛光”,终会点亮前行的路。
这本书的语言风格呈现出一种古典与现代交织的独特美学,它既有传统文学的韵味和厚重感,又通过一些出人意料的现代口吻打破了僵局,让整体阅读体验保持了极高的活力和新鲜感。我尤其欣赏作者在描述哲学思考和人生困境时所使用的措辞,那些句子往往是简洁有力的,但背后蕴含的意蕴却极其深远,常常需要我反复咀嚼才能体味其中三昧。有些段落简直可以被摘录下来,单独装裱起来成为格言警句。这不是那种口水话堆砌的作品,它对每一个词汇的选择都充满了敬畏和精准,仿佛每一个字都是经过千锤百炼才被放置在那里的。这种对语言的极致追求,使得阅读过程变成了一种对精妙文字的鉴赏之旅,非常过瘾。