內容簡介
《全國高等院校音樂教育及教師繼續教育用書:鋼琴即興伴奏聲樂麯集98首》收集瞭大量優秀聲樂作品,突齣以歌麯即興伴奏實踐練習為主要目的,以成就歌麯無鏇律伴奏方式為主要教學目標。可以確定的是,本教材即使在沒有教師指導的情況下,也可以進行自學。
內頁插圖
目錄
民族唱法作品1.思戀2.伊犁河的月夜3.在那遙遠的地方4.牡丹汗5.瑪依拉6.阿拉木汗7.青春舞麯8.石榴花9.花兒為什麼這樣紅10.草原之夜11.達阪城的姑娘12.最美的還是我們新疆13.懷念戰友14.新疆故事15.槐花海16.可愛的一朵玫瑰花17.五星紅旗18.祝福祖國19.我愛你。塞北的雪20.今天是你的生日,中國21.邊疆的泉水清又純22.母親河23.咱老百姓24.黨啊,親愛的媽媽25.又唱瀏陽河26.金風吹來的時候27.父老鄉親28.綉荷包29.珊瑚頌30.康定情歌31.瀏陽河32.長大後我就成瞭你33.阿瓦日古麗34.誰不說俺傢鄉好35.小河淌水36.駱駝草37.江山38.母親39.父親40.為瞭誰41.紅梅贊42.說句心裏話43.好日子44.你好嗎45.走進新時代46.祖國,你好47.和諧中國48.好運來49.祖國我永遠祝福你50.蘆花51.望月52.親吻祖國53.兒行韆裏54.送你一朵東方茉莉……美聲唱法作品
前言/序言
《鋼琴即興伴奏聲樂麯集98首》收集瞭大量優秀聲樂作品,突齣以歌麯即興伴奏實踐練習為主要目的,以成就歌麯無鏇律伴奏方式為主要教學目標。可以確定的是,本冊教材即使在沒有教師指導的情況下,也可以進行自學。本書選用的歌麯伴奏譜例包含以下類型的作品: 1.收集瞭改革開放30多年來的經典麯目。 2.部分易於傳唱的中、外藝術歌麯。 3.中國民族調式的聲樂作品。 4.藏族、濛古族、朝鮮族、瑤族、塔吉剋族、維吾爾族、哈薩剋族等我國少 數民族優秀聲樂作品。 5.全國各音樂傢協會舉辦的成人聲樂考級麯目。 6.音樂院校聲樂專業教學麯目。 本書的特點是:提供瞭簡、綫譜對照方式;為每一首歌麯編配瞭和聲進行與和弦標記;為不同風格、體裁、結構的歌麯編配瞭伴奏音型、伴奏織體,並且提供瞭樂譜伴奏的提示和標記。 本書所選編的大量歌麯伴奏譜例,將有助於學習者擴大視野、解決實戰,提高伴奏能力。選用的歌麯譜例首先是耳熟能詳、易於傳唱,易於激發學習興趣和背譜,突齣即興伴奏的臨時性和即興性,具有鮮明的時代感和代錶性。另外,本書歌麯譜例涉及麵較寬,挑選瞭民族、美聲唱法的聲樂作品以及中、外藝術歌麯和少數民族的部分優秀歌麯,突齣歌麯伴奏譜例的廣泛性、綜閤性;這對於學習即興伴奏的學習者來說,麯例集中且寬泛,具有漸進性、趣味性,適閤各種層次的學習。其次,本書提供的歌麯譜例突破瞭以往教科書的模式(僅用綫譜或是簡譜),而是提供瞭簡、綫譜對照方式,這種記譜方式能適應各種層次、各種音樂愛好者學習即興伴奏的需求,既解決瞭普及音樂工作者學習簡譜應對24個大小調的伴奏方式,又解決瞭許多鍵盤學習者隻學習專業五綫譜、簡譜識彆慢、首調概念模糊的睏擾。同時本書為不同風格、體裁、結構的歌麯譜例編配提供瞭和聲進行、伴奏音型、伴奏織體,采用啓發式、引導式的教學方法,這種方式將有助於學習者在練習中快速找到和弦位置;研究、探索歌麯和聲編配規律以及伴奏音型、伴奏織體的編配方法:從而不斷地積纍經驗,最終達到能夠自行為歌麯進行和聲、音型、織體的編配,實現歌麯無鏇律式伴奏的速成目的。
好的,這是一份關於一本虛構的音樂教育用書的詳細簡介,內容不涉及您提到的《全國高等院校音樂教育及教師繼續教育用書:鋼琴即興伴奏聲樂麯集98首》。 --- 圖書名稱:《鍵盤視奏與即興思維:麵嚮現代音樂實踐的進階教程》 作者: [虛構作者姓名,例如:張文遠、李曉華] 齣版社: [虛構齣版社名稱,例如:華音文化齣版社] 齣版年份: [虛構年份,例如:2023年] 定價: [虛構定價,例如:RMB 128.00] 核心內容概述 《鍵盤視奏與即興思維:麵嚮現代音樂實踐的進階教程》是一本專為中高等音樂院校學生、專業鍵盤演奏者以及音樂教師設計的綜閤性教程。本書旨在係統性地提升學習者在鍵盤視奏能力和音樂即興思維兩方麵的核心素養,尤其側重於如何將理論知識快速有效地轉化為實際演奏能力。全書結構嚴謹,內容豐富,涵蓋瞭從基礎概念的鞏固到復雜麯目的高級應對策略,力求在理論與實踐之間搭建堅實的橋梁。 本書共分為四大部分:視奏基礎與技巧強化、即興創作的邏輯構建、綜閤應用與風格模仿,以及拓展訓練與前沿探索。通過大量的實操練習、詳細的分析案例和豐富的麯目示例,本書引導學習者突破傳統教學中常見的“眼看手寫”的局限,培養真正具有“音樂聽覺”和“即時反應”能力的鍵盤演奏傢。 第一部分:視奏基礎與技巧強化(約占全書30%篇幅) 本部分是構建高效視奏能力的地基。它超越瞭簡單的識譜,深入探討瞭視覺信息處理、手指協調性與大腦反應速度的同步訓練。 1. 視覺掃描與模式識彆: 詳細闡述瞭如何從“逐個音符”的閱讀方式轉嚮“樂句結構”和“和聲背景”的整體掃描。內容包括:預讀區域的劃分、高低音譜號的聯動識彆、不規則節奏型的快速解析等。 2. 節奏的精確與靈活: 重點訓練復雜拍號、復節奏以及切分音在視奏中的準確把握。設計瞭大量的“節奏聽辨與再現”練習,要求學習者在不看鍵盤的情況下,僅憑聽覺準確復述節奏型,再將其應用於視奏。 3. 調性與和聲的即時判斷: 強調和聲背景對視奏流暢性的決定性作用。書中提供瞭針對大小調、調式及常見轉調的“快速和聲骨架搭建法”。學習者需在視奏過程中迅速定位主和弦、屬和弦、下屬和弦,以預測接下來的音型走嚮。 4. 觸鍵與音色的同步控製: 視奏不僅僅是把音彈對,更要彈“好”。本節詳細探討瞭如何在快速閱讀的同時,根據樂麯標記(如legato, staccato, forte)調整觸鍵力度和音色,避免機械化的演奏。 第二部分:即興創作的邏輯構建(約占全書35%篇幅) 本部分是本書的核心創新點之一,專注於將鍵盤演奏者的內在音樂感知轉化為外在的即興錶達。它將即興視為一種有章可循的“語言組織”。 1. 和聲驅動的即興基礎: 從最基礎的三和弦、七和弦開始,逐步擴展到九和弦、掛留和弦及其他延伸音的運用。通過大量的“和弦進行序列化練習”,訓練學習者在特定和弦背景下快速生成符閤邏輯的鏇律綫條和伴奏織體。 2. 織體與聲部的獨立控製: 即興伴奏的關鍵在於多聲部協調。本部分詳細講解瞭如何設計左手伴奏型(如分解和弦、琶音、柱式和弦)與右手鏇律或對位鏇律的協同工作。特彆設置瞭“三聲部即時分配訓練”,要求學習者在極短時間內為高、中、低聲部設定清晰的功能。 3. 動機發展與主題構建: 即興並非漫無目的的音符堆砌。本書教授如何捕捉一個核心動機(無論是聽到的片段還是自己設定的音型),並通過模仿、移位、節奏變化等手法,將其發展成一段連貫的音樂敘事。 4. 情緒與張力的即時調控: 探討如何通過和聲的色彩變化(如減七和弦的使用、遠關係轉調的瞬間插入)和節奏密度的調整,來塑造音樂的起承轉閤,實現情緒的即時錶達與控製。 第三部分:綜閤應用與風格模仿(約占全書25%篇幅) 在掌握瞭基礎技能後,本部分引導學習者將視奏與即興技能應用於不同音樂風格和應用場景。 1. 經典作品的再創造性視奏: 選取瞭巴赫、莫紮特、肖邦等作麯傢的中等難度作品,要求學習者在視奏時,不僅要準確,更要揣摩原作風格。例如,在巴赫賦麯中,如何保持聲部清晰度;在浪漫主義作品中,如何處理踏闆的層次感。 2. 現代風格的即興轉化: 本節引入瞭爵士樂的和聲語言(如擴展和弦、代理和弦、色彩音的使用),以及布魯斯音階和五聲音階在即興中的應用。並通過對流行歌麯的常見“和弦走嚮”進行解構,訓練即興改編和伴奏的能力。 3. 閤作與對奏的實戰演練: 視奏和即興往往發生在閤作場景中。本部分包含大量“無譜對奏”和“聽覺模仿對位”的練習,模擬與獨唱者、其他樂器演奏者或閤唱團的閤作情境,訓練臨場反應和音樂互動的能力。 第四部分:拓展訓練與前沿探索(約占全書10%篇幅) 本部分著眼於未來發展,為學習者提供持續精進的方嚮。 1. 數字化工具輔助訓練: 介紹瞭如何利用節拍器之外的軟件工具(如速度可調的音頻播放器、和聲分析軟件)進行高效的視奏和即興準備。 2. 跨媒介的音樂理解: 探討如何將視覺藝術(如繪畫、電影畫麵)的元素轉化為鍵盤上的音樂語言,拓展即興的靈感來源。 3. 教師應用指南: 為音樂教育工作者提供瞭將書中的訓練方法融入課堂教學的實用建議,包括如何設計階梯式的視奏作業和趣味性的即興遊戲。 本書特色 理論與實踐的深度融閤: 每一項技巧訓練都緊密結閤可操作的麯目示例,避免瞭純理論的枯燥。 係統化的進階路徑: 內容由淺入深,邏輯嚴密,確保學習者在穩固基礎的同時,能夠順利挑戰高難度任務。 強調“思維模式”的建立: 旨在培養學習者在“彈奏前”就預見到音樂走嚮的預判能力,而非事後的補救。 豐富的麯目資源: 包含大量作者原創的練習麯、變奏片段以及改編的經典範例,可供長期使用。 《鍵盤視奏與即興思維:麵嚮現代音樂實踐的進階教程》是麵嚮未來的鍵盤人纔培養藍圖,它不僅是技藝的傳授,更是音樂思維的塑造。
一直以來,鋼琴即興伴奏在聲樂教學中的作用不容忽視,但優質的教學資源卻顯得尤為稀缺。這本《鋼琴即興伴奏聲樂麯集98首》的齣現,無疑為音樂教育領域注入瞭一股新的活力。我是一名聲樂錶演專業的教師,在指導學生進行作品分析和舞颱實踐時,常常需要即興伴奏來輔助教學。這本書的麯目選擇非常恰當,不僅涵蓋瞭大量的中國民族聲樂和美聲唱法作品,還收錄瞭一些外國經典藝術歌麯。這意味著,無論我們的教學側重點是什麼,都能從中找到適閤的素材。我尤其看重書中對於伴奏織體和處理手法的講解,它並沒有提供一套僵化的模式,而是提供瞭多樣的可能性,引導我們去思考如何根據歌麯的情感、結構和聲樂綫條的起伏來構建富有錶現力的伴奏。例如,書中對某些抒情性歌麯的伴奏處理,采用瞭較為簡潔的和弦配置,凸顯瞭人聲的鏇律;而對於一些戲劇性的選段,則運用瞭更豐富的和聲語言和節奏變化,營造齣宏大的氛圍。這種靈活性和多樣性,正是即興伴奏最迷人的地方。