编辑推荐
世界女性文学的杰出代表
心理写作大师,意识流的杰作
永远的文学经典,散发历久弥新的魅力
内容简介
《吴尔夫文集:到灯塔去》是吴尔夫最具自传性质的一部小说,通过简单的情节和对瞬间印象的描绘,探讨人生的意义和自我的本质,追忆童年的欢乐与憧憬和记忆中逝去的幸福,并深刻再现成人关系的复杂莫测。吴尔夫以对瞬间的敏锐感知,创造了一部永恒的经典。
作者简介
弗吉尼亚·吴尔夫(Virginia Woolf,1882-1941),英国女作家。其作品摒弃传统的小说结构,运用“意识流”手法,注重心理描写,对现代文学影响深远。主要作品有长篇小说《达洛维太太》《海浪》《到灯塔去》,散文集《普通读者》等。
内页插图
精彩书评
“阅读了《到灯塔去》之后再来阅读任何一本普通的小说,会使你觉得自己是离开了白天的光芒,而投身到木偶和纸板做成的世界中去。”
——英国文学评论家伯·布莱克斯东
弗吉尼亚·吴尔夫将英语“朝着光明的方向推进了一小步”。
——E.M.福斯特
“让我着迷的是,弗吉尼亚(吴尔夫)竟可以同时拥有异常强大的智力与极度脆弱的情感。在我看来,正是这种矛盾的奇妙结合使她如此与众不同。”
——妮可·基德曼(电影《时时刻刻》主演,奥斯卡最佳女演员奖获得者)
精彩书摘
“是正西风。”无神论者坦斯利说,他叉开枯瘦的手指高高举起,让风从指间吹过;他正在和拉姆齐先生作晚间散步,在平台上走来走去。也就是说,风刮的方向极不利于登上灯塔。是的,他的话听着不太顺耳,拉姆齐夫人承认;他反复地提这件事,让詹姆斯越来越失望,实在很讨厌;但是她同时又不愿意让孩子们嘲笑他。“无神论者,”他们这样叫他;“渺小的无神论者。”罗斯嘲笑他;普鲁嘲笑他;安德鲁、贾斯帕、罗杰嘲笑他;就连嘴里没有一颗牙的老狗巴杰也要咬他一口。他们这么对待他,就因为他是(按照南希的说法)一路追逐他们直到赫布里底群岛的第一百一十个年轻人了,他们真希望能过上清静的日子。
“胡说。”拉姆齐夫人说,口气十分严厉。尽管他们的夸张习性是从她这里继承去的,尽管他们暗示她邀请太多的人留住,以至于只好把有些人安排到镇上寄宿(这是事实),但是她无法忍受他们对她的客人粗鲁无理,尤其是对那些一文不名的小伙子,他们前来这里度假,用她丈夫的话说,全都“能力非凡”,全都是她丈夫的崇拜者。确实,她把所有的异性都拢在她的庇护之下;为了某种难以说明的理由,为了他们的英勇气魄和豪迈气概,为了他们所做的一切:协政条约,统治印度,管理财政;最后,还为了他们对待自己的态度——那份信赖,虔诚和孩子气;几乎每个女人都会感到或发现很合自己的口味;一个上了年纪的女人可以不失体面地接受一个小伙子的这种仰慕之情;换了少女——上帝保佑,但愿不是她的女儿!——那便如同一场灾难,少女不会刻骨铭心地感受到这份爱慕的价值和涵义!
她神情严厉地转向南希。他没有追逐他们,她说。他是受到邀请的。
他们一定要想办法摆脱这一切。最好有一个简单一点的办法,她叹息着,简单一点,不那么麻烦的。她对着镜子看见自己白发苍苍、面颊松弛,才五十岁啊,她想,她也许会把事情处理得更好一些——她的丈夫;钱财;和他的书。可是对她自己来说,她决不会对她已经做出的决定有片刻的懊悔,逃避困难或者忽视自己的职责。在那么严厉地谈论完查尔斯·坦斯利之后,她的样子有点让人望而生畏,她们——她的女儿普鲁、南希和罗斯——把脑袋从盘子上抬起,却只敢在心里玩味一些叛逆的念头,一些她们酝酿已久的、要过一种与她截然不同的生活的念头;也许,是在巴黎;一种比较奔放的生活;不用总是照料这些或那些男人;因为,她们每个人都在脑海里默默怀疑那种儒雅殷勤和骑士风度、那个英国银行和印度帝国,以及那些婚纱和戴戒指的手指。
……
前言/序言
伯·布莱克斯东在《弗吉尼亚·吴尔夫:一篇评论》中说:“阅读了《灯塔》之后再来阅读任何一本普通的小说,会使你觉得自己是离开了白天的光芒而投身到木偶和纸板做成的世界中去。”这代表了有关《到灯塔去》的一种看法;读过此书的读者,也许还有别的乃至完全相反的看法。可能会嫌情节成分太少,人物面貌不清。历来关于吴尔夫的批评,大多针对她的人物;人物性格通常借助情节展现,所以连带涉及情节;此外还责怪她视野太过狭隘。以上两种意见,姑且不置可否,有一点须得指出:批评者——不管是论家还是读者——所希望获得的,吴尔夫压根儿不打算供给,她另外奉献一些别的。布莱克斯东因此否定其他作品虽未必可取,但《到灯塔去》的确不是一本普通小说。那么也就不能用读普通小说的眼光来读它。这句话说来简单,实行并不容易。我们要想与吴尔夫一类作家达成共鸣,却又只能这样。就像她所说的:“不要对你的作家发号施令,要试图与他化为一体。你要做他创作活动中的伙伴与助手。”(《应该如何阅读一部作品》)每种创作方法都是独立的价值体系;不同的阅读方法,适用于不同的创作方法。画地为牢,干脆不读算了。
《灯塔》:一场关于时间、记忆与存在的深刻冥想 《灯塔》并非仅仅是一个关于家庭在海边度假的故事,而是弗吉尼亚·伍尔夫以其独特的意识流写作手法,深入探索时间流逝、个体记忆的碎片化以及生命本质的宏大叙事。这部作品以其精妙的结构、细腻的情感描绘和对人物内心世界的深刻洞察,成为20世纪现代主义文学的璀璨明珠,至今仍引发着读者无尽的思考与回味。 小说以其非线性的叙事和对意识活动的精细捕捉而著称。伍尔夫将我们置于拉姆齐一家及其朋友们的内心世界,跟随他们的思绪在过去、现在与未来之间自由穿梭。故事的发生地设在一座苏格兰海岛上的夏日别墅,然而,这片看似宁静的风景,却成为了人物内心暗流涌动的舞台。 《灯塔》的故事被划分为三个主要部分。 第一部分:“窗户” 在这一部分,故事聚焦于拉姆齐一家在海岛上的生活,尤其是在他们计划前往灯塔的那个下午。拉姆齐先生,一位著名的哲学教授,沉浸在他的学术研究中,他的思想如同一座高耸的塔楼,既是智慧的象征,也似乎阻隔了他与家人之间情感的交流。他的妻子,克拉丽莎·拉姆齐,一位充满活力、智慧且富有同情心的女性,是家庭的灵魂。她用她敏锐的洞察力和无私的关怀,维系着这个家庭的温暖和秩序。然而,在她的内心深处,也涌动着对时间流逝的焦虑,对生命短暂的忧伤,以及对自身存在的困惑。 克拉丽莎与弗洛拉·坎帕尔,一位年轻、充满艺术气息的女性,之间的互动,展现了不同世代女性的生命姿态和对情感的解读。弗洛拉对拉姆齐先生抱有微妙的爱慕,这在一定程度上触动了克拉丽莎内心深处的某些情愫,也让她审视自己在婚姻中的位置。 而年轻的詹姆斯,拉姆齐夫妇的儿子,对灯塔的向往,构成了故事最初的驱动力。他对灯塔的渴望,不仅仅是对远方景物的猎奇,更是少年内心对未知世界、对探索的本能冲动。然而,由于天气原因,他与父亲拉姆齐先生的这次灯塔之行被推迟,这个小小的挫折,却在詹姆斯的心中留下了深刻的印记,也成为了他日后回忆中的重要部分。 这一部分对人物心理的描绘尤为细腻,伍尔夫通过对人物内心独白的铺陈,展现了他们意识的流动。思想、记忆、感受、想象,在人物的脑海中交织错杂,形成一幅幅色彩斑斓的意识画卷。我们看到了克拉丽莎对童年美好时光的回忆,对过去情感的追溯,以及她对当下生活细节的感知。拉姆齐先生的哲学思辨,也以一种相对间接的方式,渗透在他对现实的观察和与他人的互动中。 第二部分:“时间流逝” 第二部分是整个小说中最具实验性和震撼力的一章。它以极简的笔触,跳过了整整十年。这十年间,拉姆齐一家经历了巨大的变故。克拉丽莎·拉姆齐,这位曾经充满生命力的女性,已经去世。她的死亡,如同海面上的波涛归于平静,但其留下的涟漪却深刻地影响着所有认识她的人。 伍尔夫用一种近乎诗意的语言,描绘了时间的无情流逝和事物的新陈代谢。海岛上的别墅依旧,但人事已非。老一代的衰老与消逝,新一代的成长与转变,都在这十年间悄然发生。曾经充满活力的年轻人们,如今也步入了人生的中年,他们对过去的回忆,对已逝亲人的哀思,以及对未来的迷茫,交织在一起。 在这一部分,许多人物的思想和回忆被再次提及,但视角和情感已经发生了改变。过去的美好被蒙上了一层淡淡的忧伤,而曾经的烦恼,在时间的洗礼下,似乎也变得不那么重要。伍尔夫借由这种时间上的跳跃,深刻地揭示了时间的不可逆转性,以及它在塑造个体生命轨迹中的强大力量。 第三部分:“灯塔” 在第三部分,故事回到了海岛,但距离第一部分已经过去了十年。詹姆斯,如今已经长大成人,他实现了儿时那个未竟的愿望——与他的父亲拉姆齐先生一同前往灯塔。这次的灯塔之行,承载了詹姆斯对童年梦想的追寻,也成为了他与父亲关系的一次和解与升华。 灯塔,作为小说的核心意象,在这一部分得到了充分的展现。它不再仅仅是一个物理的存在,而是成为了智慧、稳定、永恒以及某种超脱于世俗的精神象征。在前往灯塔的航行中,父子二人的对话,虽然不多,却充满了深意。詹姆斯通过观察父亲,逐渐理解了他内心深处的孤独与坚持,而拉姆齐先生也似乎在儿子的陪伴下,感受到了一种久违的温情。 与此同时,留在别墅的莉莉·布里斯科,一位才华横溢的女画家,也在这段时间内完成了她那幅一直困扰着她的画作。这幅画,如同小说的叙事一样,经历了反复的修改和重塑。它不仅仅是画布上的色彩与线条,更是莉莉对生命、对情感、对存在的理解和表达。她试图在画中捕捉到某种永恒的瞬间,某种超越现实的真实。当她最终放下画笔,看着完成的作品时,她体会到了艺术创作带来的巨大满足感,也仿佛抵达了某种精神上的“灯塔”。 伍尔夫在这一部分,将人物的内心世界与外部环境巧妙地融合。海面的波涛、灯塔的光芒、以及莉莉笔下的色彩,都成为了人物情感与思想的载体。小说的结局,并非一个明确的答案,而是一种意犹未尽的开放式状态,它邀请读者继续思考生命的意义,记忆的价值,以及人类在时间长河中短暂而又深刻的存在。 《灯塔》的语言风格极富诗意,充满了想象力和画面感。伍尔夫擅长运用比喻、象征等手法,将抽象的情感和意识活动具象化。她的文字细腻、敏锐,能够捕捉到人物内心最微妙的波动,将读者引入一个感官与情感交织的世界。 这部作品并非易读的畅销小说,它需要读者投入耐心与专注,去感受人物的内心世界,去体悟作者所传达的深刻哲思。然而,一旦沉浸其中,读者将体验到一次前所未有的阅读旅程,一次关于时间、记忆、存在与艺术的深刻冥想。它告诉我们,即使生命短暂,即使记忆碎片化,但那些生命中的瞬间,那些情感的连接,那些对意义的追寻,都构成了我们独特而又宝贵的生命体验。《灯塔》如同一座指引我们内心深处的灯塔,在黑暗中闪耀着智慧与启迪的光芒。
我必须坦白,这本书的阅读体验,对我而言,更像是一场需要全神贯注的“解码”工程。起初,你会感到一种强烈的陌生感和疏离感,因为作者似乎有意地将叙事线索打散,用一种近乎意识流的碎片化方式呈现人物的内心活动。每一个句子都像是一块被打磨得非常光滑的鹅卵石,形状各异,你需要花心思去感受它在手中应该如何摆放才能构成完整的画面。那些关于艺术、关于存在、关于家庭关系的探讨,并非直白地摆在你面前,而是隐藏在对话的间隙、人物内心独白的长句和对自然景物的细致描摹之中。这需要读者付出极大的耐心去构建逻辑和情感的桥梁。我经常需要停下来,重新阅读某一段落,不是因为没读懂词语的意思,而是因为需要让那种抽象的情感共振在脑海中沉淀下来。成功“穿过”那些看似跳跃的段落后,你会发现一种极其深刻的洞察力,它揭示了人类情感中那些最复杂、最难以名状的层面,尤其是关于失落和变迁的主题,处理得极其精妙。