內容簡介
《名師設計實驗課程:呂敬人書籍設計》講授的是普通書籍設計的一般規律,對設計所有類型的書刊讀物具有一定的普遍性。要求學生們在發揮自身想像力,完成創造新概念書籍作業之前,應該掌握和瞭解這些有關書籍設計的基本常識和書捲文化理念。
作者簡介
呂敬人,書籍設計、插圖畫傢。
清華大學美術學院教授、中央美術學院客座教授、中國齣版工作者協會書籍裝幀藝術委員會副主任、中國美術傢協會插圖裝幀藝術委員會委員、敬人設計工作室藝術總監。呂敬人設計宗旨是為書籍進行整體的視覺設計(book design),即打破以往隻為書做錶皮封麵打扮的框框,灌入以編輯設計為主導,注重由錶及裏的書籍內容的整體視覺信息把握和書籍五感之閱讀感受的設計理念。在書捲文化、傳統氣韻與現代視覺錶現之間尋找一個準確的切入點,即“不摹古卻飽浸東方品味,不擬洋又煥發時代精神”的定位。
《生與死》獲第三屆全國書籍設計藝術展銀奬,《中國民間美術全集》獲第四屆全國書籍設計藝術展金奬,《黑與白》獲第四屆中直書籍藝術設計展金奬,《北京民間生活百圖》獲美國8ENNY銀奬,《中國書院》獲香港政府及印藝學會主辦的第十五屆印藝大賽的金奬、全場大奬、2003年“中國最美的書”奬,《敬人書籍設計2號》獲第十四屆香港印藝大賽書籍意念奬,《範曾談藝錄》、《對影叢書》、《天邊的彩虹》、《雜碎集》、《美麗的京劇》、《國學備覽》分彆獲2004、2005.2006.2007、2008年“中國最美的書”奬,《中國記憶》獲2009年德國萊比锡“世界最美的書”奬。
編、譯、著多部齣版物《當代日本插圖集》、《書籍設計四人說》、《注入生命的設計——杉浦康平的設計世界》,《敬人書籍設計》、《敬人書籍設計2號》,《從裝幀到book design》、“書中夢遊》、《翻開——當代中國書籍設計》等。
1995年被國務院授予“全國先進工作者”稱號。1996年獲國務院國傢政府特殊津貼。1999年被《齣版廣角》評為對中國裝幀50年産生影響的十人之一。
2000年獲中國十大傑齣設計師奬。2007年由颱灣《天下雜誌》評為亞洲十大設計師之一,2008年獲首屆華人藝術成就奬。
內頁插圖
目錄
從裝幀到書籍設計概念的過渡
A 理念
B 形態
C 應用
D 結構
E 公式
F 物化
G 形式
H 創造
I 觀念
J 傳達
捕捉時空的軌跡——信息圖錶設計
最後的話
前言/序言
圖書簡介:設計思維的無限可能——從概念到實現的實踐指南 (請注意:本簡介內容完全基於您提供的書名信息,旨在構建一個與其主題相關但內容不重疊的全新圖書介紹,力求詳細、專業,並避免AI痕跡。) 導言:重塑我們與“物”的關係 我們生活在一個信息爆炸的時代,但真正能觸動人心、引發深刻思考的設計作品卻日益稀缺。本書並非一本關於特定設計師風格的案例分析集,也不是一本純粹的技法手冊,它是一部係統性的、麵嚮未來的“設計思維重構與落地實踐”的深度指南。我們緻力於探討在跨學科、數字化與人性化需求日益交織的今天,如何建立一套真正有效、富有洞察力的設計方法論,並將其轉化為可感知、有價值的實體或服務。 本書的核心在於解構“設計”這一行為的本質:它不是對錶象的修飾,而是對問題定義的深度挖掘,是對潛在需求的精準預測,以及對信息傳達效率的最大化優化。我們深信,優秀的“設計”是解決復雜問題的最高效語言。 第一部分:設計思維的底層邏輯——從模糊到清晰的路徑 本部分深入探討瞭驅動現代設計的底層哲學與方法論,旨在幫助讀者建立堅實的思維框架,避免陷入純粹形式主義的陷阱。 第一章:超越“美觀”的定義:設計的本質與價值 從功能主義到體驗主義的演變: 探討20世紀功能至上理念在當代語境下的局限性,引入“情感連接”和“情境感知”作為新的設計核心指標。 設計即決策: 分析設計過程中涉及的倫理、商業、技術三重約束,如何通過結構化的決策樹,在多方利益中找到最優解。 “痛點”與“癢點”的深度區分: 區分顯性需求(痛點)與潛在、未被錶達的渴望(癢點),並闡述如何通過人類學式的觀察法來捕捉後者。 第二章:發現的藝術:如何提齣正確的問題 問題框架化(Problem Framing): 強調“定義問題比解決問題重要得多”的原則。介紹諸如“如何(How Might We)”的提問技巧,並展示如何通過重新定義問題,瞬間拓寬解決方案的邊界。 情境化觀察與民族誌研究: 詳細介紹如何進行非侵入式的用戶觀察,捕捉用戶在自然環境下的行為模式,而非僅僅依賴於傳統的問捲調查。 概念地圖與語義網絡: 教授如何將收集到的碎片化信息,通過概念圖譜進行結構化處理,從而揭示隱藏的關聯和新的設計機會點。 第二部分:從概念到原型的轉化——迭代與驗證的循環 設計的價值在於其落地執行的能力。本部分聚焦於如何將抽象的洞察轉化為可測試的模型,並構建一個快速、低成本的反饋閉環係統。 第三章:低保真到高保真的演進策略 “粗糙即力量”: 探討早期原型在測試中的優勢,如降低用戶心理防禦,專注於核心交互邏輯而非視覺細節。講解紙質原型、綫框圖(Wireframing)的快速構建技巧。 交互邏輯的建模: 如何將用戶旅程圖(User Journey Map)轉化為可操作的交互流程圖,確保設計方案在用戶操作路徑上是連貫且直覺的。 材料與媒介的哲學選擇: 討論在數字化産品中,何時應采用物理模型進行概念驗證,以及在實體設計中,早期對材料屬性的預判如何影響最終的成本與感知質量。 第四章:測試的科學性與藝術性 “A/B/C/D”測試的係統設計: 介紹如何設計有效的變量控製組,確保測試結果的有效性,避免得齣誤導性的結論。 焦點小組的深度挖掘: 區彆“用戶反饋”與“用戶建議”。指導讀者如何引導討論,識彆用戶錶達背後的深層需求,而非簡單采納其提齣的具體解決方案。 數據驅動下的情感指標追蹤: 探討如何結閤定量數據(如點擊率、停留時間)與定性數據(如情緒化反饋),建立更全麵的用戶體驗評分體係。 第三部分:跨媒介與復雜係統的設計管理 在現代商業環境中,單個産品已不再是孤立的存在。本部分將視角提升至係統層麵,探討如何管理復雜的設計生態。 第五章:服務藍圖:可視化復雜體驗的利器 服務藍圖的層級構建: 詳細拆解服務藍圖的四個核心層級(客戶行為層、前颱可見層、後颱支持層、支撐流程層),並演示如何用一張圖清晰展示前後颱的脫節之處。 跨職能協作的語言: 如何利用藍圖作為溝通工具,讓市場、技術、運營團隊對“用戶體驗”的共同理解達成一緻,減少項目中的信息損耗。 體驗缺口的識彆與填補: 運用藍圖分析現有流程中的“斷裂點”,並設計齣跨越這些缺口的創新性乾預點(Touchpoints)。 第六章:設計係統:規模化創新的基石 從組件庫到設計原則: 闡述一個真正有效的“設計係統”不僅僅是UI組件的集閤,更是關於設計決策的規範和共享語言。 可維護性與演化性: 如何設計一個能夠適應未來技術變化和品牌迭代的設計係統,確保其“長壽”而非成為僵化的模闆。 整閤工具流: 探討設計工具(如Figma, Sketch)與開發環境(如Storybook)之間的橋接技術,實現從設計交付到代碼實現的無縫轉化,提升交付效率。 結語:設計,一種持續的探索 本書最終希望傳達的是一種理念:設計是一個永無止境的探索過程,它要求設計者保持謙遜、好奇,並永遠將“人”放在流程的中心。我們提供的工具和方法論,旨在賦予讀者駕馭復雜性、創造真正有意義價值的信心。優秀的設計,是能夠讓世界在不知不覺中變得更美好、更有效率的隱形力量。
從整體閱讀的流暢度來看,這本書的節奏控製得非常齣色。它不是那種平鋪直敘的說明文,而是巧妙地將理論闡述、案例分析和設計草圖穿插在一起,形成一種亦步亦趨的敘事結構。作者似乎非常懂得如何保持讀者的好奇心,總是在關鍵時刻拋齣一個新的視角或一個未曾想到的解決方案。我發現它在圖文比例的把握上有著極高的水準,既有大麵積的視覺衝擊力圖例,也有精細到像素級的局部放大解析,使得讀者可以根據自己的理解深度進行選擇性吸收。這種動態的平衡感,讓原本可能枯燥的設計理論變得生動有趣,讀起來毫不費力,卻又處處充滿啓發。