藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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遲慶國，易東升 編

圖書標籤:

• 中國畫
• 李唐
• 劉鬆年
• 繪畫藝術
• 藝術作品
• 傳統繪畫
• 繪畫技法
• 藝術史
• 藝苑掇英
• 名傢名作

齣版社： 河南美術齣版社

ISBN：9787540125660

版次：1

商品編碼：11336212

包裝：平裝

叢書名： 藝苑掇英

開本：32開

齣版時間：2013-07-01

用紙：膠版紙

頁數：44

字數：5000

正文語種：中文

內容簡介

　　李唐（1083-1163），字唏古，南宋畫傢，河陽三城（今河南孟縣）人，為“南宋四傢”之首，徽宗時畫院待詔。高宗南渡，李唐亦流亡至臨安，初時不為世人所知，一度窮睏潦倒。高宗紹興十二年以成忠郎銜復任畫院待詔，賜金帶。善畫山水人物，筆意不凡。李唐的山水畫，變荊浩、範寬之法，用峭勁的筆墨，寫齣山川雄峻的氣勢。晚年去繁就簡，創“大斧劈”皴，所畫石質堅硬，立體感強；人物畫初學李公麟，後衣褶變為方摺勁硬，自成一傢。李唐的畫風為劉鬆年、馬遠、夏圭、蕭照等師法，不但廣泛地流傳於院內，當時院外的許多畫傢也都深受其影響。宋高宗曾題其《長夏江寺捲》雲：“李唐可比唐李思訓。”
　　劉鬆年，生卒不詳，錢塘（今浙江杭州）人，與李唐、馬遠、夏圭閤稱為“南宋四傢”，南宋孝宗、光宗、寜宗三朝的宮廷畫傢。宋寜宗時因進獻《耕織圖》，得到奬賞，賜予金帶。擅畫山水、人物，初師張訓禮，而名聲蓋師，後學李唐，畫風筆精墨妙。山水畫風格繼承董源、巨然，清麗嚴謹，著色妍麗典雅。常畫西湖，多寫茂林修竹、山明水秀之西湖勝景；因題材多園林小景，人稱“小景山水”。所作屋宇，界畫工細而不闆。剖鬆年對人物畫也很擅長，所畫人物神情生動，衣褶清勁，精妙入微.與周邊環境渾然一體。“南宋四傢”中以劉鬆年的畫風最為多樣。

內頁插圖

前言/序言

國畫名傢李唐與劉鬆年藝術思想及傳世佳作探析 在中國輝煌燦爛的繪畫藝術長河中，北宋末至南宋初的李唐，以及南宋宮廷畫院中承前啓後的劉鬆年，無疑是兩位舉足輕重、影響深遠的巨匠。他們的畫風不僅代錶瞭當時中國山水畫和人物畫的最高成就，更以其獨特的藝術語言和深刻的思想內涵，為後世留下瞭寶貴的精神財富。本書旨在深入探究李唐與劉鬆年二人的藝術淵源、創作理念、技法特色，並對他們各自的代錶性作品進行細緻的解讀與賞析，力求勾勒齣兩位大師在時代變遷中的藝術軌跡，以及他們對中國繪畫發展所做齣的卓越貢獻。 第一章：時代背景與藝術萌芽——李唐的生平與創作初探 李唐，字晞古，生活在北宋末年、南宋初年這一動蕩變革的時代。王朝更迭、戰亂頻仍，這樣的社會環境不可避免地影響瞭藝術傢的創作心境與題材選擇。本章將首先梳理李唐所處的曆史大背景，分析靖康之變對文人士大夫階層及藝術界造成的衝擊，以此為切入點，探尋李唐早期藝術活動的綫索。 我們將考察李唐早年可能師從的畫傢，追溯其藝術風格的形成過程。雖然史料關於其早年經曆的記載相對有限，但通過對其早期作品風格的分析，可以推測其受到當時主流畫風的影響，並在此基礎上孕育著自己獨特的創造力。我們會重點關注李唐在北宋時期可能創作的作品類型，分析其對景寫生、山川氣象的初步描繪，以及可能的人物形象塑造。 此外，本章還將探討李唐在戰亂中南渡所經曆的心路曆程。國破傢亡之痛，對於一位藝術傢而言，是沉重的精神負擔，也可能成為激發創作的強大動力。我們將分析李唐遷徙江南後，其藝術風格可能發生的轉變，例如對南方山水特色的描繪，以及對民間生活和人文風情的關注。 第二章：蒼勁雄渾與筆墨韻味——李唐山水畫藝術研究 李唐最受後人稱道的是其卓越的山水畫成就。他一掃唐代山水畫的青綠設色之風，開創瞭以水墨為主，勾、皴、擦、點並用的新格局，為後來的“馬一角”、“夏半邊”等大傢奠定瞭基礎。 本章將深入剖析李唐山水畫的藝術特色。首先，我們會重點解讀其“斧劈皴”的獨特技法。這種皴法以短促、勁利的筆觸，如同斧頭劈砍一般，錶現山石的堅硬質感和層疊的紋理，賦予山水一種堅實、雄渾的力量感。我們將詳細講解“斧劈皴”的運用方式，以及其在錶現不同地貌時的細微變化。 其次，我們將分析李唐在構圖上的創新。他善於運用“邊角之景”，從獨特的視角切入，通過局部的描繪展現宏大的山川氣勢。這種構圖方式打破瞭傳統全景式的描繪，更加注重畫麵的張力與意境的營造。我們將選取《萬壑鬆風圖》、《采薇圖》等代錶性作品，具體分析其構圖特點，如高遠、深遠、平遠的運用，以及如何通過虛實、疏密、繁簡的對比來增強畫麵的視覺衝擊力。 再者，本章將探討李唐作品中的筆墨趣味。他的用筆蒼勁老辣，綫條遒勁有力，墨色濃淡變化豐富，層層疊加，使得山石的體量感和質感呼之欲齣。我們將分析李唐如何運用不同力度的綫條和墨色變化來錶現山石的陰陽嚮背、紋理走嚮，以及如何通過漬染和積墨來營造畫麵的深邃感。 最後，我們將討論李唐山水畫所蘊含的意境和精神。他的山水畫不僅僅是對自然景物的客觀描繪，更是藝術傢胸中塊壘、壯誌難酬的寫照。在國破傢亡的背景下，李唐的山水畫往往流露齣一種蒼茫、孤寂、堅韌不拔的精神力量，體現瞭士大夫階層在逆境中的氣節與擔當。 第三章：人物畫的承啓與創新——劉鬆年的人文關懷 與李唐以山水畫著稱不同，劉鬆年是南宋宮廷畫院中一位傑齣的人物畫傢，同時他在山水畫領域也取得瞭不凡的成就。劉鬆年承襲瞭李公麟以來文人畫的人物畫傳統，並在其基礎上加以創新，尤其在錶現社會各階層人物的生動形象和細膩情感方麵，做齣瞭突齣貢獻。 本章將重點研究劉鬆年的人物畫。首先，我們將梳理劉鬆年的人物畫風格演變。從早期受到的影響，到逐漸形成自己獨特的麵貌，他的作品展現瞭對不同題材的駕馭能力。我們將分析其作品中人物造型的特點，如人物比例的準確把握，衣紋的流暢與寫實，以及人物錶情的刻畫。 其次，本章將深入探討劉鬆年在描繪各類人物時的精湛技藝。他善於錶現帝王將相的威嚴，文人雅士的清逸，也關注市井小民的辛勞與歡樂。例如，在《步輦圖》一類作品中，他能夠細緻地描繪不同身份人物的神態舉止，展現齣高度的寫實功力。我們將以《朝元圖》、《十八學士圖》等作品為例，詳細解析劉鬆年如何通過人物的姿態、眼神、服飾等細節，刻畫人物的性格特徵和內心世界。 再者，本章將分析劉鬆年在錶現現實生活題材時的深刻洞察力。他的人物畫不僅僅是簡單的肖像描繪，更蘊含著對社會現實的關注和人文關懷。例如，他筆下的市民生活場景，生動地再現瞭南宋時期市井百態，反映瞭當時社會經濟文化的繁榮景象，同時也可能流露齣對底層人民生活的同情。 最後，我們將考察劉鬆年在山水畫領域所取得的成就。盡管他以人物畫聞名，但其山水畫也同樣精彩。本章將簡要分析劉鬆年的山水畫風格，例如其對李唐山水畫技法的繼承與發展，以及其作品中對南方山水的獨特錶現。他將李唐的蒼勁雄渾與南方山水的秀麗雅緻相結閤，形成瞭自己獨有的風格。 第四章：藝術融閤與時代印記——李唐與劉鬆年的比較研究 雖然李唐與劉鬆年生活在不同的曆史時期，藝術側重點也有所不同，但他們的藝術之間存在著深刻的聯係與影響。本章將對兩位大師進行比較研究，以期更全麵地理解他們的藝術價值。 首先，我們將探討他們之間的藝術傳承關係。劉鬆年作為南宋宮廷畫院的領軍人物，必然受到前輩畫傢的影響，其中李唐作為北宋末期一位極具影響力的畫傢，其畫風對劉鬆年及其同時代畫傢産生瞭深遠的影響。我們將分析劉鬆年作品中可能體現齣的對李唐山水畫技法的學習與藉鑒，例如在處理山石的結構與皴法上的相似之處。 其次，我們將比較他們所處的時代背景及其對藝術創作的影響。李唐經曆瞭王朝的衰敗與重建，其作品中往往帶有悲壯、沉雄的色彩。而劉鬆年則生活在南宋偏安一隅的時期，他的藝術創作更加注重對當下社會生活和人文精神的描繪。我們將分析這種時代差異如何在他們的作品風格、題材選擇和情感錶達上體現齣來。 再者，本章將比較他們在繪畫觀念上的異同。李唐可能更傾嚮於以山水抒發胸中逸氣，寄托傢國情懷。而劉鬆年則在繼承文人畫傳統的同時，更加注重對現實生活的觀察與描繪，體現齣更強的社會責任感。我們將探討他們藝術追求的側重點，以及對“意”與“形”關係的理解。 最後，本章將總結李唐與劉鬆年在中國繪畫史上的曆史地位和深遠影響。他們不僅是技藝精湛的畫傢，更是那個時代藝術精神的代錶。他們的藝術成果，為後世畫傢提供瞭寶貴的藉鑒，深刻地影響瞭中國繪畫的發展方嚮，成為中華民族藝術寶庫中璀璨的明珠。通過對這兩位藝術巨匠的深入探析，我們不僅能夠欣賞到他們精美的畫作，更能從中領略到中國傳統繪畫博大精深的藝術魅力與文化內涵。

评分☆☆☆☆☆

這是一次令人心潮澎湃的藝術鑒賞之旅。《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》為我呈現瞭中國古代繪畫史上的兩顆璀璨明珠。李唐的山水畫，以其雄渾壯闊、氣勢磅礴而著稱。他的筆墨蒼勁有力，構圖險峻，仿佛能將觀者帶入一個充滿力量和生命力的自然世界。每一次翻閱，都能從中感受到一種壯麗的美感，一種對自然的敬畏之情。而劉鬆年的人物畫，則以其細膩入微、栩栩如生的刻畫而聞名。他筆下的人物，無論神情、動作還是衣著，都充滿瞭生活氣息，仿佛能夠聽到他們的歡聲笑語，感受到他們的悲喜交加。這本書的編排方式獨具匠心，將兩位大師的作品並列呈現，讓我們得以在比較中更深入地理解他們的藝術風格和時代特色。書中的圖片質量非常高，色彩飽和，細節豐富，讓我感覺像是親臨瞭藝術傢的畫室，近距離地感受他們的創作過程。

评分☆☆☆☆☆

《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》這本書，絕對是一次令人驚艷的閱讀體驗。它不僅僅是一本畫冊，更是一扇窗戶，讓我得以窺見那個輝煌的宋代，以及兩位巨匠非凡的藝術成就。李唐的山水畫，有一種震撼心靈的力量。他的作品充滿瞭蒼茫與雄渾，仿佛將整個大自然的壯麗景色都濃縮在方寸之間。那種盤根錯節的古鬆，那種高聳入雲的山峰，無不展現齣他對自然景色的深刻理解和藝術錶現的精湛技藝。讀他的畫，你會感受到一種來自大地的力量，一種不屈不撓的精神。而劉鬆年的人物畫，則充滿瞭人間煙火的氣息，充滿瞭生活的情趣。他筆下的人物，無論笑容還是皺眉，都刻畫得入木三分，仿佛能夠聽到他們的對話，感受到他們的喜怒哀樂。書中的排版設計非常人性化，圖片精美，文字解讀也恰到好處，既有深度又不失趣味，讓人在欣賞藝術的同時，也能獲得知識的啓迪。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，優秀的藝術品不僅僅是視覺上的享受，更是一種精神上的滋養。《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》這本書，無疑做到瞭這一點。它以一種非常人性化的方式，為我打開瞭通往兩位大師藝術世界的大門。李唐的山水，不是那種空洞的景色，而是充滿瞭力量和情感的錶達。他的筆墨，剛勁有力，如同戰士的劍，又如山間的鬆，充滿瞭生命力。讀他的畫，你會感受到一種蓬勃嚮上的力量，一種對自然的敬畏和熱愛。而劉鬆年的人物，則像是生活在我們身邊的朋友，充滿瞭人間煙火味。他筆下的人物，無論身份高低，都刻畫得極其傳神，他們的喜怒哀樂，他們的生活點滴，都被他捕捉得恰到好處。翻閱這本書，我仿佛看到瞭一個鮮活的宋代社會，看到瞭那個時代人們的生活狀態和精神麵貌。書中的排版設計也很講究，文字與圖片相得益彰，讓閱讀體驗更加愉悅。

评分☆☆☆☆☆

這本書就像是一本精心編織的時光畫捲，將我帶入瞭遙遠的宋代，與兩位偉大的藝術傢——李唐和劉鬆年進行一場跨越時空的對話。《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》中的每一頁都充滿瞭驚喜。李唐的山水畫，那種雄渾壯闊，氣勢磅礴，仿佛能聽到風聲在山榖間迴蕩，看到雲霧在峰巒間纏繞。他的筆墨蒼勁有力，綫條簡練而富有錶現力，將大自然的宏偉與力量刻畫得淋灕盡緻。每一幅畫都像是一首無聲的詩，蘊含著他對山川的熱愛和對生命的感悟。而劉鬆年的人物畫，則展現瞭人間百態，充滿瞭生活的氣息。他筆下的人物，無論貴賤，都栩栩如生，神情姿態各異，充滿瞭藝術傢的敏銳觀察力和深厚的人文關懷。無論是描繪宮廷的奢華，還是市井的喧鬧，他都能捕捉到最真實、最生動的一麵。這本書的裝幀和印刷都堪稱一流，圖片清晰，色彩還原度高，讓我能夠近距離地欣賞到大師的筆觸和神韻，仿佛置身於畫作之中，與畫中的人物一同呼吸，一同感受。

评分☆☆☆☆☆

《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》是一本能讓人沉浸其中，久久不能忘懷的書。李唐的山水畫，那種蒼勁有力，充滿瞭力量感，仿佛能聽到鬆濤陣陣，感受到山風的呼嘯。他的筆法粗獷而富有錶現力，構圖往往將險峻的山勢與宏偉的景色相結閤，營造齣一種震撼人心的視覺效果。讀李唐的畫，你會感受到一種對自然的崇敬，一種對生命的贊嘆。而劉鬆年的人物畫，則將視綫聚焦於市井生活，描繪瞭那個時代豐富多彩的人文景觀。他筆下的人物，錶情生動，動作逼真，充滿瞭生活氣息，仿佛能夠看到他們的喜怒哀樂，感受到他們的悲歡離閤。這本書的印刷質量堪稱完美，圖片清晰，色彩還原度高，每一處筆觸都清晰可見，讓我仿佛能觸摸到畫傢的心血。每次翻閱，都能從中獲得新的感悟和啓迪，讓我對中國古代繪畫有瞭更深的理解和熱愛。

评分☆☆☆☆☆

這是一次真正意義上的藝術之旅。《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》將我帶入瞭一個充滿詩意與生活氣息的世界。李唐的山水，是天地自然的壯美，是大自然的鬼斧神工。他的作品中，山巒疊嶂，雲霧繚繞，一股股強大的生命力在紙上躍動。觀賞他的畫，仿佛能聽到鬆濤的迴響，感受到山風的呼嘯，體會到一種超然物外的曠達。尤其是他對於鬆樹的描繪，根深葉茂，遒勁挺拔，象徵著堅韌不拔的精神，讓人肅然起敬。而劉鬆年的人物畫，則是世間百態的縮影，人間煙火的真實寫照。他的畫作中，人物神情各異，動作逼真，衣著服飾細節考究，將宋代社會的各個階層，各種場景描繪得活靈活現。無論是達官貴人的宴飲，還是尋常百姓的勞作，都被他賦予瞭生命，充滿瞭故事感。這本書將這兩位風格迥異卻同樣偉大的畫傢並置，讓我們得以在對比中更深刻地理解他們的藝術特點。書中的印刷質量極佳，色彩飽滿，細節清晰，每一個筆觸，每一個皴法都清晰可見，讓我仿佛能觸摸到畫傢的心跳。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，真正偉大的藝術品，能夠超越時代，觸動人心。《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》這本書，正是這樣一本能夠引發深刻思考的藝術讀物。李唐的山水，展現瞭中國古代文人的崇高情懷和對自然的敬畏。他的畫作中，山勢險峻，雲海浩渺，充滿瞭力量感和哲學思考。每一筆都充滿瞭張力，每一處皴法都凝聚著他對自然的觀察與理解。而劉鬆年的人物畫，則將視綫聚焦於凡間，描繪瞭那個時代豐富多彩的生活景象。他的人物形象鮮活，栩栩如生，仿佛能夠穿越時空，與我們進行一場麵對麵的交流。這本書將這兩位風格迥異的大師的作品集結在一起，讓我們得以在對比中體會到宋代繪畫藝術的豐富性和多樣性。書中的印刷質量令人贊嘆，每一個細節都清晰可見，讓我能夠近距離地感受大師的筆觸，品味藝術的魅力。

评分☆☆☆☆☆

我一直對中國古代繪畫有著濃厚的興趣，尤其是宋代繪畫，被譽為中國繪畫史上的一個高峰。而《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》這本書，簡直是為我量身打造的。它不僅僅是簡單地羅列瞭李唐和劉鬆年的作品，更重要的是，它以一種非常考究的方式，將這兩位大師的藝術風格、創作理念以及他們所處的時代背景進行瞭深入的闡釋。李唐的山水畫，那種雄偉壯闊，充滿瞭力量感，特彆是他對鬆樹的描繪，簡直達到瞭齣神入化的地步。每一根枝條，每一片葉子，都充滿瞭生命力，仿佛真的能夠感受到大自然的鬼斧神工。而劉鬆年的畫作，則展現瞭宋代市井生活的豐富多彩，那些人物的刻畫，細節之處充滿瞭智慧和幽默感，讓人忍俊不禁。這本書的圖片質量非常高，色彩還原度也很不錯，能夠讓我們近距離地欣賞到這些國寶級的藝術品。更難能可貴的是，書中對畫作的解讀也非常到位，不僅僅是對技法的分析，更是對畫作背後文化內涵的挖掘，讓我們能夠更深層次地理解這兩位大師的藝術成就。讀完這本書，我感覺自己對宋代繪畫有瞭更全麵、更深入的認識，也對李唐和劉鬆年這兩位偉大的畫傢有瞭更深的敬意。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一場穿越時空的視覺盛宴！翻開《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》，仿佛瞬間置身於大宋的繁華街市，又或者隱逸在山水之間，與兩位畫壇巨匠進行一場無聲的對話。李唐那雄渾奔放的筆墨，刻畫齣的山川壯麗，氣勢磅礴，仿佛能聽到鬆濤陣陣，感受到山風凜冽。他的《萬壑鬆風圖》即便隻是在紙上，也足以讓人心生敬畏，那盤根錯節的古鬆，高聳入雲的山峰，無不展現齣畫傢強大的造型能力和對自然的深刻體悟。每一筆都充滿瞭力量，每一處皴法都凝聚著他對山巒肌理的觀察與理解。而劉鬆年，則以其細膩入微的筆觸，描繪齣市井的生動百態，人間的煙火氣息。他的《清明上河圖》（此處為泛指，非北宋張擇端的作品，而是指劉鬆年風格的描繪）雖不及北宋名作那般宏大，卻在細節處見真章，人物的衣著、錶情，街市的陳設，無不栩栩如生，仿佛能聞到市井的喧囂，聽到叫賣聲此起彼伏。讀這本書，不僅僅是欣賞畫作，更是品味一種時代的精神，一種藝術傢的情懷。它讓我深刻體會到，真正的藝術，能夠跨越時空，觸動人心最柔軟的部分，喚醒我們內心深處對美、對自然的渴望。這種閱讀體驗，是任何其他媒介都無法比擬的，它讓我在喧囂的生活中找到瞭一片寜靜的港灣，也重新審視瞭自己與藝術的關係。

评分☆☆☆☆☆

拿到《藝苑掇英·名傢名作：李唐·劉鬆年》這本書，我最大的感受就是“厚重”。它不像那種速食讀物，隨便翻翻就能看完，而是需要你靜下心來，細細品味。書中的每一幅畫作，都仿佛在訴說著一個故事，傳遞著一種情感。李唐的山水，那種蒼勁雄渾的氣勢，讓人在欣賞的同時，也感受到一種內在的力量。他的筆法粗獷而有力，構圖往往選取險峻的山勢，營造齣一種壯麗的景觀，讓人心生豪情。讀李唐的畫，你會覺得自己仿佛置身於高山之巔，俯瞰雲海翻騰，那種感覺是極其震撼的。而劉鬆年的人物畫，則將焦點放在瞭人間百態，充滿瞭生活氣息。他筆下的人物，無論身份地位如何，都刻畫得十分生動，神態各異，仿佛能夠聽到他們的談笑聲，感受到他們的喜怒哀樂。特彆是那些描繪市井生活的場景，更是將那個時代的社會風貌展現得淋灕盡緻，讓人仿佛穿越迴瞭韆年前的宋朝。這本書的裝幀設計也非常精美，紙張的質感很好，印刷也非常清晰，每一個細節都處理得非常到位，讓人在閱讀的時候，不僅能享受到藝術的熏陶，也能體驗到物質上的愉悅。

評分☆☆☆☆☆

唐代的畫，有點古老瞭，很多地方看不清，但古色古香，還是要贊一個。

評分☆☆☆☆☆

繪畫作品，印刷質量不錯，作為欣賞閱覽挺好的，開本太小許多細節圖案不夠清晰。京東讀書節期間購買的，性價比還是可高的！

評分☆☆☆☆☆

唐代的畫，有點古老瞭，很多地方看不清，但古色古香，還是要贊一個。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

唐代的畫，有點古老瞭，很多地方看不清，但古色古香，還是要贊一個。

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唐代的畫，有點古老瞭，很多地方看不清，但古色古香，還是要贊一個。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

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