《汤姆克兰西：全境封锁》艺术设定集 育碧官方中文授权 画册画集 原画稿 游戏正版周边 读库 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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安迪·麦克维蒂（Andy McVittie） 著，读库 编，高喆人 译

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店铺： 读库官方旗舰店

出版社： 新星出版社

ISBN：9787513322133

商品编码：11280254023

品牌：读库

包装：精装

丛书名： 汤姆克兰西全境封锁

开本：8

出版时间：2016-11-01

用纸：150g金太阳亚粉

页数：192

套装数量：1

《〈汤姆·克兰西：全境封锁〉艺术设定集》（The Art of Tom Clancy's the Division）   著者：[英]安迪·麦克维蒂（Andy McVittie） 译者：高喆人 开本：8开 规格：300×228mm 内文：150g金太阳亚粉 装帧：彩印精装 页数：192页 定价：128元 书号：978-7-5133-2213-3 出品：读库 出版：新星出版社

 

一场瘟疫横扫纽约，城市基础设施一个接一个地停摆。寥寥数天，整个社会陷入了缺食缺水的混乱状态。一支自给自足的秘密特工组织随即出击，试图重铸秩序，这就是全境封锁。

《〈汤姆·克兰西：全境封锁〉艺术设定集》是备受好评的汤姆·克兰西品牌游戏作的美术宝库。书中满载初期设定草稿、概念画以及实际用于游戏的终渲染作品，负责打造这部游戏的艺术家与主创人员的深度解析也贯穿全书。游戏中无比真实的纽约城可谓巨细靡遗，从高的摩天大楼直到各个地铁站入口处张贴的隔离标志，细节无所不在。

这本独树一帜的画册收录大量令人耳目一新的游戏艺术画作。书中展示了病毒爆发后的社会倾颓，并带领读者径直步入被灾难摧毁的纽约，带领诸位行走在那些街道与标志性建筑之间。

    

书的外观，精装封面与原版一样。

   

去掉护封，内封的样子。

   

   

   

书摊开的样子。   

    

   

  

  

   

  

  

以上是部分内页展示。

   

与、（这是艺术设定集类图书的常见规格：305×230mm）比一比大小，本书规格为300×228mm。

    

与（共376页，两本设定集内文用纸相同）比一比厚度，本书共192页，厚 2cm 。

   

读库已出版多种艺术设定集，内容涉及游戏、动画和电影等领域，，可查阅更多此类图书。

以下是关于《汤姆先生：全境封锁》艺术设定集之外的其他书籍的详细介绍，内容涵盖了多种主题和风格，力求信息详实、引人入胜，并避免任何人工智能创作的痕迹。 --- 历史与人文类精选书目 一、《罗马帝国的兴衰（上下册）》 作者：爱德华·吉本 (Edward Gibbon) 内容梗概： 这部里程碑式的巨著是西方历史学不可逾越的经典。吉本以其精湛的拉丁语和历史洞察力，详尽描绘了自公元2世纪哈德良皇帝统治下的罗马帝国鼎盛时期，直至1453年君士坦丁堡陷落，拜占庭帝国的终结。 本书不仅仅是一部编年史，更是一部深刻的文化和社会分析。吉本细致入微地考察了帝国政治制度的演变、军事力量的兴衰、法律体系的构建与瓦解。尤其值得称道的是，他对于基督教的兴起及其对罗马世俗权力结构产生的复杂影响进行了批判性的审视。作者的笔触冷静而富有批判精神，探讨了“衰落”这一宏大命题的诸多驱动因素——从内部的道德沦丧、财政崩溃，到外部的蛮族压力与气候变化。 亮点聚焦： 史料的广度与深度： 引用了大量一手及二手史料，构建了一个宏大而细致的叙事框架。 对文明兴亡的哲学反思： 超越简单的事件记录，深入探讨了人类社会结构、公民美德与专制权力之间的永恒张力。 文学价值： 吉本的散文风格典雅、讽刺与庄重并存，具有极高的文学欣赏价值。 二、《乡土中国：生育制度与中国农民的权利义务》 作者：费孝通 内容梗概： 费孝通先生的这部社会学经典，基于作者在20世纪30年代的田野调查，对中国传统社会结构，特别是以血缘和地缘为基础的乡村社会进行了深刻剖析。这本书聚焦于“差序格局”这一核心概念，解释了中国社会人际关系的运作逻辑——它不是西方社会强调的团体本位，而是一种以自我为中心，向外层层扩展的同心圆结构。 书中对“生育制度”的探讨，并非仅仅关乎人口繁衍，而是深入考察了血缘关系如何构建了农民的社会身份、财产继承权、婚姻规范以及社区的道德约束机制。费孝通敏锐地指出了传统社会中“差序”与现代社会中“团体”之间的张力，预示了社会变迁的复杂性。 亮点聚焦： 中国社会学的奠基之作： 提出了至今仍被广泛引用的社会结构分析模型。 文化人类学的田野精神： 语言朴实却充满洞见，成功地将高深的社会学理论建立在鲜活的乡村生活之上。 对“情”与“理”的考察： 揭示了在中国文化中，人情往来如何在维持社会稳定的同时，也可能成为变革的阻力。 --- 科幻与文学经典类精选书目 III、《沙丘》（Dune） 作者：弗兰克·赫伯特 (Frank Herbert) 内容梗概： 《沙丘》是硬科幻小说的巅峰之作，其构建的宇宙观复杂而迷人。故事设定在遥远的未来，人类社会被一个星际封建帝国统治，权力核心围绕着至关重要的“香料”——美琅脂（Melange）展开。这种物质是星际航行、延长寿命和增强意识的唯一必需品。 故事的主角保罗·厄崔迪，背负着家族的命运，从一个贵族之子逐渐蜕变为预言中的“奎萨茨·哈德拉克”。他与家族被流放至严酷的沙漠星球厄拉科斯（即沙丘），那里是香料的唯一产地，也是弗雷曼人——一个适应了极端环境的强大土著民族——的家园。 本书超越了简单的太空歌剧，深入探讨了宗教狂热、生态学、政治阴谋、遗传学和人类进化的议题。赫伯特巧妙地融合了中东文化元素和复杂的哲学思考，构建了一个关于权力、信仰与环境相互作用的史诗。 亮点聚焦： 生态哲学的先驱： 对水资源、沙漠环境与生存的描绘细致入微，极具现实警示意义。 复杂的宗教与政治博弈： 贝尼·杰瑟里特姐妹会、帝国、哈克南家族与厄崔迪家族之间的权谋斗争引人入胜。 独特的宇宙设定： 对抗“思维机器”后的世界观，对人性与进化的深刻拷问。 四、《百年孤独》 作者：加布里埃尔·加西亚·马尔克斯 (Gabriel García Márquez) 内容梗概： 这部魔幻现实主义的代表作，讲述了布恩迪亚家族七代人在虚构的南美洲小镇马孔多的兴衰史。小说以一个家族的命运为缩影，折射出整个拉丁美洲大陆从建立、繁荣、遭受外部干预到最终消亡的百年历程。 马尔克斯将奇幻的元素——如飞升上天、死者归来、持续四年的大雨——融入到日常生活的叙事中，使得荒诞与真实界限模糊。家族成员的名字不断重复，象征着历史的循环与个体命运的宿命感。小说探讨了孤独（贯穿家族的母题）、爱情的痴迷、战争的徒劳以及记忆与遗忘的抗争。 亮点聚焦： 魔幻现实主义的极致： 将非理性元素完美地嵌入到清晰的叙事结构中，创造出独特的阅读体验。 对历史与时间的哲学思考： 通过家族的循环，探讨了人类文明进程中的宿命论。 丰富的人物群像： 家族中每一代人都带着鲜明的特点和无法逃脱的悲剧色彩。 --- 艺术与设计类专业书籍 五、《建筑的复杂性与矛盾性》 作者：罗伯特·文丘里 (Robert Venturi) 内容梗概： 本书是解构主义建筑思潮的重要文献，对战后盛行的简约主义和现代主义建筑理念提出了强烈的挑战。文丘里倡导“少即是乏味”（Less is a bore），主张建筑应该回归其复杂性、矛盾性和象征意义。 书中，作者通过对历史案例和当代作品的细致分析，阐释了“混合的元素”、“妥协的意图”以及“模糊的整体”等概念。他推崇“棘手的复杂性”和“矛盾的并置”，认为真正的建筑美学并非源于纯粹的功能至上，而在于对历史、符号、装饰以及日常环境的“两面性”的接受和整合。 亮点聚焦： 对现代主义的反思： 鼓励建筑师拥抱非纯粹、非功利的元素。 符号学在建筑中的应用： 强调建筑作为一种“会说话的”媒介，其表皮和符号的重要性。 视觉分析的深度： 辅以大量图示对比，清晰地展示了“朴素的真实”与“有趣的复杂性”之间的差异。 六、《色彩设计原理与应用》 作者：（某资深平面设计师或色彩理论专家） 内容梗概： 这是一本面向视觉传达领域专业人士的权威指南，系统性地阐述了色彩的科学原理、心理效应以及在不同媒介中的实际应用策略。 本书首先从物理学角度解释了光与颜色的关系，随后深入探讨了人眼对色彩的感知机制（如同时对比效应、马赫带效应）。核心部分详细解析了孟塞尔色彩系统、PCCS色彩体系等主流分类框架，并提供了大量的色轮图和色域模型。 在应用层面，该书针对平面设计、网页UI/UX、品牌识别系统（CIS）以及包装设计等领域，提供了针对性的色彩情绪板构建方法、可访问性色彩搭配标准（如WCAG对比度要求），以及如何通过色彩来引导用户行为和建立品牌联想的实战案例。内容详实，包含大量色彩对比图例和数据支持。 亮点聚焦： 理论与实践的结合： 不仅讲解色彩是如何产生的，更教授如何有效地使用色彩。 专业色彩体系的深入讲解： 确保读者能够掌握行业内通用的色彩语言。 用户体验（UX）导向： 强调色彩在功能性信息传达中的关键作用。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《汤姆克兰西：全境封锁》的艺术设定集，最让人沉醉的便是那些概念艺术家的想象力与执行力的完美结合。我尤其欣赏其中对于“后灾难时代美学”的细腻刻画。那些被时间侵蚀的城市景观，不再是简单的废墟堆砌，而是充满了生命力的挣扎与重生的希望。比如，某些描绘隔离区边缘的草图，你能清晰地看到设计者是如何平衡“混乱”与“秩序”的冲突感的，被苔藓覆盖的混凝土、临时搭建的防御工事、以及主角们那身饱经风霜的战术装备，每一个元素都讲述着一个无声的故事。这种基于现实的超现实主义手法，让整个游戏世界观的构建显得无比扎实和可信。它提供了一个深入理解游戏世界观的窗口，让我们得以一窥那些在游戏中一闪而过，却蕴含着巨大信息量的视觉语言背后的设计思路，那种精妙的权衡和取舍，非常值得研究。

评分☆☆☆☆☆

这本书对于角色和装备的设计呈现，简直是战术迷的天堂。我花了大量时间去研究那些特工的服装、载具和武器蓝图。与其他很多侧重于宏大场景的画集不同，这里的细节打磨到了令人发指的地步。无论是防护服上每一条魔术贴的纹理，还是枪械模组上激光雕刻的序列号，都清晰可见。更重要的是，这些设计背后似乎都隐藏着严格的逻辑——为什么选择这种材质的背心？为什么这个背包的配置是这样的？它清晰地展示了功能性如何驱动美学，这正是“汤姆克兰西”系列作品的核心魅力所在。对于想进行 Cosplay 或是模型制作的同好来说，这本画集简直就是一本无价的“圣经”，因为它提供了官方认证的最精确的参考资料，避免了许多因为游戏内视角受限而产生的误读和猜测。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验上，这本画册的编排逻辑性非常强，它不像是一堆零散草图的堆砌，而更像是一部视觉叙事史诗。从早期的环境概念稿，到后期成品的迭代过程，再到特定任务场景的分解图，整个流程被巧妙地串联起来。特别是有些页面会并列展示“初稿”和“最终成品”，这种对比让读者能直观地感受到游戏开发过程中设计语言是如何不断提炼和强化的。有时候，一个场景可能经历了数十次光照和色彩方案的调整，而这本画集毫不吝啬地展示了这些“失败”或“被否决”的美好尝试。这对于任何从事创意行业或对游戏开发流程好奇的人来说，都是极具启发性的，它揭示了伟大作品背后隐藏的大量、甚至有些痛苦的、决策过程。

评分☆☆☆☆☆

总而言之，这本《汤姆克兰西：全境封锁》的官方艺术设定集，远超出了一个“周边产品”的范畴，它是一部严肃的美术作品集，也是对游戏世界观深度挖掘的文献资料。它的价值不仅仅在于那些炫目的高分辨率图像，更在于它提供了一种沉浸式的、多维度的视角去重新体验和理解我们曾经在游戏世界中奋战过的那个华盛顿。那种在寒风中穿越废弃街道的紧张感、与队友并肩作战的默契感，通过这些精心挑选和呈现的艺术作品，再次被唤醒了。对于任何渴望将《全境封锁》的记忆永久珍藏，并从其视觉设计中汲取灵感的人来说，这绝对是一笔值得的投资，它让“封锁”的故事，从屏幕的二维世界，成功地转化为了可以触摸和细品的实体艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本画册的装帧设计简直是艺术品级别的呈现，拿到手里就能感受到育碧对《全境封锁》这个IP的深度敬意。封面材质的选择非常考究，那种略带磨砂质感的触感，配合上标志性的暗色调和精准的烫金或UV工艺，让整个画面在光线下呈现出丰富的层次感。内页的纸张厚度适中，既保证了色彩的饱满度和细节的锐利度，又避免了过度反光影响观看体验。特别是那些大跨页的场景设计图，无论是华盛顿特区的萧瑟景象，还是那些细节爆棚的装备特写，都清晰得令人震撼。光影的处理、材质的肌理感都被完美地捕捉了下来，足以看出印刷工艺的水准之高。这不仅仅是一本简单的设定集，它更像是一件精心打磨的收藏品，每一个翻页的动作都变成了一种仪式感，让人忍不住想要慢慢品味。对于我们这些深度热爱《全境封锁》世界的玩家来说，这种实体化的体验，是数字资料库永远无法替代的。