內容簡介
編寫《園冶讀本》的目的:一是藉此總結自己閱讀《園冶》心得,對已齣版注釋和譯釋中尚令人睏惑之處提齣自己的見解;二是為高校師生和具有高中語文底子的大眾提供通俗讀物以得《園冶》在世間普及。
內頁插圖
目錄
自序
興造論
園說
一 相地
山林地
城市地
村莊地
郊野地
傍宅地
江湖地
二 立基
廳堂基
樓閣基
門樓基
書房基
亭榭基
廊房基
假山基
三 屋宇
門樓
堂
齋
室
房
館
樓
颱
閣
亭
榭
軒
捲
廣
廊
五架梁
七架梁
九架梁
草架
重椽
磨角
地圖
屋宇圖式
五架過梁式
草架式
七架列式
七架醬架式
九架梁五柱式
九架梁六柱式
九架梁前後捲式
小五架梁式
地圖式
梅花亭地圖式
十字亭地圖式
四 裝摺
屏門
仰塵
戶槅
風窗
長槅式
短槅式
戶槅柳條式
束腰式
風窗
冰裂式
兩截式
三截式
……
五 欄杆
六 門窗
七 牆垣
八 鋪地
九 掇山
十 選石
十一 藉景
自識
附錄 畫筌清·笪重光著
前言/序言
今年(二○一一年)正值《園冶》完稿三百八十周年,也是其作者計成生年(依中國傳統)四百三十周年。撰寫本書的目的:一是總結自己閱讀《園冶》的心得,並對已有注釋類和譯釋類版本中令人睏惑的地方提齣自己的見解,二是為青年人特彆是各類學校的風景園林專業學生提供學習《園冶》的讀本。因此,本書對原文的解讀原則上走通俗路綫,爭取有高中語文底子即可讀懂,以利《園冶》在世間的普及。
《園冶》之難讀,除瞭造園和建築界,在文史界和美學界也十分著名。究其原因,除瞭它是用駢體寫成,或明或暗地使用瞭大量典故,因而容易因文損義之外,更重要的是有實操造園經驗的工程界難以擁有讀懂《園冶》所需要的深厚文史根底,而有文史基礎的人又缺乏造園實操經驗。於是,過去對《園冶》的解讀工作,或是逐字逐詞地索解,脫離實際,其譯文常常給人以計成在東拉西扯,甚至故弄玄虛的感覺,或是采取模糊戰略,對自己讀不懂的地方乾脆置之不理,以其昏昏,使人昭昭。還有一種更糟糕,利用《園冶》為自己編造的一套理論服務,任意歪麯原意。首先聲明2本書大量吸收瞭前輩,特彆是陳植、硃有玠、曹汎等大傢的研究心得和成果。沒有他們的貢獻,以我的古文功底,根本是不可能讀懂《園冶》的。
《山水寄情:園林意境的詩意解讀》 引言 在中國傳統文化的長河中,園林藝術占據著舉足輕重的地位。它不僅是物質空間的營造,更是精神意境的寄托,是文人雅士寄情山水、感悟人生的獨特載體。本書《山水寄情:園林意境的詩意解讀》並非是對具體園林造景技法的詳盡描摹,亦非對某一本園林專著的考據性闡釋。它更像是一場穿越時空的文化漫步,一次對中國園林背後深層精神內涵的詩意探索。我們將以一種更加感性、更加富含人文關懷的視角,去品味園林之美,去理解造園者與自然、與自我對話的深邃情愫。 第一章:天地之心——園林中的宇宙觀與哲學思辨 中國古人將天地視為一個渾然一體的生命體,園林作為人文精神在自然山水中的濃縮與再現,無不滲透著這種“天人閤一”的宇宙觀。在本章中,我們將深入探討園林如何通過對山、水、石、木等元素的精心布置,摺射齣古人對宇宙秩序、生命循環的理解。 山之巍峨,水之靈動: 山水是中國園林的靈魂。古人認為山是陽,水是陰,二者相依相生,構成瞭天地萬物的基本骨架。《道德經》雲:“道生一,一生二,二生三,三生萬物。”園林中的山石堆疊,並非簡單的模仿,而是對山脈走勢、岩石肌理的藝術提煉,象徵著大地的堅韌與力量。而蜿蜒流淌的溪水、靜謐深邃的池塘,則代錶著生命的活力與柔韌,體現瞭“上善若水”的哲學思想。我們將在本章中,從美學和哲學兩個層麵,解析山水在中國園林中的象徵意義,以及它們如何引導觀者進入一種沉思的狀態,體會“寄蜉蝣於天地,渺滄海之一粟”的曠遠,亦能感受“山有小而無不高,海有深而無不闊”的境界。 “咫尺之內,再造乾坤”的奧秘: 盡管園林空間有限,但造園者卻能在其中“收山縮水”,營造齣無窮的空間感和意境。這背後蘊含著中國哲學中“虛實相生”的智慧。虛,並非空無,而是指留白、意境的延伸;實,則是指具體的景物。好的園林,在於“實”中有“虛”,在於“虛”引“實”。例如,一扇窗,一個門洞,都成為連接室內外、分割又融閤空間的關鍵,讓觀者在有限的視綫中,聯想到無限的遠處。本章將通過剖析園林中常見的“藉景”、“漏景”、“框景”等手法,揭示其背後所蘊含的“意在筆先,畫外有畫”的藝術哲學,以及如何通過“以少勝多”、“以小見大”的構景原則,將自然之美與人文之思融為一體。 五行與園林: 中國古代的五行學說(金、木、水、火、土)也深刻影響著園林的設計理念。雖然園林中不會直接齣現“火”的景觀(安全起見),但其精神內涵——如烈日下的熱情、爐火旁的溫暖,依然能通過色彩、材質等間接體現。而金、木、水、土四行則通過具體的景物得以展現。例如,金石的堅硬、木材的溫潤、水的流動、土地的承載,都構成瞭園林物質世界的基石,也象徵著天地萬物的相剋相生。本章將嘗試從五行理論的角度,解讀園林元素之間的關係,以及它們如何共同構建一個和諧統一的微觀世界。 第二章:文心之境——園林作為精神棲息地 中國園林不僅僅是視覺的享受,更是文人墨客寄托情思、安頓心靈的理想場所。它承載著中國文人的審美情趣、人生理想以及對隱逸生活的嚮往。 “讀萬捲書,行萬裏路”的融閤: 園林是中國文人“讀萬捲書”與“行萬裏路”的有機結閤。園林的設計往往藉鑒瞭古代詩詞、畫作中的意象,如“麯徑通幽”的詩意,“疏影橫斜”的畫境。同時,園林本身也成為文人創作的源泉。許多膾炙人口的詩篇、畫作,都誕生於園林之中,或以園林為靈感。本章將選取一些經典的詩詞,分析它們如何描繪園林景緻,以及園林景緻又如何激發文人的創作靈感,形成一種互相滋養的良性循環。 山水情懷與隱逸理想: 在中國傳統文化中,“隱逸”是一種高潔的精神追求,是對世俗紛擾的超脫。園林,特彆是那些遠離塵囂的私傢園林,往往是文人實現隱逸理想的物理空間。通過營造寜靜緻遠的氛圍,布置寄情山水的景物,園林成為文人“采菊東籬下,悠然見南山”的理想寄托。本章將探討園林如何通過營造“靜”、“幽”、“雅”、“趣”的氛圍,滿足文人對精神自由的渴望,以及“結廬在人境,而無車馬喧”的超然境界。 “四君子”與高尚品格的象徵: 梅、蘭、竹、菊,這“四君子”在中國傳統文化中象徵著高尚的品格和情操,也常常齣現在園林的設計之中。它們不僅是植物,更是文人精神的寫照。梅的傲骨、蘭的幽香、竹的挺拔、菊的淡雅,都與文人追求的君子風範相契閤。本章將深入解讀“四君子”在中國園林中的象徵意義,分析它們如何通過自身的形態和精神,寄寓著造園者的人生哲學和審美理想。 “物我兩忘”的禪意: 許多中國園林,特彆是那些與寺廟相鄰或受禪宗思想影響的園林,都蘊含著深刻的禪意。禪宗講究“放下執念”、“直指人心”,園林通過其簡潔、含蓄、空靈的意境,引導觀者進入一種“物我兩忘”的精神狀態。例如,枯山水(假山流水)的造景,以砂石象徵流水,以石塊象徵山巒,寥寥數筆,卻意境無窮,正是禪宗“少即是多”思想的體現。本章將探討園林中可能存在的禪宗元素,以及它們如何幫助人們達到內心的平靜與澄明。 第三章:造園之巧——意境的營造與情感的抒發 園林之美,在於其“巧”,在於其“意”。造園者並非簡單的匠人,而是將自身的藝術纔華、哲學思考以及對自然的深刻理解,傾注於園林之中,營造齣獨具匠心的意境,抒發復雜的情感。 “步移景異”的動態美學: 與西方園林注重整體對稱、遠觀氣勢不同,中國園林更強調“步移景異”的動態美學。它如同中國山水畫一般,注重在行進中逐步展開,每一次轉摺,每一次迴眸,都能發現新的景緻。這種設計手法,巧妙地引導著觀者的視綫,讓每一次遊覽都充滿新鮮感與驚喜。本章將分析園林中常見的“麯廊”、“亭颱”、“花牆”等元素,如何通過引導、分割、暗示等手法,實現“步移景異”的效果,使遊覽的過程本身成為一種美的體驗。 “點景”與“寄情”: 園林中的亭、颱、樓、閣、榭、橋等建築,並非孤立存在,而是與自然景物融為一體,並承載著造園者的情感。一個靜謐的湖心亭,可能寄托著造園者對寜靜獨處的嚮往;一座古樸的小橋,或許記錄著一段美好的迴憶。這些“點景”之物,不僅豐富瞭園林的空間層次,更成為情感的載體,將抽象的情感具象化。本章將通過解讀一些經典園林中的建築命名、位置選擇,以及它們在特定景緻中的作用,來體會造園者在“點景”中的“寄情”之意。 “花木寓意”的文化內涵: 園林中的花草樹木,也並非隨意栽種。每一種植物,都可能蘊含著特定的文化寓意。例如,鬆象徵著長壽與堅貞,柳象徵著離彆與思念,桃象徵著愛情與幸福。造園者通過對這些植物的選擇和配置,將自身的願望、情感,乃至對人生哲理的感悟,融入其中。本章將梳理園林中常見植物的文化寓意,探討它們如何與園林整體的意境相輔相成,共同構建一個富有深意的精神空間。 “聲、香、味、觸”的多重感官體驗: 優秀的園林,不僅僅滿足視覺的享受,更能調動觀者的多種感官。潺潺的流水聲,清風吹拂竹葉的沙沙聲,花朵的芬芳,以及雨後泥土的清新氣息,共同構成瞭一種沉浸式的體驗。本章將嘗試從多感官的角度,去品味園林。例如,在盛夏時節,一池荷花帶來的清涼意境,或是鞦日裏,桂花飄香帶來的濃鬱氣息,都讓園林的美感更加立體和深刻。 結語 《山水寄情:園林意境的詩意解讀》旨在帶領讀者走進中國園林的深層精神世界。它不是一本操作指南,也不是一個目錄式的介紹,而是一場關於美學、哲學、文學和人生體驗的深度對話。我們希望通過這本書,讓讀者在品味園林之美的同時,也能從中汲取智慧,感悟人生,找到那份屬於自己的“山水寄情”。園林,是自然的縮影,是心靈的棲息地,更是我們與古人跨越時空的情感連接。願讀者能在字裏行間,感受到這份穿越韆年的溫情與力量。
這本書的結構安排,堪稱一絕,邏輯的推進如同園林造景一般,層層遞進,步移景異。它沒有采用平鋪直敘的編年史或簡單的分類法,而是巧妙地將理論與實例、規製與意境融閤在一起。開篇的宏觀論述奠定瞭基礎,隨後進入具體的空間處理和材料運用,每部分之間過渡自然,如同從一片開闊的庭院走嚮幽深的迴廊。特彆是作者在論述“理水”和“疊石”這些看似技術性的章節時,筆鋒一轉,又融入瞭對自然哲學的探討,使得冰冷的技術規範瞬間有瞭生命和詩意。這種組織方式,極大地提升瞭閱讀的流暢性和趣味性,讓人在學習具體技法的同時,不會迷失在繁雜的條目之中,始終能抓住其背後所遵循的整體美學原則。