华夏万卷·田英章毛笔水写字帖:间架结构 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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田英章 著，田英章 书写

图书标签:

• 书法
• 毛笔字
• 水写字帖
• 田英章
• 间架结构
• 书法练习
• 字帖
• 书法入门
• 汉字
• 书法技法

出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313056610

版次：1

商品编码：10902276

品牌：华夏万卷

包装：平装

丛书名： 田英章毛笔字帖

开本：16开

出版时间：2009-03-01

用纸：胶版纸

页数：32

字数：17000

正文语种：中文

编辑推荐

　　《田英章毛笔水写字帖》分为《基本笔画》、《偏旁部首》和《间架结构》三册，由浅至深编排，习字者可以按照基本笔画、偏旁部首、间架结构的顺序循序渐进地练习。创新采用水写纸的方式，便于习字者在字帖上反复练习。

内容简介

　　《田英章毛笔水写字帖:间架结构》集描摹与临写功能为一体，力求使书法学习建立在科学的方法之上，帮助中小学生和广大书法爱好者在练习时起到事半功倍的效果。
　　本套毛笔字帖用水写纸印制。习字时，只要用干净的毛笔蘸清水就可描摹临写，纸上即显墨色水迹，水干墨迹消退后又可重复书写。以水代墨，既方便又节约练字成本，是练习者非常理想的练习范本。

作者简介

　　田英章，字存卿，中国人民大学特聘书法博士生导师，北京大学国学社顾问，清华大学美术学院高研班书法导师，中国楷书网名誉坛主。历任《中华人民共和国国务院任命书》高级书写员，原国家人事部书画人才资格审定委员会执行主任，中国硬笔书法协会首任会长，欧阳询书法艺术研究会会长，中国书画研究院名誉院长，日本国艺书道院教授，日本国际书画艺术联盟副理事长。
　　田英章先生拥有极高的书法造诣，他博学古法，诸体兼修，尤擅楷、行。特别是他的楷书，法度缜密，传承有序，已熔炼到精熟至美的高度，被誉为“当代欧楷大师”，获得了国内外业界的广泛赞誉和高度评价。
　　田英章的字端庄工整、遒劲秀丽，在深厚的传统技法基础上进行延伸，达成并符合了现代人的审美标准，易学易练。他的书法作品曾在1990年获得世界30多个国家参加的日本国际印刷体竞赛世界金奖，1991年获得15个国家参加的国际书法展世界文化艺术金奖。

内页插图

前言/序言

好的，这里是一份关于一本名为《华夏万卷·田英章毛笔水写字帖:间架结构》的书籍，但内容不包含该书中所述特定主题（即田英章楷书的间架结构和水写字帖的练习方法）的详细图书简介。这份简介将聚焦于其他与书法、传统文化、艺术鉴赏或教育相关的领域，力求内容丰富且自然流畅。 --- 书名：《翰墨流芳：中国书法艺术的千年传承与审美变迁》 内容简介： 《翰墨流芳：中国书法艺术的千年传承与审美变迁》是一部深度挖掘中国书法艺术历史脉络、美学思想以及流派演变的专著。本书旨在带领读者跨越千年时光，领略汉字从甲骨卜辞到篆、隶、楷、行、草等不同书体演变过程中所蕴含的文化精神与时代烙印。 第一部分：书法的肇始与早期演变 本书首先追溯了汉字的起源，从刻在龟甲兽骨上的甲骨文，到铸刻于青铜器上的金文，深入剖析了这些早期文字形态在实用性与艺术性萌芽阶段的特征。重点阐述了秦朝“书同文”政策下小篆的规范化，以及隶书的横空出世，如何标志着中国书法正式脱离纯粹的实用记录，开始注重笔画的形态与布局。隶书的“蚕头燕尾”不仅是书体革新的里程碑，更是后世楷书结构美学的基石。 第二部分：楷书的成熟与风格的定型 在探讨魏晋南北朝至隋唐的楷书发展时，本书将笔墨聚焦于这一时期书法艺术的巅峰状态。我们详细梳理了从钟繇的古朴端庄到欧阳询的险劲，再到虞世南的温润含蓄，以及颜真卿的雄浑博大、柳公权的劲挺瘦硬等诸家风范。 本书摒弃了单纯的字帖模仿，转而深入剖析每一位大家在处理“点、横、竖、撇、捺”等基本笔画时所体现出的内在哲学。例如，颜真卿的楷书如何通过厚重的笔势来体现盛唐气象，其用墨的浓淡变化如何映射出对生命力量的理解。我们分析了这些楷书大家在“间架结构”上的独到之处——并非仅仅是笔画的组合，而是气韵、重心、疏密等一系列复杂的空间调度艺术。书中通过大量高清拓本的局部放大与线条解构，使读者能更清晰地理解结构美学的核心要素。 第三部分：行草的恣肆与文人精神的抒发 如果说楷书是法度的体现，那么行书和草书则是文人情感自由表达的载体。本书对“二王”（王羲之、王献之）的精妙之处进行了细致入微的考察，特别是王羲之《兰亭集序》的“一气呵成”与“俯仰呼应”是如何成为后世千百年来无法逾越的标杆。 在草书部分，本书着重探讨了张旭的“狂草”与怀素的“颠草”所代表的艺术精神。这不再是简单的字迹连带，而是将音乐的节奏感、舞蹈的动势融入笔端，体现了唐代文人对个体精神自由的极致追求。通过对这些流派的梳理，读者可以体会到书法如何成为中国文人抒发胸臆、寄托高洁情操的重要方式。 第四部分：宋元明清的书法思潮与地域风格 进入宋代，书法审美从唐代的“尚法”转向“尚意”。苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“宋四家”的出现，标志着书法从追求外在的规范美，转向内在的性情流露。苏轼的“我书意造法”，黄庭坚对笔势的夸张与拉长，米芾的“刷字”之妙，无不体现了对个性解放的推崇。 明清时期，随着版画技术的发展和帖学的复兴，书法进入了一个更加注重临摹与研习的阶段。本书也探讨了帖学与碑学之间的争鸣，以及地域性书法风格的形成，例如如何从明代吴门书派的秀雅中，看到江南文人细腻的审美取向。 第五部分：当代视野下的书法传承与创新 最后，本书探讨了在现代化进程中，传统书法艺术面临的挑战与机遇。我们分析了当代书法教育的现状，以及如何在新媒介和新材料的背景下，使古老的笔墨艺术焕发新的生命力。创新并非抛弃传统，而是在深刻理解了“法度”与“意韵”的基础上，以现代人的视角重新诠释汉字之美。 《翰墨流芳》不仅仅是一本艺术史著作，更是一部关于中国文化精神的视觉盛宴。它鼓励读者不仅要学习如何写字，更要理解这些笔画背后的哲学思辨与文化承载。通过对这些艺术大师风格的全面梳理，读者将构建起一个宏大而细腻的书法审美体系。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本字帖简直是为我这种苦于笔画僵硬、结构松散的书写者量身定制的！我一直觉得自己的毛笔字总有点“形神不聚”的感觉，尤其是在处理复杂汉字的结构时，常常觉得笔画挤在一起，比例失调。这本书的“间架结构”部分，可以说是点亮了我对书法理解的一盏明灯。它不像有些字帖只是简单地罗列范例，而是深入浅出地讲解了汉字内部的平衡美学。比如，它会细致地分析同一个偏旁在不同位置时，应该如何调整笔画的粗细和欹侧角度，这对于我这种喜欢模仿却不得要领的人来说，简直是醍醐灌顶。我尝试着按照书中的指导，重新审视我平时练习的“永”字八法，发现以前只是机械地描摹，而现在能理解到每个点画之间的呼应关系。尤其是书中对“疏密得当”的讲解，让我明白了为什么有些字看起来“气足”，原来是藏着这么多乾坤。这本书的实用性极强，不是空谈理论，而是通过具体的范例，手把手地教你如何拆解和重构汉字，让每一个字都像一个精心搭建的微型建筑，稳固而又灵动。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余爱好者，我最大的瓶颈在于如何将单个字的结构优化，应用到整篇作品中去。很多时候，我能写好单个字，但一连写下来，就会显得松散或者拥挤，整体气质就垮掉了。这本书对“间架结构”的阐述，很巧妙地解决了这个问题。它不仅仅关注单个字的内部结构，还延伸到了字与字之间的关系处理上。比如，它会强调相邻两个字在竖画或长撇上的避让原则，确保篇幅上的连贯与呼吸感。我以前总觉得书法是“点阵式”的书写，每个字都是独立的单元，但读了这本书后，我才意识到，优秀的楷书其实是“流线型”的艺术。书中的某些章节，甚至对比了同一个字在不同篇幅中应该采取的微调策略，这极大地提高了我的“大局观”。它让我从微观的笔画走向了宏观的章法布局，为我下一步深入学习行书和草书打下了极其坚实的地基。

评分☆☆☆☆☆

对于一个初学者来说，面对浩如烟海的书法字帖，很容易迷失方向，不知道从何处下手，更别提如何系统地建立起对楷书笔法的认知了。我之前尝试过一些号称“入门”的字帖，但它们往往重在“形似”，而忽视了“神似”的基础——结构。这本书最打动我的地方，就在于它极其清晰的逻辑梳理。它并没有直接跳到复杂的章法布局，而是沉下心来，把最根本、最容易被忽略的“骨架”问题拿出来作为重点攻克对象。我发现，以前我写字的时候，总是急于把笔画写快写满，结果就是字形要么扁平要么拉长，很不耐看。这本书通过大量的对比图例，让我直观地感受到了中宫的收紧与四周的舒展之间的微妙平衡。特别是当它讲解到左右结构和包围结构时，那种“主次分明，不偏不倚”的原则，简直是我的救星。我感觉自己不再是盲目地抄写，而是真正开始“思考”每一个字的构造了，这对于建立长期的书法学习自信心至关重要。

评分☆☆☆☆☆

我之前临摹过不少名家字帖，但总觉得自己的字像个“套壳”，没有自己的理解在里面。田英章老师的这本关于结构的书，最大的价值在于它提供了一套清晰、可操作的分析框架，而不是一套死板的模板。它教会我如何“解构”和“重建”汉字。比如，在学习“人”字旁和“言”字旁的组合时，它详细分析了如何根据主体的长短来决定偏旁的形态变化，这极大地丰富了我对笔画的掌控力。很多初学者容易犯的错误——比如把“口”字写得太大，把“三点水”写得太靠上——在这本书里都找到了精确的纠正方法。它不是简单地说“要好看”，而是告诉你“为什么”好看，结构上的重心在哪里，笔画的交错点应该如何处理才能保证结构的稳定性和视觉上的美感。这本书真正做到了“授人以渔”，让我从一个单纯的描摹者，逐渐转变为一个有意识地去设计和驾驭汉字结构的习书者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量也令人称赞，但这只是次要的。真正让我爱不释手的是它在展示结构美感上的匠心。我一直觉得，田英章老师的楷书有一种独特的“精气神”，既有唐楷的雄浑，又不失文人的秀雅。这本书精准地捕捉到了这种风格的核心——它对横画的收尾、竖画的挺拔，以及撇捺的延伸方向，都有着近乎苛刻的要求。对于我这种追求细节的练习者来说，那些看似微小的角度变化，却是决定一笔是否“到位”的关键。我特别喜欢它对“欹侧”的解释，很多字都需要有一点点倾斜来打破呆板，但这个倾斜度如何把握，全凭感觉。这本书却用精确的线条辅助图示，清晰地标明了倾斜的轴线和重心所在，让我明白了“险中求正”的书法哲学，而不是随便歪扭。这使得我的练习不再是重复劳动，而更像是一种对结构逻辑的深入研究，每次都能发现新的奥妙。

评分☆☆☆☆☆

回复

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只能当字帖，不要考虑水写效果。。。还是要水写布的好用。

评分☆☆☆☆☆

还是不错哒，参加活动买的，价格蛮便宜，到货也快，，，，放暑假给娃娃练字用

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请把需要发票的订单，发过来货物清单

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象是油纸，写字断断续续

评分☆☆☆☆☆

很好！买了和孩子一起练字！

评分☆☆☆☆☆

京东派服务很好，送货到家，点赞！

评分☆☆☆☆☆

一直以为评价有京东豆、原来没有。