大家小书·诗词格律概要 pdf epub mobi txt 电子书 下载 在线阅读 2026

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王力先生是一代宗师，他的学问博大精深，在中国语言学的许多领域都有卓越的建树。诗词格律是他涉及的领域之一，他的《汉语诗律学》、《诗词格律》、《诗词格律十讲》、《诗词格律概要》等都有十分深远的影响。

在这三本书中，《诗词格律》比较详细，在讲平仄对仗之外还讲了诗词的节奏和语法特点。《诗词格律十讲》zui为简单，《诗词格律概要》则是《诗词格律十讲》的扩充，这两本书都没有讲诗词的节奏和语法特点，但诗词格律最基本的内容都已讲到了。

内容简介

《大家小书·诗词格律概要》对好那与的各种诗体（包括近体诗、古体诗、次、曲、白话诗和欧化诗）的格律作了全面深入的研究。

作者简介

王力（1900～1986）广西博白人。我国著名语言学家，中国现代语言学的重要奠基者和开拓者，汉语史学科的创立者。他具有深厚的国学研究根基，又经历了系统的西方普通语言学训练。立足汉语，融会古今中外是王力学术研究的一贯风格，为学界树立了一种典范。他的《中国音韵学》、《中国现代语法》、《中国语法理论》，《中国语法纲要》、《古代汉语》、《汉语史稿》、《中国语言学史》、《同源字典》等大量学术著作和教材具有很高的学术价值，极大地丰富了中国语言学的宝库。
本书第一部分，选入了《中国语言学的继承和发展》、《积极发展中国的语言学》，表达了作者对中国语言学发展方向的思考。第二部分是汉语语法研究的学术论文，显示了作者立足于汉语的语言事实，从汉语语法研究的实际问题出发，借鉴西方语言学理论的研究特色。第三部分是汉语音韵研究，特别是汉语上古音研究的学术论文。第四部分是关于汉语词汇语义学的学术论文，表达了作者既充分尊重传统训诂学，又主张把训诂学发展为汉语词汇语义学的学术思想。

目录

卷上 诗
第一章 诗的种类和字数
第二章 诗韵
第一节 平水韵
第二节 今体诗的用韵
第三节 古体诗的用韵
第四节 一韵到底和换韵
第五节 首句用邻韵，出韵
第六节 柏梁体
第三章 诗的平仄
第一节 四声和平仄
第二节 今体诗的平仄
第三节 平仄的变格
第四节 对和黏
第五节 拗句和拗体
第六节 拗救
第七节 古体诗的平仄
第八节 入律的古风
第九节 古绝
第四章 对仗
第一节 今体诗的对仗
第二节 古体诗的对仗
卷下 词
第一章 词牌和词谱
第二章 词韵
第一节 词韵是诗韵的合并
第二节 上去通押
第三节 换韵
第三章 词的平仄
第一节 律句
第二节 拗句
第四章 词的对仗

前言/序言

《诗词格律精要：格律的奥秘与审美》 一、 缘起与价值：为何我们依旧要探究诗词格律？ 在信息爆炸、节奏飞快的现代社会，诗歌的审美体验似乎愈发变得碎片化、感性化。然而，对于真正钟情于中国古典诗词的读者而言，其背后蕴含的严谨格律，不仅是形式的束缚，更是思想的凝练、音韵的盛宴，是触碰诗歌灵魂的关键钥匙。本书《诗词格律精要》正是为回溯这一珍贵的文化遗产，揭示诗词格律的内在逻辑与美学价值而作。 古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”此言固然有夸张成分，却也道出了格律对于理解和鉴赏诗歌的重要。格律，是诗词在漫长的发展过程中，在无数诗人实践与打磨下形成的相对稳定的音韵、结构和词汇规范。它并非是僵化的教条，而是流淌在诗歌血脉中的生命力。掌握格律，如同掌握了一副精确的地图，让我们得以在浩瀚的诗歌海洋中，准确地导航，欣赏到不同航线上风光无限的景致。 本书的写作，旨在打破许多人对格律的固有误解，认为其晦涩难懂，枯燥乏味。相反，我们将带领读者，一步步走进诗词的“骨骼”与“血肉”，理解为何仄起、平收、对仗、粘对如此重要，它们如何影响着诗句的节奏、情感的起伏，以及意境的营造。我们相信，一旦理解了这些“规则”，诗歌的阅读将从表面的文字跃升至更为深邃的音韵、结构与思想的层面，获得前所未有的丰富体验。 《诗词格律精要》的价值，在于它能够： 提升鉴赏能力： 帮助读者更深刻地理解诗歌的结构美、音乐美和形式美，发现那些隐藏在字里行间的匠心独运。 辅助创作实践： 对于有志于诗词创作的爱好者，本书提供了坚实的基础，使其能够创作出符合格律、意境深远的优秀作品。 传承古典文化： 通过对格律的深入解析，唤醒人们对中国古典诗词这一民族瑰宝的珍视与传承，让古老的韵律在现代社会重新焕发生机。 拓展思维方式： 学习格律的过程，也是一种逻辑思维和结构性思维的锻炼，有助于培养严谨、细致的分析能力。 二、 格律的脉络：从基础到精深 本书将从最基础的元素出发，逐步深入，构建起一个清晰、完整的诗词格律体系。 1. 音韵的基石：平仄的奥秘 平仄的定义与划分： 深入浅出地介绍汉语的四声（平、上、去、入），以及传统格律中对“平声”和“仄声”的划分。我们会详细解释“平声”的声学特征，以及“仄声”所包含的“上声”、“去声”和“入声”的特点（特别关注入声在不同方言中的演变）。 平仄的交替与和谐： 探讨为何诗词中要强调平仄的交替，以及平仄交替如何形成抑扬顿挫的节奏感。我们将分析“平平仄仄平”等基本句式，以及它们在营造诗歌韵律方面的作用。 拗救与通押： 解释在某些情况下，为了表达特定情感或避免韵脚单调而产生的“拗句”以及相应的“救拗”机制。同时，介绍“通押”现象，即部分声母韵母相近的字可以互相押韵，体现了格律的灵活性。 2. 结构的骨架：对仗与粘对 对仗的精髓： 详细阐述对仗的原则，包括词性相对、意义相关、平仄相反等。我们将通过大量实例，展示对仗在增强诗句的工整性、表现事物间的对比或映衬、深化意境方面的强大力量。 词性对： 名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。 意义对： 意义上有所关联，或对比，或补充，或因果，或并列。 平仄对： 对应位置的字必须平仄相反。 粘对的联结： 解释“粘”在律诗中的重要性，即后一句的第二个字必须与前一句的第二个字平仄相同（若前一句为“仄”，则后一句第二个字为“仄”；若前一句为“平”，则后一句第二个字为“平”）。“粘”的作用在于使诗句之间的联系更加紧密，形成句意上的承接与发展。 粘对与对仗的结合： 分析在律诗中，对仗与粘对是如何有机结合，共同构建起诗歌严谨的结构。 3. 诗体的演变与格律的运用 古体诗的自由与演变： 介绍古体诗（如《诗经》、乐府诗）在格律上的相对自由，以及它们如何为近体诗的形成奠定基础。 近体诗的规范： 绝句： 详解绝句的结构、句数、字数及平仄、对仗、押韵的规则。重点分析五言绝句和七言绝句的两种基本格律。 律诗： 深入解析律诗（五言律诗、七言律诗）的八句结构，重点讲解颔联、颈联的对仗要求，以及全诗的粘对、平仄、押韵。我们将展示不同平仄格式的律诗，如“仄起平收”、“平起仄收”等，并分析它们在情感表达上的细微差异。 词的格律： 介绍词作为一种新的诗体，其格律的特点，如词牌的规定、句式长短的自由变化、叠字、虚词的运用等。本书将选取若干经典词牌，分析其格律要点，展示词体独特的音乐性和抒情性。 曲的格律： 简要介绍元曲的特点，如其更为口语化、通俗化的风格，以及散曲在格律上的灵活之处。 4. 押韵的规律与变化 押韵的声韵基础： 讲解押韵的基本要求，即相邻句末的字必须具有相同的韵部（或相近的韵部）。 韵部的概念与演变： 介绍古代《诗韵》、《词韵》等韵书，以及它们对诗词押韵的规范。我们将简要探讨不同时期韵部的变化，以及“通押”等现象。 句末的平声韵： 重点指出律诗和绝句句末的字通常需要押平声韵，并解释其原因。 偶句押韵与首句押韵： 阐述近体诗通常是偶句押韵，但首句可以押韵也可以不押韵。 三、 格律的审美：形式与内容的统一 许多人认为格律是束缚，但本书将着重强调，格律是诗歌达到更高审美境界的助推器。 音韵的音乐美： 平仄的交替、押韵的和谐，共同构成了诗歌的旋律，使诗歌具备了聆听的愉悦感。 结构的工整美： 对仗的严谨、粘对的紧密，使得诗歌结构稳定，条理清晰，具有内在的力量。 节奏的抑扬美： 字句的平仄变化，如同音乐中的乐句，引导读者的情绪和节奏，产生共鸣。 意境的深邃美： 格律的限制，反而促使诗人精心锤炼字句，选择最恰当的词语，使得诗歌意境更加凝练、深远。例如，对仗的运用，常常能通过并列或对比，营造出更为丰富的想象空间。 四、 实例解析：将理论付诸实践 理论的枯燥在于脱离实际，因此本书将穿插大量脍炙人口的经典诗篇，对诗词格律进行细致入微的解析。 唐诗名篇赏析： 以李白、杜甫、白居易、王维等大家的名篇为例，逐句分析其平仄、对仗、押韵，并探讨这些格律要素如何服务于诗歌的内容和情感表达。例如，我们会分析《静夜思》的简单格律如何烘托出游子的思乡之情，以及《春望》中颔联、颈联的对仗如何深化国破家亡的悲痛。 宋词经典解读： 选取苏轼、李清照、辛弃疾等人的代表作，分析其在词牌格律框架下的自由挥洒，以及词的韵律美和抒情特点。 元曲精选示范： 简要介绍几首元曲，说明其在格律上的变化和特点。 五、 结语：在格律中寻找诗歌的灵魂 《诗词格律精要》并非一本简单的“填词秘籍”，而是一次对中国古典诗词内在生命力的深度探索。我们希望通过本书，帮助每一位热爱诗词的读者，能够跨越语言的障碍，触碰到古老诗歌的灵魂，在格律的严谨中，感受那份穿越千年的文化脉动，领略中国诗词独有的韵味与魅力。掌握格律，是理解诗歌，更是珍视和传承中华优秀传统文化的重要途径。让我们一起，在格律的引导下，重拾诗歌的雅韵，感受那份沉静而悠长的东方美学。