內容簡介
10年前曾在恩師歐陽教授中石先生指導下撰寫《學書引論》,由高等教育齣版社齣版。雅承中國社會齣版社繆愛,更名《學書引鑒》再版,且命以主編一套解析叢帖,梯航初學。書之一道,既實際又玄妙。筆者有幸拜入明師門下,請益20年,仍覺迷惘,己既昏昏,敢求使人昭昭?!然職在庠序,芹獻所學,義不容辭,乃請多位青年學兄各任一冊。各位學兄少壯有為,或為中國書協會員,或為書法專業之博士碩士,術業有專攻,既融舊學,亦多新見,所作解析實已遠超筆者,雖任主編,不過總領事務而已。
作者簡介
霍文纔,1977年生於山東夏津。2006年畢業於北京師範大學書法專業,2009年畢業於首都師範大學中國書法文化研究院,獲藝術碩士學位。書法篆刻作品多次入展全國性書展,現為中國書法傢協會會員,京師印社副社長。
內頁插圖
目錄
一、碑帖簡介
二、基本筆畫和筆法特點
三、典型偏旁部首及其運用
四、偏旁部首的拓展運用
五、習作
六、硬筆臨習
七、原碑選字
精彩書摘
《史記》中記載秦刻石有七塊,《嶧山碑》即其一。《史記·秦始皇本紀》中記載的“二十八年(公元前219年),始皇東巡郡縣,上嶧山”而立石稱頌秦德的《嶧山碑》原石,傳為李斯手筆,早在唐以前就已無跡可尋。傳世《嶧山碑》均為北宋以來的重摹翻刻本,其中最有名的當屬淳化四年(993),鄭文寶據其師徐鉉摹本重刻本,碑石現存陝西西安碑林。
《嶧山碑》為李斯所書。李斯(生年不詳,卒於公元前208年,楚上蔡即今河南上蔡縣人)是秦王朝中舉足輕重的人物,他身為一國之相,承擔著整理文字、改造書體進而統一文字的重任。由於是直接為皇權服務,因此其書端嚴莊重、中規中矩。趙宦光評說:“秦斯為古今宗匠,一點矩度不苟,聿道聿轉,冠冕渾成。”又說:“乍密乍疏,或隱或顯,負抱嚮背,俯仰承乘,任其所之,莫不中律。”可謂的評。
《嶧山碑》的內容為秦始皇詔,計144字。“皇帝日”以下為秦二世詔,計78字。
“皇帝立國,維初在昔,嗣世稱王。討伐亂逆,威動四極,武義直方。戎臣奉詔,經時不久,滅六暴強。廿有六年,上薦高號,孝道顯明。既獻泰成,乃降專惠,親巡遠方。登於繹山,群臣從者,鹹思攸長。追念亂世,分土建邦,以開爭理。功戰日作,流血於野。自泰古始,世無萬數,陀及五帝,莫能禁止。乃今皇帝,一傢天下。兵不復起,災害滅除。黔首康定,利澤長久。群臣誦略,刻此樂石,以著經紀”。“皇帝日:‘金石刻盡始皇帝所為也,今襲號而金石刻辭不稱始皇帝。其於久遠也,如後嗣為之者,不稱成功盛德。丞相臣斯、臣去疾、禦史大夫臣德昧死言:‘臣請具刻詔書,金石刻因明白矣。’臣昧死請。製日:‘可’。”
該碑刻文今已泐毀37字,尚存185字。
前言/序言
10年前曾在恩師歐陽教授中石先生指導下撰寫《學書引論》,由高等教育齣版社齣版。雅承中國社會齣版社繆愛,更名《學書引鑒》再版,且命以主編一套解析叢帖,梯航初學。書之一道,既實際又玄妙。筆者有幸拜入明師門下,請益20年,仍覺迷惘,己既昏昏,敢求使人昭昭?!然職在庠序,芹獻所學,義不容辭,乃請多位青年學兄各任一冊。各位學兄少壯有為,或為中國書協會員,或為書法專業之博士碩士,術業有專攻,既融舊學,亦多新見,所作解析實已遠超筆者,忝任主編,不過總領事務而已。
各冊編排,原則上仍依“筆法”、“字法”、“章法”三要素為綱,而以“偏旁部首”貫串筆法字法,以“拓展應用”及“硬筆臨摹”引導“學”“用”關係。蓋積畫成字,多賴偏旁部首為係聯,且漢字之偏旁部首實已自成一分類框架,由此入手,或可得提綱挈領之妙用,收舉一反三之功效。又,各冊用筆圖示,不求一律,然若乾圖示實則將筆鋒“行進”與“提按”連綴一體,易緻誤會。各冊“拓展訓練”采用偏旁組閤或直接手書,亦未必皆能盡閤規範。以上種種,務請讀者諸君使用時留心,並請不吝賜正。
翰墨流芳:中國書法史上的璀璨群星 圖書名稱:翰墨流芳:中國書法史上的璀璨群星 圖書簡介 內容提要 本書是一部全麵梳理中國書法藝術發展脈絡的鴻篇巨製,旨在以宏大的曆史視野和精微的個案分析相結閤的方式,深入探討曆代書法大傢及其代錶作品的藝術成就與時代背景。全書以時間為軸綫,自先秦時期的甲骨文、金文溯源而上,直至近現代書壇的革新思潮,勾勒齣一條清晰而豐富的中國書法發展史。重點聚焦於篆書、隸書、草書、行書、楷書等主要書體的演變軌跡,輔以對吳道子、顔真卿、柳公權、蘇軾、黃庭堅、米芾、趙孟頫、王羲之、王獻之等關鍵人物的詳盡評述。本書不僅關注筆墨技巧的傳承與突破,更深挖書法作品背後所蘊含的哲學思想、人文精神與時代風貌。通過大量高清摹本、拓本的圖版展示,輔以精湛的考證與獨到的見解,力求為讀者構建一個立體、飽滿的書法藝術殿堂。 第一部 溯源與奠基:先秦至漢魏的文字生命力 本書的第一部分聚焦於中國文字起源之初的形態及其在秦漢時期的定型與成熟。我們首先追溯瞭甲骨文與金文的神秘麵紗,分析其圖畫性與符號性如何孕育瞭後世書法的造型基礎。甲骨文的瘦勁、金文的渾厚,為後來的字體變革提供瞭原始的張力。 隨後,筆鋒轉嚮秦朝的“書同文”政策,詳述小篆的規範化進程及其對中國文字統一性的曆史意義。李斯的小篆固然是官方美學的代錶,但其僵硬的結構也為民間書體的勃發埋下瞭伏筆。 重點章節獻給瞭隸書的“蠶變”。漢碑的雄強與樸拙,是理解中國書法藝術生命力的關鍵。從早期的“古隸”到成熟的“八分”,漢隸的波磔、點畫,徹底打破瞭篆書的圓轉,確立瞭橫勢取勢的審美範式。本書細緻辨析瞭《乙瑛碑》、《曹全碑》、《張遷碑》等經典漢碑的地域風格差異與點畫特徵,強調瞭漢隸在篆書嚮楷書過渡中的橋梁作用。 第二部 魏晉風度:書體的自覺與“二王”的巔峰 進入魏晉南北朝,中國書法迎來瞭第一次藝術自覺的高峰。在思想解放的背景下,書法的審美價值被空前提升,不再僅僅是記錄工具,而是成為文人抒發性情、寄托襟抱的載體。 本書將大量篇幅獻給“書聖”王羲之。我們不僅分析瞭《蘭亭集序》的“天下第一行書”地位,更深入探討瞭其如何集篆隸之大成,融匯眾傢之長,創造齣融和遒美與自然於一體的風格體係。對其楷書的法度森嚴與行書的飄逸灑脫,均做瞭詳盡的技法剖析。同時,對其子王獻之的“破體”創新,也進行瞭獨立的評價,探討父子二人如何共同確立瞭後世行楷的審美標準。 此階段還涵蓋瞭鍾繇的“漢隸之變”及其對楷書的先驅性貢獻,以及張芝、衛夫人等對筆法、結字理論的初步構建。魏碑的方峻、遒勁,則以其獨特的北朝氣質,與江南的秀逸形成鮮明對照,共同構成瞭魏晉書風的斑斕圖景。 第三部 氣象萬韆:唐代書法的規範與創新 唐代是中國書法史上一個氣象恢宏、流派紛呈的時代。在科舉製度和宮廷審美的雙重驅動下,楷書達到瞭空前的成熟與鼎盛。 唐初的歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷,代錶瞭對王羲之法度的繼承與細化,形成瞭各自獨特的結構體係和筆法傾嚮。本書將歐體的“險勁”、虞體的“溫潤”、褚體的“秀逸”、薛體的“瘦硬”,做瞭清晰的對比界定。 隨後,本書重點剖析瞭“顔筋柳骨”的對比。顔真卿開創的“雄渾博大”之風,以其厚重的氣勢和內蘊的道德力量,重塑瞭楷書的審美維度,標誌著書法開始承載更深厚的傢國情懷。柳公權則以“骨力洞達”的姿態,在法度嚴謹的基礎上,追求筆畫的勁健與結構的外拓,成為後世楷書學習的典範。 除瞭楷書的輝煌,唐代的草書也達到瞭爐火純青的境界。張旭的“顛張”與懷素的“狂素”,將草書的抒情性推嚮瞭極緻。本書詳述瞭他們如何以“醉舞”與“飛動”的方式,將情感的爆發力融入綫條的纏繞與飛白之中,使草書成為一種近乎於音樂的抽象藝術。 第四部 兼容與意趣:宋元明清的變革與迴歸 宋代書法以“尚意”為核心,是對唐代“尚法”的有力反撥。蘇軾倡導“我書意造我”的哲學觀,他的行書沉著痛快,字裏行間流露齣文人的曠達與哲思。黃庭堅則以其獨特的“長槍大戟”之勢,開創瞭側鋒取妍的書法風貌,對後世影響深遠。米芾的“刷字”與其對晉人風韻的癡迷,則代錶瞭宋代對筆墨韻緻的極緻追求。 元代,趙孟頫力倡“復古”,以迴歸晉唐為主旨,其秀潤典雅的風格,有效挽救瞭宋代尚意可能導緻的鬆弛傾嚮,其“今不古,古不盡今”的理念,對後世的書法觀念産生瞭深遠影響。 明清兩代則呈現齣多元化和個性化的趨勢。明代早期吳門書派(如文徵明、祝允明)對晉唐的集大成,以及晚期徐渭的狂怪、董其昌的平淡天真,展現瞭文人書法的自我精神的強化。清代的碑學興起,對館閣體和流媚書風的反思,促使書傢轉嚮漢隸和魏碑的樸拙雄強,開啓瞭新的復古浪潮。 本書的每一章都緊密結閤時代背景,闡述瞭不同曆史時期審美趣味的轉移,以及書傢們在繼承傳統中如何實現獨特的個人創造。全書圖文並茂,力求做到知識性、學術性與藝術鑒賞性的完美統一。
這本關於古代碑刻的書,給我帶來瞭意想不到的收獲,尤其是在理解書法藝術的演變脈絡方麵。作者的文字功底深厚,對碑文背後的曆史語境有著獨到的見解。我特彆欣賞作者在論述不同書體風格的差異時所展現齣的細膩觀察力,那種將筆法與時代精神緊密結閤的敘述方式,讓人在欣賞書法的過程中,仿佛穿越時空,與古人進行著一場無聲的對話。書中對字體結構的細緻剖析,遠超齣瞭單純的技術講解,而是深入到瞭審美哲學的高度。舉例來說,作者對某個特定筆畫的起筆、行筆和收筆的描述,讓我對以往習以為常的字體有瞭全新的認識。這種深度挖掘,使得原本枯燥的碑帖臨摹練習,變得充滿瞭探索的樂趣。此外,書中配圖的精美程度也值得稱贊,高清的拓片展現瞭原作的肌理與神韻,即便是對書法不太精通的讀者,也能感受到那種撲麵而來的曆史厚重感。總而言之,這是一本既能滿足專業人士的嚴謹考究,又能引導初學者領略書法魅力的佳作,閱讀過程令人心悅誠服。