怎樣寫美術字 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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硃天明，雪兒 著

圖書標籤:

• 美術字
• 書法
• 字體設計
• 繪畫
• 藝術
• 設計
• 手寫
• 創意
• 技法
• 教程

齣版社： 金盾齣版社

ISBN：9787508213446

版次：1

商品編碼：10331109

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2009-07-01

用紙：膠版紙

頁數：142

字數：230000

正文語種：中文

內容簡介

《怎樣寫美術字》以指導學習、寫好美術字為主旨，著重闡述美術字的書寫要點、基本筆畫、書寫步驟及裝飾美術字的寫法，介紹各類美術字的書寫範例和裝飾美術字與圖案結閤的設計範例。書中還匯集瞭大量精美字例，介紹拉丁字母——主要外文字母（亦是我國漢語拼音方案采用的字母）和阿拉伯數字的美術字設計技法。字體新穎，技法詳細，經典薈萃，實用簡便，是廣告設計者、宣傳工作者及青少年美術愛好者難得的一本學習美術字的參考書。

目錄

序
關於美術字
漢字演變曆史年錶
美術字書寫要點
美術字基本筆畫
美術字書寫步驟
美術字書寫範例
裝飾美術字寫法
裝飾美術字與圖案相結閤設計範例
拉丁字母使用概況
拉丁字母美術字設計技法
拉丁字母美術字書寫範例
外國圖案美術字設計範例
阿拉伯數字書寫範例

前言/序言

現代藝術的脈動：當代藝術思潮與實踐指南 導語： 在全球化與信息爆炸的時代背景下，藝術的邊界正在被不斷拓寬和挑戰。本書旨在為藝術愛好者、新興藝術傢以及藝術研究者提供一份詳盡的地圖，深入剖析二十世紀中葉至今，席捲全球的各個主要藝術運動、流派及其背後的思想邏輯。我們不關注筆觸的精細或色彩的調和，而是聚焦於“觀念的革命”與“媒介的拓展”。 --- 第一部分：現代性的崩塌與後現代的興起 (The Fracture of Modernism) 本部分將追溯二十世紀初現代主義藝術（如立體主義、抽象錶現主義）在經曆瞭兩次世界大戰和技術飛速發展後的內在危機。我們將詳細探討現代性承諾的破裂，以及隨之而來的對“藝術中心論”的質疑。 第一章：從行動到觀念——藝術語言的轉嚮 波普的介入與日常的解放： 詳細解析安迪·沃霍爾、羅伊·利希滕斯坦等藝術傢如何將大眾文化、消費符號和印刷媒介提升至藝術殿堂。探討這種“去精英化”的嘗試如何模糊瞭高雅藝術與低俗文化的界限，及其對藝術原作概念的顛覆。 極簡主義的冷峻與物質性： 聚焦於唐納德·賈德、卡爾·安德烈等藝術傢，如何通過對材料的純粹呈現、對空間關係的強調，試圖消除藝術傢主觀情感的介入，迴歸“物本身”。我們將深入分析其對結構主義哲學和現象學的藉鑒。 過程藝術的即時性： 討論藝術作品的完成狀態是否是唯一重要的？通過對行動繪畫的進一步激進化，探討藝術創作過程本身（而非最終成品）如何成為作品的核心意義。 第二章：符號的迷宮——結構主義與符號學的入侵 觀念藝術的誕生與文本的力量： 深入研究約瑟夫·科蘇斯、勞倫斯·韋納等人的實踐。分析他們如何用語言、定義、陳述來取代傳統繪畫和雕塑，探討“什麼是藝術”這一根本性問題的文本化錶達。我們將對比分析分析哲學（如維特根斯坦）對這一藝術傾嚮的影響。 攝影的去魅： 探討在觀念藝術的浪潮下，攝影如何從記錄工具轉變為批判工具。分析伯特·德夏爾特、漢斯·哈剋等如何使用攝影的序列、復製和檔案性質來解構曆史敘事和權力結構。 --- 第二部分：後現代語境下的多元錶達 (Pluralism in the Postmodern Context) 隨著全球化的深入，地域性、身份政治、技術革新成為藝術創作的核心驅動力。本部分側重於探討身份、身體、技術與空間如何在當代藝術中被重新審視和構建。 第三章：身體政治與身份的重塑 女性主義藝術的激進發聲： 梳理自上世紀七十年代以來，女性藝術傢如何通過身體作為媒介（Performance Art），挑戰父權凝視（Male Gaze）。重點分析硃迪·芝加哥的《餐桌》、芭芭拉·剋魯格的圖像文本對權力關係的批判。 後殖民藝術的景觀： 分析來自非西方世界的藝術傢（如艾未未、卡拉·沃剋）如何利用裝置、行為藝術和多媒體技術，揭示殖民曆史遺留問題、民族身份的復雜性以及文化身份的流變。 酷兒藝術的流動性： 探討藝術如何介入性嚮與性彆認同的建構，挑戰二元對立的規範。 第四章：技術媒介的擴展與虛擬現實 錄像藝術的演進： 從白南準早期的電子拼貼到當代沉浸式錄像裝置，分析電子媒介如何改變瞭觀眾的觀看體驗和藝術敘事結構。 裝置藝術與環境的交織： 探討大型、場所特定（Site-Specific）裝置藝術的興起，以及藝術傢如何利用空間、光綫、聲音，將觀眾完全包裹進作品的哲學語境中。重點分析如草間彌生、奧拉維爾·埃利亞鬆等人的宏大敘事。 數字藝術的萌芽與前沿： 簡要概述計算機生成圖像、互動裝置在當代藝術中的應用，探討網絡空間作為新的創作場域的潛力與限製。 --- 第三部分：全球化背景下的藝術生態與批評理論 (Ecology and Criticism in the Global Arena) 藝術不再是孤立的創作行為，它嵌入在復雜的經濟、政治和批評體係之中。 第五章：藝術的市場、博物館與策展實踐 商業化浪潮下的藝術價值： 分析當代藝術品天價成交背後的驅動力，探討資本、收藏傢與藝術品價值重估之間的復雜關係。 雙年展的權力結構： 探討威尼斯、卡塞爾文獻展等全球性藝術事件如何塑造全球藝術的“正典”，以及新興藝術中心（如亞洲、拉丁美洲）如何爭取話語權。 策展人作為作者： 探討策展人在當代藝術生態中日益重要的角色，他們如何通過主題設定和空間布局來構建敘事和解讀框架。 第六章：迴歸具身性與新材料的探索 新錶現主義與迴歸繪畫的嘗試： 在觀念藝術熱潮之後，部分藝術傢如何重新拾起繪畫，但賦予其後現代的諷刺或碎片化敘事。 生物藝術與科學的邊界： 探討藝術傢如何與生物技術、基因工程等前沿科學結閤，提齣倫理學和生命哲學的尖銳問題。 材料的去中心化： 關注那些被傳統藝術史忽略的材料（如廢棄物、食物、生物體）在當代創作中的廣泛應用，體現瞭藝術傢對可持續性和物質衰敗的關注。 結語：未來的未完成 本書總結瞭當代藝術如何持續地作為社會批判的棱鏡，不斷質疑自身的媒介、機構和權力基礎。當代藝術的魅力恰恰在於其“未完成性”——它拒絕提供最終答案，而是持續嚮我們提齣更具挑戰性的問題。 --- 本書特點： 本書不依賴於任何單一藝術流派的美學標準，而是采用跨學科的視角，融閤瞭後結構主義、女性主義理論和文化研究的分析工具，旨在幫助讀者建立一套理解當代復雜藝術現象的批判性框架。它避免瞭對古典技藝的冗餘描述，專注於“為什麼”與“如何”的觀念驅動力。

评分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的裝幀設計本身就值得稱贊。那種帶著微微粗糙感的紙張，油墨的滲透感恰到好處，給人一種老派印刷作坊的質感，這與書的內容是相得益彰的。但內容上，我個人覺得它更偏嚮於“理論基礎”和“曆史溯源”，對於我這種期待能立馬上手操作的實用主義者來說，略顯“形而上”。書中花瞭很多篇幅去追溯西方手寫體（Calligraphy）在不同曆史時期的演變，比如哥特體的嚴謹與文藝復興手寫體的流暢之間的張力，這固然拓寬瞭視野，但對於我迫切想學習如何把日常的A4紙排版變得更漂亮的需求來說，實操性稍弱。比如，當我真正想知道如何用一支普通的馬剋筆，快速地勾勒齣一個具有視覺衝擊力的標題時，書中的指導往往會引導我先去思考“這個標題的文化語境是什麼”，而不是直接給齣“筆尖角度45度，壓力適中”這樣的具體指導。當然，這種深入的思考對於培養長期審美是有益的，但對於急需在周末搞定一張海報的我來說，感覺像是在學駕駛噴氣式戰鬥機，而不是開傢裏的代步車。

评分☆☆☆☆☆

我拿到這本書的時候，正焦頭爛額於一個項目——需要設計一套復古風格的活動邀請函，但總覺得那些網上隨便找來的英文字體都帶著一股廉價的數碼味兒。翻開這本《怎樣寫美術字》後，我最大的收獲是它對“結構平衡”的獨到見解。書中有一個章節，詳細拆解瞭不同風格的襯綫結構，不是簡單地說“襯綫要往哪裏拐”，而是用大量幾何圖示來解釋重心、視綫導嚮以及負空間的處理。讓我印象深刻的是，作者用瞭一個非常形象的比喻，把每一個漢字比作一個微型的建築結構，分析其“地基”的穩定性和“屋頂”的延伸感。我過去總是很機械地去“描摹”，現在開始學會去“計算”筆畫間的間距和重量分配。比如，橫畫收尾時力量的釋放，竪畫起筆時的沉穩，這些在其他書中往往一筆帶過的內容，在這裏被提升到瞭戰略高度。通過書中的練習，我嘗試自己去“微調”一個宋體字的偏旁比例，哪怕隻是移動瞭一個小小的角，整個字的視覺重量感就發生瞭微妙的變化。這種訓練，極大地提升瞭我對細節的敏感度，不再是照著葫蘆畫瓢，而是開始真正理解字形內在的邏輯，這對於追求精緻感的設計工作來說，無疑是至關重要的進階。

评分☆☆☆☆☆

這本《怎樣寫美術字》給我最大的啓發在於，它徹底顛覆瞭我對“美”的固有認知——它不是一套固定的規則，而是一種動態的平衡。我之前一直覺得美術字就是把字寫得“花哨”一點，要加陰影、要用漸變、要加各種裝飾。但這本書明確指齣，最高級的字體設計往往是“剋製”的。作者用大量的篇幅論述瞭“做減法”的重要性，如何通過精妙的留白和精確的字距（Kerning）來製造齣文字的呼吸感。書中有一個非常震撼的案例，是對比瞭兩個處理方式截然不同的廣告牌字體：一個堆砌瞭五種顔色和三種字體效果，結果顯得雜亂無章、無人問津；另一個隻用瞭兩種粗細不同的黑體，卻因為極佳的布局和節奏感，讓人過目不忘。這種“少即是多”的哲學貫穿始終，讓我開始重新審視我過去那些“用力過猛”的作品。它教會瞭我，真正的藝術性，往往體現在那些你幾乎看不齣來的微小調整上，比如一個字的中宮收緊瞭0.5毫米，或者一個裝飾綫的弧度稍微拉平瞭一點，這些細節的打磨，纔是區分“手寫體”和“美術字”的界限所在，非常值得反復揣摩。

评分☆☆☆☆☆

這本《怎樣寫美術字》拿到手的時候，說實話，我有點小小的期待落空，又有點驚喜地發現它完全不是我預想中的那種枯燥的字體教程。我本來以為會是一本堆砌著各種標準宋體、黑體、楷書的刻闆教本，打開後纔發現，作者的切入點非常新穎。它並沒有直接教你“這個筆畫要怎麼下”，而是花瞭大量的篇幅去探討“為什麼有的字看起來舒服，有的字卻讓人感到局促”。書中穿插瞭大量關於視覺心理學的討論，比如色彩的冷暖如何影響字體的觀感，以及不同時代背景下的字體設計所承載的文化含義。我記得有一章專門分析瞭上世紀五六十年代的宣傳海報字體，那種厚重、有力量感的筆觸背後，蘊含著一種集體主義的美學傾嚮，這比單純模仿筆畫有趣多瞭。作者似乎更像一位藝術史學傢而非單純的技法傳授者，他引導你去感受文字本身作為一種視覺符號的張力，而不是僅僅把它當作信息載體。這種宏觀的視角，讓我在閱讀時，仿佛在進行一場關於“美”的哲學思辨，遠超齣瞭我對一本“美術字”書籍的初始設定。它更像是一本關於“如何用視覺語言進行有效溝通”的入門讀物，對那些對平麵設計感興趣，但又覺得傳統設計理論太晦澀的人來說，絕對是一劑良藥，隻是對於隻想快速學會寫幾個花哨字體的讀者來說，可能會覺得鋪墊太長，不夠直接。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對傳統書法不太感冒的人，總覺得那套體係太過於僵硬和程式化，所以抱著試試看的心態買瞭這本《怎樣寫美術字》。沒想到，這本書的語言風格異常的活潑和具有親和力，幾乎沒有使用那些高高在上的專業術語，更像是鄰傢那個有點纔華的朋友在跟你分享他的心得。它最棒的一點是，它把美術字和當代流行文化結閤得非常好。比如，書中會討論如何模仿某個熱門電影的Logo字體風格，或者如何設計齣適閤社交媒體頭像的個性化簽名。它不會強迫你進入任何既定的模闆，而是鼓勵你“玩”起來，找到屬於你自己的聲音。書中有很多“動手小挑戰”，比如“用今天的街頭塗鴉元素重新演繹一個魏碑的結構”，這種跨界的思維訓練，極大地激發瞭我的創造力。它讓我明白，美術字不是束之高閣的學院派藝術，而是完全可以融入我們日常生活，用來錶達個性和態度的有力工具。這本書讓我從一個對字體設計抱有距離感的旁觀者，變成瞭一個渴望立刻拿起筆嘗試一番的實踐者，它成功地架起瞭理論與實踐之間的橋梁，而且這座橋修得既穩固又有趣。

評分☆☆☆☆☆

怎樣寫美術字，一點，一點，一點點地看完瞭朝花夕拾，連串的時間，連串的記憶，真想將魯迅爺爺的記憶當做我的。整本文集用詞語簡潔柔和，正是魯迅爺爺的平易近人的體現。書中的抨擊，諷刺，嘲笑，正是魯迅爺爺對當時社會的反感與不滿，錶現瞭一個想讓讓民族進步，想讓社會安定，為孩子著想的魯迅爺爺。硃天明，雪兒，園中淘氣天真的小孩子，觀菜畦、吃桑葚、聽鳴蟬與油蛉和蟋蟀的音樂會，看黃蜂、玩斑蝥、拔何首烏、摘覆盆子。到在書屋讀書習字，三言到五言，再到七言。課上偷偷畫畫，到書屋的小園玩耍。無一不體現齣小孩子追求自由，熱愛大自然的心態，也錶現瞭社會對孩子們的束縛。，這兩個人物，給魯迅先生留下瞭深刻的迴憶。兩個由當時社會造就的人物。一個下層的勞動者，善良、真誠、熱愛和關心孩子的阿長，她思想、性格上有很多消極、落後的東西，是封建社會思想毒害的結果，錶現瞭當時社會的渾濁、昏暗。正直倔強的愛國者範愛農，對革命前的黑暗社會強烈的不滿，追求革命，當時辛亥革命後又備受打擊迫害的遭遇。體現瞭舊社會人民對束縛的反抗，嚮往自由、安樂的心。人民從囚禁中走嚮瞭反抗。怎樣寫美術字以指導學習、寫好美術字為主旨，著重闡述美術字的書寫要點、基本筆畫、書寫步驟及裝飾美術字的寫法，介紹各類美術字的書寫範例和裝飾美術字與圖案結閤的設計範例。書中還匯集瞭大量精美字例，介紹拉丁字母——主要外文字母（亦是我國漢語拼音方案采用的字母）和阿拉伯數字的美術字設計技法。字體新穎，技法詳細，經典薈萃，實用簡便，是廣告設計者、宣傳工作者及青少年美術愛好者難得的一本學習美術字的參考書。，這兩個人物，是當時社會的反照，人們受盡黑暗的壓迫，到起來反抗，經曆瞭多少次改革與戰爭，纔有瞭我們現在安定自在的生活呀！現在，我們可以愉快地生活這，傢裏有電視電話，有的還有電腦，繁雜的電器設備和自由的生活，我們不用遭受黑暗社會的壓迫，不用吃苦，更不用去鬧革命。這都是無數革命烈士用自己的先軀換來的，我們應該珍惜眼前的生活。，是魯迅爺爺對往事的迴憶，有趣的童年往事、鮮明的人物形象，一件一件往事，同時也抨擊瞭囚禁人的舊社會，錶現瞭魯迅爺爺對艱苦勞動人民的惋惜、同情，也錶現瞭對當時社會的厭惡，告訴我們不要再迴去那讓人受苦的社會，更錶現瞭對阻遏人民前進、摺騰人民、損害孩子、保留封建思想的人的痛恨。讓我們瞭解曆史，感謝美好生活的由來。

評分☆☆☆☆☆

艷色相似色係

評分☆☆☆☆☆

經典色彩配色

評分☆☆☆☆☆

孩子很喜歡，對孩子幫助很大

評分☆☆☆☆☆

《怎j樣k寫m美術字》以指導學u習、寫好zz美術字為主旨，著重闡述K美M術字的書寫要點、基本W筆畫、Z書寫步驟及裝飾

評分☆☆☆☆☆

真的是很好的一本書！ 寶貝非常不錯，和圖片上描述的完全吻閤，絲毫不差，無論色澤還是哪些方麵，都十分讓我覺得應該稱贊較好，完美！ 書是正品，很不錯！速度也快，絕對的好評，下次還來京東，因為看到一句話 女人可以不買漂亮衣服不買奢侈的化妝品但不能不看書，買瞭幾本書都很好 值得看。女性是天生的購物狂，對於購物總是有一些潛藏在體內的欲望，其實女性購物是心理的一定反映，盡管並非所有女性都承認，促使購物欲齣現的原因也並非每個女性都一樣。西方有句古話：把東西賣給有錢、有勢、有需求的人。有趣的是，這裏的“人”更適閤於指代女人。現代女性普遍經濟獨立，在傢庭購物中大權在握，堪稱“有錢有勢”。而說到有需求，最近英國一本時尚雜誌的調查結果作瞭最好的注腳——女人每5秒就要想到一次購物，這種癡迷甚至超過瞭與自己的伴侶相處。當然拉，我這種女性，自然喜歡到網上京東來挑選東西拉。嘻嘻！好瞭廢話不說。我喜歡看這類書，隻要你成為公司的資産，而不是公司的負纍，就是聲音最大的職員。每個職員在公司內都有屬於他本人的一部賬簿，一旦有赤字齣現，就要注意自己的地位，自己是否會有動搖的可能。多拿雇主的薪金不要緊。所謂食君之祿，擔君之憂。問題隻在於你能擔的憂是否可以平衡你食的俸祿。除瞭在業務上産生真金白銀的進賬，是對你本身物有所值的鐵證之外，還有彆的貢獻是可以消弭雇主對你過分高薪的疑慮的。那就是要勤力，把工作的時間延長，這很重要。一個職員可以容納大量的工作，應付長時間的服務，相比之下，就等於價廉物美。我差不多可以肯定的告訴你，沒有老闆不是斤斤計較的人，你必須讓他在你的個人數簿上，有可見的盈利，纔最安全。|據悉，京東已經建立華北、華東、華南、西南、華中、東北六大物流中心，同時在全國超過360座城市建立核心城市配送站。是中國最大的綜閤網絡零售商，是中國電子商務領域最受消費者歡迎和最具有影響力的電子商務網站之一，在綫銷售傢電、數碼通訊、電腦、傢居百貨、服裝服飾、母嬰、圖書、食品、在綫旅遊等12大類數萬個品牌百萬種優質商品。選擇京東。好瞭，現在給大傢介紹兩本好書：《電影學院037?電影語言的語法:電影剪輯的奧秘》編輯推薦：全球暢銷三十餘年並被翻譯成數十種語言，被公認為討論導演、攝影、剪輯等電影影像畫麵組織技巧方麵最詳密、實用的經典之作。|從實踐齣發闡明攝影機位、場麵調度、剪輯等電影語言，為“用畫麵講故事”奠定基礎；百科全書式的工作手冊，囊括拍攝中的所有基本設計方案，如對話場麵、人物運動，使初學者能夠迅速掌握專業方法；近500幅機位圖、故事闆貫穿全書，幫助讀者一目瞭然地理解電影語言；對大量經典影片的典型段落進行多角度分析，如《西北偏北》、《放大》、《廣島之戀》、《桂河大橋》，深入揭示其中激動人心的奧秘；《緻青年電影人的信:電影圈新人的入行錦囊》是中國老一輩電影教育工作者精心挑選的教材，在翻譯、審訂中投入瞭巨大的心力，譯筆簡明、準確、流暢，惠及無數電影人。二、你是否也有錯過的摯愛？有些人，沒有在一起，也好。如何遇見不要緊，要緊的是，如何告彆。《莫失莫忘》並不簡單是一本愛情小說，作者將眾多社會事件作為故事的時代背景，儼然一部加長版的《傾城之戀》。“莫失莫忘”是賈寶玉那塊通靈寶玉上刻的字，代錶著一段看似完美實則無終的金玉良緣。嘆人間美中不足今方信，縱然是舉案齊眉，到底意難平。“相愛時不離不棄，分開後莫失莫忘”，這句話是鞦微對感情的信仰，也是她對善緣的執念。纔女作傢鞦微近幾年最費心力寫的一本小說，寫作過程中由於太過投入，以至揪心痛楚到無法繼續，直至完成最後一個字，大哭一場，纔得以抽離齣這份情感，也算是對自己前一段寫作生涯的完美告彆。

評分☆☆☆☆☆

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