影视剧本创作教程/新世纪高等学校教材·普通高等教育“十一五”国家级规划教材·影视学基础课系列教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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桂青山，黄会林 著

出版社： 北京师范大学出版社

ISBN：9787303045457

版次：3

商品编码：10157382

包装：平装

开本：16开

出版时间：2009-08-01

页数：595

正文语种：中文

内容简介

　　艺术是一个民族的美学纪念碑。影视艺术也是如此，它是特定民族和时代的形象表达，既是个人的，又是民族的、时代的。正如法国艺术理论家泰纳所说的：“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代的精神和风俗概况。这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。”深入时代、深入人民、深入民族，是一切伟大艺术的共同特征。
　　《影视剧本创作教程（第3版）》旨在以中国美学为支点，观照中国影视艺术的发展，总结其成功的经验和失败的教训，为建立中国影视美学体系作出努力。
　　影视艺术是最年轻、也最有发展前途的艺术形式，希望同学们通过学习认识影视本性，掌握影视语言，了解影视发展历程，分析影视艺术作品，以中国美学的独特视点去研究影视艺术现象。既吸收世界影视艺术的精华，又坚持中国文化的民族特征，实现中国美学与西方美学在中国当代影视艺术实践中的汇融。只有这样，我们才能创造出具有现代意识与民族风格的影视作品，建立影视艺术的中国学派。

目录

前言
第一编 影视创作文化论
第一章 创作文化引论
第一节 问题的提出——研究影视创作文化的必要性
第二节 影视创作文化学的学术要点

第二章 创作文化策略论
第一节 时代文化与文化的历史趋势
第二节 影视创作的文化立场与策略

第三章 当代中国影视文化分析
第一节 “与时俱进”与“与世浮沉”——“第五代”电影20年来的文化态势与走向
第二节 近年电影对时代生活的疏离与回避
第三节 现实主义与当代中国电影
第四节 “后现代”与当代中国电影
第五节 当代中国影视批评的文化审思

第四章 全球化文化背景下的当代中国影视文化的建构
第一节 当代的全球化文化背景
第二节 当代中国影视创作文化的建构

第二编“戏”的本质与美学类型论
第一章 “戏”的本质与体现
.第一节 “戏”的本质
第二节 “戏”的体现方式
第三节 “戏”的美学类型

第二章 “戏”的审美类型(一)悲剧
第一节 什么是悲剧
第二节 悲剧品格
第三节 悲剧的写作要领
第四节 中西悲剧传统比较

第三章 “戏”的审美类型(二)喜剧
第一节 喜剧的理性界定
第二节 喜剧的品格与类型
第三节 喜剧创作
第四节 我国当代喜剧创作的历史性反思

第四章 “戏”的审美类型(三)正剧
第一节 “正剧”的产生与理论定名
第二节 正剧的美学把握
第三节 正剧的社会学定性
第四节 正剧的创作技巧

第五章 “戏”的审美类型(四)“后现代”剧作
第一节 “后现代”思潮与当代电影
第二节 后现代电影的文化认知与美学把握

第三编 影视剧本创作过程论
引言
第一章 “发现”(一)生活基础与认知
第一节 “发现”的基础——生活
第二节 “发现”的导向——见识

第二章 “发现”(二)艺术感觉
第一节 艺术感觉及其作用
第二节 艺术感觉的体现——联想
第三节 艺术感觉的体现——想象

第三章 “发现”(三)构思意向与戏剧核
第一节 构思意向及其实现类型
第二节 戏剧核

第四章 “表现”(一)剧本文体
第一节 影视剧本的作用与文体定位
第二节 影视剧本的文体特征
第三节 影视剧本的文体构造
第四节 影视剧本的文体类型

第五章 “表现”(二)人物塑造
第一节 人物塑造的基础
第二节 人物塑造的具体方面
第三节 人物的配置与艺术展现

第六章 “表现”(三)结构布局(上)
第一节 结构体及其一般态势
第二节 结构体的基本原则

第七章 “表现”(四)结构布局(下)
第一节 时空角度的选择
第二节 时空含量的截取
第三节 时空线索的设计

第八章 “表现”(五)情节进程
第一节 情节定义及其作用
第二节 情节类型与品格(上)强化情节
第三节 情节类型与品格(下)淡化情节
第四节 情节设计的技巧与原则

第九章 “表现”(六)描述单元(场面)及其艺术展示
第一节 描述单元(场面)及其基本要求
第二节 描述单元(场面)的艺术展示
第三节 情节进程与场面单元的艺术组合
附：关于改编

第四编 影视剧本创作方法论
引言
第一章 “再现”——现实主义
第一节 现实主义的理论及相关的两种偏颇
第二节 现实主义的影视创作
第三节 “典型化”原则的科学把握

第二章 “再现”——写实主义
第一节 写实主义的理论
第二节 写实主义作品的实证分析

第三章 “再现”——心理现实主义
第一节 心理现实主义的理性扫描
第二节 心理现实主义的影片例析

第四章 “表现”的理论定位
第一节 对“表现”的全方位认识
第二节 传统品格的“表现”
第三节 “现代派”品格的“表现”

第五章 “表现”——情境化
第一节 “情境化”的理性阐释
第二节 “情境化”影片例析

第六章 “表现”——幻境化
第一节 “幻境化”的理性阐述
第二节 “幻境化”作品例析

第七章 “表现”——象征化
第一节 “象征化”的理性阐述
第二节 “象征化”影片例析

第八章 “表现”——怪诞化
第一节 “怪诞化”的理性阐述
第二节 “怪诞化”作品例析
参考书目
后记

精彩书摘

　　就我国的文化态势而论，后现代性质文化流脉的浮出水面，当在20世纪90年代：随着20世纪80年代以来西方人文观念的引人；随着商品社会消费主义的滋长；随着现代传媒所引发的大众文化的泛滥，使得“后现代”的种种表现在当代中国，已成为不能无视，且渐趋普遍的社会文化症候。
　　既然社会生活中有这种“存在”，就不能不在艺术创作中有所反映。电影作为当代具有广泛传播力度的文化产品，当然不能不有上述文化品格的浸透与融人。于是，当代电影中怎样体现后现代与大众文化？“后现代”电影的特征与内涵是什么？中国“后现代”电影状况如何？怎样看待“后现代”电影中所体现的文化思潮？怎样正确把握与引领这思潮，以电影为载体，推动社会时代的文化进程？便自然进入我们探讨的视野。 一、中国当代的“后现代’’电影 20世纪80年代中期以来，中国后现代电影是否已经完全、正式的出场，尚可讨论，但带有明显后现代品格与意蕴的影片，则确已存在并产生了广泛的社会影响。粗略翻拣，下面几种影片当可进入我们的视野——
　　1.王朔型的“痞子电影”
　　1987年在电影圈内被称为“王朔年”，足证作为一个时代性的文化症候的不可无视。此类影片，对种种人们习以为常的价值观念、伦理观念、社会观念和历史观念作了调侃式的嘲讽，以平居里巷的小人物的嘲弄与自我嘲弄为基，不与传统价值观念与权力势力作正面冲突，而是用“不正经的”、“调侃式的”态度，以边缘的文化状态，绝不要求怎样的终极拷问，只满足“过把瘾就死”，大咧咧地在“我是你爸爸”的“顽主”情境中，宣泄着不知所以、不求所终的某种大众性集体潜意识。在好几部影片中，甚至故意让人物在天安门广场和天安门城楼上开着无聊的玩笑，消解着庄与谐的界限。但他们绝不挥刀抡枪、指着鼻子、直眉瞪眼如唐·吉诃德式地与风车决战，而是置身于“一半是火焰、一半是海水”的特定生存环境中，我行我素又尽量不直接招谁惹谁地在“胡同儿里概儿不论地过家家儿玩”。我说了什么？什么都说了。我说了什么？我又什么也没说！

前言/序言

　　20世纪艺术样式中发展最快的，大约要数刚刚诞生的电影和电视，即人们通常所说的影视艺术。与影视艺术迅猛发展相适应，影视教育成为艺术教育的重要内容。《影视艺术学科基础教程系列》正是北京师范大学艺术系为影视专业教学设计的一套系统教材。
　　艺术陪伴人类度过最初的荒蛮岁月，成为人类的精神家园和灵魂栖所。它是人们美的理想的凝聚与自由的象征。艺术属于大众，属于社会的每一个人。艺术来自于民间，也生长在民间，它的最高使命在于为大众服役。
　　影视艺术是最年轻的艺术样式，它凭借现代科学技术成为传播最广泛的一种现代艺术媒介。没有电的发明，没有光波、声波技术的发展，影视艺术也就无从谈起。同时，影视艺术也是现代工业的产物，它的发展离不开工业体制的运转。因此，它是一种不同于任何古老艺术样式的新型艺术。学习影视艺术，必须从它的本性出发，了解其基本特征，掌握其基本规律，这样才可能真正认识影视艺术，从事影视艺术研究、教学和创作。
　　电影电视是科技和工业的产物；但是，影视艺术的生成过程却不仅仅是现代科技发展的历史，也是人类艺术发展积累的结晶。中国古代就有灯影、皮影、木偶戏等艺术样式，反映了人们对活动影像的追求愿望。中国古典戏剧、诗词、绘画等艺术作品也常常运用特写、远景、中景等画面和画面组接的技巧，这为影视艺术诞生和发展提供了美学的启示。当然，限于社会形态和科技水平，以农业文明为基础的封建社会不可能产生影视艺术。

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内容还可以，书价有点贵额~~~

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很满意你们的服务，点个赞。

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美中不足的是，图片素材基本没有，像这种类型的书，如果多些插图，会更好。

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非常喜欢，外行人学习

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沟通中达成共识。

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