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137 中 卷
241 后 卷
写在前面
我一直想用两支笔写这本小说，我的话并非故弄玄虚。这两支笔，一支是钢笔，一支是画笔。我想用钢笔来写一群画家非凡的追求与迥然不同的命运 ；我想用画笔来写唯画家们才具有的感知。尽管这群画家纯属虚构，但他们与我同时代。我深知他们的所思所想，苦乐何来，在哪里攀向崇山峻岭，在哪里跌入时代的黑洞，在哪里陷入迷茫，以及他们调色盘中的思想与人性的分量。
艺术家食人间烟火，但由于他们的工作是致力创造一个个永存的审美生命，在思维、感受、想象乃至心理上，他们则是非同常人的一群异类。这就迫使我必须使用另一套不同于写本土小说的笔墨。我要用另一套笔墨写另一群人物和另一种生活。
我不回避写作的批判性。这是探讨生活真理之必需。
我不回避自己是一个理想主义者和唯美主义者。我的理想发自心灵，我的唯美拒绝虚伪。
我知道，我的读者一半是我同时代的人，一半比我年轻。我相信，我的同时代人一定会与我感同身受；我更希望比我年轻的读者，通过书中人物的幸与不幸，能成为艺术家们的知己，也成为我的知己。
冯骥才
· · · · · · (收起)
具体描述
◎《艺术家们》，凝聚冯骥才艺术人生感悟的澎湃之作
◎ 冯骥才最新长篇，“两支笔”描绘五十年艺术家生活
◎ 作家冯骥才和画家冯骥才在《艺术家们》“相遇”
◎ 冯骥才横跨五十年时代巨变，回归内心之作
◎ 凝聚冯骥才艺术感悟和生活智慧的澎湃之作,“两支笔”挥洒激荡动人的艺术人生
◎ 致敬《约翰·克利斯朵夫》，致敬理想主义
在艺术和物质都极度匮乏的年代，几位青年艺术家的创作生活正悄然起步。纯粹的艺术激情和探索引领着时代和他们，风云际会，霞光万道。社会流变、市场大潮，激情和精神沉寂在世俗的灰烬中。深陷于生活漩涡的他们，该怎样支撑理想与才华，又何以经营各自的艺术与人生？
用户评价
##静下心来读，去品味文字中的优美和节奏。完全看不出这是一位古来稀作者的风格，带着青春的笔法。
##看了开头，怀着期待一路看到结尾，但是越看越不满足。好处是整本小说非常流畅，语言流畅，人物类型流畅，叙述结构流畅，但是过于流畅了，流畅而光滑，几乎没有带来顿足和回味的质感。两个尤其不满足、不满意的地方。1.三个人物原型里，读完全书开头最有神秘感也最让人关注后续的，除了作为主角的赵云天就是边缘化的罗潜，但是全书对于罗潜的设计单薄了，在我读来，甚至因此缺乏了刻画某种更陌异的艺术存在观的打开空间，让人觉得作者是否在罗浅这个人物上偷懒了。2.一个以《艺术家们》为书名的作品，其中所有女性角色几乎都出自一种男性眼光的狭隘视角，读来实在让人不快，这在某种层面甚至让我怀疑作者本人有关艺术家群体、类型以及艺术存在观的视野局限。
##太急于宣扬自己的艺术观价值观人生观，夹叙夹议用得太多，令人反感。倒不如直接写散文随笔来得好。在作者循循教诲的语言风格里，小说未必是最好的表现方式。
##有点失望啊，文笔非常的……有时代感，这种时代感又并非沈从文与胡适那种简洁有力，为什么这么写，冯老师什么都要解释个明明白白，就觉得啰嗦了，更不美了。 @2021-02-28 14:19:40
##很像在看语文书里的篇目，满怀正能量，偏离纯艺术之路、感情上三心两意的都要为自己的行为买单，这世界如果这么简单倒好了。多给一颗星是给对艺术忠心耿耿的作者。
##好惨烈的自我葬送的“小说”：夹杂着特殊时期苏俄文学的教导口吻以及八十年代启蒙之初的浪漫修辞，讲述了毫无趣味的艺术和情感的故事。看着时时令人忍俊不禁——哪有作者自己出来帮人物说话或者对人物指指点点的，幽默地让人跳戏。作者时常出来抛一些道理，再继续讲故事，忘了自己写小说呢。跟主角“混”熟了，也不叫他全名了，叫人家“云天”，作者是他哥们还是咋地。明明还是自比主角，所以主角高大英勇，高尚理想，唯一就是为了点浪漫，因爱情折戟，其他尽皆完美，只身目送艺术家朋友堕落。绝了。对艺术的自以为高尚实则狭隘的认识，反应在书的故事情节中，即主角对新事物的无法接受，也反映在小说的写作中，即作者本人真的没有任何进步，还停留在60-80年代读的那点苏俄文学和朦胧诗中……如今公之于众，仍然骄傲，不知落后有几十年，可悲可叹。
##太急于宣扬自己的艺术观价值观人生观，夹叙夹议用得太多，令人反感。倒不如直接写散文随笔来得好。在作者循循教诲的语言风格里，小说未必是最好的表现方式。
##很像在看语文书里的篇目，满怀正能量，偏离纯艺术之路、感情上三心两意的都要为自己的行为买单，这世界如果这么简单倒好了。多给一颗星是给对艺术忠心耿耿的作者。
##静下心来读，去品味文字中的优美和节奏。完全看不出这是一位古来稀作者的风格，带着青春的笔法。