世界编织 2， 阿兰、洛皮、费尔岛花样编织 (日) 宝库社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日 宝库社 著

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• 阿兰编织
• 洛皮编织
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店铺： 品读天下出版物专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534951367

商品编码：30158396520

包装：平装

出版时间：2013-02-01

基本信息

书名:世界编织 2， 阿兰、洛皮、费尔岛花样编织

定价：49.00元

售价：26.5元,便宜22.5元,折扣54

作者:(日) 宝库社

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2013-02-01

ISBN：9787534951367

字数：

页码：

版次：5

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.699kg

编辑推荐

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想和毛线一起度过充实的时光吗？现在用惹人眼球的秋冬素材编织来自世界的编织作品70余款，这里有成人喜欢的可爱手作、漫长的冬日、时尚的日常着装、有温暖大地的传统毛线编织、更有能与大自然媲美的温暖时尚编织，今冬明春国际流行的花样全在这里了！

内容提要

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《世界编织2：阿兰、洛皮、费尔岛花样编织》向读者者介绍了2012、2013年国际流行的秋冬温暖编织作品70余款，本书作品由日本的编织大师设计制作，内容覆盖面非常宽泛，本书以北欧编织为主题介绍了阿兰编织、洛皮编织、费尔岛编织等毛衫、披肩、夹克、背心、围巾、帽子、保暖袜、护腿、手套、护耳，款款经典，款款温暖贴心，爱不释手。书中还介绍了本书作品所使用的*线材和工具。

目录

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作者介绍

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宝库社，日本*的手工集团旗下的出版社，历史悠久，推出过多种风靡全球的图书。该社也是日本“手艺协会”的创始人，旗下拥有众多海内外的手工作者和的手工培训教师，拥有庞大、的摄影、设计、编辑队伍，一向以其精品手工图书而著称，其图书在广大手工爱好者中享有极高的声誉。
目前，广受欢迎的期刊类手工编织图书《毛线球》《世界编织》《志田编织》《爱刺绣》《欧洲编织》《编织大花园》都已落户河南科学技术出版社。其他出版的各种各样丰富的钩针、棒针编织基础丛书系列和蕾丝、花片等专题编织系列也在河南科学技术出版社出版了中文简体字版。在外编织爱好者中拥有广泛的群众基础。

文摘

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序言

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岛屿物语：北欧与大西洋的针尖交响 本书并非专注于阿兰、洛皮或费尔岛的传统花样编织技法，而是一场围绕着北欧、苏格兰群岛以及大西洋彼岸的纺织文化探索之旅。我们聚焦于那些在严酷气候下孕育出的实用美学，探究针线如何在历史、地理与生活方式的交汇点上，编织出独特的文化符号。 第一章：冰与火的界限——冰岛与法罗群岛的“编织语境” 本书的第一部分将目光投向了北大西洋的孤立群岛：冰岛与法罗群岛。这两个地区拥有极为相似的气候条件和海洋文化背景，但其纺织品的演化路径却展现出鲜明的地域差异。 冰岛：羊毛的原始力量与蕾斯花边（Lace）的兴起 冰岛的羊毛纤维以其独有的双层结构——外层粗糙防水的“外毛”和内层保暖细密的“内毛”而闻名。我们探讨的并非当代流行的复杂阿兰花样，而是冰岛早期衣物如 Lopapeysa（传统套头衫）的演变。 实用主义的起源： 冰岛的编织文化深深植根于生存需求。最初的花样是简单的罗纹、扭绞或平针的结合，重点在于保暖和抗风。图案的出现往往是技术发展的副产品，而非刻意的装饰。 维克（Víkurfjöll）的蕾斯革命： 18世纪末至19世纪初，冰岛的蕾斯编织技术取得了突破性的发展。我们深入研究的是被称为“冰岛蕾斯”的轻盈纱线制品，特别是那些使用极细羊毛，采用钩针或细针编织的披肩和头巾。这些作品的精妙之处在于其几何结构的重复，而非依赖于大型复杂的块状纹理。我们将剖析那些结构清晰、具有高度对称性的环形或直线形蕾斯图案，它们如何体现了当时与欧洲大陆的间接贸易联系，以及对轻盈感的需求。 色彩的克制： 冰岛早期编织的色彩运用相对内敛，主要依靠羊毛本身的天然色泽（黑、白、棕、灰）。花样的变化更多体现在针法的密度和结构的转换上，而非色彩的堆砌。 法罗群岛：严谨的几何与双重纹理 法罗群岛的编织则展现出一种更为内敛和结构化的美感。这里的纺织品必须承受更频繁的海雾和降雨。 “双面”的智慧： 法罗群岛的编织者发展出了一套精妙的技术，使得织物能够具有一定的防水性和双面穿着性。我们考察的是那些侧重于使用扭针和反向扭针构建的“纹理肌理”，这些肌理形成了类似细小波浪或交错方格的效果，而非凸起的浮雕感。 “鱼鳞”与“海洋脉络”： 在法罗群岛的特定村落中发现的早期图案，常常与海洋生物或船只的元素相关联。这些图案往往是小型的、重复的几何单元，如交替的“V”形、菱形或细小的编织鱼鳞，它们被嵌入到相对平坦的背景中，形成一种低调的节奏感。 无彩色系中的深度挖掘： 与依赖多色条纹的邻近地区不同，法罗群岛的许多经典作品，如背心和袖口，其魅力在于羊毛本身的质感对比和针法深度的变化。 --- 第二章：苏格兰边缘地带——舍特兰群岛的“针尖地图” 本章将焦点集中在苏格兰最北端的舍特兰群岛（Shetland）。虽然费尔岛是其中最著名的岛屿，但本章将力求超越流行的费尔岛风格，探究更广泛的舍特兰纺织遗产。 从实用保暖到装饰艺术的过渡 舍特兰羊毛以其超凡的柔软度而著称，这使得该地区的编织品在保持保暖性的同时，也更容易实现精细的花样。 “Jingling”与“Fairy Isle”的早期形态： 我们追溯费尔岛花样形成前的原始阶段。早期的“Jingling”织物，其特点是图案单元较小，且多采用三色或四色交替，但图案之间的间距较大，背景部分的平针或简易的扭绞针占比较高。这与后期图案密集、几乎无背景的费尔岛风格形成鲜明对比。 “传统方块”的解构： 舍特兰编织中存在一系列被称为“传统方块”（Traditional Squares）的单元图案。这些方块往往是正方形或长方形的，内部结构清晰，如“十字架”、“八角星”的简化版，或是简单的“网格”结构。它们更多地被用于划分区域或作为边饰，而非构成主体的密集覆盖。 “Garter Stitch”的潜力： 我们将详细分析在舍特兰编织中，如何利用简单的来回织（Garter Stitch）来创造出一种粗犷的、具有立体感的纹理，这种纹理本身就构成了重要的装饰元素，独立于任何彩色的花样。 针法与工具的演变 舍特兰群岛的编织家对针具的依赖性极强。我们研究了不同时期使用的针具对花样复杂度的影响，以及如何通过改变针号来调节同一花样所呈现出的“呼吸感”和松紧度。 --- 第三章：纽芬兰与拉布拉多的“渔夫的记忆”——针迹的实用哲学 跨越大西洋，本章探讨在北美东北部，尤其是在纽芬兰和拉布拉多地区，因欧洲移民带来的纺织传统如何与新的地理环境结合。这里的编织风格更强调耐用性、修补性与地域性色彩的运用。 实用性至上：渔夫花样（Fisherman’s Patterns） 纽芬兰的编织品（如套头衫和手套）的首要目标是抵御寒冷的洋流和潮湿的天气。 “扭曲与交错”的逻辑： 这里的花样往往是粗犷的、扭曲的线条和交错的麻花，这些结构不仅是为了装饰，更是为了增强织物的厚度和抗风能力。它们强调的是三维的深度，而非二维的平面图案填充。 色彩的本土化： 纽芬兰的色彩运用往往基于当地自然界中易得的染料，或是在工业化初期使用的朴实、饱和度不高的颜色。这些颜色多以条纹形式出现，用以区分不同家庭或渔船，而不是构建复杂的彩色几何图形。 修补哲学：让“错误”成为美学 在资源有限的环境下，纽芬兰的编织者发展出一种独特的“修补哲学”。我们将探讨如何通过有意识地引入不同密度或不同颜色的小块编织来修复磨损，并将这些修复痕迹内化为织物本身的美学特征，这与精致、追求完美的“新织物”理念形成了有趣的对照。 --- 结语：针尖下的文化对话 本书通过对北大西洋边缘地带纺织品的细致考察，旨在揭示地域、气候和历史如何共同塑造了针织这一艺术形式。我们探索的不是某一种特定风格的图解，而是这些风格背后的思考逻辑、功能需求和文化坚守。从冰岛的蕾斯到法罗的肌理，再到舍特兰的几何单元和纽芬兰的实用扭纹，每一次针脚的落下，都是对当地环境的有力回应。

评分☆☆☆☆☆

读完介绍，我最大的好奇点集中在“阿兰、洛皮、费尔岛花样编织”这几个关键词上。我对阿兰花样那种立体感极强的缆绳花（Cable）情有独钟，它们总给人一种厚重、温暖且充满力量的美感，仿佛每一根线都蕴含着爱尔兰海岸边坚韧不拔的精神。我真想知道，这本书里是如何拆解和教授这种复杂的花样结构的？是仅仅停留在图解层面，还是深入探讨了花样设计背后的逻辑，比如如何调整密度才能让花样在不同粗细的毛线上都能完美呈现？洛皮花样（Lopi）则让我联想到冰岛羊毛的原始粗犷，那是一种与自然零距离接触的质朴感。我希望书中能提供一些关于如何处理这种特殊羊毛的建议，毕竟它们通常不经过精细梳理，处理不当可能会让成品不够舒适。而费尔岛花样的多色运用，则考验着编织者的色彩敏感度。我期待这本书能提供一些关于如何进行色彩搭配的专业指导，而不是仅仅照搬书上的既定配色，让我能真正掌握“用颜色讲故事”的技巧。如果这本书能将这三种风格迥异的编织精髓融会贯通，并给出实用的入门指导，那将是极具价值的资源。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和排版质量对我来说非常重要，因为编织图样一旦排版混乱或图片不够清晰，学习起来的挫败感会立刻飙升。我希望《世界编织 2》在视觉呈现上能达到专业水准。我更偏爱那种采用高清实物拍摄和清晰的图解并行的书籍。实物图能让我直观地感受到花样的立体效果和线材的质感，而图解则必须精确无误，最好能配有清晰的编织符号说明。想象一下，如果一个复杂的阿兰花样，只有一张模糊不清的黑白图，那简直是灾难。我期望这本书的版面设计是简洁明快的，留白恰当，让读者的注意力能完全集中在编织的细节上。而且，作为一本“世界编织”的进阶读物，我期待它能提供一些细节的“小窍门”（Tips），比如如何优雅地收针、如何巧妙地隐藏线头，或者在织物边缘处理上的一些高级技法。这些往往是初学者望而却步，但却是提升作品档次的关键所在，我非常看重这些“内行门道”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名带有“2”的后缀，这暗示着它很可能是一个系列中的一部分，或者是在前作的基础上进行了内容深化和拓展。如果这是第二册，我希望它能明显区别于第一册（如果存在的话），带来全新的视角和更复杂的挑战。我非常关注书中是否有引入一些关于“材料科学”的探讨，比如针对阿兰、洛皮和费尔岛风格花样，推荐使用哪些特性的毛线（如保暖性、蓬松度、捻度）才能最大限度地展现其魅力。比如，阿兰花样可能更适合中粗且有良好弹性度的羊毛，而费尔岛花样则需要更细、更光滑、更适合多色对比的线材。如果这本书能在理论层面补充这些知识，那它就从一本“技法书”升级成了“设计指南”。我期待看到作者是如何平衡传统工艺的严谨性与现代美学的灵活性的，这种融合才是让传统技艺在新时代焕发生机的关键所在。这种深度思考和跨领域的知识结合，才是我阅读一本厚重手工书籍时所寻求的真正价值。

评分☆☆☆☆☆

从“宝库社”这个出版方来看，我自然对接到了高品质的日本手工出版物的标准。日本的手工书籍通常在细节处理上极为考究，图示的精细程度和步骤的逻辑性几乎无可挑剔。因此，我对这本书的期望值自然被提高了。我希望它不仅仅是展示成品的美丽，更重要的是，它能像一位耐心细致的老师一样，一步步引导我掌握那些看似高深的技法。比如，在讲解洛皮或费尔岛的移针和多色换线时，我需要非常明确的视觉指引，最好能有不同阶段的特写照片。此外，我好奇这本书是否包含了针对不同难度的项目设计？是全部面向资深编织者的挑战，还是也为那些已经掌握了基础针法、渴望向更高水平迈进的“中级选手”准备了过渡性的作品？如果能有一个清晰的难度标识，我能更好地规划我的学习路径，避免一开始就因为目标太远大而感到气馁。这种循序渐进的教学结构，才是真正能让读者坚持下去的动力。

评分☆☆☆☆☆

这本《世界编织 2》的书名听起来就充满了神秘感和广阔的视野，光是“世界编织”这几个字，就让人联想到无数种可能和不同的文化背景下的编织技艺。我期待在这本书里能看到一些超越传统我们常见的钩针或棒针基础教程的内容，比如介绍一些极具地域特色的编织材料、工具，或者是那些承载着古老故事和独特文化符号的图案纹样。我非常希望它能带我进入一个全新的编织世界，去了解不同国家的人们是如何利用手中的线材来表达他们的生活、信仰和审美。比如，我一直对北欧的费尔岛花样（Fair Isle）很感兴趣，但除了知道它色彩斑斓外，更想知道这些花样背后的起源故事，以及那些看似复杂的配色规则是如何演变而来的。如果这本书能像导游一样，带领我们环游世界，领略不同编织艺术的精髓，那简直太棒了。我希望它不仅仅是一本技巧手册，更是一本充满人文关怀和艺术深度的旅行日志，能激发我去尝试那些我从未想过会去触碰的复杂结构和色彩搭配。那种感觉就像是打开了一扇通往未知手工艺术宝库的大门，每一页都可能藏着一个等待被发掘的惊喜。