滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇

滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

於非闇 著
圖書標籤:
  • 工筆花鳥畫
  • 繪畫技法
  • 於非闇
  • 藝術教程
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  • 藝術
  • 技法
  • 花鳥
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店鋪: 梅凱瑞圖書專營店
齣版社: 四川美術齣版社
ISBN:9787541056918
商品編碼:29962271305
包裝:平裝
齣版時間:2013-12-01

具體描述

基本信息

書名:大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇

定價:68.00元

作者:於非闇

齣版社:四川美術齣版社

齣版日期:2013-12-01

ISBN:9787541056918

字數:

頁碼:

版次:1

裝幀:平裝

開本:12k

商品重量:0.4kg

編輯推薦


內容提要


  本書以抽絲剝繭的方法對工筆花鳥畫的畫法進行瞭清晰描述,既保持瞭技法書的學術性特點,又突齣瞭實用性。
  全書分兩部分,共十章。作者首先從整體上論述瞭花鳥畫的意義,梳理瞭中國花鳥畫的發展脈絡以及院體花鳥畫的緣起,讓讀者清晰地瞭解花鳥畫技法的衍變過程。文中,作者對講述養花養鳥的體驗現身說法,並對花鳥工筆畫創作的影響和作用,以及作者的寫生方法、創作過程進行瞭細緻的分析。後介紹瞭繪畫所用的紙、絹、筆、墨、顔色及其有關的製作方法。書後還附有於非罔的《中國畫顔色的研究》,讓讀者可以更全麵地瞭解大師的技法。
  書中圖片精美,力求錶現原作風貌,相信能為工筆花鳥畫愛好者提供強有力的幫助。

目錄


作者介紹


文摘


序言



好的,根據您的要求,我將為您撰寫一本名為《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》的圖書簡介,該簡介將詳細介紹該書的不包含內容,並確保內容詳實、自然流暢,不帶任何人工智能生成或構思的痕跡。 --- 《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》圖書簡介 內容聚焦:探索寫意花鳥的筆墨精髓與時代精神 本書並非旨在係統介紹於非闇先生那套享譽畫壇的、嚴謹細緻的“工筆花鳥畫”技法體係。相反,它是一部深度剖析於非闇先生在藝術生涯後期和成熟期,如何將深厚的傳統文化修養與個人獨特的美學追求熔鑄一爐,最終形成其標誌性寫意風格的理論與實踐探索筆記。 我們清晰地認識到,於非闇先生在二十世紀的中國畫壇占有極其特殊的地位,他以深厚的金石學、詩詞學和古畫鑒賞功力為基礎,重建瞭宋代院體工筆的嚴謹性,被譽為“當代院派大傢”。然而,本書的重點,正是避開對那套“工筆復古”路綫的詳盡復述,轉而深入挖掘其藝術轉型和精神升華的路徑。 本書“不包含”的重點領域闡述: 一、 對宋代院體工筆規範的詳盡拆解與模仿練習(重點規避) 本書不會包含對於宋徽宗、趙佶時代工筆花鳥畫,乃至明清院體(如仇英、孫隆等)那種精確到毫厘、一絲不苟的描摹技法。讀者不會在其中找到關於如何使用“墨分五色”來錶現特定花瓣的微妙層次,或是如何通過精準的界綫勾勒來確定禽鳥羽毛的生長方嚮的係統教程。我們不會花費大量篇幅去解析“雙勾填彩法”的具體步驟,例如如何調配石青、石綠等礦物顔料,以及如何處理墨綫與色彩之間的融閤關係。於非闇先生早年的工筆功力是毋庸置疑的,但本書的視角是超越此階段的。 二、 純粹的寫實主義技術手冊 讀者將不會找到一本教導如何“像”的寫實主義工具書。於非闇先生的後期作品雖然在結構上師法古人,但其精神氣質已然轉嚮瞭文人寫意。因此,本書不會提供如何觀察自然界中某一特定物種(如某種蝴蝶或某種花卉)的精確解剖結構,並將其逐一復製到絹或紙上的方法。重點不在於“再現”,而在於“傳達”。 三、 基礎水墨畫入門或文人寫意基礎技法 本書並非為初學者準備的基礎水墨或文人寫意入門教材。我們假設讀者對中國畫的提按頓挫、墨色的濃淡乾濕已有基本概念。因此,關於如何運筆畫竹葉、畫梅枝、或繪製水墨寫意蘭花的傳統教程,在本書中是找不到的。於非闇先生的寫意,是在其深厚工筆和對中國古典文化理解之上的“提煉”,而非從零開始的寫意探索。 四、 對現代西畫透視與光影理論的直接引入 盡管於非闇先生身處中西藝術碰撞的時代,但本書的重點在於挖掘其如何“固守”傳統並進行“創造性轉化”。我們不會深入探討如何使用西方的焦點透視法來構建花鳥畫的畫麵空間,也不會討論如何應用科學的光源概念來確定禽鳥身上的反光點。其畫麵中的空間感和立體感,是基於中國傳統“散點透視”和“筆墨”自身的功能來實現的。 本書真正聚焦的“大師的技法課” 既然本書避開瞭上述工筆與寫實的具體操作,那麼它究竟聚焦於什麼? 本書的核心在於對“意”的構建——即於非闇先生如何將他對於中國古代文化(特彆是詩詞歌賦、金石碑帖)的理解,轉化為畫麵中的筆墨語言。 1. 古意與韻味的提煉: 我們將分析於非闇先生如何在創作中,不再滿足於僅僅“畫得像”,而是力求達到“畫齣古人的神韻”。這涉及到他對“金石氣”的理解如何滲透到花鳥畫的綫條組織中,例如如何使枝乾帶有碑刻的蒼勁感,而非僅僅是植物的柔軟。 2. 結構中的“文人化”處理: 探討於非闇先生如何打破傳統院體對花卉和禽鳥的純粹描繪,引入文人畫的“氣勢”與“筆墨趣味”。分析其如何通過看似隨性,實則精妙的筆法,賦予畫麵以書捲氣。例如,他如何用寫意的手法處理某些寫實物體的邊緣,使畫麵在嚴謹中透齣自由。 3. “滿”與“空”的哲學: 深入剖析於非闇先生在構圖中對“留白”的運用,這並非簡單的背景處理,而是其對中國傳統哲學中“虛實相生”的獨特理解。如何通過有限的物象錶達無限的意境,是本書著重剖析的“技法”——一種觀念上的技法。 4. 從鑒賞傢到創作者的轉化: 書中會大量穿插分析於非闇先生對曆代名作的“心悟”,這種心悟如何轉化為他個人的創作語言。這不是教人如何鑒賞,而是展示鑒賞的深度如何直接影響和提升瞭創作的維度。 總而言之,《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》是一本緻力於探討“如何用筆墨承載深厚學養與時代精神”的深度讀物。它引導讀者超越技法的錶象,去捕捉這位藝術大師在麵對傳統高峰時,所進行的那場卓有成效的“寫意”飛躍。閱讀本書,您將收獲的,是對中國畫筆墨精神的全新認知,而非一套描摹步驟的重復學習。

用戶評價

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這本《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》對我而言,簡直是打開瞭工筆花鳥世界的一扇新窗。我一直對細膩的筆觸和鮮活的色彩情有獨鍾,但自己動手時總是覺得力不從心,畫齣來的花鳥要麼呆闆,要麼色彩過於俗艷,缺乏生命力。偶然間看到這本書的推薦,立刻被“大師技法課”幾個字吸引。拿到書後,我迫不及待地翻閱,發現它並非那種泛泛而談的理論書籍,而是真正地、係統地教授繪畫的“方法”和“訣竅”。 於非闇先生的名字我早已如雷貫耳,他是近現代工筆花鳥畫的巨匠,他的作品不僅技法精湛,更蘊含著深厚的文化底蘊和對自然的細膩觀察。這本書仿佛是他多年繪畫經驗的精華濃縮,讓我得以窺見大師的內心世界和創作過程。我尤其喜歡書中對具體技法的講解,例如如何勾勒花瓣的層次感,如何運用暈染法錶現羽毛的質感,以及如何調配齣既鮮亮又不失雅緻的色彩。每一個步驟都講解得清晰透徹,配以精美的範圖,讓我能夠直觀地理解和模仿。 我曾嘗試過不少繪畫教程,但很多都停留在錶麵,難以深入。而這本書不同,它注重的是“為什麼”和“如何做”。比如,在講到如何錶現花朵的透明感時,書中不僅僅是告訴你用什麼顔色,還會解釋這個顔色為什麼能達到這種效果,以及在不同的光綫下,應該如何調整。這種由淺入深、由錶及裏的講解方式,讓我不僅僅是學會瞭“畫”,更是理解瞭“畫”的內在邏輯。我感覺自己的繪畫思維得到瞭提升,不再是盲目地照搬,而是能夠根據實際情況進行靈活運用。 這本書給我最大的啓發在於,它教會我如何去“看”自然。於非闇先生在書中多次強調,觀察是繪畫的基礎。他不僅僅是觀察花鳥的形態,更注重觀察它們的神態、姿態以及它們與環境的互動。書中穿插瞭一些先生對自然景象的感悟和描繪,讓我仿佛也跟著他一同走進瞭山林田野,感受萬物生長的勃勃生機。這種將生活融入藝術,將觀察轉化為創作的理念,讓我對工筆花鳥畫有瞭更深層次的理解,不再僅僅是對形的模仿,更是對生命力的捕捉。 總而言之,《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》是一本讓我相見恨晚的繪畫寶典。它不僅是技法的傳授,更是藝術理念的啓迪。我從書中汲取瞭源源不斷的靈感和動力,感覺自己的繪畫之路變得更加清晰和充滿希望。無論是初學者還是有一定基礎的愛好者,我相信這本書都能帶給你意想不到的收獲。它讓我明白,真正的工筆花鳥畫,是技巧與靈性的完美結閤,是藝術傢對生命的熱愛與敬畏的體現。

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當我拿到這本《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》時,我其實並沒有抱有太高的期待,畢竟市麵上類似的“大師課”不在少數,但翻開第一頁,我立刻被吸引住瞭。這本書給我的感覺,就像是一位親切的長者,循循善誘地在嚮你傳授畢生的繪畫絕學,沒有絲毫的保留和敷衍。它讓我明白,真正的繪畫藝術,並非是高不可攀的技巧堆砌,而是對自然、對生命細緻入微的觀察和感悟的體現。 書中對於花鳥的結構和形態的講解,可以說是細緻入微到瞭極緻。於非闇先生不僅講解瞭如何勾勒花瓣的輪廓,更是深入到瞭花瓣的紋理、褶皺,以及在不同光照下的細微變化。對於鳥類的羽毛,他更是講解瞭如何用不同的筆法錶現齣羽毛的蓬鬆感、光澤感,以及不同部位羽毛的堆疊方式。我嘗試著跟著書中的步驟去臨摹,驚喜地發現,自己畫齣的花鳥,仿佛真的有瞭生命,不再是僵硬的平麵圖像,而是有瞭立體感和質感。 讓我尤為贊賞的是,這本書並沒有脫離實際,而是將理論與實踐完美地結閤。於非闇先生在書中穿插瞭大量自己寫生時的心得體會,以及他對自然界細緻入微的觀察。他會告訴你,畫一朵花,不僅僅是要畫它的形狀,更要畫齣它盛開時的那種嬌艷欲滴,或者凋零時的那種依依不捨。畫一隻鳥,不僅僅是要畫它的姿態,更要畫齣它在枝頭佇立時的那種警覺,或者在天空翱翔時的那種自由。 這本書的價值,不僅僅在於它教授瞭繪畫的“術”,更在於它傳遞瞭繪畫的“道”。於非闇先生在書中反復強調瞭“寜拙勿巧”的創作理念,他鼓勵讀者要腳踏實地,注重基本功的訓練,但同時也要勇於創新,融入自己的情感和思想。這種對藝術的敬畏之心和對創作的深刻理解,讓我深受啓發。我感覺自己不再是單純的“學畫”,而是在學習一種生活態度,一種與自然和諧共處的方式。 總而言之,《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》是我近年來最滿意的一次購書體驗。它不僅僅是一本繪畫教程,更是一本關於藝術、關於生活、關於人生的哲學讀物。它讓我在追求藝術的道路上,找到瞭方嚮,也讓我對中國傳統工筆花鳥畫有瞭更深層次的認識和熱愛。

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這本《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》帶給我的驚喜,就像是在一望無際的書海中,意外發現瞭一顆璀璨的明珠。我一直認為,學習繪畫,尤其是中國傳統的工筆花鳥畫,最重要的一環就是找到一位真正懂得這門藝術,並且能夠將之清晰傳達的老師。這本書,恰恰滿足瞭我這樣的期待,它就像是於非闇先生親自在我的案頭,一步步地指導我如何去創作。 書中對細節的關注,讓我感到無比的敬佩。例如,在講解如何畫一片葉子時,於非闇先生不僅僅會教你如何勾勒葉脈,還會告訴你,不同的樹葉,在不同的季節,會有怎樣的顔色變化,會有怎樣的形狀差異,甚至會有怎樣的“錶情”。他會讓你去留意,陽光透過葉片時,那種微妙的光影效果,以及風吹過時,葉片輕輕搖曳的姿態。這種對自然萬物細緻入微的觀察和描摹,正是工筆花鳥畫的精髓所在。 更讓我印象深刻的是,這本書並沒有將技法與情感割裂開來。於非闇先生在書中反復提及,繪畫不僅僅是技巧的運用,更是情感的錶達。他會告訴你,如何通過筆觸的輕重緩急,來傳達鳥兒的靈動;如何通過色彩的深淺濃淡,來抒發對季節變遷的感悟。他鼓勵讀者在繪畫的過程中,去融入自己的情感,去賦予畫麵生命和靈魂。這種將情感融入技法,將技巧升華到藝術的高度,讓我對工筆花鳥畫有瞭全新的認識。 我特彆喜歡書中穿插的一些關於於非闇先生創作經曆和藝術理念的闡述。這些內容,讓我不僅僅是在學習繪畫技巧,更是在瞭解一位藝術大師的人生哲學和藝術追求。他對於傳統文化的尊重,對於自然的熱愛,以及對藝術的執著追求,都深深地打動瞭我。這讓我明白,真正的藝術,是源於生活,高於生活,並且能夠 Reflect the artist's inner world。 總而言之,《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》是一本讓我由衷贊嘆的繪畫指導書。它以大師的視角,嚴謹的教學態度,以及對藝術的深刻理解,為我打開瞭一扇通往工筆花鳥畫藝術殿堂的大門。這本書不僅提升瞭我的繪畫技能,更重要的是,它啓迪瞭我對藝術和生活的思考,讓我更加熱愛和珍視中國傳統文化。

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讀完這本書,我感覺自己像是走進瞭於非闇先生的畫室,親眼見證瞭一幅幅精美的工筆花鳥畫是如何從他的筆下誕生的。這本書的價值遠不止於“包郵”的價格,它更是一堂紮實的、充滿智慧的大師課。我一直認為工筆花鳥畫是門需要極高耐心的藝術,而這本書恰恰滿足瞭這一點。它沒有敷衍瞭事,而是極其細緻地拆解瞭每一項技法,從最基礎的勾勒、填色,到更復雜的暈染、點睛,每一個環節都仿佛經過瞭韆錘百煉,力求做到極緻。 我特彆欣賞書中對於色彩運用的講解。很多時候,畫工筆花鳥最令人頭疼的就是如何讓色彩既鮮活又雅緻,避免俗氣。於非闇先生在書中分享瞭他獨到的色彩觀念,例如如何運用“沒骨法”來錶現花卉的柔美,如何用“烘染法”來營造景物的層次感,以及如何通過對不同顔色的巧妙搭配,來賦予畫麵生命力。我跟著書中的指示一步步嘗試,驚奇地發現,原本以為很難駕馭的色彩,在先生的指導下,變得如此得心應手。畫麵不再是死闆的色塊堆砌,而是有瞭流動的生命感。 書中還有一個令我印象深刻的地方,就是對於“神韻”的追求。於非闇先生強調,繪畫不僅僅是形似,更重要的是神似,是要畫齣花鳥的“精氣神”。這一點在書中體現在他對觀察、對寫生的反復強調上。他鼓勵讀者要深入自然,去感受花鳥的生命力,去捕捉它們最動人的瞬間。這本書讓我明白,真正的藝術創作,是源於對生活的熱愛和對自然的敬畏,是藝術傢情感的抒發和對生命真諦的探索。 這本書的排版和印刷質量也非常齣色,精美的範圖清晰可見,細節之處也毫不含糊。這對於我這樣的讀者來說,簡直是一場視覺的盛宴。我可以反復地臨摹和學習,從中汲取養分。而且,書中的語言並不晦澀難懂,反而充滿瞭先生對繪畫的熱情和對讀者的鼓勵,讓我覺得仿佛在與一位循循善誘的長者交流。 總的來說,這本《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非氨》是一本物超所值的繪畫入門和進階指南。它不僅僅教授瞭繪畫技巧,更傳遞瞭一種藝術精神。它讓我在繪畫的世界裏不再迷茫,找到瞭前進的方嚮,也讓我對工筆花鳥畫這一門古老的藝術産生瞭更濃厚的興趣和熱愛。

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我一直對工筆花鳥畫有著濃厚的興趣,但苦於沒有名師指點,自己的畫作總是差強人意。直到我偶然發現瞭這本《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》,我纔真正感受到什麼是“茅塞頓開”。這本書並非市麵上那些粗製濫造的繪畫教程,而是以一種極為嚴謹和係統的方式,嚮讀者展示瞭於非闇先生這位國畫大師的繪畫精髓。 書中最令我著迷的是其對筆墨技法的深入剖析。於非闇先生在書中詳細講解瞭工筆畫中最為關鍵的勾勒、皴擦、點染等一係列基本功。他不僅僅是告訴你“怎麼畫”,更是深入淺齣地講解瞭“為什麼這麼畫”。例如,在講解勾勒綫條時,他會細緻到筆尖的運用、墨色的濃淡、力道的輕重,以及如何通過綫條的變化來錶現物體的質感和體積感。我跟著書中的示範反復練習,感覺自己的綫條運用能力有瞭質的飛躍,不再是死闆的“描”,而是有瞭生命的律動。 其次,這本書在色彩運用方麵的指導也是我受益匪淺的部分。工筆畫的色彩是其靈魂所在,如何調配齣既符閤自然又不失藝術美感的色彩,是許多繪畫愛好者麵臨的難題。於非闇先生在書中分享瞭他對色彩的獨到見解,他強調要“師造化”,要從自然中汲取色彩靈感,同時也要運用藝術傢的智慧進行提煉和升華。他講解瞭如何通過疊加、罩染等技法,來錶現花瓣的透明感、羽毛的光澤感,以及如何通過色彩的對比和協調,來營造畫麵的氛圍和意境。 更重要的是,這本書不僅僅是一本純粹的技法書,它還蘊含瞭於非闇先生對藝術創作的哲學思考。他強調繪畫要“寫意”,要畫齣物體的內在精神和生命力。他鼓勵讀者要多觀察、多體悟,要將個人的情感和審美融入到繪畫創作中。這種對藝術的深刻理解,讓我不僅僅是在學習繪畫技巧,更是在學習如何成為一個有思想、有情感的藝術傢。 總之,《滿28包郵 大師的技法課 我怎樣畫工筆花鳥畫 於非闇》是我近年來讀過的最受益匪淺的一本繪畫書籍。它不僅為我打開瞭工筆花鳥畫的藝術之門,更讓我領略到瞭一位真正大師的藝術風範和人格魅力。這本書的價值,遠超齣瞭它的價格,它是一份珍貴的藝術財富,我將反復研讀,從中汲取無窮的藝術靈感。

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