数码单反摄影实拍技巧 先锋影像著 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

先锋影像著 著

图书标签:

• 数码单反
• 摄影技巧
• 实拍
• 先锋影像
• 摄影入门
• 摄影进阶
• 相机技巧
• 摄影教程
• 摄影指南
• 摄影后期

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121310751

商品编码：29795909463

包装：平装-胶订

出版时间：2017-04-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	数码单反摄影实拍技巧
作者	先锋影像著
定价	99.00元
ISBN号	9787121310751
出版社	电子工业出版社
出版日期	2017-04-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装-胶订	开本：16开	重量：0.4
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

本书是一本能够帮助各位读者快速掌握并精通 Canon EOS 5D Mark Ⅳ相机使用和各类常见题材拍摄技法的实用型图书。不仅详细讲解了该款相机的操作方法，还针对镜头、附件、摄影理论知识进行了详细讲解。此外，本书还讲解了很多常见题材的拍摄技巧，如人像、儿童、风光、树木、花卉、昆虫、鸟类、动物、宠物、城市建筑、夜景、静物等。即使是接触摄影时间不长的读者，只要认真阅读本书，能够掌握绝大多数摄影题材的拍摄技巧，成为轻松驾驭各类摄影题材的摄影高手并非难事。

编辑推荐

全面掌控你手中的相机，熟练运用各种拍摄技巧。 本书内容全面，条目清晰。在介绍摄影基础知识的基础上，对摄影爱好者日常的拍摄活动根据不同题材进行分类、分条依次讲解，让读者可以快速轻松地找到自己需要的内容。 紧密结合器材，针对性强。本书以Canon EOS 5D Mark Ⅳ相机为例，紧密结合器材，涵盖大量实操技法与菜单截图，让读者对相机操作等步骤一目了然。 书中针对一些精美作品进行了实拍步骤的分解，详细罗列出了具体的拍摄参数、相机设置以及实拍操作步骤，让读者可以快速上手拍出精美作品。

作者介绍

先锋影像，是一由专业摄影师、编辑及对摄影有热情的爱好者组成的摄影服务机构，主要从事图书采编写作、摄影培训及摄影采风服务。

序言

《光影之间：现代摄影艺术的探索与实践》 内容简介 《光影之间：现代摄影艺术的探索与实践》是一部深入剖析摄影艺术核心理念、技法演进与创作路径的专著。本书并非专注于某一特定器材的参数介绍或操作指南，而是致力于引领读者跨越设备藩篱，从更宏观、更具思辨性的角度理解摄影的本质，掌握运用光影、构图、色彩、叙事等多元要素构建影像世界的艺术。 本书共分为六个章节，旨在系统性地梳理和阐释现代摄影的面貌，帮助摄影爱好者和实践者提升审美品味，深化创作理解，并最终形成独特的个人影像风格。 第一章：凝固的诗篇——摄影语言的本质与演进 本章节将追溯摄影艺术的起源，探讨其作为一种全新视觉语言的诞生过程，以及在不同历史时期如何与社会、文化、科技发展相互作用，不断演变。我们将深入研究摄影在记录现实、表达情感、批判社会、构建梦境等方面的独特能力，并分析不同摄影流派（如纪实摄影、观念摄影、抽象摄影、肖像摄影等）在语言探索上的不同路径。读者将在此章节中建立起对摄影艺术的宏观认知，理解摄影不仅仅是“拍下”某个场景，更是“重塑”和“解读”现实的过程。我们将讨论“观看”与“被观看”的关系，以及摄影师如何通过影像主动与观者进行对话。 第二章：光影的魔法——理解与驾驭自然与人造光线 光线是摄影的生命线。本章将彻底颠覆对“打光”的刻板印象，引导读者从“理解光”上升到“驾驭光”的层面。我们将详细解析不同光源的特性（如太阳光、散射光、钨丝灯、LED灯等），以及它们对色彩、质感、氛围产生的微妙影响。从硬光与软光的对比，到黄金时段与蓝色时段的光线运用，再到室内自然光的捕捉技巧，本书将提供详尽的案例分析和实践建议。更重要的是，我们将深入探讨人造光线的艺术性，不仅仅是照明，而是作为一种主动的造型工具。读者将学习如何利用反光板、柔光罩、滤镜等辅助工具，以及闪光灯、持续光源的创意应用，甚至是如何在黑暗中寻找和创造光。本章将鼓励读者用心去“感受”光，让每一次快门都凝聚着对光影的精准把握。 第三章：空间的叙事——构图的理性与感性 构图是摄影的骨架，是影像叙事的基础。本章将超越简单的“三分法”和“黄金分割”等基本原则，深入探讨构图的深层逻辑与情感表达。我们将分析不同构图方式（如对称、引导线、留白、框架式构图等）所能传达的视觉信息和心理感受。读者将学习如何通过调整视角、景别、焦距，以及画面元素的排列组合，来引导观众的视线，营造视觉张力，突出主体，并赋予画面特定的节奏感和情绪。本章将特别强调“负空间”的运用，以及如何通过留白来增强画面的呼吸感和想象空间。我们还将探讨动态构图与静态构图的差异，以及如何将画面中的线条、形状、色彩进行有效的组织，形成和谐而有力的视觉整体。 第四章：色彩的交响——解析与运用色彩的心理学与美学 色彩是摄影作品中最直观、最富感染力的元素之一。本章将带领读者进入色彩的奇妙世界，学习如何识别、分析和运用色彩来影响观众的情绪和感知。我们将从色彩的基本理论（如色相、饱和度、明度）出发，深入解析色彩的心理学效应（如红色的热情、蓝色的宁静、黄色的活力）以及色彩的象征意义。读者将学会如何通过色彩搭配来增强画面的对比度、和谐度或戏剧性，如何利用色彩来突出主题，营造特定的氛围，以及如何在后期处理中精准地调整色彩。我们将探讨单色摄影的魅力，以及如何通过黑白灰的微妙变化来传达深刻的情感。本章还将涉及冷暖色调、对比色、邻近色等色彩关系的实际运用，帮助读者建立起独立的色彩判断能力。 第五章：瞬间的永恒——捕捉与定格时间的艺术 摄影的核心在于捕捉“瞬间”。本章将探讨如何识别和把握决定性的瞬间，以及如何通过技术手段和创作思维，将短暂的视觉信息转化为具有永恒价值的影像。我们将研究运动的捕捉与表现，从冻结瞬间到记录轨迹，再到表现运动的意境。读者将学习如何根据拍摄对象和表达需求，选择合适的快门速度，以及如何利用曝光补偿、连拍模式等功能。更重要的是，本章将引导读者思考“什么才是值得被定格的瞬间”，以及如何通过观察、预判和耐心，去等待和创造那些能够触动人心的画面。我们将探讨时间在摄影中的多重维度，如运动的时间、情绪的时间、叙事的时间，以及如何通过多张照片的组合来表现时间流逝或凝固的体验。 第六章：影像的生命——从技术到艺术的升华与个人风格的塑造 本章将引导读者将前几章所学融会贯通，从单纯的技术实践迈向艺术创作的更高层次。我们将探讨如何通过后期处理来完善和升华影像，但强调后期是为创作意图服务的工具，而非“拯救”失败的照片。读者将了解 RAW 格式的优势，以及如何在非破坏性的编辑环境中进行曝光、色彩、锐度、对比度等的精细调整。我们将讨论白平衡、色温、白加黑减等概念的实际应用，以及如何在後期軟件中实现更具艺术性的色彩风格。更重要的是，本章将聚焦于“个人风格”的塑造。我们将分析不同摄影大师的风格特征，并鼓励读者通过大量的实践、不断的反思和对自身内在世界的探索，逐渐形成独属于自己的影像语言和审美取向。本书将强调，真正的摄影艺术，是摄影师内心世界与外部世界的深度对话，是技术、思想、情感与经验的完美结合。 结语 《光影之间：现代摄影艺术的探索与实践》旨在为每一位热爱摄影的灵魂提供一把钥匙，去开启摄影艺术的无限可能。本书的内容并非一套僵化的公式，而是一种思维方式的启迪，一种探索精神的激发。我们期望读者在阅读本书的过程中，能够不断地质疑、思考、实践，最终在光影的世界里，找到属于自己的表达方式，创造出触动人心、留存岁月的影像篇章。这本书，是关于如何“看见”，关于如何“表达”，关于如何让手中的相机，成为连接你内心世界与广阔天地之间最美的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 作为一名业余的风光摄影爱好者，我一直苦于无法将大自然的壮丽景色完美地呈现在照片中。《数码单反摄影实拍技巧》这本书，可以说是意外的惊喜。我之前尝试过不少风光摄影的书籍，但它们要么过于理论化，要么案例不够贴近实际。而这本书，聚焦于“实拍技巧”，这点非常对我胃口。它没有泛泛而谈，而是深入剖析了在不同光线、不同天气条件下的拍摄方法。比如，如何利用早晨柔和的光线拍出宁静的山林，如何捕捉傍晚时分天空那绚烂的色彩，甚至是如何在阴雨天拍出富有层次感的画面，这些内容都写得非常具体。我尤其喜欢书中关于构图的章节，作者提供了多种实用的构图法则，并结合大量精美的风光摄影作品进行讲解，让我深刻理解了线条、对称、引导线等元素在风光摄影中的重要性。此外，书中还提到了很多关于后期处理的技巧，虽然篇幅不长，但却非常实用，能帮助我进一步提升照片的艺术感染力。总的来说，这本书让我对风光摄影有了更深刻的理解，也给了我更多拍摄的信心和灵感。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 这本书简直是打开了我的新世界大门！作为一个刚入坑的摄影爱好者，我之前总是对着我的数码单反束手无策，拍出来的照片不是糊的就是曝光不准，构图更是灾难。翻遍了各种网上的教程，看得云里雾里，感觉自己像个技术小白。直到我遇到了《数码单反摄影实拍技巧》。书里的讲解，一点点地，把那些复杂的参数比如光圈、快门、ISO，以及它们之间的关系，都讲得特别通俗易懂，完全没有那种让人望而却步的专业术语堆砌。我印象最深的是关于景深的那一章，作者用非常形象的比喻，让我一下子就明白了为什么人像照片背景会虚化，而风景照却能清晰呈现。而且，书中大量的实拍案例，从日出日落的光线运用，到人像的眼神捕捉，再到街头纪实的瞬间记录，每一个都附带了详细的设置参数和作者的拍摄思路，让我可以对照着自己的相机实际操作。我尝试着跟着书里的方法去拍，惊喜地发现，照片真的有了质的飞跃！那些曾经难以捉摸的“黄金时刻”和“蓝调时刻”，现在我都能抓住并且拍出令人满意的效果了。它不仅仅是一本讲解技巧的书，更像是一个经验丰富的朋友，耐心地指导着我，让我少走了很多弯路。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 作为一个对摄影充满好奇但又时间有限的上班族，《数码单反摄影实拍技巧》这本书给了我一个非常高效的学习途径。它最大的优点在于“实拍”二字。不同于那些需要长时间钻研理论的书籍，这本书的内容非常接地气，很多技巧都是可以直接套用到实际拍摄中的。我之前对于很多摄影术语总是感到困惑，比如“白平衡”、“测光模式”等等，但这本书用非常清晰的语言和图示，把这些概念解释得明明白白，并且告诉你它们在实际拍摄中是如何应用的。我特别喜欢书中关于“快速掌握拍摄场景”的部分，作者分享了很多在不同环境下如何快速调整相机设置的经验，这对我这种经常需要在短时间内完成拍摄的人来说，简直是福音。它让我不再因为不熟悉相机而错过精彩的瞬间。而且，书中的很多建议，比如如何利用日常物品进行补光，如何选择合适的背景来突出主体，都非常实用，并且成本很低。这本书就像一个随身携带的摄影顾问，随时随地都能给我提供有用的指导。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 我一直认为，摄影的魅力在于捕捉“决定性瞬间”。《数码单反摄影实拍技巧》这本书，在这一点上做得非常出色。作者不仅传授了基础的摄影技巧，更着重于如何训练我们的眼睛去发现和捕捉那些稍纵即逝的美好。书中对于街头摄影的案例分析，让我大开眼界。作者是如何在熙熙攘攘的人群中捕捉到那个特别的表情，是如何利用光影来烘托场景的氛围，这些都是我之前从未注意到的。它教我如何更敏锐地观察周围的环境，如何在纷繁的景象中找到焦点。我开始尝试着在日常生活中运用这些技巧，比如在咖啡馆里捕捉有趣的对话瞬间，在公园里观察行人的神态。我发现，当我有意识地去寻找，去预判，去按下快门的那一刻，我拍出的照片不再是简单的记录，而是蕴含了故事和情感。这本书不仅提升了我的拍摄技术，更重要的是，它改变了我观察世界的方式，让我对生活中的每一个细节都充满了好奇和期待。它让我真正体会到，摄影是一种发现美、表达美的艺术。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 我是一名喜欢记录生活点滴的爱好者，尤其热衷于捕捉孩子们的成长瞬间，但总觉得拍出来的照片缺乏“故事感”。《数码单反摄影实拍技巧》这本书，恰恰弥补了我在这一方面的不足。它没有过度强调那些高难度的专业技术，而是从更加贴近生活的角度出发，教我如何用相机去“讲故事”。书里关于人物摄影的章节，特别是关于如何捕捉孩子们的自然状态、如何利用光线来营造温馨氛围的讲解，让我受益匪浅。作者非常强调“观察”的重要性，鼓励我们要用心去发现生活中的美，去捕捉那些稍纵即逝的表情和动作。我尝试着运用书中的一些小技巧，比如如何引导孩子摆出自然的姿势，如何通过调整角度和距离来更好地展现他们的神态，效果非常惊人。那些曾经被我忽略的、稍显平淡的瞬间，现在都变得生动起来。这本书让我明白，摄影不仅仅是按下快门，更是与被摄者之间的沟通和情感的传递。它让我的照片不再只是简单的记录，而是充满了温情和回忆。