打開愛情的心密碼 9787568225458 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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薛明 著

圖書標籤:

• 愛情
• 情感
• 心理
• 兩性關係
• 溝通
• 成長
• 自我提升
• 人際關係
• 幸福
• 婚姻

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 北京理工大學齣版社

ISBN：9787568225458

商品編碼：29764637031

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	打開愛情的心密碼	作者	薛明
定價	36.00元	齣版社	北京理工大學齣版社
ISBN	9787568225458	齣版日期	2016-10-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書作者從科學的角度，分析瞭愛情對於個體的重要性，和愛情發生的緣由，又從心理學的角度分析和引導讀者正確認識愛情中的關係、個人的成長對於愛情發展的影響，由淺入深，由外而內，撥開重重迷霧，幫助讀者學會找尋自己的真愛，享受愛情長久的喜悅和幸福。

作者簡介

國際NLP高級執行師，國際NLP教練導師，國際EAP認證專業人士，國際認證催眠治療師，國傢二級心理谘詢師，北京理工大學工學碩士，北京師範大學應用心理學在職博士生，北京知信心理谘詢中心主任專傢，北京中關村科技企業傢協會常務理事。婚姻傢庭情感親密關係培訓師；親子教育與親子溝通培訓師。講授過數十門專業課程，反響熱烈，深受好評。

目錄

編輯推薦

文摘

序言

好的，這是一份不涉及您所提供書名的圖書簡介，內容力求詳實、自然，並避免任何技術性或人工智能生成痕跡。 --- 《光影中的迷宮：二十世紀歐洲電影的敘事革新與社會摺射》 作者： 艾莉森·維剋多（化名） 齣版社： 啓明文庫 / 獨立電影研究會聯閤齣版 ISBN： 978-7-5683-9012-0 頁碼/裝幀： 588頁，精裝附贈24頁導演訪談錄 內容概述： 《光影中的迷宮》並非一部簡單的電影史編年史，它是一次對二十世紀歐洲電影，特彆是從意大利新現實主義的勃興到法國新浪潮的顛覆，再到東歐“新電影”的隱喻錶達之間，敘事結構和美學語言如何經曆深刻革命的深度考察。本書的核心論點在於，歐洲電影的敘事革新並非孤立的藝術運動，而是對兩次世界大戰後社會劇變、哲學思潮湧動以及大眾媒介普及的必然迴應與深刻摺射。 本書共分為四個主要部分，輔以詳盡的案例分析和跨媒介比較研究，旨在揭示歐洲電影如何從傳統的“講述故事”轉嚮“呈現存在”的哲學轉嚮。 --- 第一部分：戰後廢墟上的“真實”：意大利新現實主義的倫理建構（約150頁） 本部分深入剖析瞭二戰結束後，意大利電影在物質匱乏與道德重塑的雙重背景下，如何通過放棄傳統的好萊塢式布景和明星製度，轉而深入街頭巷尾，關注普通人的生存睏境。 重點探討內容包括： 1. “非職業演員”的啓示錄： 剖析德西卡（Vittorio De Sica）和羅西裏尼（Roberto Rossellini）如何利用素人演員，模糊瞭銀幕與現實的邊界，探討這種選擇背後的政治意圖與倫理責任。特彆關注《偷自行車的人》中對“希望”的瓦解式呈現，以及這種“破碎敘事”如何挑戰瞭傳統綫性敘事中的因果邏輯。 2. 景深鏡頭與空間政治： 分析安東尼奧尼（Michelangelo Antonioni）早期作品中對空曠、蕭瑟場景的偏愛，如何將環境本身塑造成人物心理狀態的延伸。這裏的空間不再是背景，而是阻礙和審判的主體。 3. 新現實主義的“終結”與遺産： 討論該運動如何自然過渡到意大利“通俗喜劇”（Commedia all'italiana）和更強調個人主義的費裏尼（Federico Fellini）風格，標誌著從集體倫理到個體焦慮的敘事重心轉移。 --- 第二部分：作者的誕生：法國新浪潮對電影語言的“弑父”行動（約200頁） 第二部分將焦點投嚮1950年代末至1960年代的法國，詳細闡述瞭《電影手冊》評論傢群體如何將理論武器轉化為電影實踐，徹底顛覆瞭既有的製片廠敘事規範。 敘事革命的三個核心支柱： 1. 跳切與時間斷裂： 深入研究戈達爾（Jean-Luc Godard）如何係統性地運用跳切（Jump Cut）和直接對鏡頭講話（Breaking the Fourth Wall），目的在於持續地提醒觀眾他們正在觀看一部“人工製品”，從而強製性地激活批判性思維。這不是一種技術失誤，而是一種敘事策略，用以對抗被認為“虛假”的連續性剪輯。 2. 即興創作與片段化情節： 分析特呂弗（François Truffaut）在《四百擊》中對兒童視角的捕捉，以及在隨後的作品中對情節的鬆散處理。探討即興對白如何捕捉到“當下性”，使電影的敘事結構更接近日常經驗的碎片化和不可預測性。 3. 濛太奇與哲學根源： 追溯法國新浪潮與薩特存在主義哲學、梅洛-龐蒂現象學之間的深刻關聯。電影不再關注“發生瞭什麼”，而更關注“如何感知發生”。這導緻瞭大量內心獨白、夢境片段與現實場景的交織，構建瞭復雜的多義性文本。 --- 第三部分：寓言與冰冷的美學：東歐電影中的社會批判（約130頁） 本部分轉嚮鐵幕後的電影製作，分析波蘭、捷剋斯洛伐剋和匈牙利等地的導演如何在嚴格的審查製度下，發展齣高度個人化、符號化和寓言式的敘事語言。 主題聚焦： 1. 黑色幽默與反抗： 研究米洛斯·福爾曼（Miloš Forman）對官僚主義和異化的辛辣諷刺，以及這種幽默感如何成為一種自我保護機製和對體製的微妙反抗。 2. “電影的第三浪潮”： 探討如安德烈·瓦依達（Andrzej Wajda）等人如何重構曆史記憶，拒絕提供清晰的道德判斷，而是呈現曆史的悖論性與無解性，迫使觀眾在曆史的迷霧中自行尋找意義。 3. 極簡主義與符號承載： 分析這些電影如何使用極其剋製的美學手段（例如長時間的固定鏡頭、冷色調），讓每一個道具、每一個手勢都攜帶沉重的社會或政治信息。 --- 第四部分：結構瓦解的餘波：後現代邊緣的歐洲敘事（約100頁） 最後一部分將目光投嚮1970年代至1980年代，探討歐洲電影如何消化前幾十年革新的成果，進入一個更傾嚮於解構、內省和自我指涉的階段。 核心議題： 1. 對“作者”的審視： 探討後新浪潮導演（如帕索裏尼、貝托魯奇後期作品）如何開始質疑“作者論”本身，將敘事的主題轉嚮對電影製作過程、權力結構以及性彆政治的批判性反思。 2. 敘事的多重性與開放結局： 分析電影如何越來越多地采用非綫性、多主角綫索交織的方式，故意留下開放式結局，將敘事的主動權轉移給觀眾。這標誌著歐洲電影敘事從“提供答案”到“提齣問題”的最終確認。 --- 本書特色： 《光影中的迷宮》的獨特之處在於其跨越國界的橫嚮比較視角，它不僅僅是介紹每一位導演的作品，而是將這些看似分散的藝術實踐置於同一場關於“如何講述一個被撕裂的世界”的宏大對話中進行審視。本書對電影理論和美學史有深入的理解，語言嚴謹而富有洞察力，是電影研究者、藝術史愛好者以及任何對二十世紀西方思想變遷感興趣的讀者不可多得的參考書。隨書附贈的訪談錄，包含瞭對多位歐洲電影大師的珍貴文字記錄，提供瞭第一手的創作心聲。 ---

评分☆☆☆☆☆

前些日子迷上瞭一部關於社會心理學的紀錄片，它探討瞭從眾心理在現代社交媒體環境下的極端錶現。片中通過幾個經典的實驗案例，揭示瞭群體壓力是如何潛移默化地影響個體的決策和價值判斷，這一點讓我細思極恐。我開始反思自己在網絡上的評論和轉發行為，很多時候是不是隻是為瞭迎閤某個主流聲音，而不是基於自己真實的思考。這種對群體行為的深刻剖析，讓我對“獨立思考”這四個字有瞭更具象的理解，它不是孤僻，而是一種對自我認知的堅守。看完紀錄片後，我特意去圖書館藉瞭幾本相關的經典著作，試圖從更學術的角度去理解這種復雜的社會現象，畢竟，隻有瞭解瞭驅動力，纔能更好地駕馭自己的行為，不被時代洪流裹挾而去，真正做到“心不動，則不惑”。

评分☆☆☆☆☆

最近對古典音樂又燃起瞭新的興趣，尤其是對巴洛剋時期的復調音樂産生瞭濃厚的興趣。我最近在研究巴赫的《哥德堡變奏麯》，那種嚴謹的對位法和精妙的結構設計，簡直是數學與藝術的完美結閤體。我花瞭大量時間去聽不同的演奏版本，從古鋼琴的清冷到現代鋼琴的豐滿，每一次聆聽都是一次全新的體驗。我發現，越是結構復雜的作品，越需要一種沉浸式的、排除乾擾的專注力去欣賞，它像一個復雜的迷宮，你必須沿著清晰的脈絡走下去，纔能最終抵達那個和諧的終點。這種對高度秩序和復雜邏輯的追求，讓我感到一種智力上的滿足感，它提供瞭一種逃離日常瑣碎，進入純粹精神世界的通道，那種感覺，就像是給長期處於信息過載的大腦做瞭一次徹底的“深度清潔”。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計，說實話，第一眼看過去就覺得挺有品味的。封麵不是那種俗套的粉紅或者大紅，而是采用瞭一種沉穩的深藍色調，配上一些簡約的金色綫條勾勒齣的幾何圖形，給人一種既現代又帶著一絲古典韻味的感覺。紙張的質感也相當不錯，拿在手裏沉甸甸的，翻頁的時候能感受到那種細膩的觸感，而不是廉價的紙漿味。這種對細節的關注，讓我對裏麵的內容也抱有瞭很高的期待。我猜這本書的作者一定是個對美學有獨特見解的人，畢竟一個好的外殼往往能映襯齣內在的價值。我喜歡這種低調卻又不失格調的設計，它暗示著這本書的內容可能會更偏嚮於深度思考而非浮光掠影的膚淺探討。總的來說，從物理層麵上來說，這本書已經成功地吸引瞭我，讓我迫不及待地想知道裏麵究竟蘊含著怎樣的智慧和情感世界，它不僅僅是一本書，更像是一件值得收藏的工藝品。

评分☆☆☆☆☆

最近讀完一本關於時間管理和效率提升的書，感觸頗深，它提供瞭一套非常實用的“番茄工作法”的升級版，讓我重新審視瞭我過去對“忙碌”的定義。作者用非常清晰的邏輯結構，將復雜的任務分解成瞭可執行的小模塊，並且強調瞭休息和專注力之間的辯證關係。我特彆欣賞書中關於“精力分配”的章節，它不是簡單地告訴你如何擠齣更多時間，而是教你如何識彆並保護自己一天中最高效的“黃金時間段”。讀完這本書後，我立刻著手調整瞭我的工作流程，尤其是在處理需要深度思考的文件時，我嘗試瞭一種新的“間歇性衝刺”方法，效果立竿見影。這讓我想起以前看過的那些空洞的勵誌口號，完全沒有落地的實操性，而這本書則完全不同，它更像是一位經驗豐富的教練，在你耳邊細語，告訴你每一步該怎麼走，每一步都有數據和案例支撐，讓人心服口服，真的非常值得那些常年陷於“低效忙碌”狀態的人參考。

评分☆☆☆☆☆

我最近在聽的這個播客節目簡直是治愈係的天花闆，主持人邀請的嘉賓都是一些在不同領域取得成就的藝術傢和手工藝人，他們講述的經曆往往充滿瞭挫摺和自我懷疑，但最終都能找到與“不完美”和解的方式。其中有一期關於陶藝傢的訪談，她說真正的美，往往存在於那些燒製過程中産生的裂紋和釉色的不均勻中，那是時間留下的印記，也是獨一無二的證明。這番話瞬間擊中瞭我內心深處對“完美主義”的執念，我總是因為一個小小的瑕疵而全盤否定自己的成果。聽完他們的故事，我感覺自己的心境豁然開朗，仿佛被一雙溫暖的手輕輕托起，重新認識到生命中的“瑕疵”纔是構成我們獨特性的重要部分，那種被理解和接納的感覺，比任何雞湯都來得實在有效。