中国传统记忆丛书:图说老行当 pdf epub mobi txt 电子书 下载 在线阅读 2026

基本信息

书名：中国传统记忆丛书:图说老行当

定价：49.00元

作者：矫友田

出版社：济南出版社

出版日期：2016-07-01

ISBN：9787548822042

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《中国传统记忆丛书》以图文并茂的形式，将传统文化的印记重新展示在你的面前。丛书自推出以来，不仅赢得了读者的喜爱，也获得了社会的认可：国家新闻出版广电总局和全国老龄委把它作为“向全国老年人推荐出版物”，教育部把它列入“全国中小学图书馆（室）推荐书目”。

内容提要

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《图说老行当》从文化娱乐、修补制造、手工绝艺、市井服务、耕织渔猎、行商摊贩等方面，介绍传统老行当，耍耗子、弹棉匠、吹糖人、剃头匠、放鸬鹚、卖估衣……在怀旧的情怀中，展示中国传统文化和民间风俗。

目录

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作者介绍

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矫友田，1973年生于青岛，《读者》《格言》《思维与智慧》等媒体签约作家。迄今已在全国各级报刊发表文学作品300余万字。已出版《抚慰一生的智慧茶》《图说老绝活》《图说老手艺》《每一天都是你的骄傲》《火舞的蝴蝶》等作品20余部。作品曾荣获2010年冰心图书奖，入选第三届“三个一百”原创图书出版工程等。

文摘

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序言

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《中华百工：图说古老技艺的传承与变迁》 《中华百工：图说古老技艺的传承与变迁》是一部集历史、文化、艺术、社会学研究于一体的巨著，旨在深入挖掘、梳理并生动呈现中国传统技艺的辉煌过往与不屈传承。本书以详实的史料为根基，以精美的图像为载体，以浅显的文字为媒介，带领读者穿越时光的长河，走进那些曾经鲜活、如今却渐行渐远的古老行当。 序言：挽留时光，留住匠心 在中国漫长的历史画卷中，无数的技艺如同璀璨的星辰，点缀着中华文明的天空。它们是先民智慧的结晶，是勤劳双手创造的奇迹，更是民族精神的缩影。然而，随着时代的飞速发展，工业化的浪潮席卷而来，许多承载着千年积淀的传统技艺面临着失传的危机。它们不再是生活的必需，也不再是生产的主力，甚至在许多人的记忆中也变得模糊不清。 《中华百工》的诞生，正是出于一种深沉的使命感：挽留那些即将消逝的技艺之美，留住那些闪耀着匠人精神的宝贵财富。我们希望通过这本书，让更多人重新认识这些古老行当的独特魅力，理解它们在中国社会发展进程中的重要作用，感受那些为技艺奉献一生、将青春年华熔铸于作品的匠人们的执着与坚守。这不仅仅是一次对历史的回溯，更是一次对文化根脉的追寻，一次对民族记忆的守护。 第一章：刀光剑影，百炼成钢——金属技艺的脉动 本章将聚焦于与金属打交道的古老行当，如 blacksmith (铁匠)、goldsmith (金匠)、silversmith (银匠)、coppersmith (铜匠)，以及locksmith (锁匠)等。 铁匠： 铁匠是中国古代社会不可或缺的职业，他们用炉火与锤头，将坚硬的铁矿石炼化，锻造成农具、兵器、炊具、生活杂器等千姿百态的工具。本书将细致描绘铁匠铺的场景，从选料、烧火、打坯、淬火到最后的打磨，每一个环节都充满力量与智慧。我们将介绍不同地区、不同时期铁器制作的工艺特点，以及铁匠在乡村社会中的地位和作用。读者将看到，一把锋利的农具，一把精美的刀剑，背后都凝聚着铁匠的汗水与匠心。我们还会探讨现代科技对传统铁器制作的影响，以及部分匠人如何将传统技艺与现代审美相结合，创造出新的艺术价值。 金匠与银匠： 相较于铁匠的实用主义，金匠和银匠则更多地展现了精巧与华丽。他们以黄金、白银为材料，通过锤鍱、雕镂、掐丝、点翠等高超技法，制作出精美的首饰、器皿、摆件等，这些作品不仅是财富的象征，更是艺术审美的极致体现。我们将深入探究不同朝代黄金、白银工艺的演变，介绍金银器制作中独有的工艺流程，例如“花丝镶嵌”、“錾刻”等。还会通过具体的器物实例，展现古代金银器在祭祀、宫廷、民间生活中的广泛应用，以及它们所蕴含的吉祥寓意和文化内涵。 铜匠： 铜匠的技艺同样源远流长，从古代精美的青铜器，到日常生活中使用的铜锅、铜壶、铜钱，都离不开铜匠的巧手。本章将介绍铜器铸造、锻打、鎏金、錾刻等工艺，以及不同时期铜器在礼仪、宗教、日常生活中的重要地位。我们还会探讨铜器制作中对环境的考量，以及当代铜匠如何在传统工艺基础上进行创新，例如制作具有现代感的铜制艺术品。 锁匠： 锁具，作为守护财产与安全的象征，其制作技艺也曾是重要的手工行业。本书将剖析传统锁具的结构原理，介绍不同时期锁具的样式和开启方式，以及锁匠在社会治安中所扮演的角色。我们将通过对一些古董锁的展示，让读者领略古代锁匠的智慧与巧思，以及锁具设计中蕴含的精妙机关。 第二章：丝缕华章，巧手织就——纺织与印染的艺术 本章将把目光投向与丝、麻、棉等天然纤维相关的古老技艺，如silk weaver (织工)、dye master (染匠)、embroiderer (绣工)、tailor (裁缝)，以及hat maker (帽匠)等。 织工： 中国是丝绸的故乡，丝绸的织造技艺更是源远流长。本书将深入介绍织锦、缂丝、刺绣等精湛的纺织技法，展现织工如何将一根根纤细的丝线，编织成五彩斑斓、图案精美的织物。我们将展示不同地域、不同历史时期的织物纹样与色彩，以及它们在服装、家居、艺术品等方面的应用。对于缂丝，我们将着重介绍其“通经断纬”的独特工艺，以及“绝技”的由来。 染匠： 色彩是纺织品生命的灵魂。染匠们世代传承着对植物、矿物等天然染料的认知，通过复杂的工艺，将色彩赋予千变万化的织物上。本章将介绍传统的植物染色技法，如靛蓝、茜草、栀子等，以及它们在不同时期、不同文化背景下的应用。我们将探讨古代染坊的运作模式，以及染匠们在色彩调配、固色防褪等方面的智慧。还会介绍蜡染、扎染、蓝印花布等特色印染工艺，展现这些技艺的独特魅力。 绣工： 刺绣是中国传统工艺中最具代表性的艺术形式之一，苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣等八大绣种，各有千秋，各具特色。本书将详细介绍不同绣种的针法、图案、色彩运用，以及绣工们如何用细密的针线，绣出栩栩如生的人物、花鸟、山水。我们将通过精美的绣品图片，展现绣工们在细节处理上的极致追求，以及刺绣作品在服饰、壁挂、扇面等方面的艺术价值。 裁缝： 裁缝是中国传统社会中提供衣着服务的关键职业。本书将勾勒出传统裁缝铺的场景，介绍他们根据人体结构、面料特性，设计、裁剪、缝制衣物的过程。我们将探讨传统服装的版型、工艺、审美，以及裁缝如何根据不同场合、不同身份制作出得体的服饰。还会介绍旗袍、马褂等经典中式服装的制作工艺，以及这些服装在历史变迁中的演变。 帽匠： 帽子不仅是遮风挡雨的实用物品，更是身份、地位、礼仪的象征。本书将介绍不同时期、不同场合佩戴的帽式，如官帽、草帽、礼帽等，以及帽匠们如何运用各种材料，通过精巧的编织、缝制、塑形技艺，制作出各式各样的帽子。我们将展示一些珍贵的古代帽饰，让读者了解其背后的文化含义。 第三章：巧夺天工，塑形万物——雕刻与塑造的智慧 本章将聚焦于各种材质的雕刻与塑造技艺，如woodcarver (木雕匠)、stone carver (石雕匠)、bamboo carver (竹雕匠)、jade carver (玉雕匠)，以及potter (陶工)、porcelain maker (瓷器匠)等。 木雕匠： 木雕是中国传统雕刻艺术中最具代表性的形式之一。本书将介绍木雕的种类，如圆雕、浮雕、透雕等，以及各种木材的特性与选择。我们将深入探究木雕匠人如何运用刻刀，在木头上雕刻出栩栩如生的人物、神话传说、花鸟瑞兽，以及精美的建筑构件。我们将通过对一些经典木雕作品的展示，展现木雕艺术的丰富内涵和精湛技艺。 石雕匠： 石雕在中国古代建筑、陵墓、寺庙等场所中扮演着重要角色。本书将介绍石雕匠人如何通过锤、凿、钻等工具，将坚硬的石材雕琢成具有生命力的艺术品。我们将展示各类石雕作品，如石狮、石碑、石塔、壁画等，以及它们在历史文化中的象征意义。还会介绍现代石雕匠人在继承传统技法的同时，如何在设计和创意上进行突破。 竹雕匠： 竹子作为一种易于获取且富有弹性的材料，被竹雕匠人赋予了丰富的艺术生命。本书将介绍竹雕的工艺特点，如浅刻、深雕、留青等，以及竹雕艺术家们如何巧妙利用竹子的天然纹理和色彩，创作出精美的文房用品、摆件、器皿等。我们将展示一些历代竹雕精品，让读者感受竹雕艺术的文人雅趣。 玉雕匠： 玉石在中国文化中具有神圣的地位，玉雕技艺更是中国传统工艺的巅峰之一。本书将深入介绍玉雕的工艺流程，包括选料、设计、粗雕、细磨、抛光等环节。我们将展示各种玉器，如玉佩、玉环、玉碗、玉瓶等，以及它们所蕴含的吉祥寓意和文化内涵。还会探讨古代玉器制作中使用的特殊工具和技法，以及现代玉雕艺术家们如何在传承中创新。 陶工与瓷器匠： 陶器和瓷器是中国古代文明的标志性产物，也体现了中华民族在物质生活上的卓越成就。本书将详细介绍陶器和瓷器的制作过程，从选土、揉泥、拉坯、修坯，到烧制、施釉、彩绘，每一个环节都凝聚着匠人的智慧与汗水。我们将展示不同时期、不同窑口的代表性陶器和瓷器，如彩陶、青瓷、白瓷、青花瓷等，并探讨它们在日常生活、艺术交流、对外贸易中的重要作用。 第四章：百味人生，滋养万家——饮食与服务业的繁荣 本章将触及与人们日常生活息息相关的古老行当，如food vendor (小贩)、cook (厨师)、tea house proprietor (茶馆老板)、innkeeper (客栈老板)，以及barber (剃头匠)、cobbler (修鞋匠)等。 小贩与厨师： 街头巷尾的小贩和经验丰富的大厨，共同构成了丰富多彩的饮食文化。本书将描绘古代集市、酒楼、街头小吃的场景，介绍各种传统小吃、菜肴的制作技艺和历史渊源。我们将探讨不同地域的饮食特色，以及厨师们如何运用精湛的烹饪技巧，为人们提供美味佳肴。还会介绍一些经典的传统菜系，以及它们背后蕴含的饮食哲学。 茶馆老板与客栈老板： 茶馆和客栈是中国古代重要的社交场所和信息集散地。本书将还原茶馆和客栈的真实景象，介绍茶馆老板如何经营，为人们提供品茗休闲的场所，以及客栈老板如何接待往来客商，提供食宿服务。我们将探讨这些场所在中国社会生活中扮演的角色，以及它们所承载的文化故事。 剃头匠与修鞋匠： 剃头匠和修鞋匠是贴近百姓生活的传统服务行业。本书将介绍剃头匠如何运用剃刀、推子等工具，为人们理发、修面，以及修鞋匠如何通过缝补，为人们修复磨损的鞋履。我们将展示这些行业在过去的生活场景，以及这些匠人如何以精湛的手艺，服务于社会大众。 第五章：文墨书香，匠心独运——文化与艺术的传播者 本章将聚焦于与文化传承和艺术传播相关的古老技艺，如calligrapher (书法家)、painter (画家)、engraver (刻字匠)、papermaker (造纸匠)、bookbinder (装帧匠)，以及musician (乐师)、actor (戏曲艺人)等。 书法家与画家： 书法与绘画是中国传统艺术的瑰宝，本书将介绍这些艺术家们如何通过笔墨，表达情怀，传递意境。我们将展示各种书体和画风，以及艺术家们在创作过程中对技法、章法、意境的追求。还会介绍古代文人雅士的生活方式，以及他们与艺术的紧密联系。 刻字匠与造纸匠： 刻字匠和造纸匠是文化传播不可或缺的幕后英雄。本书将介绍雕版印刷的工艺流程，以及刻字匠如何将文字、图案雕刻在木版上，为书籍的传播奠定基础。我们将深入探究造纸术的演变，以及造纸匠如何利用天然材料，制造出质地优良的纸张。这些技艺的出现，极大地推动了中国文化的传播与发展。 装帧匠： 书籍的装帧，不仅是为了保护书页，更是对书籍内容的一种艺术诠释。本书将介绍中国古代书籍的装帧形式，如卷轴、册页、线装等，以及装帧匠如何运用精美的纸张、丝绸、木板等材料，配合烫金、压纹、彩绘等工艺，打造出具有收藏价值和艺术品位的书籍。 乐师与戏曲艺人： 音乐和戏曲是中华民族重要的艺术形式，它们在节日庆典、民间娱乐、情感表达等方面都发挥着重要作用。本书将介绍中国传统乐器的制作与演奏技艺，以及戏曲的唱念做打、生旦净丑等表演程式。我们将通过对这些艺术形式的展现，让读者感受中华传统文化的独特魅力。 尾声：传承不息，薪火相传 《中华百工》并非仅仅是对过往的缅怀，更是对未来的期许。在每一个章节的结尾，我们都将关注这些古老技艺的当下状况。我们看到了许多老一辈匠人默默坚守的身影，也看到了年轻一代对传统技艺的重新发现与创新。从非物质文化遗产的保护，到现代设计与传统工艺的融合，再到传统技艺在现代生活中的新应用，我们看到了传承的希望。 本书的出版，旨在唤起更多人对这些古老行当的关注与尊重，鼓励更多人去了解、去学习、去传承。因为，它们不仅仅是过去的记忆，更是中华民族文化基因中不可分割的一部分，是中华文明生生不息的源泉。愿《中华百工》能成为一座桥梁，连接过去与现在，连接匠人与大众，让古老的技艺在新的时代焕发新的生机与活力。