编织达人：毛衣篇 阿瑛 9787506456432 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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阿瑛 著

图书标签:

• 编织
• 毛衣
• 手工
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• 阿瑛
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• 编织技巧
• 休闲

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506456432

商品编码：29691825529

包装：平装-胶订

出版时间：2009-08-01

基本信息

书名：编织达人：毛衣篇

定价：20.00元

作者：阿瑛

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2009-08-01

ISBN：9787506456432

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：24开

商品重量：0.300kg

编辑推荐

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内容提要

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触摸着柔软的手编毛衣仿佛触摸到一颗温暖的心，对母亲、主妇、恋人来说编织是件很值得憧憬的事。“复杂的话就先尝试织平针”“针脚不齐也没关系”。无论如何穿起来很不错”，编织作品时就应该这样自我鼓励，一步步的进行下去，织与自己或是至亲密友，是一针一线交织着真情的礼物。本书精心挑选了外套、背心、披肩、小坎样式经典、色彩和谐的四季手编毛衣简洁而实用，质朴的风格与细节变化，会带给大家温暖又亲切的感觉。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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穿越时光的指尖魔法：精选手工编织艺术鉴赏与实践指南 内容概述： 本书并非专注于某一特定主题（如毛衣编织），而是致力于为所有对手工编织艺术怀有热忱的人士提供一个广阔的、跨越地域与历史的鉴赏与实践平台。我们探索编织工艺的多元性、历史演变及其在现代生活中的创新应用。全书分为四个核心部分：“编织的源流与文化符号”、“材料的诗学与触感哲学”、“技法精粹与结构美学”，以及“当代编织的艺术化表达”。我们旨在启发读者超越简单的“制作”层面，进入对编织艺术的深度理解与个人风格的构建。 --- 第一部分：编织的源流与文化符号（约400字） 本部分深入探究了编织这种古老手艺的起源与它在不同文明中的文化承载。编织不仅仅是连接线材的物理过程，它是一种跨越数千年的信息载体和身份标识。 1. 史前回响与早期形态： 我们追溯最早的绳结与网状结构，分析考古发现中如何揭示早期人类对纤维的初步利用。探讨羊毛、棉花、麻类等天然纤维在古代社会中的稀有性和象征意义。 2. 民族志中的针脚语言： 重点介绍世界各地非物质文化遗产中的编织传统。例如，安第斯山脉印加文化中用于记录信息的“奇普”（Quipu）的结构奥秘；北欧海岛文化中，复杂的花纹如何记录家族谱系和渔获丰歉。解析特定图案（如凯尔特结、几何图形）在不同文化背景下的寓意——保护、繁衍、地位的象征。 3. 宗教与仪式中的纤维： 研究编织品在宗教仪式中的角色。从祭司的长袍边饰到神龛覆盖物的精细刺绣，探讨色彩的选取和图案的重复如何构建一种神圣的秩序感。这一章节强调，在特定历史时期，精湛的编织技艺往往是女性智慧的隐秘体现，也是财富和耐心的直观展示。我们不会涉及现代商业化毛衣的制作方法，而是聚焦于那些带有强烈人文烙印的、具有叙事性的编织作品。 --- 第二部分：材料的诗学与触感哲学（约350字） 本部分将材料视为编织艺术的“词汇库”，引导读者理解不同纤维的内在秉性及其对最终作品形态的决定性影响。 1. 纤维的“性格”档案： 详细分类和比较天然纤维（如羊驼毛、马海毛、丝绸、苎麻）和现代人造纤维（如粘胶纤维、特定功能性聚合物）的物理特性。重点分析它们的弹性、吸湿性、保暖性、光泽度和染色吸收能力。例如，讲解高支数美利奴羊毛与粗粝的苏格兰黑脸羊毛在形成织物结构时的不同表现。 2. 纱线的构造与张力： 区分“股合”、“捻度”和“密度”如何共同定义一根纱线。探讨单股、双股、多股绞合的纱线在受力后，会产生向内收紧还是向外舒展的趋势，这直接影响到编织成品是否会发生不均匀的变形。我们侧重于如何通过选择不同结构（如花式纱、段染纱）来提前预设作品的动态视觉效果。 3. 染色艺术与植物提取： 介绍传统植物染料对天然纤维的亲和力。通过案例分析，展示洋葱皮、茜草根、靛蓝等天然色料如何赋予材料一种时间沉淀的质感，区别于工业化合成染料的均一性。强调材料的自然衰变和光照影响，是编织艺术生命周期的一部分。 --- 第三部分：技法精粹与结构美学（约450字） 本部分摒弃基础的起针、收针教学，转而深入探讨编织结构如何构建三维形态与光影效果。 1. 针迹的几何学： 将编织视为一种二维平面在三维空间中的延伸。分析基本针法（如平针、反针）在不同密度下如何形成织物张力场。着重研究复杂的蕾丝（Lace）编织，如何利用“挂针”和“收针”的精准比例，在保证结构稳定性的同时，创造出如同建筑般的镂空效果。 2. 纹理的深层对话： 比较不同纹样组织（如费尔岛图案、提花结构、浮雕花样）在光线下的表现。例如，深度分析扭转针目（Cable Knitting）中的“扭转点”如何捕捉光线，形成立体感。讲解如何通过改变编织方向（如横向、纵向、螺旋式编织），来重塑物体的内在轮廓。 3. 结构工程与塑形： 探讨如何利用收放针的数学规律来塑造非平面结构。例如，分析编织篮、无缝帽冠或立体装饰物的结构原理。重点讨论“短针”（Short Rows）在不改变整体密度的情况下，如何实现局部的高度或弧度变化，这是一种高级的结构控制手段。 --- 第四部分：当代编织的艺术化表达（约300字） 最后一部分将视野投向当代艺术界，考察编织如何突破实用性的限制，成为重要的当代艺术媒介。 1. 装置与空间叙事： 介绍当代艺术家如何利用巨型编织或特定场域的编织装置，探讨社会议题。例如，利用回收材料进行大规模编织，批判消费主义；或利用特定的线性作品来探讨连接与疏离的主题。这些作品挑战了传统观念中“小巧、私密”的编织属性。 2. 传统工艺的解构与重构： 分析当代设计师如何提取传统编织的元素（如特定的结或图案），并将其置于意想不到的材料或载体上。探讨“慢艺术”思潮下，编织这种耗时性的创作过程本身如何成为对快节奏社会的反思。 3. 媒介的边界拓展： 探讨编织思维如何渗透到其他设计领域，如三维打印的结构优化、参数化设计中的重复单元构建等。强调编织逻辑在数字时代依然具有强大的指导意义。 本书适合对象： 对面料结构和纤维科学有深入探究兴趣的设计师。 渴望将编织提升至艺术创作层面的手工艺人。 对世界纺织历史和民族工艺感兴趣的文化研究者。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能让我真正“上手”的编织书籍，而不是仅仅停留在理论层面。《编织达人：毛衣篇》这本书，单看书名，就给我一种“实操性”很强的感觉。我尤其看重书中是否能提供一些“实战”的案例，比如从最基础的成人套头衫，到稍微复杂一些的开衫，再到儿童毛衣。我希望书中能够详细地介绍每一种毛衣款式的制作流程，包括从选线、配色、计算密度，到分片编织还是整体编织，再到缝合和收尾。对于我这种喜欢“看到结果”的人来说，能够一步一步跟着书中的指导，最终完成一件完整的毛衣，这种成就感是无与伦比的。我也会关注书中是否有提供关于“修改”和“定制”的建议，比如如何根据自己的喜好改变领口形状，或者如何添加一些装饰性的元素。我一直认为，编织的魅力在于它的无限可能性，而一本好的编织书，应该能够激发并引导我们去探索这些可能性。我希望这本《编织达人：毛衣篇》能够成为我的“编织指南”，带我进入一个充满创造力和乐趣的编织世界。

评分☆☆☆☆☆

这本《编织达人：毛衣篇》的封面设计就相当吸引人，淡淡的暖色调，配上一张精心拍摄的毛衣成品图，让人立刻感受到编织带来的温馨与舒适。我一直对手工编织充满好奇，尤其对亲手制作一件合身的毛衣有着莫名的向往。虽然我是新手，但这本书的目录和一些样张让我觉得，即使是初学者，也能找到合适的入门点。封面上的“阿瑛”名字，不知道是否意味着这位作者在编织界有着一定的经验和口碑，这让我对内容的专业性有了初步的信心。我尤其期待书中能有那些基础的、一看就懂的针法讲解，比如起针、收针、简单的加减针，最好能配上清晰的图示或者视频二维码，这样能大大降低学习门槛。而且，毛衣作为秋冬季节的必备单品，如果能学到几款不同风格的，比如经典圆领、优雅高领、或者可爱的连帽款式，那真是太实用了。我脑海里已经浮现出，自己穿着亲手编织的毛衣，在寒冷的冬日里散步的画面，那种满足感和成就感，绝对是购买成衣无法比拟的。希望这本书能帮助我开启这段美好的编织之旅，让我从一个“编织小白”蜕变成能独立完成一件毛衣的“编织达人”。

评分☆☆☆☆☆

市面上编织书籍琳琅满目，但真正能打动我、让我愿意反复翻阅的却不多。《编织达人：毛衣篇》这本书，让我眼前一亮的是它那种“匠心”的感觉，似乎每一页都凝聚了作者阿瑛的智慧和经验。我特别想知道，书中是否会分享一些关于“编织者心态”的建议，比如如何处理编织过程中遇到的困难，如何保持耐心和细致，以及如何从错误中学习。对于编织来说，情感投入和心态调整同样重要。我非常期待书中能有关于“线材的学问”的详细介绍，比如不同材质的线（羊毛、羊绒、棉、麻等）的特性，它们适合制作什么样的毛衣，以及如何根据线材的粗细和纹理来调整针法和密度。我希望这本书不仅仅是简单的图解教学，更能教会我如何“读懂”一件毛衣，如何从设计理念到最终成品，理解其中的每一个环节。我也会关注书中是否会提供一些关于“旧衣改造”或“环保编织”的理念，因为我一直觉得，手工编织本身就蕴含着一种珍爱物品、减少浪费的精神。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的编织书，不仅仅是提供一个“怎么做”的指南，更重要的是它能传递一种“为什么这样做”的思考。《编织达人：毛衣篇》这本书，从书名到作者的署名，都给我一种“专业与传承”的联想。我希望书中能包含一些关于“编织的历史与文化”的介绍，了解毛衣作为一种服饰的演变，以及在不同文化背景下的编织传统。同时，我也非常关注书中是否会分享一些关于“色彩心理学”和“服装搭配”的建议，教会我们如何选择能够衬托肤色、符合个人气质的色彩，以及如何将编织出的毛衣与日常的衣橱进行巧妙的组合。我希望这本书能够启发我的“设计思维”，让我不仅仅是按照图样制作，更能理解一件毛衣背后的设计逻辑，甚至能够在此基础上进行一些个性化的创新。对于一些“疑难杂症”，比如如何处理松紧带、如何熨烫毛衣、以及如何保养手编毛衣，我希望能在这本书中找到权威的解答。我希望通过阅读这本书，能够真正理解“编织”这件事的深度和广度，让它成为我生活中一种更有意义的追求。

评分☆☆☆☆☆

作为一个曾经尝试过几次钩针编织，但总是在半途而废的“三分钟热度”爱好者，我深知一本真正能激发和维系学习热情的好书的重要性。《编织达人：毛衣篇》的标题就有一种“掌控感”和“专业性”，让我觉得作者阿瑛一定是一位经验丰富、技巧精湛的编织者。我非常关注书中是否会包含一些“进阶”的技巧，比如如何处理袖子和领口的衔接，如何运用不同的密度和花样来达到不同的廓形效果，以及如何选择最适合不同毛衣款式的线材。我一直对那些看起来复杂但实际上逻辑清晰的编织图解有着极大的兴趣，希望这本书能提供足够详细和易于理解的图解，哪怕是初学者也能通过耐心研究学会读懂它们。同时，对于色彩搭配和款式设计，我也有着自己的想法，希望能从书中汲取灵感，学习如何将自己的创意融入到编织中，而不是仅仅照搬图样。我期待书中能有关于不同体型的人如何选择和调整毛衣尺寸的建议，以及如何根据季节和场合选择合适的毛衣风格。毕竟，编织不仅是技术活，更是一种生活艺术，我希望通过这本书，能将这份艺术融入到我的衣橱和生活中。