花鸟国画教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

任学忠，任萍 著

图书标签:

• 花鸟画
• 国画
• 绘画教程
• 艺术
• 书法
• 绘画技巧
• 中国画
• 入门
• 技法
• 临摹

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 上海大学出版社

ISBN：9787811185355

商品编码：29677799547

包装：平装

出版时间：2010-01-01

基本信息

书名：花鸟国画教程

定价：26.00元

作者：任学忠,任萍

出版社：上海大学出版社

出版日期：2010-01-01

ISBN：9787811185355

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.182kg

编辑推荐

---

《美术基础教材系列》涵盖了素描基础、色彩基础、国画基础几大类，内容丰富，深入浅出，为基础美术学习者提供了良好的范例，同时也是广大美术专业在校生及业余美术爱好者的良师益友，对于培养学生的形象思维能力及艺术审美能力有着实际的指导意义。
本书为其中之一的《花鸟国画教程》分册。

内容提要

---

让学生掌握的艺术基础知识和基本技能，不仅是当前更是今后艺术教育的首要任务。继我社推出的美术基础教育丛书得到市场广泛认可后，现根据“2001—2010年全国学校艺术教育发展规划”的精神，特邀全国艺术学院美术专业教师及画家共同编绘了“美术基础教材系列”。
本系列涵盖了素描基础、色彩基础、国画基础几大类，内容丰富，深入浅出，为基础美术学习者提供了良好的范例，同时也是广大美术专业在校生及业余美术爱好者的良师益友，对于培养学生的形象思维能力及艺术审美能力有着实际的指导意义。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

璀璨星河的奥秘：宇宙探索与天体物理学前沿 内容简介 本书将带领读者进行一场跨越时空的宏大旅程，深入探索我们所处的宇宙的起源、演化及其深邃的奥秘。本书聚焦于当代天体物理学的前沿进展，涵盖了从宇宙大爆炸理论的最新修正到暗物质、暗能量的探索，再到系外行星的发现与宜居性分析等多个关键领域。我们摒弃枯燥的公式推导，以生动、严谨的叙事方式，描绘出人类认知边界不断拓展的壮丽画卷。 第一部分：宇宙的黎明与结构 第一章：时空的织锦——现代宇宙学基石 本章详细梳理了宇宙学的两大支柱：广义相对论与量子力学在宇宙尺度上的应用与挑战。我们将回顾哈勃常数的精确测量历史，探讨宇宙微波背景辐射（CMB）的精细结构如何为宇宙的年龄和几何形状提供了决定性证据。重点介绍普朗克卫星和南极望远镜阵列（SPT）的最新数据，特别是对早期宇宙暴胀模型的检验。我们不仅会介绍标准“Lambda-CDM”模型，还会深入探讨该模型面临的内部矛盾，例如“哈勃张力”问题，以及其他可能的修正引力理论（如Modified Newtonian Dynamics, MOND）的最新进展，力求为读者构建一个既熟悉又充满未解之谜的早期宇宙图景。 第二章：看不见的骨架——暗物质的狩猎 暗物质，这一占据宇宙物质总量约85%的神秘存在，是本章的核心议题。我们将系统性地介绍探测暗物质的“三路法”策略：直接探测（如地下氙探测实验）、间接探测（如对高能伽马射线源的观测）以及通过其引力效应来推断其分布（如引力透镜效应）。详细分析了弱相互作用大质量粒子（WIMPs）、轴子（Axions）以及更轻的暗光子等主流候选模型。同时，本书将详述当前大型粒子加速器（如LHC）对重叠斯格量子的搜寻结果，以及未来超灵敏度探测器如LUX-ZEPLIN (LZ) 实验的预期突破。读者将了解，我们如何通过观测星系晕的运动、星系团的X射线发射，来绘制出宇宙中这层无形“骨架”的详尽地图。 第三章：宇宙的加速膨胀——暗能量的本质 自1998年发现宇宙加速膨胀以来，暗能量已成为物理学中最令人困惑的难题之一。本章深入剖析了暗能量的起源和性质。我们首先从标准宇宙学模型出发，界定“宇宙学常数” $Lambda$ 的含义及其与真空能的关联。随后，我们将转向更具动态性的模型，如第五种力或标量场驱动的“快子”（Quintessence）。通过分析大尺度结构（LSS）的演化、重子声学振荡（BAO）的标尺效应，以及对超新星Ia型数据的最新校正，我们试图量化暗能量的状态方程（$w$ 值）。本书将特别关注詹姆斯·韦伯空间望远镜（JWST）在观测早期宇宙中的BAO信号，以期探究暗能量是否随时间变化。 第二部分：恒星的生命周期与极端天体 第四章：恒星的熔炉——核合成与演化 恒星是宇宙中最主要的“炼金术士”。本章细致描绘了恒星从分子云坍缩到主序星、再到红巨星和白矮星的完整生命周期。重点解析了核聚变反应的细节，特别是碳氮氧循环（CNO Cycle）和质子-质子链（pp-chain）在不同质量恒星中的主导地位。我们详细讨论了富氧巨星（AGB）阶段的物质抛射如何播撒重元素，以及白矮星的钱德拉塞卡极限（Chandrasekhar Limit）如何触发Ia型超新星爆发，从而成为宇宙标准烛光的关键。 第五章：宇宙的毁灭与重生——超新星与中子星 本章聚焦于恒星生命终结时的壮观事件。我们区分了II型（核心坍缩）和Ia型超新星的物理机制，并探讨了这些爆炸如何驱动宇宙中的快速重元素富集。随后，我们深入探讨了极端致密天体——中子星。读者将了解脉冲星作为宇宙中最精确的自然时钟是如何工作的，以及它们如何作为磁场、物质状态和广义相对论的终极实验室。本章还将涵盖磁星的极强磁场现象，以及对快速射电暴（FRBs）的最新探测结果和多种理论解释。 第六章：时空的终极扭曲——黑洞物理学 黑洞，时空被无限扭曲的区域，是现代物理学理论的试金石。本书详尽阐述了史瓦西、克尔等不同类型黑洞的几何特性。我们重点介绍事件视界望远镜（EHT）首次对M87和人马座A（Sgr A）阴影成像的突破性意义，这为检验广义相对论在强引力场下的有效性提供了直接证据。此外，我们还将讨论黑洞的霍金辐射理论，尽管尚未直接观测，但它连接了引力、热力学与量子力学，是理解量子引力的关键线索。同时，对引力波天文学（LIGO/Virgo/KAGRA）合并黑洞和中子星事件的分析，将作为理解黑洞形成和并合动力学的核心内容。 第三部分：宜居的世界与未来展望 第七章：系外行星的淘金热——从发现到表征 自开普勒任务以来，系外行星的发现已成为天文学的主流。本章系统回顾了开普勒、TESS等任务所采用的凌日法和视向速度法，并介绍了新一代方法如微引力透镜和直接成像技术。我们将分类讨论系外行星的类型，包括“超级地球”、“热木星”以及潜在的“第二地球”。重点分析了JWST在系外行星大气光谱分析方面的革命性潜力，如何通过探测水蒸气、甲烷和氧气等生物标记气体，来评估这些遥远世界的宜居性。 第八章：生命在宇宙中的位置——宜居性与费米悖论 宜居性不仅仅是“液态水”的存在。本章从恒星的活动性、行星的磁场保护、板块构造对碳循环的调节等多个维度，构建了一个全面的“宜居带”模型。我们探讨了不同恒星类型（如红矮星）周围的宜居性复杂性。随后，本书将严肃探讨费米悖论——“他们都在哪儿？”。我们将对比“大过滤器”理论的各种解释，包括技术文明的自我毁灭、星际旅行的内在困难，以及我们可能正在经历的“寂静期”的可能性，引导读者思考人类在广阔宇宙中的独特地位。 第九章：超越视界——人类探索的未来 本章展望了未来几十年天体物理学和空间探索的宏伟蓝图。内容涵盖下一代巨型地面望远镜（如ELT、TMT）将如何观测宇宙再电离时代的早期星系；脉冲星计时阵列（PTA）对低频引力波背景的探测；以及探测系外生命迹象的长期计划。最后，本书将探讨星际旅行的理论基础与工程挑战，从突破性的等离子推进技术到戴森球等巨型工程的可能性，为读者描绘出人类走向更深远宇宙的科幻与现实的交汇点。 本书特色 本书的写作风格旨在平衡科普的易读性和前沿研究的严谨性。每一章都穿插了对关键科学家的生平介绍和他们如何提出革命性理论的幕后故事。全书配有大量由专业天体物理学家和艺术插画师合作绘制的、精确反映当前科学理解的图像和概念图。这不是一本关于艺术的教程，而是关于宇宙这一宏大“艺术品”的物理学和观测指南。

评分☆☆☆☆☆

“我曾经参加过一些绘画班，但总感觉学到的东西不够系统，《花鸟国画教程》这本书，正好弥补了我的这个遗憾。它从最基础的笔墨训练开始，循序渐进地引导读者掌握花鸟画的核心技法。我尤其欣赏它对“骨法用笔”和“随类赋彩”的讲解，这让我对中国画的审美有了更深刻的认识。书中对各种花卉和禽鸟的画法都进行了详尽的分解，从起笔到落笔，每一步都力求清晰。它不仅教会我如何描绘形态，更重要的是，它引导我去感受物体的生命力，用笔墨去表现它们内在的精神。我喜欢它在讲解中穿插的一些小故事或者名家点评，这让学习过程充满了趣味性。这本书的排版也很舒服，图片清晰，文字简洁，阅读体验非常好。虽然我还需要大量的练习才能真正掌握这些技法，但这本书为我提供了一个非常扎实的基础和明确的学习方向，让我对未来充满信心。”

评分☆☆☆☆☆

“最近总想着要给家里添点艺术气息，又不想太复杂，就想着学学国画，听说花鸟画入门相对容易些，就到处找教程。偶然翻到这本《花鸟国画教程》，封面设计就挺雅致的，看了看目录，讲的都是些基础的笔法、墨法，还有各种花卉、禽鸟的画法步骤，感觉挺实在的。虽然我之前一点基础都没有，但看着书里的讲解，一步步拆解得很清楚，从勾勒轮廓到敷色点睛，都讲到了。特别是写意花鸟的部分，虽然我还没能画出大师那样灵动的韵味，但至少有了方向，不再是凭感觉乱画了。书里还介绍了一些常用的国画颜料和工具，让我这个新手不至于手足无措。而且，它还配了一些例图，虽然我暂时还画不出那么好的效果，但看着这些图，心里就有了大概的憧憬。我特别喜欢它讲到如何捕捉花鸟的神态，比如鸟儿的眼神，花朵的姿态，这些细节对于表现生动很重要。总的来说，这本教程给了我一个坚实的起步，让我在国画的世界里不再迷茫，有了可以依循的路径。”

评分☆☆☆☆☆

“我一直认为，学习艺术最怕的就是‘眼高手低’，自己看着画册上的作品觉得很好，但自己动手却无从下手。《花鸟国画教程》这本书，在这一点上做得相当不错。它没有一开始就教你画多复杂的构图，而是从最基础的笔触、线条开始，让你先把基本功练扎实。我记得它里面有一个章节专门讲了怎么握笔、怎么运腕，这看似简单，但对我来说却是至关重要的。书中对不同花卉如梅、兰、竹、菊的画法都有非常详细的讲解，每个步骤都拆解得很清楚，甚至连花瓣的叠压、叶子的正反都做了示范，这对于新手来说，简直是福音。而且，它还介绍了如何配色，如何运用墨色来表现花鸟的层次感和体积感。我最喜欢的是它关于“意”的讲解，如何通过线条和墨色来传达花鸟的生命力和神韵，这让我明白，国画不仅仅是形似，更是神似。虽然我离真正掌握还很远，但这本书给了我一个非常清晰的学习路径，让我知道该往哪个方向努力。”

评分☆☆☆☆☆

“作为一个在职妈妈，平时生活节奏很快，总觉得需要一些能让我沉静下来的爱好。《花鸟国画教程》这本书，简直是我在繁忙生活中的一抹亮色。我一直对国画情有独钟，尤其是那些栩栩如生、充满诗意的花鸟画。我之前尝试过一些临摹，但总感觉不得其法，画出来的东西总像少了点什么。这本书的优点在于，它不仅仅是简单的图文讲解，更重要的是，它在讲解过程中融入了很多作者的经验和感悟，让你在学习技法的同时，也能体会到国画的意境。我尤其欣赏它对不同笔墨皴法的细致分析，以及如何通过墨色的浓淡干湿来表现物体的质感和立体感。而且，书中还穿插了一些关于花鸟题材的文化背景介绍，比如不同花卉的象征意义，这让我在绘画之余，还能学到一些传统文化知识，感觉非常有意义。虽然我现在还处于初学阶段，画得也比较稚嫩，但我能感受到自己的进步，每一次下笔，都能比上次更自信一些。这本书就像一个循循善诱的老师，耐心地引导我一步步走进国画的世界。”

评分☆☆☆☆☆

“我算是半路出家，之前对绘画没什么接触，但一直对传统文化里的花鸟画很感兴趣。朋友推荐了这本《花鸟国画教程》，说实话，刚拿到书的时候，我还有点担心自己能否学得会。但是，这本书的讲解方式真的太友好了！它不是那种枯燥的理论堆砌，而是通过大量的图例和清晰的步骤说明，让你一看就懂。我最喜欢的一点是，它不仅仅讲了“怎么画”，还讲了“为什么这么画”。比如，在讲到如何画鸟的羽毛时，它会告诉你不同的笔触代表不同的羽毛状态，以及如何通过墨色的变化来表现羽毛的光泽。我还学到了很多关于构图的小技巧，比如留白的重要性，以及如何让画面更有动感。书中的一些小提示，比如如何调出自然的颜色，如何让墨色看起来不那么死板，都非常实用。虽然我画出来的作品还有很多不足，但我感觉自己每天都在进步，我能感受到自己对美的理解和表现力在不断提升。这本书真的打开了我艺术世界的新大门。”