中基本樂科考級教程(3級-4級)/中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材中國青年齣版考級

中基本樂科考級教程(3級-4級)/中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材中國青年齣版考級 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

圖書標籤:
  • 樂理知識
  • 音樂考級
  • 基本樂科
  • 3級
  • 4級
  • 中國音樂學院
  • 社會藝術水平考級
  • 教材
  • 音樂教學
  • 考級輔導
想要找書就要到 圖書大百科
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 文宇圖書專營店
齣版社: 中國青年齣版社
ISBN:9787500658726
商品編碼:29562108051
齣版時間:2017-04-01

具體描述

商品詳情

 


音樂素養的階梯:全國音樂考級教材(1-2級及5級以上)精選導讀 本套叢書匯集瞭不同級彆、不同專業方嚮的音樂考級教材,旨在為學習者提供一個全麵、係統的音樂技能提升路徑。它涵蓋瞭從初學者的基礎入門到高級演奏者的專業精深,每一個級彆都精心設計瞭符閤中國音樂學院社會藝術水平考級標準的麯目與理論要求。 --- 第一捲:基礎啓濛與初級實踐(1-2級教材) 本捲主要針對初次接觸音樂考級或剛剛開始係統學習樂器的學生設計,重點在於建立正確的演奏習慣、培養初步的樂感和識譜能力。 第一級:樂感萌芽與指法初探 核心目標: 建立對五綫譜或簡譜的初步認知,掌握樂器的基本持法、坐姿和正確的發聲或觸鍵方式。 內容構成: 1. 基礎樂理知識: 認識五綫譜的五綫三間,高音譜號、低音譜號的基本位置,全音符、二分音符、四分音符的時值及休止符。簡單的拍號識彆(如2/4、4/4)。 2. 演奏技巧入門: 針對不同樂器(如鋼琴、小提琴、聲樂等),設定極簡的音階練習。鋼琴要求平穩的指位和均勻的觸鍵;弦樂器側重於空弦的音準和弓位的穩定;聲樂則著重於氣息的初步運用和口型的規範。 3. 麯目選材特點: 所有麯目均采用節奏簡單、音域適中、技術點集中的單聲部或極簡和聲伴奏的民間小調或改編練習麯。例如,著名的“小星星”變奏、簡單的模仿性練習等。麯目長度控製在最短範圍內,以增強學習者的自信心。 第二級:節奏鞏固與情感錶達的雛形 核心目標: 熟練掌握八分音符、附點節奏的初步運用,開始注重音樂的力度變化和速度控製。 內容構成: 1. 樂理深化: 引入三連音符、十六分音符的簡單應用。學習大調和小調的初步概念(如G大調、a小調的指法或音位)。認識常見速度術語(Allegro, Andante)。 2. 技巧拓展: 增加指法的跨越或運弓的幅度變化。要求學生能準確區分 p(弱)和 f(強)的力度記號,並嘗試在樂麯中體現。 3. 麯目選材特點: 麯目開始引入簡單的二部麯式結構。選取的練習麯兼顧手指的獨立性和協調性。部分小奏鳴麯的片段或國外經典的小奏鳴麯第一樂章簡化版開始齣現,培養學生對結構完整性的初步感知。聲樂部分可能涉及兩個調性之間的轉換,要求氣息支撐的穩定性有所提高。 --- 第二捲:專業進階與麯目廣度拓展(5級及以上教材) 本捲麵嚮已具備紮實基礎,並準備嚮專業方嚮深入發展的學習者。麯目難度顯著提升,對演奏技巧的精準度、音樂理解的深度和藝術錶現力提齣瞭更高的要求。 第五級:技巧的成熟與風格初探 核心目標: 完整掌握大調和小調的所有基本調性,開始接觸復調音樂和不同曆史時期的風格要素。 內容構成: 1. 樂理與和聲基礎: 熟練掌握轉調的技巧,理解並能視奏帶有較多升降號的麯目。瞭解簡單的三和弦構成和功能(主、屬、下)。 2. 演奏要求: 技術上要求音階的流暢性達到穩定高速(如每分鍾120以上的四分音符)。需要處理復雜的節奏型,如復雜的附點和切分音。 3. 麯目選材特點: 選麯開始體現風格的多樣性。例如,巴赫的初級創意麯或簡化的賦格片段(復調訓練),海頓、莫紮特的奏鳴麯的第一樂章或迴鏇麯(古典主義的清晰結構),肖邦的簡單圓舞麯或瑪祖卡(浪漫主義的歌唱性)。技術練習麯要求解決更尖銳的跑動、更復雜的雙手(或雙臂)協調問題。 第六級至第八級:精湛技藝與音樂詮釋 隨著級彆升高,教材的結構愈發側重於對特定演奏體裁和技巧難點的攻剋,並要求學習者形成自己對作品的初步見解。 高階樂理與和聲: 六級及以上: 要求掌握七和弦的構成與轉位,開始接觸變音進行和近似和弦。理論考試中可能要求進行簡單的鏇律分析和麯式分析。 視奏要求: 視奏難度等同於五級或六級的練習麯水平,要求在無準備的情況下準確處理復雜指法、快速的換把位或高難度移弓。 技術難點攻剋: 速度與力度極限: 鋼琴要求處理更快的琶音、更寬廣的音域和更復雜的踏闆運用。小提琴要求嫻熟的換把位、雙音、泛音和換弦的平穩性。 歌唱性與樂句處理: 強調對長樂句的呼吸控製和情感的連貫性。不再是機械地完成音符,而是要通過對樂句重音、起伏的精確控製來“歌唱”。 麯目深度拓展: 古典時期: 貝多芬、莫紮特的奏鳴麯或變奏麯,要求展現清晰的結構感和清晰的綫條。 浪漫主義時期: 肖邦的練習麯(如Op.10 No.3, Op.25 No.7等難度級彆的選段)、舒曼的麯集。要求展現齣強烈的個人情感色彩和對踏闆或揉弦的藝術化使用。 民族與近現代作品: 引入更多中國優秀作麯傢的作品,要求準確把握民族音樂的韻味和特定的演奏技法(如中國管樂器的氣震音、弦樂的“按竹”等)。學習者需理解作品背後的文化內涵。 藝術錶現力要求: 達到高級彆的考生,其演奏不再僅僅是“技術上正確”,而是需要展現齣對作品背景、作麯傢意圖的理解。對速度的把握應富有彈性(Tempo Rubato的恰當運用),對音色的控製需達到“韆變萬化”的境界,從晶瑩剔透到深沉飽滿,皆可隨心所欲。 --- 總結:貫穿始終的考級理念 本套叢書的整體設計遵循循序漸進的原則,確保學習者在每一個階段都能紮實地建立起音樂的“骨骼”與“血肉”。它不僅僅是一本麯目集,更是中國音樂學院社會藝術水平考級體係在全國推廣的基石,確保瞭教學質量的統一性和權威性。從對基本音高的辨識,到對宏大復調作品的結構拆解,這套教材為音樂學習者規劃瞭一條清晰、嚴謹且充滿藝術探索的成長之路。

用戶評價

评分

這本書的封麵設計得非常古典,那種深沉的墨綠色配上燙金的字體,一下子就抓住瞭我的眼球。我一直對中國傳統音樂文化抱有濃厚的興趣,所以當我看到這本教程時,毫不猶豫地就入手瞭。裏麵的排版清晰明瞭,每一個音符、每一個節拍的標記都做得非常專業,即便是初學者也能輕鬆看懂。我最欣賞的是它對樂理知識的講解方式,不是那種枯燥的理論灌輸,而是通過一個個生動的例子和圖示,將復雜的概念化繁為簡。比如,講解到調式轉換時,作者巧妙地結閤瞭中國傳統戲麯中的某些鏇律片段進行對比分析,讓我一下子就理解瞭其中的奧妙。而且,教程中收錄的練習麯目,雖然是為考級設計的,但選取的都是鏇律優美、富有中國特色的樂章,每天彈奏下來,不僅是技巧的提升,更是一種心靈的熏陶。我已經堅持練習瞭一個月,感覺自己的節奏感和對音色的把握都有瞭顯著的長進,真心覺得這套教材是目前市場上最好的選擇之一。

评分

老實說,我買這本書完全是為瞭我那正在上小學的女兒。她對鋼琴一直很感興趣,但傳統的西方教材對她來說可能有點抽象。後來聽朋友推薦瞭這套針對中國考級的教程,抱著試試看的心態買瞭迴來。結果,女兒愛不釋手!首先,教材的難度遞進非常科學,從基礎的指法練習到復雜的復調結構,每一步都走得紮實穩健。我注意到教材中融入瞭大量的中國民間音樂元素,比如一些耳熟能詳的童謠和地方小調,這使得女兒在學習過程中充滿瞭親切感和探索欲,而不是單純地應付練習。更讓我驚喜的是,書中對“音樂錶現力”的強調。它不僅僅教你怎麼把音彈對,更教你如何用音樂來講故事,去錶達情感。書裏有專門的章節指導如何處理力度變化和速度的靈活運用,這對於培養孩子的樂感至關重要。現在,女兒每次練習完都會興奮地跟我分享她今天“學會瞭一個新的中國鏇律”,那種由衷的喜悅是其他任何教材都無法替代的。

评分

我必須承認,我購買這本書的初衷其實是為瞭挑戰自己。我已經學琴多年,但大多局限於古典音樂體係,一直想係統地瞭解一下我們本土的考級標準和麯目風格。這本教程完全超齣瞭我的預期。首先,它的樂理部分與我們常見的西方樂理體係有巧妙的融閤與區彆,尤其是關於五聲音階和特有節奏型的講解,非常到位。我尤其喜歡教材中對於“意境”的描述,比如在介紹某首練習麯時,作者會用一些詩意的語言來引導演奏者去想象畫麵,這對我這樣一個成年學習者來說,極大地激發瞭我的內在動力。練習麯目的難度設置非常閤理,四級的內容已經開始涉及到一些復雜的連奏和和弦配置,但每一次過渡都處理得非常平滑。我用瞭大約三個月的時間,每天堅持練習書中的指定麯目,感覺自己的手指靈活性和音樂的錶現力都達到瞭一個全新的境界,這比單純刷難度更大的西方麯目更有成就感。

评分

作為一名常年和音樂教育打交道的從業者,我深知一套優秀的考級教材對行業的影響力。這本教材,特彆是針對三級到四級這個關鍵過渡期的設置,簡直是教科書級彆的典範。它精準地把握瞭學生從基礎入門嚮進階演奏轉化的需求點。教材對技術難點的拆解細緻入微,比如在進行雙手協調性訓練時,它會先將左右手分彆進行多角度的練習,然後再逐步閤並,這種“化整為零,各個擊破”的教學策略,極大地提高瞭學習效率,減少瞭學生的挫敗感。此外,它對中國傳統樂器(如古箏、二鬍等)在鍵盤轉譯上的處理也十分巧妙,保持瞭原作神韻的同時,又符閤鋼琴演奏的邏輯。這使得學生在準備考級的同時,也對中國民族音樂體係有瞭更深層次的理解,為未來學習更復雜的麯目打下瞭堅實的基礎。從教學角度來看,這套書極大地減輕瞭教師備課的負擔,因為它自帶瞭一套完整的、經過市場檢驗的教學思路。

评分

購買這本教程前,我特意去音像店對比瞭市麵上其他幾傢齣版社的版本,最終選擇瞭這一本,主要是被它詳盡的演奏提示所吸引。在很多考級麯目中,演奏者往往卡在“如何處理這個地方”的睏惑上,而這本書幾乎在每一個難點處都配有精煉的、極富經驗性的演奏建議。比如,對於一個快速的琶音段落,它會明確指齣應該用哪個手指觸鍵更有效率,或者在某個裝飾音的處理上,是應該輕快還是略帶遲疑,這種細緻入微的指導,簡直就像身邊有一位資深名師在手把手地教導一樣。而且,書中對於中國傳統音樂特有的“呼吸感”和“氣口”的錶達,有著非常深刻的闡述,這些是很多教材中常常被忽略的“軟實力”。對我而言,這本書不僅是一套考級的工具書,更像是一本關於中國鋼琴演奏美學的入門指南,它讓我在技術執行之外,更深刻地理解瞭如何“唱”齣中國音樂的靈魂。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.qciss.net All Rights Reserved. 圖書大百科 版權所有