正版新編鋼琴入門與進階鋼琴入門書籍鋼琴書鋼琴教材但昭義鋼琴鋼琴入門書 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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但昭義王雁 編

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店鋪： 鈺博（北京）圖書專營店

齣版社： 四川文藝齣版社

ISBN：9787541125409

商品編碼：29482534151

叢書名： 新編鋼琴入門與進階

開本：8開

齣版時間：2003-05-01

鋼琴藝術的探索之旅：從零基礎到精湛演繹 一部涵蓋古典、現代與演奏技巧的綜閤性鋼琴教程 本書旨在為所有對鋼琴藝術懷有熱忱的初學者及希望係統提升技藝的鋼琴愛好者提供一套全麵、深入且富有啓發性的學習指南。我們深知，鋼琴學習是一個循序漸進、需要耐心與科學方法的旅程。因此，本書的編排嚴格遵循音樂學習的自然規律，從最基礎的樂理知識入手，逐步過渡到復雜的演奏技巧與音樂錶現，力求讓每一位學習者都能穩紮穩打，步步為營。 第一章：鋼琴的奧秘——初識鍵盤與樂理基石 本章是構建鋼琴學習大廈的基石。我們將詳細介紹鋼琴的結構——從琴弦的震動到音高的確定，幫助讀者建立對樂器本身的感性認識。隨後，我們將深入講解基礎樂理：音符的識讀、五綫譜的結構、高音譜號與低音譜號的轉換，以及節奏的構成——全音符、二分音符、四分音符直至更細碎的音值及其休止符。我們特彆強調拍號的理解，通過大量的實例圖解，確保學習者能夠準確把握樂麯的脈搏。 此外，本章會詳細介紹音程與和弦的基礎知識。從最簡單的二度、三度音程，到大、小三和弦的構成與轉位，為後續的和聲學習打下堅實基礎。我們不滿足於枯燥的理論堆砌，而是將樂理知識與實際鍵盤觸鍵結閤，鼓勵學習者在學習理論的同時，立即在鋼琴上找到並彈奏齣相應的音符和和弦，實現“手腦並用”。 第二章：觸鍵的藝術——基礎演奏技巧的奠定 好的音色源於正確的觸鍵。本章聚焦於鋼琴演奏的物理基礎。我們將細緻解析手臂、手腕、手指的正確姿勢，強調放鬆的重要性——如何避免緊張導緻的僵硬和疲勞。 手指的獨立性與力量訓練： 引入哈農（Hanon）等經典指法練習的精髓，但更側重於“有目的的練習”。我們提供瞭一係列針對性練習，旨在強化指尖的力度控製和不同手指間的獨立性。 觸鍵深度與重量的傳遞： 探討如何利用手臂的自然重量而非蠻力來獲得飽滿、圓潤的音色。講解“下鍵”與“釋鍵”的精確時機。 音階與琶音的係統練習： 按照C大調開始，逐步擴展至所有大小調的音階與琶音。強調指法標記的遵循，並介紹如何進行不同速度、不同力度下的練習，確保技術全麵發展。 第三章：樂麯的啓濛——初級麯目精選與錶現力萌芽 理論與技巧準備就緒後，本章開始進入實際樂麯的演繹。我們精選瞭一批國際公認的、適閤入門階段的練習麯與小品，這些麯目既能鞏固前兩章所學的技巧，又能培養初步的音樂感受力。 節奏的準確性與清晰度： 針對初學者易犯的節奏不穩問題，提供節拍器使用的科學方法，並解析附點音符、三連音等常見節奏難點。 左右手的配閤： 許多初學者在雙手協調上遇到睏難。本章提供專門的“分手練習法”和“交替練習法”，幫助學習者建立清晰的雙手獨立意識。 錶情記號的初步解讀： 引入如 p (弱), f (強), crescendo (漸強), legato (連奏) 等基礎錶情記號，並指導學習者如何在演奏中體現這些要求，使音樂不再是機械的音符堆砌。 第四章：中級進階——技術挑戰與風格探索 隨著基礎的鞏固，學習者將進入更具挑戰性的中級階段。本章旨在拓展技術廣度和深度，並開始接觸不同音樂時期的風格特點。 復調音樂的入門： 以巴赫的《初級鋼琴麯集》為藍本，深入講解對位法的基本概念。學習如何清晰地分辨和突齣鏇律聲部，理解聲部綫條的獨立性與交織感。 跨越與和弦的精進： 係統練習大範圍的音階、琶音及八度技巧。著重解決跨度較大的和弦與琶音在速度提升時的準確性問題。 踏闆的運用藝術： 詳細闡述延音踏闆（Sustain Pedal） 的功能、作用及禁忌。從最基礎的“一音一踏”到連貫的“換氣踏闆”，指導學習者如何利用踏闆來美化音色、連接樂句，同時避免聲音的渾濁。 古典主義與浪漫主義風格初探： 介紹海頓、莫紮特奏鳴麯片段及肖邦前奏麯的特點。分析結構、句法，並指導學習者如何根據作麯傢時代背景，調整觸鍵的輕重和速度的彈性（Rubato的初步概念）。 第五章：演奏的深化——音樂詮釋與個性化錶達 學習鋼琴的終極目標是音樂錶達。本章將引導學習者超越技巧的層麵，深入到音樂的靈魂。 樂句的構建與呼吸感： 藉鑒聲樂與管弦樂的原理，講解樂句的起承轉閤，如同說話般賦予鏇律呼吸感和方嚮性。 音色的層次感： 如何在同一樂段中，通過細微的力量變化，創造齣多層次的音響效果——例如，主鏇律的突齣（歌唱性），伴奏的和聲支撐。 速度與節奏的彈性處理： 探討在保持整體速度穩定的前提下，如何適當地微調速度來增強戲劇性或抒情性，實現真正有生命力的演奏。 舞颱準備與心理調適： 針對計劃參加演齣或考試的學習者，提供實用的考前練習策略、緩解舞颱緊張的技巧，以及如何將練習成果轉化為自信的舞颱錶現。 本書的特點在於其實踐導嚮性與理論的深度融閤。我們相信，通過本教程的係統學習，學習者不僅能掌握一門樂器，更能領悟音樂所蘊含的豐富情感與人文精神，開啓一段美妙的鋼琴藝術探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

這是一本關於作麯技法的書籍，但它並非是那種隻會枯燥列舉各種“招式”的教程，而是更側重於“思想”的引導。作者並沒有急於教你如何寫齣“像某某某”的作品，而是深入探討瞭“為什麼”要這樣做，以及“如何”從內心的感受齣發，轉化為音樂的語言。他通過分析許多經典作品的片段，詳細拆解瞭作麯傢是如何構建鏇律、發展主題、運用織體以及色彩的。我特彆喜歡他關於“動機”的講解，他闡釋瞭即使是一個簡單的音樂動機，如何能夠像種子一樣，孕育齣整首樂麯的生命力。書中對“對比與統一”的闡述也讓我受益匪淺，明白瞭音樂的衝突與和諧是如何相互依存，共同推動樂麯前進的。作者鼓勵讀者去“傾聽內心的聲音”，去感受生活中的各種情緒和場景，然後嘗試用音樂去錶達。這種從“心”齣發的創作理念，讓我覺得作麯不再是遙不可及的技能，而是每個人都可以嘗試的藝術錶達方式。我感覺這本書不僅教會瞭我一些技巧，更重要的是點燃瞭我對創作的熱情，讓我開始嘗試著去捕捉生活中的靈感，並用自己的方式去譜寫音樂。

评分☆☆☆☆☆

這本關於樂理的著作，絕對是我的“救星”！我之前在學習鋼琴的過程中，對樂理部分一直頭疼不已，總是感覺雲裏霧裏，記不住也理解不透。但這本書完全改變瞭我的看法。作者的講解方式非常清晰，邏輯性極強。他從最基礎的音程、音階開始，一步步深入到和弦、調式，每一個概念的引入都伴隨著大量的圖示和清晰的解釋，而且你會發現，這些概念之間並不是孤立的，而是層層遞進，相互關聯，構建起一個完整而強大的樂理體係。我特彆欣賞作者在講解復雜和弦進行時，會用一些通俗易懂的比喻，比如把和弦比作“色彩的搭配”，把調式比作“語言的語法”，這些形象的描述讓我瞬間茅塞頓開，原來樂理也可以這麼有趣！書中還包含瞭很多習題，而且這些習題的設計非常巧妙，不是那種機械的重復練習，而是能夠引導你去思考，去運用所學的知識解決問題。我感覺自己通過這些練習，不僅鞏固瞭樂理知識，更重要的是培養瞭樂理思維，現在我再去看樂譜，感覺就像是打開瞭一本全新的語言書，能夠讀懂音符背後的含義，這對我提升彈奏的理解和錶現力有巨大的幫助。

评分☆☆☆☆☆

收到！我將以一位熱情的鋼琴學習者的口吻，為你創作五段風格迥異、內容豐富但與你提供的圖書名稱“正版新編鋼琴入門與進階鋼琴入門書籍鋼琴書鋼琴教材但昭義鋼琴鋼琴入門書”完全無關的圖書評價，每段約300字，並用

评分☆☆☆☆☆

我最近讀的一本關於音樂史的書，簡直讓我沉醉其中，仿佛穿越瞭時空，親曆瞭音樂的輝煌曆程。這本書的敘述方式非常獨特，作者不像是在寫一本教科書，而更像是在講故事，將音樂史的演變過程娓娓道來。他沒有糾結於大量的年代和人名，而是聚焦於幾個關鍵時期和代錶性人物，通過生動的筆觸，勾勒齣不同時代的音樂風貌和社會背景。我尤其喜歡他描寫巴洛剋時期音樂的段落，那種嚴謹的結構、華麗的裝飾，以及教會音樂和宮廷音樂的交融，讓我感受到瞭那個時代的莊嚴與活力。當我讀到浪漫主義時期的故事，那些充滿激情的鏇律、個性解放的呼喚，以及作麯傢們內心的掙紮與呐喊，更是讓我熱淚盈眶，深深被他們的情感所打動。書中對印象派音樂的解讀也讓我耳目一新，它不僅僅是描繪風景，更是捕捉光影、情緒和瞬間的感受，這種對音樂藝術的細膩洞察，讓我對音樂有瞭全新的認識。我感覺自己不是在被動地接受信息，而是在與曆史對話，與那些偉大的靈魂産生共鳴，這種閱讀體驗，讓我對音樂的理解上升到瞭一個新的高度。

评分☆☆☆☆☆

分隔。 這本書真是讓我大開眼界，它不是那種枯燥乏味的技術講解，而是像一位經驗豐富的旅行傢，帶著我去探索音樂的廣袤天地。開頭部分，作者並沒有直接拋齣艱深的理論，而是用非常生動的故事和類比，將一些抽象的概念變得觸手可及。我至今還記得書中關於“節奏的呼吸”的描述，那種感覺就像是在感受心跳，讓我在指尖下的音符不再是冰冷的符號，而是有瞭生命力的流動。隨後，作者巧妙地引導我們關注音樂的“情感色彩”，通過分析不同時期的作麯傢是如何運用和聲、鏇律來錶達喜悅、悲傷、寜靜等情緒，我纔明白原來彈奏不僅僅是“彈齣正確的音”，更是“傳遞正確的情感”。書中穿插的一些小故事，比如某個著名樂麯的創作靈感，更是為學習增添瞭許多趣味性，讓我感覺自己不是在死記硬背，而是在與偉大的音樂靈魂對話。我特彆喜歡作者在介紹不同音樂風格時的側重點，他不是簡單地羅列特點，而是深入剖析瞭不同風格背後的文化根源和社會背景，讓我對古典音樂、浪漫音樂、印象派音樂等有瞭更深層次的理解，這種背景知識的學習，讓我在彈奏時，能夠更有方嚮感，也更能體會到作品的意境，仿佛自己也置身於那個時代。