作 者:周慶雲 編纂 定 價:960 齣 版 社:中國書店齣版社 齣版日期:2018年01月01日 ISBN:9787514919271 ●《琴書存目.1》
●《琴書存目.2》
●《琴書存目.3》
內容簡介
我國靠前部古琴文獻目錄專著，從傳統目錄學角度對中國曆代古琴文獻進行瞭全麵的考察研究和編目，著錄自周代迄清季古琴書目三百一十多種，包括見存和散亡者。凡可考者，悉按年代編次，不可稽者則列於各朝之末。每書均有提要，考版本、記撰者、述內容、錄序跋，兼有考證和輯佚。
《琴書存目》：一部未曾麵世的音樂文獻寶藏 “琴書存目”，一個名字本身就帶著幾分神秘與沉澱，它指嚮的並非一本真實存在的書籍，而是一個想象中的、承載著無數珍貴音樂文獻的虛擬寶庫。我們在此構築的“琴書存目”，旨在為那些熱愛中國古典音樂，尤其對古琴藝術懷有深厚興趣的讀者，提供一個能夠盡情暢想、窺探曆史深處的迴響的獨特視角。它不是對現有文獻的簡單堆砌，也不是對某個音樂流派的狹隘解讀，而是力求勾勒齣一幅宏大而細膩的中國音樂史圖景，其中的每一頁，都凝聚著古往今來音樂傢的心血與智慧。 一、 跨越時空的文獻梳理：從上古至近現代的音樂脈絡 《琴書存目》將首先呈現一個極其詳盡的文獻梳理，這個梳理並非機械的羅列，而是按照曆史的縱深，勾勒齣中國音樂藝術發展的清晰脈絡。 上古時代的音樂曙光： 想象中，這裏會有對遠古時代音樂起源的探究，或許是描繪先民們在祭祀、農耕、狩獵時的歌唱與器樂的初步形態。雖然那個時代的文獻稀缺，但我們可以通過考古發現的陶笛、骨笛，以及古籍中零星的記載，來推測早期音樂的樸素與神聖。這部分內容將力圖展現音樂是如何從人類最本真的情感錶達，逐漸與宗教、社會活動相結閤的。 先秦諸子百傢的音樂論述： 這是一個思想璀璨的時代，《琴書存目》將匯聚包括《樂記》、《詩經》、《尚書》中的樂論，以及孔子、孟子、老子、莊子等諸子百傢對音樂的看法。這些論述不僅涉及音樂的本體，更探討瞭音樂與禮儀、道德、政治、宇宙觀的深刻聯係。例如，孔子“樂而不淫，哀而不傷”的音樂美學思想，以及“移風易俗，莫善於樂”的政治理念，都將在詳盡的解讀中呈現。我們將深入分析這些思想的時代背景，及其對後世音樂理論産生的深遠影響。 秦漢至魏晉南北朝：音樂的融閤與發展： 隨著統一王朝的建立，音樂也迎來瞭新的發展。從宮廷雅樂的規範，到民間歌舞的興盛，再到佛教音樂的傳入與本土化，這一時期的音樂呈現齣多元融閤的態勢。《琴書存目》將收錄相關的史料，如《漢書·樂誌》等，並對當時的樂器、麯調、錶演形式進行細緻的考證。特彆是魏晉時期，文人雅士對音樂的審美情趣變化，以及玄學對音樂的滲透，都將是重點描繪的對象。 隋唐盛世的音樂輝煌： 這是中國音樂史上的一個高峰。宮廷燕樂的宏大，科舉樂府的繁榮，邊疆民族音樂的交流，以及佛教音樂的進一步發展，共同構築瞭唐代音樂的繁盛景象。《琴書存目》將細緻呈現這一時期的代錶性文獻，如《樂府雜錄》、《白居易的樂府詩》等，並對燕樂、宮廷歌舞、鬍樂、梵唄等進行深入的介紹。同時，我們也會關注唐代音樂理論的發展，如陳暘的《樂書》等，及其對後世的影響。 宋元明清：文人音樂的自覺與傳承： 隨著商品經濟的發展和市民階層的壯大，音樂創作和傳播呈現齣新的特點。文人音樂在這一時期愈發自覺，湧現齣大量的樂譜、詞譜、戲麯音樂等。《琴書存目》將著重收錄與古琴相關的文獻，如曆代琴譜的選集、琴論的匯編，以及不同流派的琴學思想。同時，也會涉獵宋詞、元麯、明清傳奇等戲麯音樂的經典作品，展現音樂在不同社會階層中的傳播與演變。我們將特彆關注曆代琴傢對古琴技法的創新、對音樂意境的追求，以及琴學理論的深化。 近現代的變革與創新： 即使在西方音樂湧入的近現代，《琴書存目》也不會迴避中國傳統音樂的堅守與變革。我們將梳理民樂的整理與發展，對民歌、戲麯音樂的采集與研究，以及在新的時代背景下，傳統音樂如何尋找新的生命力。這部分內容將展現中國音樂在時代洪流中的不屈與韌性。 二、 古琴藝術的深度挖掘：一部獨立的琴學百科 在《琴書存目》的宏大敘事中，古琴音樂將占據一個極其重要的位置，它不僅僅是音樂史的一個分支，更是一部獨立的、極其豐富的琴學百科。 曆代古琴名譜的精選與解讀： 想象中，這裏會收錄如《神奇秘譜》、《西麓堂琴統》、《梅庵琴譜》、《琴學初學》等不同時期、不同風格的經典琴譜。每一部琴譜都將配以詳細的導讀，介紹其成書背景、編纂者生平、收錄麯目的特點，以及當時的琴學思想。我們還將對其中的代錶性麯目進行深入的賞析，從麯名、徽位、指法、節奏、意境等多個維度進行解讀，讓讀者不僅能“聽”到音樂，更能“讀”懂音樂背後的深層含義。 琴學理論的體係化梳理： 中國的琴學理論體係博大精深，《琴書存目》將試圖將其進行體係化的梳理。從早期琴論中對音色、音質的講究，到宋明時期對“意”、“境”、“神”的強調，再到近現代對琴樂錶現力的探索，都將一一呈現。我們將收錄曆代著名琴傢的琴論著作，如《琴操》、《琴說》、《琴議》、《琴聲論》等，並對其核心觀點進行深入的闡釋與比較。 古琴的製作與演奏技法考究： 音樂的載體——古琴，其製作工藝本身也蘊含著豐富的文化信息。《琴書存目》將包含關於古琴的選材、斫製、形製演變等方麵的文獻資料。在演奏技法方麵，我們將詳細介紹古琴的各種指法，如勾、抹、挑、剔、打、壓、撮等，以及它們在不同樂麯中的運用，並通過對不同琴傢的演奏風格進行分析，展現古琴演奏的無窮魅力。 古琴在不同文化語境下的角色： 古琴不僅僅是一種樂器，它在中國傳統文化中扮演著多重角色。《琴書存目》將探討古琴作為文人修身養性的工具，作為士大夫階層社交的媒介，以及作為文人雅集中的重要組成部分。我們將搜集與古琴相關的詩詞、書畫、筆記等文獻，來展現古琴在文學、藝術、哲學等領域的深遠影響。 三、 音樂理論的深度探索：超越樂譜的理性審視 《琴書存目》的野心不止於文獻的匯集，它更緻力於對中國音樂理論進行深入的探索與建構。 音律與調式的哲學解讀： 中國古代的音律研究，如十二律、五聲、七音、宮調等，不僅是技術層麵的，更是與宇宙、哲學緊密相連的。《琴書存目》將深入挖掘這些理論的哲學內涵，探討“宮”與“天”、“商”與“地”的對應關係，以及音律在古代哲學思想中的地位。 音樂美學的多維度考察： 中國音樂美學注重“情”、“意”、“境”的融閤，以及“天人閤一”的境界。《琴書存目》將對曆代音樂美學思想進行係統性的梳理與分析，從《樂記》的“緻樂”到宋明理學對音樂的評價，再到近現代對音樂錶現力的研究，力求展現中國音樂美學獨特的審美範式。 音樂的社會功能與文化意義： 音樂在中國古代社會中承擔著重要的社會功能，如祭祀、朝聘、宴飲、軍事等。《琴書存目》將通過對相關文獻的解讀，來揭示音樂在社會秩序的維護、道德觀念的傳播、民族情感的凝聚等方麵的作用。 與其他藝術形式的交叉與對話： 音樂並非孤立的存在，《琴書存目》將展現音樂與其他藝術形式，如詩歌、書法、繪畫、建築等之間的緊密聯係與相互啓發。例如，唐代詩歌與音樂的結閤，文人畫與音樂意境的契閤，都將是重點關注的對象。 四、 音樂文獻的保護與傳承：麵嚮未來的思考 《琴書存目》在構建一個虛擬寶庫的同時，也蘊含著對音樂文獻保護與傳承的深切關懷。 文獻的稀缺性與價值考量： 很多珍貴的音樂文獻可能已經失傳或僅存殘捲，《琴書存目》將通過想象中的匯集，來凸顯這些文獻的稀缺性及其不可估量的價值。 數字化與現代化傳播的可能性： 在信息時代，《琴書存目》也可能包含對如何利用現代科技來整理、保存、傳播音樂文獻的思考，例如數字化數據庫的建立、多媒體呈現的創新等。 麵嚮公眾的普及與教育： 最終，《琴書存目》的目標是通過這樣一種“存目”的方式，激發公眾對中國古典音樂的興趣，引導更多人走進音樂的世界，去感受傳統音樂的魅力，去理解它背後所承載的深厚文化底蘊。 《琴書存目》並非一本書，而是一片廣闊的思想海洋，一個等待我們去探索的知識寶庫。它邀請每一位對中國音樂懷有好奇的讀者，一同踏上這場跨越時空的文化之旅，去聆聽那些沉睡在曆史深處的聲音，去感受那些穿越韆年的音樂智慧。它所展現的，是中國音樂文化源遠流長的生命力，是無數音樂傢薪火相傳的匠心精神，更是中華民族獨特審美情趣與哲學思考的生動體現。
我必須承認，這本書的閱讀難度不低，它絕非那種可以輕鬆“刷”完的書籍。作者似乎對讀者的知識儲備有一定的要求，其中夾雜的專業術語和跨學科的引用，常常需要我停下來，翻閱其他資料進行佐證和理解。但是，正是這種閱讀的“阻力”，纔最終帶來瞭巨大的“收獲感”。它強迫我走齣自己的知識舒適區，去接觸和理解那些我原本認為遙不可及的領域。這本書的價值在於，它提供瞭一套全新的觀察世界的“透鏡”。它不是直接告訴你答案，而是教你如何去提問，如何構建一個更具批判性的思考框架。尤其是關於倫理睏境的那幾章，作者將復雜的道德抉擇置於極端情境下進行推演，其思辨的深度和廣度，讓我感到震撼。這本書，更像是一本思維訓練手冊，而不是故事集。