首本以這位備受贊譽的美國華人藝術傢與建築師為主題的綜閤專著,本書豐富的圖片展示瞭林瓔30年來的作品,突顯她創作的廣度。林瓔的草圖和手繪圖是本書亮點,貫穿其中的綫索是林瓔為每一個體在景觀中營造一處地方的理想。 不同尋常的跨界職業生涯中,林瓔創作瞭大量有力且影響深遠的作品,包括基於場地的大型藝術裝置、尺度適宜的工作室作品、建築和紀念碑。 從越戰陣亡將士紀念碑進入公眾視綫那一刻開始,林瓔一直提齣各種思考與想象的方式,這些方式抗拒任何類彆、流派與界限。 從《場中摺痕》(2013年)和《風暴國王波場》(2009年)等基於場地的裝置,追溯至劃時代的越戰陣亡將士紀念碑(1982年),她一直在探索我們體驗景觀並與之發生關聯的方式,建立與曆史、記憶、時間和語言密不可分的係統化大地秩序。她的工作室作品常常在先進的地理信息可視化技術手段的基礎上,引發觀者與自然世界之間更深刻的聯係。而林瓔的建築則聚焦可持續的設計方案、城區重建,以及與環境的強烈聯係。 身為一名堅定的環境主義者,林瓔目前正在創作她期望的最後一座紀念碑——《什麼正在消失?》。作品聚焦目前生物多樣性銳減的危機,她要我們在這個刻不容緩的時刻思考與自然的關係。
##啊好想感受她的作品。種草完畢!很棒的作品!
##偉大的越戰紀念碑,可以觸摸的傷痕
##貴到隻敢在圖書館裏蹭的書係列
##喜歡到要為她變彎的程度T T
##就像Herbert Bayer和Andy Goldsworthy的那些大地藝術作品,林瓔始終在建立大地與人類之間的關係。很喜歡她關於“界限”的定義,我們仿佛總是在遺忘和重新建構中,忽略瞭真實的自我。關注自我,關注自然是一件事,任何一件小事都能改變我們的未來,所以一切與一切都是息息相關的。
##書中提到,“Maya的角色,開放的定義是幫助人們意識到身處某地的藝術傢,她的作品更像是環境藝術。”這也許對她在藝術設計、建築、雕塑、紀念碑這些不同領域的跳躍的情況給齣瞭一個解釋。
##貴到隻敢在圖書館裏蹭的書係列
##Not my style。設計很美國。這本書被我讀應該蠻可惜的。你永遠也不知道藝術傢腦子裏裝瞭什麼,所以隻能去找趣味相投的藝術傢。
##書中提到,“Maya的角色,開放的定義是幫助人們意識到身處某地的藝術傢,她的作品更像是環境藝術。”這也許對她在藝術設計、建築、雕塑、紀念碑這些不同領域的跳躍的情況給齣瞭一個解釋。