基本信息
- 商品名称:儿童钢琴初步教程(3)/有声音乐系列图书
- 作者:编者:盛建颐//杨素凝//张永清//周文英
- 定价:43
- 出版社:上海音乐
- ISBN号:9787552313451
其他参考信息(以实物为准)
- 出版时间:2017-08-01
- 印刷时间:2017-08-01
- 版次:1
- 印次:1
- 开本:8开
- 包装:平装
- 页数:103
内容提要
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作者简介
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目录
雨滴
美国民歌
士兵进行曲
滚圈比赛
小步舞曲
诙谐的小快板
快板
向东驰
向西驰
河曲民歌
匆忙
欢快的游戏
溜冰
三只瞎眼老鼠
在小岛上
天鹅湖
斗牛士进行曲
采茶扑蝶
东北民歌
在小花园里
变奏曲
练习曲
匈牙利民歌
小奏鸣曲
娃哈哈(四手联弹)
舞曲(四手联弹)
小步舞曲(四手联弹)
卡伐梯那(四手联弹)
摇篮曲(四手联弹)
四只小天鹅(四手联弹)
戈帕克舞曲(四手联弹)
民间舞曲(四手联弹)
好的,这是一份针对“儿童钢琴初步教程(3)”之外的其他音乐系列图书的详细简介,旨在提供丰富、实用的内容,避免提及您指定的图书。 --- 音乐系列图书精选:从启蒙到进阶的完整学习路径 本系列图书旨在为不同阶段的音乐学习者提供全面、系统、生动有趣的音乐教育资源。我们精选了涵盖基础乐理、演奏技巧、视唱练耳、音乐史以及多种乐器入门的精品教材,力求满足从零基础初学者到有一定基础的进阶学习者的需求。 一、 基础乐理与视唱练耳:构筑坚实的音乐基石 扎实的乐理知识和敏锐的听觉是音乐学习的“内功”。本系列中的乐理书籍,摒弃了传统枯燥的讲解方式,采用图文并茂、深入浅出的方式,确保学习者能够真正理解和运用乐理知识。 《新编基础乐理与和声入门》 目标读者: 音乐初学者、非专业音乐爱好者、需要系统巩固乐理基础的琴童家长。 内容精要: 本书从最基本的音高、节奏概念入手,系统讲解五线谱的阅读与识谱技巧。重点剖析了音程、三和弦的构成、转位及其功能,并引入了基础的级进与和弦连接。 核心模块一:节奏与节拍的奥秘: 通过大量节拍器练习与节奏模唱,帮助学习者建立精准的内在节拍感。涵盖了常用拍号的分解与组合。 核心模块二:调性系统与音阶结构: 详细阐述大小调的构成、关系大小调的转换,并辅以大量听辨练习,训练识别调性的能力。 核心模块三:和声的初步探索: 介绍功能和声学的基本概念,如主和弦、下属和弦、属和弦的导向性。每章均配有专门的“听觉训练”单元,要求学习者在阅读乐谱的同时,用耳朵去验证和感受和声色彩的变化。 实践导向: 每一章节后都设有“乐理小测验”和“即兴创作小练习”,鼓励学习者将理论应用于实际的演奏或创作构思中。 《少儿视唱练耳趣味手册》 目标读者: 小学阶段学生,幼儿园大班高阶学习者。 内容精要: 本手册将视唱练耳训练融入到生动有趣的游戏和故事中,克服了传统练耳教学的枯燥感。 旋律游戏: 模仿动物叫声、模仿流水声等,训练绝对音感和相对音高的快速捕捉能力。 节奏接龙: 通过拍手、跺脚等身体律动,强化节奏的模仿和再现能力。 听觉分辨: 区分大小三度、纯五度等基础音程,通过“听音辨图”的方式,将抽象的音高转化为具体的视觉形象。 --- 二、 键盘乐器演奏技巧进阶:超越初级的挑战 本系列包含了针对已经掌握基础演奏技巧的学习者设计的进阶教材,重点解决演奏中的技术瓶颈,并拓展曲目类型。 《钢琴演奏技巧精炼:手指独立性与力度控制》 目标读者: 已学习一年以上钢琴,希望提升演奏清晰度和表现力的学习者。 内容精要: 本书聚焦于钢琴演奏中最核心的技术难点——手指的独立性、平均性和力度控制的精细化。 手指独立训练矩阵: 设计了超过百组的“非对称音型练习”,例如高低音区同时出现不同节奏型或不同力度标记的练习,专门针对易粘连或力量不均的手指进行专项强化。 触键深度与声音塑形: 详细讲解了“浅触键”(Legato)与“深触键”(Staccato)在不同触键面积下的差异,指导学生如何通过控制手指的“重量”而非单纯的“力量”来获得饱满或晶莹的声音。 琶音与音阶的流畅性: 不仅限于传统音阶练习,本书引入了横跨多个八度的连续琶音练习,强调手腕的放松与平稳过渡,确保音群的均匀和连贯性。 踏板运用艺术: 系统讲解了延音踏板、柔音踏板和保持踏板的正确使用时机与深度,以烘托音乐的层次感和空间感。 《巴洛克至古典时期名曲精选与赏析(中级)》 目标读者: 具备一定演奏基础,渴望接触古典名曲的学员。 内容精要: 精选了巴赫、海顿、莫扎特等作曲家的中等难度作品,并配有深入的演奏指导和时代背景介绍。 巴赫赋曲的织体分析: 针对巴赫的二部或三部创意曲,提供清晰的声部线条标记,指导学生如何“听见”每一个声部的独立旋律走向,而非将其视为一团和声。 古典奏鸣曲的结构理解: 针对海顿与莫扎特的奏鸣曲片段,讲解呈示部、发展部和再现部的功能,帮助演奏者在演奏时有清晰的结构意识,避免机械地弹奏。 指法与表情记号的忠实再现: 针对古典时期对清晰度的高要求,对作品中的连奏、跳音、重音等表情记号进行详尽的指法标注和力度建议。 --- 三、 音乐赏析与文化拓展:拓宽音乐视野 音乐学习不应仅限于技巧层面,理解音乐的文化内涵和历史发展同样重要。 《西方音乐史速览:从中世纪到浪漫主义》 目标读者: 所有希望系统了解西方音乐史脉络的学习者。 内容精要: 本书以时间为轴线,精炼介绍了各个音乐时期的特征、代表人物及其主要体裁。 时代风格速记卡: 为每个时期(如文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫)制作了“风格关键词”卡片,便于记忆其核心特征。 代表作品导听: 每介绍一位作曲家,都会推荐两至三首最能体现其风格的代表作品(附带简短的线上试听链接或二维码),让学习者“用耳朵去听历史”。 体裁演变路径图: 清晰展示了从奏鸣曲、协奏曲到交响乐等主要体裁是如何一步步演变和成熟的。 《认识你的乐器:钢琴构造与维护指南》 目标读者: 钢琴拥有者、对乐器原理感兴趣的家长和学习者。 内容精要: 本书将抽象的乐器物理结构变得可视化和易懂。 钢琴的“内部世界”: 使用高清晰度剖面图,详细解释击弦机、音板、琴弦和踏板的工作原理,帮助学习者理解“为什么不同的触键会产生不同的声音”。 日常维护与调律基础: 提供基础的清洁保养知识,以及如何判断钢琴是否需要调律的初步建议。 对音色的影响: 讲解了不同型号钢琴(三角与立式)在音色和延音上的区别,帮助购买者做出明智选择。 本系列图书致力于提供一个循序渐进、内容充实且富有趣味的学习体系,无论您的目标是成为一名专业的音乐家,还是希望通过音乐陶冶情操,都能在这里找到合适的资源支持您的音乐之旅。
坦白说,我一直对音乐教育有点发愁,总觉得找对方向很难。《儿童钢琴初步教程(3)/有声音乐系列图书》的出现,彻底改变了我的看法。这本书的逻辑性非常强,一步步地从最简单的双手配合,到更复杂的乐句,都安排得井井有条。我最喜欢的部分是它在讲解乐理知识的时候,不会过于枯燥,而是用非常形象的比喻和生动的语言来解释,让孩子很容易理解。比如,它会将休止符比作“休息一下”,将不同力度的演奏比作“大声”和“小声”说话。这些细节上的处理,都体现了编者的用心。我儿子现在已经能够自信地在家人面前表演小曲子了,这都是这本书的功劳。