>
>
基本信息
书 名:《黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明》
系 列 名:名诗名画系列
作者/译者:顾城/著
类 别:诗歌/书
出版时间:2017年11月
装 帧:平装
定 价:36. 80元
开 本:32开 印 张:9 页 码:288
书 号:978-7-5442-6327-6
CIP分类:Ⅳ.①I227
出 版 社:南海出版公司
目标读者:18-30岁大众读者,文艺、小资女性读者为主。
>
内容简介
《黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明》——一本哲思、浪漫、具童话情怀的诗集经典。特别收录《一代人》《我会像青草一样呼吸》《无名的小花》等经典名篇。
作者简介
顾城(1956—1993):被称为当代的“唯灵浪漫主义”诗人。中国朦胧诗派的重要代表,和北岛、舒婷等人推动了当代新诗的革新。顾城1962年开始写诗,1987年应邀出访欧美国家,进行文化交流、讲学活动。1988年赴新西兰,讲授中国古典文学,被聘为奥克兰大学亚语系研究员。后辞职隐居激流岛。1992年重访欧美并创作。1993年离世。其代表诗作有《一代人》《我会像青草一样呼吸》《无名的小花》。
透纳(1775—1851):英国浪漫主义风景画家,的水彩画家和版画家。他善于描绘光与空气的微妙关系,其笔下的画作被赋予了生命,或宁静祥和,或暗潮涌动,或激烈汹涌。其代表画作有《被拖去解体的战舰无畏号》《海上渔夫》《迦太基帝国的衰落》。
黑夜的凝视:在幽暗中追寻微光 在中国现代诗歌的星空中,顾城是一个独特而耀眼的名字。他以其纯净而忧伤的诗句,构建了一个充满童话色彩与哲学思辨的诗意世界。他的诗,宛如夜空中最亮的星,虽然短暂,却留下了永恒的光芒。“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明”——这句广为传颂的诗句,不仅是顾城诗歌的精髓所在,更是一种生命姿态的深刻写照。它诉说着,即使身处最深的幽暗,即使被命运的阴影笼罩,人类依然怀揣着对光明的渴望,在无尽的探索中挣扎与前行。 本书,正是以顾城这句触动无数心灵的诗作为起点,精心编织而成的一部集诗歌精选、创作心路、人生轨迹与时代回响于一体的深度解读。我们试图穿透诗句的表面,抵达顾城诗歌创作的核心,探寻他为何如此钟情于黑夜,又为何如此执着于光明。本书并非简单地罗列顾城的诗歌作品,而是将其置于他的人生背景、时代氛围以及更广阔的文学语境中进行考察,力求展现一个立体、丰满的顾城形象,以及其诗歌艺术的独特魅力。 第一部分:诗海拾贝——顾城诗歌的璀璨星辰 在本书的第一部分,我们将精选顾城一生中最为人称道、最具代表性的诗歌作品。这些诗歌,从他早期充满童真与幻想的“朦胧诗”时期,到后期更加内敛、深邃的创作阶段,都将被细致地呈现。我们不仅仅呈现诗歌本身,更注重对其进行精辟的解读,解析其意象的运用、情感的流露、哲理的渗透。 童话的低语与自然的呢喃: 顾城的早期诗歌,常常以孩童的视角观察世界,捕捉自然的细微之处。那些关于树、关于鸟、关于风的诗句,看似纯净无暇,实则蕴含着对生命本源的探寻。我们将深入剖析《一代人》、《我会像一个孩子》等作品,解读其中蕴含的对纯粹、自然的向往,以及在现代文明冲击下,这种纯粹的脆弱与珍贵。 黑夜的寓言与心灵的追问: “黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明”——这句诗的意境,贯穿了顾城许多重要的作品。我们将重点解读那些描绘黑夜、审视内心、追问生命意义的诗歌,如《我是一个任性的孩子》、《远和近》等。分析顾城如何将“黑夜”视为一种生存的境遇,一种精神的困境,而“光明”则代表着希望、理想、以及超越困境的可能性。 岛屿的孤寂与灵魂的漂泊: 移居新西兰后,顾城的诗歌风格发生了微妙的变化。他的诗歌中开始流露出一种更深的孤寂感,对故乡、对人生的迷惘。我们将选取这一时期的一些重要作品,探讨“岛屿”这一意象在顾城诗歌中的象征意义,以及他对自我身份、生存意义的深刻反思。 在这一部分,我们还将特别关注诗歌中的“双封面”与“双书脊”设计理念。顾城的诗歌,本身就常常呈现出一种二元对立的张力,例如黑夜与光明、现实与幻想、存在与虚无。本书的设计,将试图通过视觉语言,呼应诗歌内在的这种张力,让读者在阅读的同时,获得更丰富的感知体验。精美的四色彩绘,将不仅仅是装饰,更将被视为对诗歌意境的视觉化呈现,与文字交相辉映,共同构建一个沉浸式的诗歌世界。 第二部分:心路回响——顾城创作的深层动因 诗歌是心灵的艺术,而顾城的诗歌,更是他内心世界的真实写照。第二部分将深入探究顾城诗歌创作背后的深层动因,试图理解他为何会走向诗歌,又为何会以如此独特的方式表达自己。 家族的传承与文学的熏陶: 顾城出生于文学世家,其父顾公及和其兄长顾城,都曾是诗人。家庭的文学氛围,无疑对顾城产生了深远的影响。我们将追溯顾城的家庭背景,分析这种传承对他的诗歌道路有何启示,以及他如何在这种环境中找到自己的声音。 时代的印记与精神的追寻: 顾城的人生经历,与中国社会经历的巨大变迁紧密相连。从“文革”的动荡,到改革开放的迷惘,时代的变迁在顾城的诗歌中留下了深刻的烙印。我们将探讨顾城诗歌与他所处的时代之间的关系,分析他如何在一个充满不确定性的环境中,坚持对真善美的追求,对精神家园的构建。 “朦胧诗”的语境与个人风格的形成: 作为“朦胧诗”的重要代表人物,顾城如何在新诗探索的浪潮中,走出一条属于自己的独特道路?我们将分析“朦胧诗”的时代背景、艺术特征,以及顾城如何在这一群体中,形成其鲜明的个人风格,例如其独特的意象运用、纯粹的语言以及深邃的哲学思考。 对生命、爱与死亡的永恒叩问: 顾城的诗歌,常常触及生命中最根本的问题:爱、死亡、存在的意义。他的诗歌中,既有对美好事物的深情赞颂,也有对生命无常的忧伤感叹。我们将深入剖析顾城诗歌中对这些宏大主题的表达,理解他如何通过诗歌,来消化内心的痛苦,寻求生命的答案。 第三部分:人生轨迹——诗歌与生命的交织 一个诗人的生命,与其诗歌创作密不可分。第三部分将梳理顾城的人生轨迹,将其生活经历与诗歌创作进行关联,展现一个更加鲜活、立体的顾城。 早年的困顿与诗歌的萌芽: 从少年时期开始,顾城就展现出非凡的诗歌天赋。我们将回顾他早年的生活经历,分析在当时特定的社会环境下,是什么让他坚持创作,并最终成为“朦胧诗”的代表人物。 “北大荒”的磨砺与思想的深化: 顾城曾在大兴安岭北大荒插队生活。这段经历,对他的人生观、世界观产生了重要影响。我们将探讨“北大荒”的生活如何磨砺了他的意志,深化了他的思想,并体现在他后期的诗歌创作中。 海外的探索与归来的迷惘: 移居新西兰后,顾城的生活和创作都发生了巨大的变化。我们将关注他海外生活的点滴,以及这种新的生活环境如何影响了他的诗歌风格,并最终引向他生命中的悲剧。 “黑夜”与“光明”的终极辩证: 顾城的人生,似乎也始终在“黑夜”与“光明”的巨大张力中游走。他的诗歌,是对“黑夜”的审视,也是对“光明”的追寻。我们将在生命的终点,重新审视他诗歌中的“黑夜”与“光明”,理解这两种看似对立的力量,在他生命中是如何共存与交织的。 第四部分:时代回响——顾城诗歌的当下意义 顾城的诗歌,不仅仅属于他个人的心灵世界,更在时代的洪流中激荡起深刻的回响。在本书的最后一部分,我们将探讨顾城诗歌的当下意义。 “朦胧诗”的文化遗产与影响: 顾城作为“朦胧诗”的代表,其诗歌对中国当代诗歌产生了不可磨灭的影响。我们将分析“朦胧诗”的整体风格,以及顾城在其中所扮演的角色,并探讨他的诗歌如何影响了后来的诗人。 跨越时空的哲学思考: 顾城的诗歌中蕴含的对生命、对存在的思考,具有跨越时空的普遍意义。在快速变化的当代社会,我们依然可以在他的诗句中找到共鸣,找到慰藉,找到面对生活困境的力量。 “寻找光明”的永恒主题: 顾城用他的一生,诠释了“寻找光明”的艰难与执着。他的诗句,激励着我们在“黑夜”中不放弃希望,在迷惘中坚持探索。本书的结尾,将回到“黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明”这句诗,用更深沉的理解,来致敬这位伟大的诗人,以及他留给我们的永恒诗篇。 本书所收录的诗歌,经过精心的遴选与编排,力求展现顾城诗歌创作的全貌。同时,我们邀请了多位资深文学评论家与研究者,为本书撰写深度解读与评论,从不同的角度,为读者呈现顾城的诗歌艺术与人生哲学。书中的四色精美彩绘,更是由当代知名画家根据顾城诗歌的意境精心创作,每一幅画作都是对诗歌的二次创作,希望能为读者带来一场视听盛宴。 “黑夜给了我黑色的眼睛,我却用它寻找光明”——这是一个永恒的命题,也是一种生命的不懈追求。本书,旨在带领读者一同走进顾城的诗歌世界,一同感受他在黑夜中的凝视,一同追寻那微弱却不灭的光明。在这本书中,您将不仅仅读到诗歌,更将读到一个灵魂的挣扎与升华,读到一个时代的缩影,读到一种关于生命与希望的永恒诘问。
从一个普通读者的角度来看,这本书的整体手感和重量拿捏得非常精准。它足够厚重,让你感觉到物有所值,但又不会重到让你在通勤路上舍不得长时间捧读。这关乎阅读的便携性和舒适度之间的微妙平衡。我发现,好的书籍设计者懂得如何平衡“仪式感”和“实用性”。这本书显然在这方面下了不少功夫。无论是书脊的韧性,还是内页的展开程度,都让人感觉非常顺手。阅读过程中的那种物理上的舒适感,是电子阅读器永远无法替代的,它让你更愿意将手机放在一边,专心致志地与书中的世界相处。