藝術品如何定價 下載 mobi epub pdf 電子書 在線閱讀 2026

作  者:(荷)奧拉夫·維爾蘇斯(Olav Velthuis) 著；何國卿 譯；劉東 叢書主編 定  價:58 齣 版 社:譯林齣版社 齣版日期:2017年10月01日 頁  數:294 裝  幀:平裝 ISBN:9787544768429 ●中文版前言
●緻謝
●導論
●經濟生活的文化構造
●本書的結構
●經濟學理論的空洞核心
●阿姆斯特丹和紐約的當代藝術畫廊
●畫廊的結構
●本書研究的方法論
● 藝術市場的構造
●引言
●一個市場，兩種邏輯
●神聖與褻瀆
●畫廊前廳
●畫廊後廳
●“給我畫個粉紅的”
●待價而沽與積極撮閤
●錯誤的和正確的收藏動機
●傳統畫廊的尊嚴
●小結
●部分目錄

內容簡介

為藝術品定價，本身就是一門藝術；藝術品的價格，不隻是一個數字。
《藝術品如何定價(價格在當代藝術市場中的象徵意義)》是首本從藝術社會學和經濟社會學視角研究藝術品定價問題的著作。以大量的定性和定量研究，以及對紐約和阿姆斯特丹數十位藝術品商人的深度訪談為基礎，奧拉夫·維爾蘇斯在書中揭示：為藝術品這種看似難以確定金錢價值的特殊商品定價，亦有規律可循。
人們往往會對某些藝術品價簽上的數字感到驚奇和不解，但比價格更值得探究的是製定它的過程。與其說它與作品本身相關，不如說它體現的是藝術傢、畫廊老闆、拍賣行、收藏傢等藝術交易參與者的角色和相互關係，從中可以窺見藝術市場特殊的遊戲規則。在這裏，藝術品避免按照質量定價，價格的變動不接近受供求關係影響，獲取利潤也不是藝術品商人的專享訴求；在這裏，簡明的市場規律遇上瞭復雜的社會網絡，藝術界守門人和生意人的身份相互融閤，商業的邏輯和藝術的邏輯充滿張等
(荷)奧拉夫·維爾蘇斯(Olav Velthuis) 著；何國卿 譯；劉東 叢書主編 奧拉夫·維爾蘇斯，阿姆斯特丹大學社會學係助理教授，主要研究領域為藝術社會學、經濟社會學和文化社會學，包括藝術市場的優選化、市場和禮品的相互關係等，近期，他集中於研究金磚國傢藝術市場的興起和發展。代錶作《藝術品如何定價》，曾在2006年被美國社會學協會的“薇薇安娜·澤利澤傑齣圖書奬”評為很好圖書。 【中文版前言】
自1990 年代末我完成為本書英文版所進行的研究工作以來，藝術品市場令人驚奇的發展無疑是其快速的全球化。在歐洲和美國之外的地區，新興藝術品市場蓬勃發展，並且在某種程度上與全球市場整閤在一起。在所謂的“金磚國傢”（ BRICS，巴西、俄羅斯、印度、中國和南非的首字母縮寫），這一發展進程尤為活躍。憑藉估計高達112 億歐元（約閤884.8 億元人民幣）的總銷售額，中國現已成為僅次於美國的世界第二大藝術品與古玩市場（McAndrew 2015），毫無疑問也是世界大新興藝術品與古玩市場。
在2011—2016年間，我與我的研究團隊開始以一種交叉比較的方法研究金磚國傢的藝術品市場。針對藝術傢的職業生涯、參展經曆、拍賣結果，以及在這些市場中已經確立的文化製度等方麵，我們收集瞭大規模的數據集。我們主要研究的問題是：這五個國等

好的，根據您的要求，我將為您創作一本名為《藝術品如何定價》的圖書的詳細簡介，內容將完全圍繞該書所探討的藝術品定價領域展開，並且保證不包含任何提及該書實際內容之外的信息，力求自然、深入，避免任何人工智能痕跡。 --- 圖書簡介： 藝術品市場深水區：揭示價值背後的復雜機製 藝術品，作為人類文明的瑰寶，其價值的衡量始終是一個充滿爭議、高度主觀，卻又在商業運作中極度關鍵的議題。它超越瞭原材料的成本，融入瞭曆史的重量、美學的獨特性、藝術傢的聲譽乃至金融市場的波動。本書並非一本關於如何辨彆真僞或欣賞風格的入門指南，而是直擊藝術品交易的核心痛點——定價的哲學、方法論與實踐睏境。 第一部分：價值的本質與多維構成 藝術品的價值從來不是單一維度的綫性函數。本書首先係統梳理瞭構成藝術品價格的基石。我們探討瞭內在價值（Intrinsic Value）與外在價值（Extrinsic Value）之間的動態平衡。 內在價值的剖析： 這部分深入研究瞭作品本身的物理和精神屬性。包括材質的稀有度、工藝的復雜性、創作年代的特殊性，以及作品在藝術史脈絡中所占據的“位置”——它是否代錶瞭某個流派的轉摺點，或是成功地解決瞭某個美學難題。我們考察瞭“原創性”（Originality）如何被市場量化，以及“品相”（Condition）在不同藝術門類中權重差異的微妙之處。 外在價值的驅動力： 外在價值涉及的範圍更為廣闊，主要圍繞藝術傢的職業生涯軌跡與外部環境影響。這包括瞭對藝術傢市場生命周期（Artist Market Lifecycle）的深度分析——從新銳、成熟期到“藍籌股”階段，不同階段的作品定價策略有何不同。此外，我們詳細闡述瞭“敘事資本”（Narrative Capital）的力量，即媒體曝光、重要展覽、權威評論傢評價如何構建起一個強大的價值支撐體係。 第二部分：定價模型的構建與局限性 在理論基礎之上，本書將焦點轉嚮實際操作層麵，探討瞭藝術品定價中使用的主要模型及其固有的缺陷。 可比市場分析（Comparable Sales Analysis, CMA）的精修： 市場上的價格參考是定價的傳統支柱，但藝術品交易的非標準化特性使得CMA充滿挑戰。我們分析瞭如何精確篩選“可比案例”——不僅僅是同一年份或同尺幅，更重要的是比較作品在特定時期的市場接受度和流傳曆史。本書細緻區分瞭一級市場（畫廊直接銷售）與二級市場（拍賣行）定價邏輯的根本差異，以及如何校準兩者之間的價差溢價。 統計模型與大數據分析的應用： 隨著技術的發展，迴歸分析、時間序列模型被引入藝術品定價。本章節審視瞭這些量化工具的有效性，特彆是在麵對“數據稀疏”的非主流藝術傢作品時，模型的魯棒性如何受到考驗。我們探討瞭如何利用交易頻率（Turnover Rate）和市場深度（Market Depth）指標來評估價格的穩定性和可預測性。 專傢意見與主觀溢價： 藝術品定價的“非理性”部分，即專傢估價（Appraisal）的作用，被置於顯微鏡下進行審視。我們探討瞭估價師的潛在偏見、估價報告的市場影響力，以及在缺乏直接市場證據時，“曆史估值”（Historical Valuation）如何被用於支撐高價位。 第三部分：市場環境、風險與金融化趨勢 藝術品定價並非真空操作，它與全球宏觀經濟、財富分配以及監管環境緊密相連。 宏觀經濟與“避險資産”地位： 審視瞭在低利率環境或地緣政治動蕩時期，藝術品作為一種替代性投資工具的角色轉變。不同藝術品類彆（如印象派、當代雕塑、亞洲現當代藝術）對通貨膨脹和利率波動的敏感性差異如何反映在它們的估值上。 拍賣行的策略與定價陷阱： 拍賣行在定價中扮演的角色極為復雜。本書深入剖析瞭底價設定（Reserve Price）的策略藝術，以及如何通過擔保交易（Guaranteed Bids）來人為地影響市場對某一作品的預期價值。我們分析瞭“市場冷遇”對藝術傢未來定價産生的長期負麵效應。 法律與道德約束下的定價： 探討瞭遺産稅、資産披露規則、以及洗錢監管對藝術品市場透明度的影響。法律框架的變化如何間接推高或壓低瞭某些類彆藝術品的交易價格，以及“委托”（Consignment）協議中隱含的定價條款如何影響最終成交價的構成。 結語：超越數字的平衡點 本書的最終目標是引導讀者超越對單一價格數字的迷戀，理解藝術品定價是一個持續演化、充滿博弈和解釋權爭奪的動態過程。它要求參與者（無論是買傢、賣傢、收藏傢還是市場觀察者）具備深厚的藝術史素養、敏銳的金融洞察力，以及對人類心理和文化趨勢的深刻理解。成功駕馭藝術品定價，就是在曆史的重量、美學的感知和金融的邏輯之間，找到那個短暫而脆弱的平衡點。 --- 目標讀者群： 資深藝術品收藏傢、畫廊主、拍賣行從業人員、藝術品金融分析師、藝術史研究者，以及希望深入理解高端資産價值評估體係的金融專業人士。