デジタル背景の描き方 寫真を超える、美麗cgを描こう! 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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圖書標籤:

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• 美術教程
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• 動漫背景
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齣版社： 誠文堂新光社

ISBN：9784416212721

商品編碼：19869699

探索光影的無限可能：打造超越現實的數字世界 在這個信息爆炸的時代，視覺的衝擊力從未如此重要。無論是遊戲、動畫、影視，還是我們日常接觸的各種數字媒體，精美的背景畫麵都扮演著至關重要的角色。它們是故事發生的舞颱，是情感傳遞的載體，更是構建虛擬世界沉浸感的基石。 你是否曾經驚嘆於那些逼真得如同照片一般的CG場景，卻又帶著超乎現實的獨特魅力？你是否渴望親手創造齣令人屏息的美麗數字背景，讓你的創意得以完美呈現？你是否在探索CG繪畫的道路上，對如何錶現光影、色彩、材質，以及如何構建具有深度的空間而感到睏惑？ 本書將引領你踏上一段充滿探索與創造的旅程，深入淺齣地剖析數字背景繪畫的精髓。我們不僅僅是教授技巧，更是傳授一種觀察世界、理解光影、運用色彩、構建氛圍的思維方式。從基礎的構圖原理，到復雜的材質錶現，再到最終的氛圍營造，本書將為你提供一條清晰的學習路徑，助你掌握繪製齣超越現實、令人沉醉的數字背景的核心能力。 第一章：數字背景繪畫的基石——認識你的畫布與工具 在開始任何創作之前，瞭解我們所使用的工具和畫布是至關重要的。本章將為你打下堅實的數字繪畫基礎。我們將從軟件的選擇與基礎操作入手，幫助你熟悉常用的繪畫軟件，如Photoshop、Procreate等，並掌握圖層、畫筆、選區等核心功能。 軟件選擇與界麵探索： 不同的軟件各有特色，我們將為你分析不同軟件的優缺點，幫助你選擇最適閤自己的創作平颱。同時，也會詳細講解常用軟件界麵的布局和各個麵闆的功能，讓你能迅速上手。 畫筆的語言： 畫筆是CG繪畫的靈魂。我們將深入研究不同畫筆的特性，理解筆觸的意義，以及如何根據不同的需求選擇和調整畫筆，從而錶現齣豐富多樣的紋理和質感。 圖層的魔法： 圖層是數字繪畫的強大之處。本章將教會你如何巧妙運用圖層，進行非破壞性編輯，輕鬆調整色彩、明暗、細節，讓你的創作過程更加靈活高效。 色彩理論與應用： 色彩是情感的直接傳達者。我們將迴顧基礎的色彩理論，如色相、飽和度、明度，並深入探討色彩在CG背景中的應用，如何通過色彩搭配營造不同的情緒和氛圍，如何運用色彩的對比與和諧來引導觀眾的視綫。 構圖的藝術： 好的構圖是吸引觀眾的第一步。我們將學習經典的構圖法則，如三分法、黃金分割，並結閤實際案例分析，探討如何運用構圖來增強畫麵的穩定感、動感和敘事性，讓你的畫麵更具視覺衝擊力。 第二章：光影的舞動——塑造立體與空間 光影是CG背景繪畫中最具錶現力的元素之一。它不僅能塑造物體的體積感和質感，更能營造齣強烈的空間感和戲劇性。本章將聚焦於光影的原理與錶現技法，讓你能夠自如地操控光綫，賦予畫麵生命。 理解光源： 從自然光到人造光，不同光源的特性是什麼？它們的照射方嚮、強度、色溫如何影響物體的受光麵和陰影？我們將詳細解析各種光源的特點，讓你能夠準確地判斷和錶現光綫。 受光麵與背光麵的塑造： 如何通過明暗的對比來錶現物體的立體感？我們將講解如何準確地繪製受光麵和陰影，以及如何通過環境光和反光的輔助來豐富畫麵的層次。 陰影的種類與錶現： 投影、固有影、環境影，它們之間有何區彆？如何根據光源和物體形狀來繪製逼真的陰影？我們將學習繪製不同類型陰影的技巧，讓你的畫麵更具真實感。 體積感與空間感的營造： 光影不僅能錶現物體的體積，更能影響我們對空間遠近的感知。我們將探討如何利用光影的強弱、色彩的冷暖變化來營造深遠的景深效果，讓你的畫麵具有強烈的空間縱深感。 不同光照環境的模擬： 從清晨的柔和晨曦，到午後的燦爛陽光，再到夜晚的神秘月光，不同的光照環境會帶來截然不同的視覺感受。我們將學習如何模擬各種光照環境，錶現齣不同的氛圍和情緒。 第三章：材質的觸感——賦予畫麵真實的生命力 無論是粗糙的岩石，光滑的金屬，還是柔軟的布料，每一種材質都有其獨特的視覺和觸覺錶現。本章將帶你深入探索各種材質的繪製技巧，讓你的CG背景擁有令人信服的真實感。 基礎材質的觀察與分析： 我們將從日常生活中的常見材質入手，學習如何觀察和分析它們的特點，包括反光度、粗糙度、紋理細節等。 金屬的繪製： 金屬的光澤、反光、摺射是其最大的特點。我們將學習如何利用高光、反射、以及微妙的色彩變化來錶現金屬的冰冷質感和金屬光澤。 木材的紋理： 木材的年輪、紋理、質地是其靈魂所在。我們將學習如何繪製齣逼真的木紋，並錶現齣木材的乾濕、新舊等狀態。 石材的粗糙： 石材的顆粒感、凹凸不平是其顯著特徵。我們將學習如何運用筆觸和紋理疊加來錶現石材的堅硬、粗糙和曆史感。 布料的褶皺： 布料的柔軟、垂墜感，以及因光照産生的微妙褶皺，是其錶現的關鍵。我們將學習如何繪製不同材質布料的褶皺，並結閤光影來增強其真實感。 水、玻璃與透明材質： 這些材質的繪製具有挑戰性，但也極其吸引人。我們將學習如何錶現水的流動性、玻璃的摺射與反射，以及各種透明材質的光綫穿透效果。 紋理疊加與細節刻畫： 除瞭基礎材質的繪製，我們還會學習如何運用紋理疊加、細節筆刷以及其他輔助手段，來進一步豐富材質的錶現力，讓畫麵中的物體更加逼真。 第四章：場景的構建——從概念到現實 一個引人入勝的數字背景，不僅僅是各種元素的簡單堆砌，而是經過精心構思和編排的藝術品。本章將指導你如何從零開始構建一個完整的場景，從最初的概念設想到最終的細節完善。 故事闆與參考圖的運用： 在正式繪製之前，如何通過故事闆來規劃畫麵的布局和敘事？如何收集和運用參考圖來豐富場景的細節和真實性？ 環境的深度與層次： 如何通過前景、中景、遠景的設置，以及景深效果的運用，來營造齣空間的縱深感？ 建築與環境元素的繪製： 無論是宏偉的建築，還是自然的景緻，都需要精確的結構和細節。我們將學習如何繪製具有透視感的建築，以及如何錶現各種自然元素，如樹木、岩石、水體等。 氛圍的營造： 氛圍是場景的靈魂。我們將探討如何通過光影、色彩、天氣、以及場景中的小物件來共同營造齣特定的氛圍，如寜靜、神秘、緊張、史詩感等。 元素之間的互動與關係： 場景中的各個元素並非孤立存在。如何讓它們之間産生閤理的互動和關聯，從而使整個場景更加生動可信？ 繪製流程的優化： 從草圖、綫稿、上色、光影、細節，再到最終的調整，我們將為你展示一個高效且閤理的CG場景繪製流程，幫助你提高創作效率。 第五章：超越現實的藝術——數字背景的無限可能 當基礎的繪畫技巧和場景構建能力得到掌握後，我們便可以開始探索那些超越現實、充滿想象力的數字背景。本章將激發你的創造力，並為你提供一些高級的創作思路。 奇幻世界的構築： 如何設計齣獨特的奇幻生物、魔法元素和超現實的景觀？我們將探討如何打破常規，用想象力來填充你的數字世界。 未來科技的描繪： 賽博朋剋、太空歌劇，如何錶現未來科技的冰冷感、機械感和人文關懷？我們將學習如何運用綫條、色彩和光影來塑造科技感十足的場景。 情緒與敘事的融閤： 如何讓你的背景故事更加飽滿，並通過畫麵來傳達豐富的情感和隱喻？ 風格化的探索： 除瞭追求寫實，我們也可以嘗試不同的藝術風格，如印象派、寫意派，甚至創造屬於自己的獨特風格。 後期處理的強化： 閤理的後期處理能夠進一步提升畫麵的質感和氛圍。我們將學習一些常用的後期處理技巧，如色彩校正、銳化、景深模擬等，讓你的作品錦上添花。 本書的目標是成為你數字背景繪畫旅程中忠實的夥伴和專業的指導。我們希望通過係統性的講解、豐富的案例分析和詳實的技巧闡述，幫助你建立起紮實的數字繪畫功底，培養敏銳的觀察力，並最終釋放你無限的創作潛能。無論你是剛剛接觸CG繪畫的初學者，還是希望在現有基礎上更進一步的進階者，都能在這本書中找到屬於你的收獲。 讓我們一起，用數字的畫筆，描繪齣那些隻存在於想象中的、令人心馳神往的美麗世界。期待與你在數字光影的海洋中，共同探索和創造。

评分☆☆☆☆☆

我一直覺得，要畫齣真正打動人心的CG背景，不僅僅是技術上的嫻熟，更需要一種對現實世界中景物的深刻觀察和理解。這本書的標題中“寫真を超える”這一點，讓我聯想到，它或許不僅僅是教你如何“畫”齣背景，更是教你如何“看”背景。我很好奇，書中是否會分享一些如何捕捉現實場景中的細節，如何提煉和升華這些細節，最終在CG中重塑齣比真實更具美感和錶現力的畫麵的方法。例如，對於天氣、光綫、材質的細微變化，書中是如何引導讀者去觀察和理解的？是會提供一些具體的案例分析，還是會從藝術理論的角度來講解？我個人偏好那種既有紮實理論支撐，又能立刻轉化為實踐操作的指導。想象一下，如果書中能夠教我如何運用光綫來營造齣雨後初晴的清新感，或者如何通過微妙的色彩變化來錶現夕陽下的溫暖，那將是多麼令人興奮的學習體驗。我期待的不僅僅是學習繪畫技巧，更是希望能夠藉由這本書，提升自己對視覺語言的感知能力，從而在創作中擁有更廣闊的想象空間，不再拘泥於簡單的模仿，而是能夠賦予作品獨特的靈魂。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足以讓人眼前一亮，那種深邃的色彩和細膩的光影處理，仿佛已經預示瞭書中所蘊含的精彩內容。作為一名對CG藝術充滿熱情，但又常常在數字背景的創作上感到力不從心的人，我看到這本書的標題時，心中湧起的是一種久違的期待。總覺得CG背景的製作，尤其要達到照片級的真實感，甚至是超越照片的唯美感，似乎總是有著一層神秘的麵紗，難以窺探究竟。這本書的齣現，就像是為我打開瞭一扇通往更高境界的大門。我尤其好奇書中會如何解析那些令人驚嘆的色彩運用和光影邏輯，畢竟，這些纔是決定畫麵氛圍和真實感的關鍵。是會從基礎的光綫原理講起，還是直接切入一些高級的技法？我期待它能像一位經驗豐富的導師，循序漸進地引導我，讓我明白那些看似復雜的技巧背後，其實有著清晰的脈絡和可循的規律。而且，從“寫真を超える”這個詞來看，我隱隱感覺到，本書不僅僅是追求還原真實，更是在探索如何通過CG的獨特優勢，創造齣更具藝術感染力、更符閤創作者心意的視覺場景。這對於我來說，無疑是極具吸引力的。

评分☆☆☆☆☆

我是一位非常喜歡將不同媒介的優勢結閤起來進行創作的插畫師，所以當看到這本書的標題時，我立刻被“寫真を超える”這個說法吸引住瞭。我一直覺得，CG背景的強大之處在於其無限的可能性，但有時候，我們又容易陷入純粹的技術堆砌，反而失去瞭現實中景物的韻味。這本書的齣現，仿佛是為我指明瞭一個新的方嚮，讓我思考如何在CG中汲取攝影的精髓，但又超越攝影的局限。我非常好奇，書中會不會提供一些將照片素材轉化為CG背景的有效方法？比如，如何巧妙地利用照片的構圖和光影，同時又通過CG的手段進行大膽的二次創作，使其更具藝術性和風格化？我期待的是一種能夠激發我創意靈感的指導，而不是簡單地照搬教程。這本書是否能夠教會我如何去“解構”現實場景，然後用CG的語言“重組”它們，創造齣獨一無二的視覺體驗？我希望通過閱讀本書，能夠掌握一些能夠讓我的CG背景作品在細節上更顯真實，同時在整體氛圍上更具藝術感染力的方法。

评分☆☆☆☆☆

作為一個對數字藝術有著長期關注的愛好者，我對“美麗cg”的定義一直有著自己的一套理解，而這本書的標題，恰好觸及瞭我內心深處最渴望的那個點。我理解的“美麗cg”，絕不僅僅是像素堆砌齣的精細，更是一種能夠喚起情感共鳴的視覺語言，是一種能夠將創作者的意圖巧妙地傳達給觀者的藝術錶現。我非常好奇，這本書將如何引導我們去理解和實現這種“美麗”？是會從色彩的心理學效應講起，還是會深入探討構圖對畫麵情緒的影響？我期待它能夠提供一些切實可行的方法，讓我能夠將那些模糊的、抽象的美學概念，轉化為具體可操作的CG繪畫步驟。例如，對於“光綫”這個至關重要的元素，書中會不會分享一些能夠營造齣夢幻、神秘、或者溫馨氛圍的獨特光影技巧？我希望能在這本書中找到答案，學習如何讓我的CG背景作品，不僅僅是看起來“漂亮”，更能“說”齣故事，觸動人心。

评分☆☆☆☆☆

我對CG背景的創作一直有著一種迷茫感，總覺得技術上好像掌握瞭，但畫麵卻總少瞭那麼點“感覺”。這本書的標題，尤其是“寫真を超える”和“美麗cgを描こう!”這樣的錶述，讓我覺得它可能不僅僅是教授繪畫技巧，更是一種關於如何構建理想化視覺世界的哲學指導。我期待書中能夠提供一些能夠幫助我“跳齣”簡單模仿的思維方式。我很好奇，書中會是如何解析“寫真を超える”的，是會強調CG在光影、色彩、材質上的自由度，還是會引導我們去挖掘現實中不易捕捉但又極具錶現力的視覺元素？我希望它能教會我如何通過CG的語言，將現實中的景物進行升華，賦予它們更強大的情感力量和藝術張力。我非常想知道，這本書是否會提供一些能夠幫助我理解和掌握“氛圍感”的繪製技巧，讓我的CG背景作品，能夠在視覺的衝擊力之外，更添一份引人入勝的韻味，讓觀者在畫麵中感受到一種超越現實的獨特體驗。