The Story of Art藝術的故事 英文原版 [平裝] 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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E.H. Gombrich（E·H·貢布裏希） 著

齣版社： Phaidon Press

ISBN：9780714832470

版次：16

商品編碼：19251306

包裝：平裝

齣版時間：1995-04-09

用紙：膠版紙

頁數：688

正文語種：英文

商品尺寸：17.27x4.06x24.38cm

編輯推薦

　　貢布裏希以一本《藝術的故事》極為成功地教會瞭成韆上萬的人如何去欣賞前人的繪畫，這是一部博學動人的精彩之作，也是有關藝術的書籍中最著名、最流行，而又最經久不衰的著作之一。全書概括地敘述瞭從最早的洞窟繪畫到當今的實驗藝術的發展曆程，以闡明藝術史是“各種傳統不斷迂迴，不斷改變的曆史，每一件作品在曆史中都既迴顧過去又導嚮未來”。

內容簡介

" The Story of Art, one of the most famous and popular books on art ever written, has been a world bestseller for over four decades. Attracted by the simplicity and clarity of his writing, readers of all ages and backgrounds have found in Professor Gombrich a true master, and one who combines knowledge and wisdom with a unique gift for communicating his deep love of the subject. For the first time in many years the book has been completely redesigned. The illustrations, now in color throughout, have all been improved and reoriginated, and include six fold‐outs. The text has been revised and updated where appropriate, and a number of significant new artists have been incorporated. The bibliographies have been expanded and updated, and the maps and charts redrawn. The Story of Art has always been admired for two key qualities: it is a pleasure to read and a pleasure to handle. In these respects the new edition is true to its much‐loved predecessors: the text runs as smoothly as ever and the improved illustrations are always on the page where the reader needs them. In its new edition, this classic work continues its triumphant progress tirelessly for yet another generation, to remain the title of first choice for any newcomer to art or the connoisseur."

作者簡介

Sir Ernst Gombrich's (1909-2001) standing in the world of art and his popularity with experts and a vast general readership alike remain unrivalled. His books have been translated into more than twenty languages and many titles have become classics. Ernst Gombrich was born in Vienna and came to England in 1936. He spent the larger part of his working life at the University of London's Warburg Institute, where he was Director from 1959 until his retirement in 1976. His 'retirement' saw the publication of numerous books, reviews, and articles, and the conferring of many international honors, including a knighthood and the Order of Merit. In 1994 the city of Frankfurt awarded him the Goethe Prize. Professor Gombrich's books are models of good art-historical writing, and reflect his deep and abiding concern with the standards and values of our cultural heritage.

　　貢布裏希，英國美學傢和藝術史傢。1909年3月30日生於奧地利的維也納；後移居於英國並加入英國國籍。早年受教於維也納大學，並獲得博士學位。1939—1949年供職於英國廣播公司偵聽部。1936年和伊爾莎·海勒結婚；一子。2001年11月3日在英國逝世，享年92歲。

內頁插圖

精彩書評

　　正如美國國立藝術館館長卡特·布朗所說：“在那項幫助人們熟悉藝術的偉大事業中，《藝術的故事》是一部巔峰之作……此書值得一讀再讀，就像美酒佳釀那樣，愈加品賞愈覺其味雋永。”在貢布裏希的眼裏，藝術的發展過程，乃是一個精彩的故事，是人類尋求“美”的真諦的偉大曆險故事，因此，在《藝術的故事》中他自己也就成瞭一個說故事的人。然而，這畢竟是洞悟之後的歸於平淡，“故事”中的字字句句，其實都沉澱著作者成熟獨特的學術觀和曆史觀，在閱讀此書的過程中，人們會時時感到貢布裏希那極具穿透力的眼光，他對藝術現象和藝術品的分析，讓每個人都有醍醐灌頂之感。因此，可以說《藝術的故事》已經遠遠超越瞭一般美術讀物的意義，它影響瞭西方幾代人的思維。一位英國藝術研究專業人士曾這樣說道：“正如我這一代的每一個藝術史傢一樣：我考慮繪畫的方式在很大程度上是由恩斯特·貢布裏希塑造成型的。”作者的另一個重要思想，即作者在前言中所交代的一個觀點：一方麵，在藝術問題的解決上，某個問題的解決方案無論怎樣激動人心，都毫無例外的在彆處激起瞭新問題；另一方麵，藝術發展在一個方麵有什麼所得或進步，都必然會在另一個方麵有所失，主觀的進步概念無論多麼重要也不等同於客觀的藝術價值的提高。
　　正是由於這些原因，《藝術的故事》講述的是各種傳統不斷迂迴、不斷改變的故事，每一件作品在其故事中都既迴顧過去又導嚮未來，因為在這個故事中，哪一方麵也不如這樣的景觀奇妙：即一條有生命的傳統鎖鏈還繼續把當前的藝術跟金字塔時代的藝術聯係在一起。藝術的故事》的心理學齣發點正是這種觀念，作者談到瞭原始人和古埃及人畫他們的所知，而印象主義者卻想畫他們的所見。通讀全書，我們看到藝術傢如何從原始人和古埃及人的概念方法一步步走到印象主義的方法。尤其值得注意的是，作者在結尾寫道：在印象主義的方案中也許有某種矛盾導緻瞭再現藝術在20世紀的崩潰。因為實際上沒有哪位藝術傢可以拋棄所有的法規和程式，單純地畫他的所見。換言之，作者提齣瞭所見與所知理論本身存在的一個巨大問題。從而把這個理論問題留給瞭他的更高深的著作《藝術與錯覺》去解決。至此，我們可以進一步地說，《藝術的故事》不僅教給人們欣賞藝術，而且它還讓人們欣賞瞭知識和智慧的魅力。總之，作為經典之作，此書值得一讀再讀。
　　——京東會員

前言/序言

　　藝術、學術成就
　　他是藝術史、藝術心理學和藝術哲學領域的大師級人物。他有許多世界聞名的著作，其中《藝術的故事》從1950年齣版以來，已經賣齣400萬冊。

評分☆☆☆☆☆

　　迴過頭來纔評價這本我喜愛的《藝術的故事》，大概是名稱的原故，一提起什麼什麼的故事，在我們的印象中，似乎都是給那些對某方麵有興趣瞭解而不要深入研究的業餘愛好者提供的入門書籍。這或許也就降低瞭他在中國專業美院的價值，然而他的確是非常好的書，不論是對專業還是非專業人士——如果現在還有這種區分的話。

評分☆☆☆☆☆

繪畫、雕塑和建築是人類文明的孿生姐妹，他們長期生活在一個統一的環境之中，在這些藝術門類上，深深地打上瞭人類文明進程的共同標記。許多時代，有不少藝術大師是畫傢、雕塑傢和建築師三位一體的全纔。這是一部以作品為中心的著作，反映在書上就是圖多。在藝術的研究中，最適當的第一手材料就是藝術作品本身。我們從産生它的環境：曆史的、社會的、文化的所能學到的東西都是重要的，可以藉鑒的。

評分☆☆☆☆☆

評分☆☆☆☆☆

　　

評分☆☆☆☆☆

印刷精緻得很 書很好是正版的，包裝一般，書角有點壓壞，還好不影響什麼，質量很好，發貨速度很快，兩天就收到瞭，書的內容確實很實用，這些天忘記迴老傢拿書瞭，傢裏人幫忙收到這本書，很早就收到瞭。在大傢都說在京東買東西的時候，一直沒在京東逛過。前一段時間幫老媽買電視盒，在京東買瞭一個，沒什麼問題，主要是快遞很快。前幾天又買瞭一個豆漿機，九陽的，買迴來，用瞭幾迴，還不錯。主要是不是我做，男朋友做，說挺不錯。沒有買虧。比超市便宜瞭200塊。快遞還是很快。但是感覺京東的快遞服務要改進一下：選貨到付款，明明說先驗貨，再給錢的。還好用的沒什麼問題，買瞭兩次都還可以。像京東這麼大的店，而且現在也有名氣瞭，各種服務都應該做的完善一點，特彆是快遞，是和客戶直接交互的。其實我也知道這是快遞的問題不是京東的問題就是瞭，快遞網上有的說的很可怕，將你的東西亂丟的，京東的還算不錯瞭。在我還沒有看這本書的時候，我絲毫不懷疑它是一本好書，很符閤80後讀者的口味。很難想象一本圖書會被我看得像郭德綱的相聲書一樣，在地鐵上都如飢似渴地手不釋捲。人都說《紅樓夢》是一部罕見的奇書，是人生的鏡子，那麼對於這部書，在某種意義上也令我感到瞭絲絲“找齣心中所想”的意味，因為我不僅從中看齣大論的味道，更是以一種看搞笑圖書的心情在愉悅自己，事實上這本書確實不失幽默，在大論瞭一把之後確實愉悅瞭廣大讀者，在此之前，我從來沒想過會像一本幽默小說一樣去看這本書，因為多年來這類書的泛濫使我對其十分不屑。據說，2011年8月24日，京東與支付寶閤作到期。官方公告顯示，京東商城已經全麵停用支付寶，除瞭無法使用支付服務外，使用支付寶賬號登錄的功能也一並被停用。京東商城創始人劉先生5月份曾錶示京東棄用支付寶原因是支付寶的費率太貴，為快錢等公司的4倍。在棄支付寶而去之後，京東商城轉投銀聯懷抱。這點我很喜歡，因為支付寶我從來就不用，用起來也很麻煩的。好瞭，現在給大傢介紹三本好書：《古拉格：一部曆史》在這部受到普遍稱贊的權威性著作中，安妮·阿普爾鮑姆第一次對古拉格——一個大批關押瞭成百上韆萬政治犯和刑事犯的集中營——進行瞭完全紀實性的描述，從它在俄國革命中的起源，到斯大林治下的擴張，再到公開性時代的瓦解。阿普爾鮑姆深刻地再現瞭勞改營生活的本質並且將其與蘇聯的宏觀曆史聯係起來。《古拉格：一部曆史》齣版之後立即被認為是一部人們期待已久的裏程碑式的學術著作，對於任何一個希望瞭解二十世紀曆史的人來說，它都是一本必讀書。厭倦瞭工作中的枯燥忙碌？吃膩瞭生活中的尋常美味？那就親手來做一款麵包嘗嘗吧！麵包不僅是物質生活的代名詞，還是溫暖和力量的化身。作者和你一樣，是一個忙碌的上班族，但她卻用六年的烘焙經驗告訴你：隻要有一顆熱愛生活的心，一雙勤快靈活的手，美味的麵包和美好的生活，統統都屬於你！<停在新西蘭剛剛好>100%新西蘭=1%旅行 1%打工 98%成長全世界年輕人都在打工度假！錯過30歲就等下輩子！她叫巴道。26歲那年，她發現一個書本上從來沒有提過的秘密：全世界年輕人都在打工度假。拿到打工度假簽證，你不必承擔巨額旅費，也不必羞於張口找父母要錢，因為你可以像當地人一樣打工賺錢。你不會成為一個無趣又匆忙的觀光客，因為你可以花一年的時間，看細水長流。目前嚮中國大陸開放這種簽證的國傢，隻有新西蘭——《霍比特人》和《魔戒》的故鄉，百分百純淨的藍天白雲，山川牧場。世界嚮年輕人敞開瞭一道門。門外光芒萬丈，門裏波譎雲詭。巴道發現，自己心動瞭。|

評分☆☆☆☆☆

學藝術同學推薦的，英文原版，看看

評分☆☆☆☆☆

本書是貢布裏希的藝術史傑作，此前買瞭中文版，忍不住又買瞭英文版收藏。貢布裏希以一本《藝術的故事》極為成功地教會瞭成韆上萬的人如何去欣賞前人的繪畫，這是一部博學動人的精彩之作，也是有關藝術的書籍中最著名、最流行，而又最經久不衰的著作之一。全書概括地敘述瞭從最早的洞窟繪畫到當今的實驗藝術的發展曆程，以闡明藝術史是"各種傳統不斷迂迴，不斷改變的曆史，每一件作品在曆史中都既迴顧過去又導嚮未來"。正如美國國立藝術館館長卡特·布朗所說："在那項幫助人們熟悉藝術的偉大事業中，《藝術的故事》是一部巔峰之作……此書值得一讀再讀，就像美酒佳釀那樣，愈加品賞愈覺其味雋永。"在貢布裏希的眼裏，藝術的發展過程，乃是一個精彩的故事，是人類尋求"美"的真諦的偉大曆險故事，因此，在《藝術的故事》中他自己也就成瞭一個說故事的人。然而，這畢竟是洞悟之後的歸於平淡，"故事"中的字字句句，其實都沉澱著作者成熟獨特的學術觀和曆史觀，在閱讀此書的過程中，人們會時時感到貢布裏希那極具穿透力的眼光，他對藝術現象和藝術品的分析，讓每個人都有醍醐灌頂之感。因此，可以說《藝術的故事》已經遠遠超越瞭一般美術讀物的意義，它影響瞭西方幾代人的思維。一位英國藝術研究專業人士曾這樣說道："正如我這一代的每一個藝術史傢一樣：我考慮繪畫的方式在很大程度上是由恩斯特·貢布裏希塑造成型的。"作者的另一個重要思想，即作者在前言中所交代的一個觀點：一方麵，在藝術問題的解決上，某個問題的解決方案無論怎樣激動人心，都毫無例外的在彆處激起瞭新問題；另一方麵，藝術發展在一個方麵有什麼所得或進步，都必然會在另一個方麵有所失，主觀的進步概念無論多麼重要也不等同於客觀的藝術價值的提高。正是由於這些原因，《藝術的故事》講述的是各種傳統不斷迂迴、不斷改變的故事，每一件作品在其故事中都既迴顧過去又導嚮未來，因為在這個故事中，哪一方麵也不如這樣的景觀奇妙：即一條有生命的傳統鎖鏈還繼續把當前的藝術跟金字塔時代的藝術聯係在一起。藝術的故事》的心理學齣發點正是這種觀念，作者談到瞭原始人和古埃及人畫他們的所知，而印象主義者卻想畫他們的所見。通讀全書，我們看到藝術傢如何從原始人和古埃及人的概念方法一步步走到印象主義的方法。尤其值得注意的是，作者在結尾寫道：在印象主義的方案中也許有某種矛盾導緻瞭再現藝術在20世紀的崩潰。因為實際上沒有哪位藝術傢可以拋棄所有的法規和程式，單純地畫他的所見。換言之，作者提齣瞭所見與所知理論本身存在的一個巨大問題。從而把這個理論問題留給瞭他的更高深的著作《藝術與錯覺》去解決。至此，我們可以進一步地說，《藝術的故事》不僅教給人們欣賞藝術，而且它還讓人們欣賞瞭知識和智慧的魅力。總之，作為經典之作，此書值得一讀再讀。

評分☆☆☆☆☆

　　3.對於某個藝術傢或流派盡量的拋棄偏見，進行客觀的描述。這比把藝術史當作進步的曆史觀念或者先入為主的把藝術的最高真理看作是反映現實的唯物史觀從而厚此薄彼的人要更像是個學者。比方李春的藝術史對於被認作是“現實主義”畫傢的格列柯、卡拉瓦喬等人作瞭專題進行介紹，而把普桑和洛蘭放在一節。

評分☆☆☆☆☆

　　——美國國立藝術館館長卡特·布朗，1995年。