书名: 启功书法集
出 版 社: 北京工艺美术出版社
开本尺寸: 210×285
卷数: 上下卷
出版日期: 2006 . 5
单价/套:定价: 380.00元
目录: 青绿山水书法 (成扇) ○○一 书 法 (成扇) ○○二 论书绝句七首 (扇面) ○○二 兰石图 ○○三 仿石涛山水书法 (成扇) ○○四 设色山水书法 (成扇) ○○五 杜甫诗一首 (扇面) ○○六 急就章句 (扇面) ○○六 书清人诗 ○○七 论 书 ○○七 毛主席词一首 ○○八 自作词 ○一○ 书画合璧册 ○一一 兰草册页 ○二九 行 书 (扇面) ○三○ 旧作论词绝句 (扇面) ○三○ 临陆机平复帖 (扇面) ○三一 平复帖释文 (扇面) ○三一 回向文 ○三二 临怀素《自叙帖》 ○三四 录王安石诗 ○七○ 自作诗 ○七○ 录为景怀、郑同志 ○七一 忠义常昭 ○七二 平湖秋月 ○七二 《共勉》一首致新同学 ○七四 自作诗 ○七六 自作诗 ○七七 观鹅口占 ○七八 鹅 ○七九 崔不雕名句 ○八○ 画梅偶题一首 ○八一 北京师范大学八十校庆 ○八二 唐诗一首 ○八三 北京师范毕业同志工作三十年纪念 ○八四 唐张志和渔歌子 ○八四 春风一路 ○八五 得天下英才而教育之一乐也 ○八六 学而不厌 ○八七 自作诗 ○八八 自作诗 ○八九 把玩名山摄影之乐 ○九○ 自作诗 ○九一 论词绝句二十首 ○九二 苏轼句 一一二 苏轼句 一一二 临米芾帖 一一三 临米芾帖 一一三 临王羲之帖 一一四 临王羲之帖 一一四 古 句 一一五 论语句 一一五 杜甫诗 一一六 陆游句 一一六 临东坡句 一一七 苏轼诗 一一七 杜甫诗 一一八 杜甫诗 一一八 杜甫诗 一一九 杜甫诗 一一九 临王羲之帖 一二○ 临王羲之帖 一二○ 临宋徽宗书 一二一 临宋徽宗书 一二一 陆士衡语 一二二 陆士衡语 一二二 陆士衡语 一二三 陆士衡语 一二三 陆士衡语 一二四 陆士衡语 一二四 陆士衡语 一二五 陆士衡语 一二五 古 句 一二六 古 句 一二六 宋人句 一二七 唐人句 一二七 董其昌语 一二八 董其昌语 一二八 董其昌语 一二九 董其昌语 一二九 论语句 一三○ 论语句 一三○ 唐人句 一三一 临颜真卿帖 一三一 前贤句 一三二 唐人句 一三二 姜夔诗 一三三 前贤句 一三三 临米芾苕溪帖 一三四 临米芾帖 一三八 论书札记 一四○ 苍松新箨图 一六四 临苏轼帖 一六六 自作诗 一六九 自作诗 一七○ 自作诗 一七一 自作诗 一七二 登玉皇山戏题 一七三 临苏轼赋 一七四 献给教师节 一七六 贺一九八六年教师节 一七六 启功书法(成扇) 一七七 题董其昌书法卷 一七八 题陆俨少悔声斩图手卷 一七九 题潘天寿小鸟 一七九 题沈周山水 一八○ 题张大千仿石涛手卷 一八二 题张大千水墨花卉图卷 一八二 墨磨楼 一八三 影艺斋 一八三 砂山水花卉册 一八四 为黄贵权大夫作册页 一八七 七言对联 二○三 兰蕙奇馨 二○四 蕉 竹 二○五 枯木竹石 二○六 葡 萄 二○七 竹 石 二○八 宋人诗 二○九 赠本届毕业同学 二一○ 格 言 二一一 自作论书语 二一一 自作诗 二一三 自作诗 二一四 周紫芝句 二一四 旧作散语 二一五 旧作散语 二一五 多 福 二一六 鹤 寿 二一七 敬 佛 二一八 自作诗 二一九 鹤铭句 二二○ 自作诗 二二○ 七言联 二二一 五言联 二二二 五言联 二二三 五言联 二二四 五言联 二二五 五言联 二二六 五言联 二二七 自作游蓬莱诗 二二八 四季竹石图 (春) 二三○ 四季竹石图 (夏) 二三一 四季竹石图 (秋) 二三二 四季竹石图 (冬) 二三三 竹 二三四 温故知新 二三八 坚净居字课 二五二 友竹图 二七六 墨 竹 二七七 葡 萄 二七八 双 清 二七九 翠 竹 二八○ 荷 花 二八一 芭 蕉 二八二 雨 竹 二八三 烟雨停帆 二八四 松 竹 二八五 白日依山尽 二八六 临唐人墨迹 二八七 自作诗 二八八 书法册页 二八八 唐人句 二九四 唐人句 二九五 唐人句 二九六 唐人句 二九七 唐人句 二九八 自作诗 二九九 自作诗 三○○ 自作诗 三○一 自作诗 三○二 自作诗 三○三 自作诗 三○四 自作诗 三○五 自作诗 三○六 自作诗 三○七 自作诗 三○八 自作诗 三○九 元人妙句 三一○ 白香山名句 三一一 诗品句 三一二 七言联 三一三 七言联 三一四 七言联 三一五 七言联 三一六 七言联 三一七 七言联 三一八 七言联 三一九 七言联 三二○ 七言联 三二一 七言联 三二二 七言联 三二三 七言联 三二四 七言联 三二五 七言联 三二六 七言联 三二七 七言联 三二八 七言联 三二九 七言联 三三○ 七言联 三三一 七言联 三三二 七言联 三三三 七言联 三三四 七言联 三三五 七言联 三三六 七言联 三三七 七言联 三三八 七言联 三三九 七言联 三四○ 七言联 三四一 独立云林一片石一首 三四二 惠风和畅四字 三四三 随园句 三四四 诗品句 三四五 诗品句 三四六 诗品句 三四七 自作诗 三四八 自作诗 三四九 自作诗 三五○ 自作诗 三五一 自作诗 三五二 绿净不可唾一首 三五三 马鞍山李白纪念馆补壁 三五四 鸿爪当年到处留一首 三五四 易乾象辞 三五四 救贫力不能一首 三五六 书旧作一首 三五七 乐 观 三五八 北京档案馆新馆落成纪念 三五八 当年乱道陆天游一首 三五九 韩愈句 三六○ 德智体美 三六○ 学记句 三六一 学然后知不足 三六一 学高人之师句 三六二 礼记句 三六二 流光可惜 三六三 节临颜鲁公争坐位帖 三六三 临颜鲁公书 三六四 临智千字文句 三六四 录孔明语 三六五 录古语 三六五 香港回归志庆 三六六 香港回归志庆题辞 三六七 唐人绝句 三六八 唐人佳句 三六九 校庆贺词 三七○ 敬题沙孟海先生论书文集 三七一 千字文 三七二 乐 四○五 周易语 四○六 自作诗 四○六 书袁枚诗 四○七 自作诗 四○八 自作诗 四○八 国庆贺词 四○九 庆澳门回归 四一○ 庆建国五十周年 四一一 自作诗 四一二 自作诗 四一三 温飞卿句 四一四 题画语 四一五 潮来万里有情风一首 四一六 梅树诗 四一七 龙 四一八 蝶 缘 四一九 西泠情愫 四二○ 启功常用印章 四二一 启功年表 四二三 图书简介
各类的“启功书法集”成为近一二十年的出版热点,估计总以数十种计。今天北京工艺美术出版社又出版了两大本的《启功书法集》以享读者,这说明广大的书法爱好者对启先生书法的认可与热爱即使在启先生逝世后仍方兴未艾。
现在评论一个人字的好坏,评论一个书法家成就、地位的高低可比从前复杂多了。从前只要大家都看着赏心悦目、漂亮好看就行了,可以说只通过一个圈子的认定、一个尺度的检验就可以了。现在不行了,还多了一个“书法界”的圈子和尺度,他们有很多“专业”的标准,诸如“金石气”、“现代”、“后现代”等等,不符合这些条件,在很多专业人士看来写得再漂亮也算不上书法家,也就是说光老百姓看着好不行。可老百姓看那些符合所谓标准的,有时真是“莫名其妙”,摸不着头脑。于是“世俗”的与“专业”的两重眼光、两个标准经常发生捍格:有些老百姓看着好的,书法界不承认;有些书法界推崇的,老百姓不买账。真能鱼与熊掌兼而得之的实在不容易。但启先生恰是这样的一位书法家:广大书法爱好者交口称赞,大多数书法界人士也心服口服,这实属不易。有人论启先生的书法地位,将其直接与赵孟并列,认为是几百年才能出现一个的人物,这是很有道理的,起码他是一位“不世出”的人物。
这完全是启先生的实力决定的。启先生书法的最大特点是不但漂亮,而且具有丰富的文化内涵;所谓的“启体”是在兼收各家各体之长后,又熔铸了自家的特点,才形成的一家之风。因而读他的帖既能看到传统书法的根基,又能发现自成一家的创新,兼有历史的底蕴和才人的学养,有历史的厚度,有书卷的韵味,经咀嚼,耐寻绎。正如辛稼轩词所云:“似谢家子弟,衣冠磊落,相如庭户,车骑雍容。我觉其间,雄深雅健,如对文章太史公。”具体而言,启先生的字结体优美潇洒,往往能达到组合,正如他形容的那样:“行笔如‘乱水通人过’,结字如‘悬崖置屋牢’。”这与他一贯提倡书法当以结字为先的主张分不开。但他的用笔也极有工力,柔中带刚,温润而不失清峻之气,∷?amp;ldquo;蓝田日暖玉生烟”,“短长肥瘠各有态,玉环飞燕谁敢轻”。而总的行气章法潇散简远,参差错落,“如羿射九日落,矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒,罢如江海凝清光。”而特别值得称道的是这一切美感都出之以亲切自然,恰似不经意间就从笔下流淌而出,绝不故作矫饰变形,以求用怪异取胜。这样优美的书法结集成册,怎能不令人爱不释手呢?
这两册《启功书法集》在众多同类书中虽属后出,但在编辑上仍有独到之处。
首先它按年代编排,使读者能看到启先生书法艺术与成就形成发展的轨迹。一般人所熟悉与喜爱的以清癯秀美为主要特色的“启体”,实际上是启先生上世纪八十年代以后逐渐形成的富于创新特点的书风。而在四五十年代,启先生的书风继承传统的特点则更为突出,二王的飘逸,赵孟的流美,柳公权的端庄,苏东坡的浑厚,以致魏碑的遒劲,唐人写经的工致,都能在启先生的书法中找到踪迹,总的风格以浑成庄重为主。而七八十年代的作品则介于二者之间,是一个明显的过渡。应该说每个时期自有每个时期的特点,都是好书法。而把这些作品按时间顺序排列在一起,其发展变化就一目了然了。
其次是形式多样,吸收了很多同类书的优点。内容有自作诗、前贤句、题画、题帖、论书札记、临帖等,样式有条幅、中堂、对联、扇面、匾额等,而且各类作品中皆不乏精品、妙品、以致神品,读起来真有一种琳琅满眼,目不暇接之感,正所谓一册在手,足供遨游,可使读者尽情徜徉于书法艺术之中,品味传统文化的精髓,开眼界,长见识,增学养,启智慧。
鉴于此,这两册《启功书法集》对广大书法爱好者来说确实是学习的良师益友,而对普及和发扬传统文化而言,也是一部开卷有益的好书。
《中国古典诗词鉴赏与吟诵》 内容提要: 本书是一部集学术研究、鉴赏指导与实践吟诵于一体的中国古典诗词专著。全书共分三编,系统梳理了自《诗经》至清代近三千年的中国古典诗歌发展脉络、审美范式与文化内涵。 第一编:诗歌源流与时代精神 本编追溯中国诗歌的源头活水,深入剖析了不同历史时期诗歌的核心特征及其所承载的时代精神。 先秦风骨: 详述《诗经》的现实主义精神与四言体的韵律美,重点解读楚辞的浪漫主义色彩、瑰丽想象与“骚体”的开创性意义。对孔子对诗教的重视,以及屈原的爱国情怀与艺术成就进行了细致的论述。 汉魏风骨与盛唐气象: 重点探讨汉乐府民歌的质朴生命力,以及建安文学的慷慨悲凉之风。盛唐部分,精选代表性诗人(如李白、杜甫、王维、孟浩然)的创作主题、艺术手法(如浪漫、沉郁、田园、边塞),并结合当时的社会背景,阐释“盛唐气象”的内涵——那是一种昂扬向上、兼容并蓄的文化自信。 中晚唐的转向与宋词的崛起: 分析白居易新乐府运动的社会意义,以及韩愈、柳宗元古文运动对诗歌语言的革新影响。深入比较唐诗与宋词在体式、情感表达、意境营造上的根本差异。宋词部分,从柳永的都市情怀,到苏轼的豪放开阔,再到李清照的婉约深沉,构建了一幅宋代文人“以诗为词,以我为主”的审美变迁图。 元曲与近体格律的定型: 简述元杂剧、散曲在通俗化、生活化方面取得的成就,并对近体诗的格律(平仄、对仗、押韵)进行详尽的格律分析,揭示格律之美如何服务于意境的提炼。 第二编:经典作品的深度鉴赏 本编选取了跨越不同体裁和风格的五十余篇(首)核心文本,进行多维度、多层次的精深解读。鉴赏标准不拘泥于传统的“意象”和“手法”罗列,而是着重于: 1. 情景交融的现场感: 考察诗人如何通过具体的物象、声音、光影,构建出一个让读者可以“身临其境”的艺术空间。例如,分析“明月松间照,清泉石上流”中空间感的营造;或“枯藤老树昏鸦”中时间感的凝滞。 2. 语言的张力与音韵之美: 探讨炼字(如“推敲”的典故引申)、用典的精妙之处,以及诗句内部的节奏感、错落感和回环复沓带来的听觉享受。对格律诗中拗救、对仗的工整与灵活运用进行了示范性的分析。 3. 哲思与人生的对话: 挖掘诗歌背后蕴含的哲学思考,如道家思想对山水田园诗的影响,儒家“兼济天下”的情怀,以及禅宗对意境空灵感的塑造。 鉴赏案例举隅(节选): 杜甫《春望》: 分析如何通过“国破山河在,城春草木深”的前后映衬,展现诗人身处战乱之中,对家国命运的深沉忧思,以及“感时花溅泪,恨别鸟惊心”中主观情感如何渗透和物化于客观景物之上。 苏轼《念奴娇·赤壁怀古》: 不仅分析其豪放词风,更着重解读其对历史人物(周瑜)的评价中,蕴含的对“人生得意须尽欢”与“是非成败转头空”的辩证思考,体现了苏轼旷达的人生哲学。 李清照《声声慢》: 细致剖析开篇叠字(“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”)如何瞬间奠定全词的哀婉基调,并探讨其用口语入词的创新性,以及在亡国丧夫背景下,个体生命体验的极致悲怆。 第三编:古典诗词的吟诵与实践 本编旨在弥合古代诗歌“可歌可诵”的实践传统与当代读者理解之间的鸿沟,强调声音在诗歌接受中的重要性。 吟诵学的基本原理: 介绍中国传统诗词吟诵(非民间曲艺)的基本发声方法、气息控制,以及不同句式(如五言、七言、长短句)在吟诵时如何处理“扬”、“抑”、“顿”、“挫”。阐释“吟”与“诵”的区别,强调吟诵是依据格律和诗歌情绪而进行的艺术化朗读,而非僵硬的腔调模仿。 韵律与语气的配合: 结合具体的诗句,图示性地讲解如何根据平仄变化来调整音高和节奏,以突出诗歌中的对仗和转折。例如,在吟诵七律时,讲解如何在颔联和颈联的关键位置进行停顿和重音处理,以达到声韵和谐、意蕴饱满的效果。 “读”出“诗味”: 提供一套实用的实践练习法,引导读者通过模仿古代士大夫的阅读习惯,体会诗歌“言有尽而意无穷”的境界。强调吟诵的目的在于体悟诗人心声,而非单纯追求技巧。 附录: 历代重要诗词流派简表 常用古典诗词术语释义 推荐阅读书目(非字帖、非书法类) 本书特色: 本书避免了对书法艺术的任何形式的探讨或图录展示,完全聚焦于诗歌文本的文学性、历史性、思想性与音乐性。它旨在为希望深入理解中国古典诗词“声、色、意”的读者,提供一套严谨、系统而又充满实践指导的读本。读者将通过本书,不仅领略文字之美,更能体会诗歌在口诵中焕发出的生命力与韵律的无穷魅力。全书语言力求典雅而不晦涩,解析深入而不流于空泛,力求还原古典诗歌在中华文明中不可替代的文学地位与审美高度。
天呐,这本书的装帧简直是艺术品!拿到手就感觉沉甸甸的,那种铜版纸的质感,拿在手里就透着一股高级感。光是翻开扉页,那油墨的细腻度和色彩的还原度就让人惊叹,完全能感受到印刷师傅的匠心独运。特别是16开的开本,拿在手里阅读的体验非常舒适,既不会小到看不清细节,又不会大到笨重。我本来是冲着内容去的,但光是冲着这装帧和印刷工艺,我觉得就已经值回票价了。那些彩印的效果,真是把启功先生行云流水间的墨韵表现得淋漓尽致,即便是屏幕上难以捕捉的那些微妙的干湿浓淡,在这里都得到了完美的呈现。我甚至舍不得用手直接去触摸那些字帖,生怕弄脏了这精美的版面。对于一个硬核的书法爱好者来说,这样的实体书才是真正的享受,它不仅仅是学习资料,更是一件可以珍藏的艺术品。希望出版社未来能多出一些这样高质量的出版物,让经典以最完美的形式呈现在我们面前。