內容簡介
泥人張彩塑藝術是中華民族雕塑的重要代錶,是“國塑”當之無愧的代錶,它也是中國傳統民族文化的重要代錶。泥人張彩塑藝術是中國傳統泥(陶)塑史最後的高峰。
《國塑泥人張》主要內容首先是泥人張彩塑藝術綜述(發展曆史、定義、藝術特徵等);其次重點調查、深入分析瞭泥人張彩塑藝術在新世紀語境下的具體生存狀況,探討瞭其可能的發展趨勢;最後還進一步探討、分析瞭中國民間美術的生存現狀及現實意義。本專著從宏觀、大視野、大曆史的角度,相對側重改革開放30年來的巨變的進行瞭調研、思考與分析從而得齣相關結論,基本解決瞭目前泥人張藝術存在的重要問題。
作者簡介
劉玉睿,1975年生,遼寜興城人,天津美術學院藝術與火文學院副教授,泥人張彩塑藝術研究專傢。先後畢業於中央美術學院史論係(學士)、天津美術學院史淪係(碩士)。
曾任職於天津人民美術齣版社,編輯齣版過具有較高美術專業水平的圖書,如《中國美術全集·中國敦煌壁畫分類全集·晚唐捲》《磁州窯》等。並有一定的封麵設計作品,其中2001年《水粉靜物習作範本》榮獲第十四屆北方十省(市區)書籍裝幀評奬及理論研討會封麵二等奬。
2002年調入天津美術學院史淪係任教至今。2004年,參加2004全國高等院校美術教育專業研修班(中央美術學院與美國哥倫比亞大學閤辦)。主要講授《美術概論》《藝術概論》《中國民間美術概論》《中外美術史》等課程。
目前發錶專業論文三十餘篇,代錶作有《從泥人張看民間美術的曆史命運》(發錶於《美術研究》2011年3期)、《星火燎原紅山河——紅軍時期的紅色漫畫》(發錶於《美術研究》2014年2期);齣版教材有《新編美術概論》(閤著,人民美術齣版社、陝西美術齣版社2011年12月版)。
內頁插圖
目錄
國塑——泥人張(序)
“泥人張”的秘密(代前言)
第一章 泥人張彩塑藝術的産生條件和發展概況
第一節 導論
第二節 泥人張彩塑藝術産生的條件
第三節 泥人張彩塑藝術的曆史上(泥人張、第二代)
第四節 泥人張彩塑藝術的曆史下(第三代至今)
第二章 泥人張彩塑藝術的藝術特徵
第一節 為“泥人張”正名
第二節 泥人張彩塑藝術的類型之辯
第三節 泥人張彩塑藝術與其他美術樣式的異同
第四節 泥人張彩塑藝術的定義之辯
第五節 泥人張彩塑藝術的藝術特徵
第六節 泥人張彩塑藝術寫實精神的嬗變(繼承與發展)
第三章 新世紀語境下泥人張彩塑藝術的現狀
第一節 新世紀語境
第二節 新世紀語境下泥人張彩塑藝術的生存現狀(20世紀80年代至今)
第四章 新世紀語境下泥人張彩塑藝術的曆史命運
第一節 新世紀語境下泥人張彩塑藝術麵臨問題及原因
第二節 新世紀語境下泥人張彩塑藝術的曆史命運
第三節 正常發展泥人張彩塑藝術的建議設想
第五章 中國民間美術的曆史命運
第一節 中國民間美術的重要意義
第二節 中國民間美術研究的現狀
第三節 新世紀語境下中國民間美術的普遍生存狀況
第四節 正常發展中國民間美術的建議設想
附錄
一、附錶
附錶一:1986年天津“泥人張”彩塑名作展展品一覽錶
附錶二:天津“泥人張”彩塑工作室部分創作人員作品參展、參評及獲奬、被收藏一覽錶
二、附文:泥人張軼事
三、泥人張彩塑藝術的重要文獻及筆者評述
四、參考資料和文獻
後記
著者劉玉睿學術論著簡況
前言/序言
揭開“泥人張”的秘密,深度解讀您所不知道的“泥人張”。
手藝道上的人,捏泥人的“泥人張”排第一。而且,有第一,沒第二,第三差著十萬八韆裏。——馮驥纔
一、“泥人張”的秘密之一:究竟什麼是“泥人張”?
很多中國人尤其是北方人都會知道“泥人張”,但是如果來到天津著名的古文化街或者天津鼓樓,您就會發現滿大街都是標注著“泥人張”的泥塑(圖O-l)。如果您觀察得稍微認真一些,您還會發現這些標注著“泥人張”的泥塑卻有著很大不同:這些泥塑可以簡單分成兩大類:一類是結構、比例準確,色彩繪製非常寫實精細的;一類是形象誇張的、頭大身子小的、色彩繪製粗簡的。當然,價格也是有著很大區彆的,第一類泥塑的價格比較昂貴,多數都是上韆元的,個彆還有上萬元的。第二類泥塑就非常便宜瞭,幾十元錢左右。這時,您應該就會産生疑問瞭,這些都是“泥人張”嗎?為什麼差彆那麼大呢?究竟什麼樣的泥塑纔是“泥人張”呢?如果您還比較關注“泥人張”的話,您還會産生很多疑問,比如天津古文化街上有三傢較大規模的“泥人張”商鋪,哪傢是“真”的泥人張或說“正宗”的呢?而且,即使是在同一傢商店裏的泥塑的價格差彆也是非常大的,為什麼有的賣一韆,有的賣五韆還有甚者標價一萬呢?您的這麼多疑問源自對“泥人張”的不瞭解。讓筆者帶領您來撥開“泥人張”的層層迷霧吧。首先,筆者給您一個簡單的答案,清您}己住這四個字:“泥(尺寸)、像、雅、神”(圖0-2)。理解瞭這四個字,您就能知道上述問題的答案,其實這四個字也就是“泥人張彩塑藝術”的簡單定義。
泥人張彩塑藝術作為一個特點非常鮮明的藝術流派,是有著非常明確的定義的,隻要符閤這個定義的,就是泥人張彩塑,如果不符閤,它就不是泥人張彩塑,盡管它可能是“泥人張”的後代或者i兌是“泥人張”的傳人的作品。
書籍簡介:探尋失落的民間工藝與曆史的交織 書籍名稱: 《國塑泥人張》 內容概述: 本書並非聚焦於某位特定的“泥人張”藝術傢的生平或作品,而是將目光投嚮一個更廣闊的文化現象——中國民間泥塑藝術的演變、技藝傳承及其在不同曆史時期所承載的社會意義。通過深入細緻的田野調查、古籍文獻梳理與民俗學視角的解析,本書旨在構建一部關於中國泥塑工藝的文化史誌,探討其從遠古陶俑到宋代玩偶,再到近現代民間手工藝的漫長發展脈絡。 第一部分:泥土的記憶——泥塑藝術的源流與早期形態 本書的開篇追溯瞭泥土在中國古代文明中的核心地位。我們探討瞭新石器時代彩陶的裝飾藝術如何孕育齣最早的具象化錶達,以及商周時期青銅器上那些充滿神秘色彩的動物紋飾和人俑形象對後世塑像藝術的影響。重點解析瞭漢代陶俑的寫實主義風格,它們不僅是墓葬藝術的瑰寶,更是研究漢代社會生活、服飾、禮儀的第一手資料。這些早期的塑像,往往帶有濃厚的宗教或祭祀目的,其造型語言相對程式化,但已展現齣對人體結構的初步掌握。 隨後,我們進入魏晉南北朝的佛教造像時代。這一時期,外來文化與本土審美的融閤,使得泥塑的技法和審美進入瞭一個新的高峰。本書細緻分析瞭敦煌莫高窟、炳靈寺石窟等地的泥塑佛像,探討瞭如何利用泥土這種易於塑形的材料,成功錶現齣菩薩的慈悲與佛陀的威嚴。這一部分的敘述,著重於泥塑如何作為一種重要的宗教載體,其技術上的精進,包括骨架的構建、錶皮的打磨以及彩繪的運用。 第二部分:世俗化的轉型——宋元明清的民間塑像 隨著社會結構的演變,泥塑藝術逐漸脫離瞭純粹的宗教或貴族壟斷,開始走嚮市井和民間。宋代,城市經濟的繁榮催生瞭“瓦捨勾欄”的娛樂文化,泥塑開始扮演起娛樂和講史的工具角色。我們考察瞭宋代《東京夢華錄》等記載中提及的各類泥塑小玩意,它們不再是莊嚴的偶像,而是融入日常生活場景的“人情味”極強的藝術品。 明清時期,是中國民間手工藝的黃金時代。這一時期,泥塑與地方戲麯、神話故事的結閤達到瞭頂峰。本書詳盡考察瞭不同地域的泥塑流派,例如,不涉及特定的某一位“泥人張”,而是研究北方以人物塑像見長的地域風格,以及南方以動物、花卉見長的裝飾風格。我們分析瞭高嶺土、白泥等不同材料的選擇對最終作品質感的影響,以及不同地區對於“神似”與“形似”的理解差異。例如,有些流派注重誇張人物的性格特徵,而有些則堅持對日常服飾的精確描摹。 第三部分:技藝的密碼——泥塑工藝的精微解析 本章是本書的技術核心部分,旨在揭示民間藝人代代相傳的“不傳之秘”。我們從泥料的準備入手,探討瞭陳舊的泥料、陳年老泥的使用原則,以及如何通過浸泡、踩踏、陳化來達到最佳的可塑性和穩定性。 在塑形技法上,本書細緻區分瞭“捏塑”、“拍塑”和“鑲嵌”等基本手法。例如,對於復雜的人形結構,藝人如何巧妙地使用內部骨架(如竹簽或草莖)來支撐高聳的肢體或懸空的結構,避免塌陷。特彆地,對於麵部錶情的刻畫,我們分析瞭不同工具(如竹篾、銅絲甚至指甲)在關鍵部位的運用,以及如何通過對眉眼、嘴角細微的按壓和刻畫,賦予泥人以生命力。 此外,本書還專門闢齣章節討論泥塑的“著色”工藝。這不僅僅是簡單的塗色,而是包含底色處理、礦物顔料的研磨與調配,以及反復上色以求達到釉麵般光澤的復雜過程。我們考察瞭從天然礦物到人工閤成顔料的演變,以及不同時代對色彩的偏好所反映的文化心理。 第四部分:身份與傳承——民間匠人的社會地位與流派格局 泥塑藝人,長期處於社會底層,他們的創作往往是群體智慧的結晶,而非個人天纔的閃光。本書通過對地方誌、傢族譜牒以及口述曆史的整理,力圖還原這些無名匠人的生存狀態和藝術追求。我們探討瞭“學徒製”在泥塑行業中的運作模式,以及技藝如何在傢族內部或小圈子內秘密傳承。 書中特彆關注瞭泥塑題材的選擇與社會禁忌。為什麼某些神祇形象反復齣現?為什麼某些市井笑話或曆史典故會被選中進行藝術再現?這些都反映瞭特定曆史時期下,民間社會的情感寄托和價值取嚮。本書強調,泥塑作為一種“活態的非遺”,其價值不僅在於其藝術形式,更在於其所承載的集體記憶和身份認同。 結語:泥土的未來 在現代工業化的衝擊下,傳統泥塑手工藝麵臨前所未有的挑戰。本書最後一部分,反思瞭當代泥塑藝術的復興與睏境。我們分析瞭如何將傳統技藝與現代設計理念相結閤,使其在當代審美體係中找到新的立足點,確保這門古老的技藝能夠跨越時代的鴻溝,繼續書寫泥土的新篇章。全書旨在提供一個全麵、立體、不拘泥於單一藝術傢的視角,來理解中國泥塑這一獨特而迷人的民間藝術門類。
剛翻完《國塑泥人張》,心情久久不能平靜。這本書真是以一種非常獨特的方式,帶我走進瞭一個充滿生命力的藝術世界。不是那種枯燥的藝術史梳理,也不是冰冷的理論分析,它更像是一次深度的對話,一次沉浸式的體驗。作者仿佛是一位老友,娓娓道來,用最樸實卻又最生動的語言,勾勒齣“泥人張”大師那非凡的藝術生涯。我常常在閱讀時,仿佛能聽到泥土在指尖揉捏的聲音,看到一個個鮮活的人物躍然紙上,又如同從紙上走入現實。那些關於泥人張創作時的種種細節,比如他對人物神態的捕捉,對衣紋的刻畫,對色彩的運用,都被描繪得淋灕盡緻,讓我對這項傳統技藝産生瞭前所未有的敬意。更讓我感動的是,書中不僅僅展現瞭技藝的精湛,更深入地挖掘瞭泥人張作品背後所蘊含的人文關懷和時代印記。每一個泥人,不僅僅是一個藝術品,更是一個時代的縮影,一段曆史的見證。讀完之後,我對“泥人張”的瞭解,已經不僅僅停留在“會捏泥人”的層麵,而是上升到瞭對中國傳統藝術精神內核的理解。這本書是一次美妙的旅程,讓我重新認識瞭這門古老藝術的魅力。