开篇作者以博大恢弘的视角,全方位追溯了中华文明五千年的历史渊源与辉煌,以及中华文明的古老智慧所具有的当代意义。
“五心修养”是将人之习气分为地、水、火、风、空五类,从而对应地、水、火、风、空五种修养法,是“中国禅”修养者的共修法。
其实质是通过六根清净法净化身心,借用禅法之力帮助初修者卸载冗繁的旧有程序,重启生命自净化系统,唤醒生命的活力。
禅者悟义:中国禅修养传承者及实践者。
主要著作
禅养生系列:《茶密人生》《茶密功夫》
禅文化系列:《茶密禅心》《禅者的秘密?饮食》《禅者的秘密?禅茶》
禅与生命系列:《本能》《生存》《禅》
禅修系列:《莲花导引》《莲花太极》(上、下册)《禅舍》《五心修养》
禅艺系列:《雪山静岩不二禅画释义》《不二禅颂》
禅法系列:《中国禅》《至宝坛经》(上、下册)
禅画美学系列:《高明中庸 修身为本》
“中国禅”讲座系列:《禅问》
《道德经玄机》(上、下册)
“北大、复旦生活禅智慧”讲座光盘
目录
导言
修炼篇
一 五心修养功法概述
(一)五心分类
(二)五心禅舍
(三)步骤
(四)修养前准备
(五)注意要点
二 五心修养导引行功
(一)地心修养
(二)水心修养
(三)火心修养
(四)风心修养
(五)空心修养
问答篇
一 “五心修养”对比其他修养法有什么特点
二 六根清净有先后高低吗
三 “五心修养”调息时为什么意念要先集中在肚脐
四 观画、听音、熏面、品丸、导引、坐禅时 如何无念无念又怎么观想
五 “五心修养”里每一心的禅画都不同,
这有什么内涵
六 修者耳根修养时听音的作用和平时
听音乐有什么不同
七 鼻根修养有什么重要性
八 怎么理解“宇宙即我,我即宇宙”
九 静坐和坐禅含义一样吗
十 精进修炼能帮助人提高能量吗
提高能量时人会发光吗
十一 六根清净后,还有五蕴、六根否
十二 什么是顺逆
十三 什么是无碍
十四 什么是禅意调息
十五 为什么初修者一定要来道场
在家修不行吗
十六 实践出真知,还是实践出真情
这本书最让我感到惊艳的,是它对“感官输入”的极限挖掘。它没有依靠戏剧性的冲突来抓住读者,而是通过对细节近乎残酷的还原,构建了一个令人信服的微观宇宙。文字的运用非常具有画面感,但这种画面感是带着强烈个人偏见的——它过滤和扭曲了现实的色彩。我特别留意到作者如何处理“声音”与“寂静”的对比。书中有大段篇幅描绘环境的极度安静,这种安静不是缺乏声音,而是一种被声音“压制”的状态,反而使得那些微弱的、本应被忽略的声音变得震耳欲聋。这种听觉上的张力,营造出一种极端的心理暗示。人物的动机往往隐藏在这些细微的感官体验之下,你需要像一个福尔摩斯一样,去分析人物在特定气味或光线下所做出的微小反应。全书的基调是内敛而忧郁的,它探讨的不是外界的磨难,而是内在精神世界的缓慢崩塌。它像一首冗长而优美的挽歌,旋律并不激昂,但每一个音符都精准地落在了心弦上最敏感的位置,让人在沉醉中感到一阵阵隐秘的疼痛,那是对生命中那些无法挽回之物的集体缅怀。
评分读完这本,我第一个强烈的感受是“呼吸的困难”,并非指情节的紧张,而是作者构建的那个世界,其空气密度实在太高了。它像是一块打磨得近乎完美的黑曜石,光滑、冰冷,反射着周围的一切,却让你无法窥见其内部的纹理。作者对环境的描写达到了近乎偏执的程度,每一个名词的选取都像是经过了千锤百炼,带着强烈的重量感和指向性。我甚至可以清晰地“闻到”书中描写的那些古老书房里的霉味和墨香。然而,这种极致的雕琢,也带来了一种压抑感。人物的对话极为精炼,常常是三言两语,却暗藏山洪。你必须在字里行间不断地进行二次解读,仿佛在进行一场高难度的密码破译。书中的许多转折点处理得异常突兀,它们不是逻辑推导的结果,更像是某种命运的突袭,让人猝不及防,这种强烈的“非连续性”是其最大的特色。对于喜欢线性叙事和明确因果关系的读者来说,这本可能需要极大的适应期。我个人更倾向于将其视为一种文学实验,它挑战了传统意义上的“可读性”,强迫读者从被动接受信息转变为主动参与构建意义。它不讨好读者,但它在艺术层面上无疑是值得尊敬的,因为它敢于直面文学表达的边界,并试图推开那扇虚掩的门。
评分这部作品给我留下的印象,是关于“沉默的重量”。它没有宏大的背景设定,没有惊天动地的阴谋,一切都聚焦在一个极小的、封闭的社群或家庭内部。作者高超之处在于,他用最朴素的语言,描绘出了最深层次的人性裂痕。那种“不说出口的才是最重要的”的氛围,贯穿全书始终。我感觉自己像一个无意中闯入别人密室的旁观者,既渴望了解真相,又害怕打破那种微妙的平衡。尤其欣赏作者对于内心独白的运用,那些看似是人物对镜自语的段落,实则字字珠玑,精准地切开了角色的脆弱与伪装。书中有些段落的排版和标点都显得非常独特,似乎作者有意用视觉上的不规范来暗示人物精神状态的紊乱或外界环境的失序。虽然故事的主线相对模糊,但情感的脉络却是清晰到令人心痛。它探讨的是那些我们日常生活中都经历过,却不愿承认的“不完美”和“遗憾”。读完后,我花了很长时间才从那种压抑的氛围中抽离出来,感觉自己仿佛也参与了书中人物的漫长而无望的等待。这是一本需要用心而不是用脑去体会的书,它更像是一次深入骨髓的情感体验,而非一场智力游戏。
评分如果说文学作品是一座建筑,那么这本的结构就更像是一座被不断拆解和重建的装置艺术。它不遵循任何古典的叙事规范,章节之间时而交叉,时而平行,甚至有明显的自我指涉和对前文的解构。阅读初期的体验是相当混乱的,你会不断地回头查阅,试图理清时间线索和角色身份,但很快就会意识到,这种“理清”本身就是作者想要打破的陷阱。这本书的魅力在于其极强的“非线性叙事诱惑”。作者似乎对“清晰”有一种近乎本能的抗拒,他热衷于制造迷雾,并通过那些精心布置的“假线索”引导读者走向歧途,最终却将你带回起点,让你发现原点本身就是终点。其中穿插的那些关于艺术理论和形而上学的讨论,虽然晦涩,但与叙事片段交织在一起时,产生了一种奇特的化学反应,让故事的层次感倍增。它不是让你读完就放下的书,它更像一个可以反复翻阅的工具箱,每一次打开,都能从不同的角度去重新审视那些碎片化的信息。对于热衷于解构主义文学的读者来说,这无疑是一场智力上的盛宴,但对于追求故事完整性的读者,可能会感到心力交瘁。
评分这本新作,乍看之下,仿佛是一张铺陈在眼前的山水画卷,却在细品之下,显露出一种难以言喻的疏离感。作者似乎试图用极其克制甚至有些冷峻的笔触,去描摹那些宏大叙事下的细微震颤。书中的人物关系错综复杂,像迷宫一样引人入胜,然而,每当读者以为自己即将触碰到核心的秘密时,文字又会巧妙地转向另一处看似不相关的风景。阅读的过程,与其说是跟随情节的推演,不如说是一种自我抽离的冥想。我尤其欣赏其中对于“时间”的解构,它不是线性的河流,更像是破碎的琥珀,每一块都封存着一个凝固的瞬间,读者需要自行去拼凑那些断裂的上下文。那种对存在与虚无的探讨,没有落入哲学思辨的窠臼,而是巧妙地融入到日常生活那些近乎琐碎的细节里,比如窗外那只停驻已久的鸟,或是壁炉里那堆将尽的炭火。整本书的节奏非常缓慢,像慢镜头下的舞蹈,需要极大的耐心去沉浸,一旦适应了这种步调,便会发现其中蕴含的巨大能量——它不试图给你答案,而是不断地抛出更精妙的问题。整体而言,它像是一场精心编排的梦境,醒来后,脑海中留下的不是清晰的故事情节,而是一种挥之不去的情绪基调和几帧定格的画面感,令人回味再三,同时又感到一丝意犹未尽的怅然。
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.qciss.net All Rights Reserved. 图书大百科 版权所有