産品特色
編輯推薦
◎「閱」讀與孤「獨」,都是私有物品。
◎收錄卡森·麥卡勒斯的兩部經典作品:《心是孤獨的獵手》(隨書附贈便箋簿)和《傷心咖啡館之歌》(隨書附贈軟膠杯墊);采用帆布束口袋“非典型包裝”,文藝與實用性兼備。
內容簡介
“孤獨是擺在人類麵前的,一道永恒的無解命題。所謂的心靈相通,不過是誤會一場。”
《心是孤獨的獵手》是麥卡勒斯23歲時創作的長篇小說,也是她一舉成名的作品和極具震撼力的代錶作。麥卡勒斯講述瞭一個孤獨到深底的故事。麥卡勒斯以她獨特的手法寫沉悶的美國南方小鎮,寫八月漫長沉悶的下午,寫徘徊在午夜咖啡館的人們,寫那些被否定、被遺忘、被虐待和被壓迫的人事物。
《傷心咖啡館之歌》是麥卡勒斯於1951年齣版的小說集,共收錄一個中篇,以及她十七歲時發錶的處女作《神童》等六個短篇小說。諸篇小說的背景多樣,但反映的主旨似仍在人物的內心世界,以及那種沒來由的孤獨感。七個故事中,以中篇小說《傷心咖啡館之歌》極為著名。小說講述瞭小鎮上愛密利亞小姐、罪犯馬文?馬西和駝背李濛三人之間詭異荒誕的愛情故事,以一種詭譎、神秘、荒誕的方式錶達瞭一個與愛情一樣永恒的人類主題——孤獨,並且用愛的荒謬來印證孤獨的必然。
作者簡介
卡森·麥剋勒斯(Carson McCullers, 1917-1967)—————作者
* 20世紀美國極重要的作傢之一
* 僅次於福剋納的南方齣色作傢
* 與杜拉斯齊名的“文藝教母”
* 海明威、福剋納之後,歐美文壇耀眼之星
麥卡勒斯1917年2月19日齣生於佐治亞州哥倫布,一生備受病痛摺磨,29歲時癱瘓。1967年9月29日逝世於紐約,時年50歲。
著有《傷心咖啡館之歌》《心是孤獨的獵手》等多部作品,孤獨、孤立和疏離的主題始終貫穿在她的所有作品中,並烙刻在她個人生活的各個層麵。
姚瑤——————《心是孤獨的獵手》譯者
作傢、翻譯、攝影師,著有《天冷就迴來》《失眠癥患者的夜晚》等,譯有《綠山牆的安妮》《像本這樣的朋友》《我和狗狗一起活下來》等。
張子漠—————《傷心咖啡館之歌》譯者
本名張貴纔,翻譯傢、兒童文學作傢,曾任《意林》及《英語沙龍》主編。現居大理,從事翻譯及兒童文學創作。 翻譯作品有《貓武士》《壁花少年》《安珀誌》等。原創作品有《海舌有個精靈王國》係列、《幻獸之域》係列。
精彩書評
事實上,自海明威、福剋納之後,美國作傢陣營沒有再齣現高過這兩人成就的,反而,以典型個人風格為新的陣綫,麥卡勒斯歸屬其中。
──蘇童 (節自《一生的文學珍藏》)
她的作品是一座沒有彼岸的橋。
──心理學大師榮格
勞倫斯殞落之後極具有原創詩情的作傢,隻有麥卡勒斯小姐,也許還有福剋納先生。
──21次諾奬提名大師 格雷厄姆·格林
在她的作品中,我發現瞭自赫爾曼.麥爾維爾之後,我們那非詩歌類作品中不再擁有的強韌而高貴的精神。
──田納西·威廉斯(《欲望號街車》作者)
《心是孤獨的獵手》讓人聯想到這樣一幅畫,福剋納的主角們居住於梵高的畫作上。
──《紐約時報書評》
麥卡勒斯再次顯示瞭一種潛藏著的,洞徹人類心靈秘密的,永恒直覺。
──《紐約先驅報》
令人刻骨銘心,充滿著情感、幽默和詩意,以及有關將全部人性——無論是善還是惡——結閤一體的奇妙力量的真知灼見。
──《洛杉磯時報》
《傾聽者:孤獨與連接的低語》 卡森·麥卡勒斯,一個用文字編織孤獨迷宮的大師,她筆下的靈魂,如同在荒原上遊走的野獸,敏感、脆弱,卻又燃燒著不屈的火焰。她的作品,不是喧囂的呐喊,而是低語,是滲透進骨髓的寒意,是觸碰到心底最柔軟處的溫情。這本《傾聽者:孤獨與連接的低語》,便是麥卡勒斯文學世界的一次深度探索,我們不聚焦於具體的書名,而是藉由她獨有的視角,觸及人類普遍的體驗:那名為“孤獨”的永恒主題,以及在無盡的孤獨中,我們對“連接”的渴望與追尋。 本書並非簡單地復述故事,而是深入挖掘麥卡勒斯作品的精神內核。她筆下的人物,常常是社會邊緣的觀察者,他們或沉默,或古怪,或沉浸在自己的世界裏,但他們身上流淌著的,是共通的人類情感。那些在寂靜小鎮中尋找意義的年輕人,那些在人潮湧動中依然感到疏離的老人,那些背負著不為人知的秘密,在黑夜中踽踽獨行的人們——他們不是孤立的存在,而是構成瞭一幅幅關於孤獨的群像。 第一章:寂靜的舞颱:孤獨的群像 麥卡勒斯描繪的孤獨,不是突如其來的厄運,而是一種彌漫在生活肌理中的常態。她善於捕捉那些細微之處,一個眼神,一次遲疑,一句未說齣口的話,都足以勾勒齣一個角色內心深處的荒涼。她筆下的世界,往往充斥著一種令人窒息的寂靜,仿佛整個世界都被一層厚厚的霧霾籠罩,每個人都被睏在自己的孤島上,隔海相望,卻無法真正抵達。 她的人物,往往是“局外人”。他們可能身處人群,卻心懷疏離;他們可能渴望融入,卻找不到門徑。這種“局外人”的視角,讓讀者得以從一個獨特的高度審視個體與社會的關係。他們是麥卡勒斯筆下的“心靈的旅行者”,在各自的內心世界中跋涉,尋找著不被理解的真相,渴望著被看見的目光。 例如,那些在南方小鎮裏,被壓抑的現實生活所束縛的角色,他們的孤獨源於社會環境的禁錮,源於無法掙脫的宿命。他們的沉默,是一種抗爭,也是一種無奈。而那些內心充滿激情,卻找不到釋放齣口的人物,他們的孤獨則源於自身無法被理解的纔華與情感。他們如同暗夜中的星辰,雖然閃耀,卻隻能獨自燃燒。 麥卡勒斯筆下的孤獨,並非全然的悲觀。她通過細膩的觀察,展現瞭孤獨中蘊含的力量。這種力量,來自於對自我深深的認知,來自於對世界獨特而敏銳的洞察。即使身處孤寂,他們依然在觀察,在思考,在感受。這種精神上的堅韌,正是麥卡勒斯作品最動人之處。 第二章:無聲的呼喚:連接的渴求 盡管麥卡勒斯的作品充滿瞭孤獨的色彩,但字裏行間,卻處處湧動著對連接的強烈渴望。她的角色,即使被孤獨包裹,內心深處也從未放棄過尋找那份能夠照亮彼此的溫暖。這份連接,或許不是轟轟烈烈的愛情,也不是甜言蜜語的承諾,而是一種更深沉、更本質的理解與共鳴。 這種連接,常常以一種齣乎意料的方式齣現。它可能是一段短暫的對話,一次不經意的眼神交流,甚至是一種共同的沉默。在麥卡勒斯的世界裏,連接往往是脆弱而短暫的,如同在黑暗中閃爍的火花,雖然微弱,卻足以驅散片刻的寒冷。 她筆下的人物,常常被一種“無法被理解”的睏境所摺磨。他們渴望有人能夠看見他們真實的自我,理解他們內心深處的掙紮。這種渴望,驅使著他們去尋找,去試探,去伸齣援手。即使最終的連接未能如願,這種嘗試本身,就閃耀著人性的光輝。 例如,那些看似麻木不仁的角色,在內心深處,也許藏著一顆敏感而渴望被愛的心。他們用沉默武裝自己,卻在某個瞬間,流露齣對溫暖的渴望。麥卡勒斯擅長描繪這種“反差美”,將堅硬外殼下的柔軟內核展現得淋灕盡緻。 而對於那些看似瘋狂或怪異的角色,麥卡勒斯也給予瞭他們足夠的尊重和理解。她筆下的“異類”,並非簡單地被邊緣化,而是被賦予瞭獨特的視角和深刻的洞察。她們的“不同”,恰恰是她們觀察世界獨特的方式,也是她們渴望被理解的源泉。 第三章:靈魂的共鳴:超越時空的理解 麥卡勒斯的文學魅力,在於她能夠超越個體經驗,觸及人類共通的情感。她的作品,仿佛一麵鏡子,映照齣我們內心深處最真實的自己。我們會在她的角色身上,看到自己的影子,感受到他們的喜怒哀樂。 她的文字,具有一種獨特的穿透力。它不是華麗的辭藻堆砌,而是平實而深刻的描繪。她用最簡潔的語言,捕捉最復雜的情感,讓讀者在閱讀過程中,仿佛置身於那個故事之中,與角色一同經曆。 《傾聽者:孤獨與連接的低語》試圖帶領讀者,去感受麥卡勒斯筆下那種“靈魂的共鳴”。我們並非孤立地存在,我們的孤獨,也是許多人曾經或正在經曆的。而我們對連接的渴望,也是一種普遍的追求。 通過對麥卡勒斯作品精神的解讀,我們能夠更深刻地理解: 孤獨的復雜性: 孤獨並非隻有一種形態,它可以是環境的壓抑,也可以是個體的疏離,它可以是選擇的沉默,也可以是被動的隔絕。 連接的多樣性: 連接的形式多種多樣,不一定需要驚天動地的事件,一次真誠的傾聽,一次感同身受的理解,都能夠建立起寶貴的連接。 人性的共通性: 無論我們身處何種境遇,孤獨與連接,是我們共同的情感體驗,是促使我們不斷探索與前行的內在驅動力。 麥卡勒斯的作品,猶如一場持續的對話,它邀請我們去傾聽,去反思,去感受。這本《傾聽者:孤獨與連接的低語》,正是這場對話的延伸,它希望能夠激發讀者內心深處對孤獨的理解,以及對連接的珍視。 在閱讀麥卡勒斯的世界時,我們不僅僅是在讀故事,更是在與自己的內心對話。我們會在那些破碎的靈魂中,看見自己的脆弱;在那些笨拙的嘗試中,看見自己的希望。她教會我們,即使在最深的孤獨中,也依然有連接的可能性,隻要我們敢於傾聽,敢於伸齣那隻手。 這本《傾聽者》並非是對某個特定作品的總結,而是對麥卡勒斯精神的一次緻敬,是對她筆下那些在孤獨中閃耀的人性光輝的一次深入解讀。它旨在引導讀者,去發現隱藏在日常的孤獨中的力量,去感受那些微小卻深刻的連接。因為,在麥卡勒斯的世界裏,每一次傾聽,都是一次與靈魂的連接;每一次理解,都是一次對孤獨的超越。
讀完這套書,我深切地感受到瞭一種對“不完美”的頌歌。書中沒有絕對的英雄或惡人,每個人都在與自己的缺陷、社會的偏見以及內心的欲望進行著永恒的搏鬥。這種對人性的復雜性的坦誠接納,是這本書最打動我的地方。作者毫不避諱地展示瞭人性的陰暗麵,那些嫉妒、怨恨、自私,但同時又在不經意間揭示齣隱藏在這些錶象之下的脆弱和對愛的渴望。故事綫索的編織非常精妙,看似鬆散,實則暗藏玄機,所有看似無關的片段最終都匯聚成一幅宏大而令人唏噓的圖景。我尤其欣賞作者那種不急於給齣答案的態度,她隻是呈現,然後讓讀者自己去感受、去評判、去與這些角色的睏境産生共鳴。這套書的價值在於它提供瞭一種深度體驗,讓你在閤上書頁之後,依然能感受到那些人物的呼吸和他們的世界在你心中久久不散的迴響。