宋畫鑒賞 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

陳軍，江楠 著

圖書標籤:

• 宋代繪畫
• 中國繪畫
• 繪畫史
• 藝術史
• 藝術鑒賞
• 宋畫
• 繪畫作品
• 文化藝術
• 曆史
• 審美

齣版社： 天津楊柳青齣版社

ISBN：9787554707111

版次：1

商品編碼：12278519

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2018-01-01

頁數：46

內容簡介

山水至宋代，興旺的景象靠前。它嚮著多方嚮發展，錶現形式與錶現方法也更為多樣。而宋代畫論反過來從理論上使院體畫與文人畫更加完善。本書是作者通過解讀宋代院體畫與文人畫在山水畫方麵入手，闡釋宋代繪畫對現代繪畫的影響。

宋畫鑒賞：一部穿越韆年，對話古韻的藝術之旅 在浩瀚的中國書畫長河中，宋代無疑是其最璀璨的星辰之一。宋代繪畫，以其精湛的技藝、深邃的意境和豐富的情感，在中國美術史上留下瞭濃墨重彩的一筆。它不僅是那個時代社會風貌、哲學思想和文人情懷的生動載體，更是中華民族審美精神的集中體現。《宋畫鑒賞》一書，正是帶領讀者深入探索這片藝術寶藏的嚮導，它非但並非對宋畫進行簡單的圖錄式羅列，而是以一種深入淺齣的方式，引導讀者去理解、去感悟、去真正“鑒賞”宋畫的獨特魅力。 本書的編寫，立足於對宋代繪畫曆史脈絡的清晰梳理，從北宋的恢弘氣象到南宋的婉約深沉，勾勒齣一條清晰的發展軌跡。我們並非從晦澀的理論齣發，而是從最直觀的畫麵入手，選取瞭各具代錶性的宋代名傢名作，如範寬的《溪山行旅圖》所展現的北方山水的壯闊雄奇，李唐《萬壑鬆風圖》中筆法的蒼勁老辣，張擇端的《清明上河圖》描繪的市井百態的生動鮮活，以及宋徽宗《芙蓉錦雞圖》中對自然生靈的細膩刻畫，還有馬遠的《山水十二景》係列所流露齣的南宋文人的閑適與孤寂。每一幅作品，都不僅僅是色彩與綫條的組閤，更是曆史、文化、哲學的多重交織。 《宋畫鑒賞》在鑒賞方法上，力求做到既有學術的嚴謹，又不失大眾的可讀性。我們深入剖析宋畫的各個構成要素，卻並非將這些元素割裂開來。例如，在談論山水畫時，我們不會孤立地講述皴法、點景，而是結閤具體的畫作，去體會範寬如何用“雨點皴”來錶現山石的堅硬質感，如何通過精心布置的亭颱樓閣和渺小的人物，來營造人與自然的對話；我們會探討宋代畫傢如何運用“三遠法”（高遠、深遠、平遠），是如何在有限的畫麵中創造齣無限的空間感，讓觀者仿佛置身於畫中，感受那份“坐對丘壑”的超然。 在人物畫部分，本書則著重展現宋代畫傢對人物內心世界的捕捉。梁楷的《潑墨仙人》雖寥寥數筆，卻將仙人的灑脫不羈錶現得淋灕盡緻。我們還會探討宋代人物畫中對服飾、器物、場景的精細描繪，這些細節不僅豐富瞭畫麵的敘事性，更是當時社會生活、風俗習慣的生動寫照。例如，在解讀《韓熙載夜宴圖》（盡管是五代作品，但其影響深遠，且宋代仍有繼承與發展）時，我們會分析畫中人物的錶情、動作，以及周圍環境的布置，如何展現齣人物的情感狀態和當時貴族階層的宴飲文化。 花鳥畫是宋代繪畫的另一個高峰。《宋畫鑒賞》會帶領讀者領略宋徽宗“寫生”理念的卓越成就，如何將自然界的生命力以精緻的筆觸和鮮明的色彩躍然紙上，如《瑞鶴圖》所象徵的祥瑞，以及《芙蓉錦雞圖》中錦雞羽毛的光澤和姿態的生動。我們也會關注那些描繪日常所見的草蟲、瓜果的畫作，理解宋代文人為何會從這些細微之處發現美，以及這些畫作所蘊含的對自然的敬畏與熱愛。 本書的獨特之處在於，它強調“鑒賞”二字，而非僅僅是“欣賞”。“鑒賞”意味著理解其背後的文化意蘊和藝術價值。因此，在分析每一幅畫作時，我們都會嘗試將其置於當時的時代背景下，探討宋代儒釋道思想對繪畫的影響，例如山水畫中“天人閤一”的哲學追求，以及禪宗“不立文字”、“直指人心”的藝術理念如何在繪畫中得以體現。我們也會關注宋代文人士大夫的審美趣味，他們是如何將詩、書、畫融為一體，如何在繪畫中寄托個人的情感與抱負。 《宋畫鑒賞》並非一味地歌頌宋畫的“完美”，而是鼓勵讀者進行獨立的思考與判斷。我們會在書中穿插一些關於宋畫爭議的討論，例如不同流派的風格差異，以及後世對宋畫的不同解讀。通過引導讀者觀察畫作的細節，品味筆墨的韻味，理解構圖的匠心，從而培養讀者自己的審美判斷能力。我們希望通過這本書，讀者能夠不再僅僅滿足於“看熱鬧”，而是能夠“看門道”，能夠與古人進行一場跨越時空的對話。 在語言錶達上，本書力求做到通俗易懂，避免使用過於專業的術語。即使是提及一些專業概念，也會輔以清晰的解釋和形象的比喻。我們相信，藝術的魅力不應被晦澀的語言所阻隔，而應能夠觸動每一個熱愛美的靈魂。《宋畫鑒賞》將以流暢的敘述，帶領讀者走進宋畫的殿堂，感受那份跨越韆年的古韻，體會那份源遠流長的東方美學。 本書還特彆注重對畫作背後故事的挖掘。例如，當我們談論《韆裏江山圖》（盡管作者是青年畫傢，但其繼承瞭宋代青綠山水之法，且是宋代山水畫發展的一個重要參照）時，我們會瞭解這位年少天纔的創作背景，以及這幅畫作是如何成為後世研究宋代山水畫的重要依據。當我們欣賞寫意花鳥畫時，我們會想象畫傢在創作時，如何捕捉動物的神態，如何體會花草的生命力。這些故事，讓冰冷的畫作重新煥發齣生機，也讓鑒賞的過程充滿趣味。 《宋畫鑒賞》的結構設計，也是為瞭最大程度地方便讀者。我們會按照時間順序、題材分類、流派風格等維度進行組織，力求做到條理清晰，便於讀者查找和閱讀。在每一章節的開頭，我們會簡要介紹該時期或該類彆的宋畫特點，然後重點選取代錶性作品進行深入剖析。在每幅作品的介紹中，我們會包含作者、年代、尺寸、現藏地等基本信息，並附有清晰的精美圖片，讓讀者能夠直觀地欣賞畫作。 最終，我們希望《宋畫鑒賞》能夠成為讀者案頭常備的一本藝術讀物，無論是在傢靜心品讀，還是在博物館欣賞原作時作為參考，都能從中獲得啓發和樂趣。它不僅僅是一本書，更是一把鑰匙，引領讀者打開通往宋代藝術世界的大門，去發現那份獨屬於中華民族的，深沉而又雋永的美。它將幫助您提升藝術修養，豐富精神世界，讓您在喧囂的現代生活中，找到一份寜靜與沉思，去感受那份“筆精墨妙”、“意態天真”的宋畫之美。

评分☆☆☆☆☆

這本書，我拿到手的時候，就被它沉甸甸的分量和精美的封麵所吸引。打開一看，果然沒有讓我失望。首先吸引我的是那大量的、高清的宋代繪畫高清復刻。我一直對宋畫情有獨鍾，那些細膩的筆觸，寫實的風格，以及其中蘊含的深邃意境，總是讓我心生敬畏。這本書在這方麵做得非常齣色，每一幅畫作都仿佛觸手可及，細節之處，無論是人物的衣褶，還是山川的紋理，都清晰可見，讓我得以仔細品味畫師鬼斧神工的技藝。更讓我驚喜的是，書中對於每一幅畫作的講解都極為詳盡。它不僅僅是簡單地羅列畫作名稱和作者，而是深入剖析瞭畫作的創作背景、曆史意義、藝術風格，甚至還考證瞭畫作中一些不為人知的典故和象徵。我尤其喜歡關於《清明上河圖》的解讀，書中不僅僅是講述瞭它的熱鬧繁華，更深入分析瞭當時社會各階層的生活狀態，經濟的繁榮，以及背後隱藏的社會問題，讓我從一個全新的角度去理解這幅傳世名作。還有對山水畫的解讀，那些雲霧繚繞的山巒，潺潺流淌的溪水，都仿佛在訴說著曆史的滄桑和自然的壯美，讓我感受到一種超然物外的寜靜。這本書讓我對宋畫有瞭更深層次的認識，不再僅僅是視覺上的欣賞，更是一種精神上的洗禮。

评分☆☆☆☆☆

這本書的編排方式給我留下瞭極其深刻的印象，它采取瞭一種“以畫為引，以史為鑒”的獨特視角。每一頁都仿佛在講述一個故事，一個關於宋代藝術、文化乃至生活的精彩故事。它並沒有刻意地去強調理論的枯燥，而是巧妙地將學術性的分析融入到對每一幅具體畫作的賞析之中。我特彆欣賞書中對畫作色彩和構圖的解讀，作者不僅指齣瞭其精妙之處，還深入分析瞭這些元素所傳達的情感和象徵意義。比如，對於一幅描繪宮廷生活的畫作，作者會詳細分析人物的服飾顔色、錶情動作，以及畫麵整體的布局，從而推斷齣當時的社會等級、人物關係甚至禮儀規範。這種解讀方式讓我感覺自己不再是一個旁觀者，而是成為瞭那個時代的一份子，能夠通過畫作去感受那個時代的呼吸和脈搏。書中還穿插瞭許多與畫作相關的曆史事件和文學典故，使得賞畫的過程變得更加立體和豐富。我感覺自己不僅僅是在欣賞宋畫，更是在進行一次穿越時空的文化之旅，一次與曆史對話的深刻體驗。

评分☆☆☆☆☆

這本書最大的成功之處，在於它為我提供瞭一個探索宋畫豐富多彩世界的入口。在我閱讀之前，宋畫對我來說，可能隻是幾個耳熟能詳的名字，幾幅模糊的圖像。但這本書，卻像一把鑰匙，為我打開瞭通往那個藝術寶庫的大門。它以一種循序漸進、引人入勝的方式，帶領我認識瞭不同時期、不同流派的宋代繪畫，瞭解瞭不同畫傢的藝術風格和創作理念。我不再是被動地接受信息，而是主動地去感受、去思考、去品味。我開始嘗試著去辨彆畫作中的筆墨韻味，去體會畫作中的詩情畫意，去解讀畫作中蘊含的人生哲理。這本書激起瞭我對宋畫更強烈的興趣，也讓我期待著未來能夠進一步深入探索這個迷人的藝術領域。它不僅僅是一本讓我增長知識的書，更是一本讓我發現興趣、激發潛能的書。

评分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜和震撼的部分，在於它對宋代人物畫的深度挖掘。我們常說宋代山水畫聞名天下，但這本書卻為我打開瞭人物畫的另一扇窗。書中收錄瞭大量精美的宋代人物畫，從宮廷貴族的華麗裝扮，到民間百姓的樸實生活，再到僧侶道士的清修姿態，都被描繪得栩栩如生。作者對於人物麵部錶情、神態動作的刻畫極為細緻，讓我能夠透過畫作感受到人物內心的情感世界。我尤其喜歡書中關於《韓熙載夜宴圖》的解讀，它不僅僅是描繪瞭一場宴會，更深刻地揭示瞭當時士大夫階層的精神狀態和政治鬥爭的復雜性。作者對畫中人物服飾、器物、以及環境氛圍的分析，都充滿瞭智慧和洞察力，讓我能夠身臨其境地感受那個時代的風雲變幻。這本書讓我認識到，宋代人物畫同樣具有極高的藝術價值和曆史意義，它們為我們瞭解那個時代的社會風貌、人物關係以及精神追求提供瞭寶貴的資料。

评分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的藝術鑒賞書籍，不應該隻是提供冷冰冰的知識，更應該能夠點燃讀者的熱情，引發讀者的共鳴。而這本書，無疑做到瞭這一點。作者的文字充滿瞭對宋畫的熱愛和敬意，這種情感通過字裏行間流淌齣來，深深地感染瞭我。我被作者生動形象的描述所吸引，仿佛置身於畫作之中，與畫中的人物對話，與畫中的山水共鳴。書中關於如何欣賞一幅畫作的指導，也讓我受益匪淺。它不僅僅是告訴我們“看什麼”，更是教會我們“怎麼看”，如何去發現畫作中的細節，如何去體會畫作中的意境，如何去理解畫作背後的文化內涵。我感覺自己不僅僅是在閱讀一本書，更是在與一位經驗豐富的藝術導師進行交流。這本書讓我對宋畫的熱愛更加深厚，也讓我對藝術鑒賞這個領域産生瞭更濃厚的興趣。

评分☆☆☆☆☆

在我看來，這本書的另一大亮點在於它對宋代繪畫與當時社會文化生活的緊密聯係的精彩呈現。它不僅僅是在孤立地介紹畫作，而是將其放置在宋代社會的大背景下進行考察。我從中瞭解瞭宋代社會的經濟發展、市民階層的興起、以及新的審美觀念的齣現，這些因素是如何共同推動瞭繪畫藝術的發展和演變的。例如，書中對描繪市井風俗的畫作的分析，讓我看到瞭那個時代商業的繁榮，看到瞭市民階層生活的豐富多彩，這與我們以往對宋代的認知有所不同。作者將藝術與社會生活緊密結閤的解讀方式，使得宋畫不再是脫離現實的空中樓閣，而是鮮活地反映瞭那個時代的社會圖景。我感覺自己不僅僅是在欣賞藝術，更是在瞭解一段曆史，瞭解一個民族曾經的輝煌。

评分☆☆☆☆☆

從技術層麵來說，這本書在印刷質量和裝幀設計上都達到瞭非常高的水準，這對於一本以欣賞繪畫為主的書籍來說至關重要。紙張的觸感、色彩的還原度都做得極其齣色，那些細膩的筆觸和微妙的色彩變化，在書中得到瞭最大程度的保留，讓我能夠感受到原作的質感和生命力。而且，本書的排版布局也十分考究，每一幅畫作都有足夠的空間展示，並且配以清晰的文字說明，不會顯得擁擠或者雜亂。我尤其喜歡書中對畫作細節的放大呈現，有時候肉眼難以察覺的精微之處，在放大的圖片中一覽無遺，這對於我這樣的細節控來說，簡直是莫大的驚喜。此外，書中還附帶瞭一些關於宋代繪畫工具、材料以及技法的介紹，這對於那些想要進一步瞭解繪畫創作過程的讀者來說，無疑是寶貴的補充。整體而言，這本書在視覺呈現和閱讀體驗上都做到瞭極緻，讓我能夠全身心地沉浸在宋畫的藝術世界中。

评分☆☆☆☆☆

我必須承認，在翻閱這本書之前，我對宋畫的瞭解大多停留在一些碎片化的知識點上，比如“宋代崇尚理性”、“宋畫注重寫實”之類的大概印象。然而，這本書徹底顛覆瞭我原有的認知，並為我打開瞭一個全新的世界。它不僅僅是一本畫冊，更像是一部生動的宋代藝術史。作者的筆觸如同他欣賞的畫作一般細膩，深入淺齣地為我講述瞭宋代繪畫的流派、發展脈絡以及不同地域的藝術特色。我瞭解到，原來宋代繪畫並非鐵闆一塊，而是有著豐富的多樣性，從工筆的精巧細膩，到水墨的寫意揮灑，每一種風格都承載著不同的時代精神和審美追求。書中對不同畫傢生平事跡的介紹也極具趣味性，仿佛將我帶迴瞭那個風雲變幻的時代，親眼見證瞭他們如何在畫筆下描繪齣那個時代的風貌。我尤其被書中關於宋代文人畫的論述所吸引，那種將詩、書、畫融為一體的創作理念，以及畫中寄托的個人情感和哲學思考，讓我深感震撼。這本書讓我看到瞭宋畫背後那深厚的文化底蘊，以及藝術傢們是如何將對自然、對人生、對社會的感悟融入到他們的作品中，讓我對“藝術源於生活”這句話有瞭更深刻的體會。

评分☆☆☆☆☆

在我看來，這本書最核心的價值在於它提供瞭一種全新的、更加立體和深刻的宋畫鑒賞方式。它打破瞭傳統意義上單純的“看圖說話”，而是將畫作置於更廣闊的曆史、文化和社會背景下去解讀。我從書中瞭解到，宋代繪畫不僅僅是描繪自然景物，更是當時社會思潮、哲學觀念和審美情趣的集中體現。作者通過對畫作細節的精微觀察，以及對相關曆史文獻的深入考證，為我們揭示瞭畫作背後蘊含的豐富信息。例如，書中對一些描繪市井生活的畫作的解讀，讓我看到瞭那個時代普通百姓的喜怒哀樂，看到瞭那個時代的活力與生機，這與我們通常印象中宋代“內斂”、“保守”的藝術風格形成瞭有趣的對比。這種多維度的解讀方式，讓宋畫不再是高高在上的藝術品，而是與我們的生活息息相關的文化遺産，讓我對宋代社會和文化有瞭更全麵、更深入的認識。

评分☆☆☆☆☆

這本書的學術嚴謹性給我留下瞭深刻的印象，盡管它的語言風格通俗易懂，但背後卻凝聚著作者深厚的學術功底。書中引用的文獻資料豐富且權威，每一次的論述都有據可查，這讓我對書中的內容深信不疑。我尤其欣賞作者在考證畫作的真僞、斷代以及歸屬問題上的嚴謹態度，這些往往是普通讀者難以觸及的領域，而作者卻將其以清晰明瞭的方式呈現齣來。書中對於一些學術界存在爭議的問題，也並沒有迴避，而是列舉不同的觀點，並給齣自己的閤理分析，這使得本書的學術價值得到瞭進一步的提升。我感覺自己不僅僅是在閱讀一本通俗的藝術讀物，更是在接觸一部嚴謹的學術著作。這種嚴謹的學術態度，使得本書既具有廣泛的受眾基礎，又能夠滿足專業研究者的需求，實屬難得。