鋼琴基礎與彈唱（第1冊 第2版 附光盤） 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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劉紅，鄧穎 編

圖書標籤:

• 鋼琴
• 基礎
• 彈唱
• 樂理
• 入門
• 教材
• 音樂
• 附光盤
• 第1冊
• 第2版

齣版社： 高等教育齣版社

ISBN：9787040400793

版次：2

商品編碼：12241813

包裝：平裝

叢書名： “十二五”職業教育國傢規劃教材 ，

開本：16開

齣版時間：2014-08-01

用紙：膠版紙

頁數：155

字數：320000

正文語種：中文

附件：光盤

附件數量：1

內容簡介

　　《鋼琴基礎與彈唱（第1冊 第2版）》為“十二五”職業教育國傢規劃教材，高等職業教育新形態一體化教材。全書分為兩冊。
　　第1冊為基礎篇，分十個單元，以基本鍵盤樂理知識、鋼琴基本彈奏、彈唱技法為主要內容。每個單元包含“知識點解讀”“基本彈奏技法”“練習麯與樂麯”“邊彈邊唱”四大模塊。“知識點解讀”盡量以圖錶的格式呈現，簡潔易記；“基本彈奏技法”通俗易懂；“練習麯與樂麯”選擇瞭不同時期、不同風格的中外鋼琴麯，經典、優美、童趣十足，難易適度，針對性、實用性、操作性強，能夠激發學生的練琴興趣和彈奏激情；“邊彈邊唱”選用瞭廣為傳唱的中外兒童歌麯和幼兒園歌麯，可以“你彈我唱”“自彈自唱”。
　　第2冊為提高篇，分八個單元，將調式、麯式結構等音樂常識與鍵盤上常用調性練習相結閤。保持瞭“知識點解讀”“練習麯”“樂麯”“邊彈邊唱”模塊的特色。將“基本彈奏技法”變為“基本練習”，逐步強化學生對三升三降號調以內各大小調音階、琶音、和弦連接的鍵盤訓練，為後續學習的鋼琴即興伴奏課程奠定基礎。設置瞭“聯彈閤奏”模塊，對學生的閤作能力、多聲部思維能力、聲音的協調能力以及音色控製能力等方麵進行訓練，同時也可充分發揮數碼鋼琴集體課的教學效應。新增設“能力拓展”模塊，按照同一。單元內樂麯彈奏的難易程度做瞭適當的調整，大緻給教師們一個選材上的**，使《鋼琴基礎與彈唱（第1冊 第2版）》的學習梯次更加清晰。
　　編者為全書錄製瞭精美的DVD配套光碟，便於學生從視、聽的多元化角度更好地自主學習，為全國高職院校學前教育專業擔任音樂課程的教師和學生提供瞭豐富的教學資源共享。
　　《鋼琴基礎與彈唱（第1冊 第2版）》可作為高職高專院校、五年製高專、本科學校舉辦的職業技術學院、成人教育、中職學校學前教育專業教材，也可供學前教育工作者和幼兒園教師參考。
　　與《鋼琴基礎與彈唱（第1冊 第2版）》配套的數字課程已在“智慧職教”（www.icve.com.cn）網站上綫，學習者可登錄網站進行在綫學習，也可通過掃描書中二維碼觀看部分教學視頻，詳見“鄭重聲明”頁資源服務提示。《鋼琴基礎與彈唱（第1冊 第2版）》所配視頻詳情見附錄。

內頁插圖

目錄

第一單元 非連音彈奏
一、知識點解讀
（一）鍵盤與音組
（二）鍵盤與五綫譜
（三）五綫譜上音的長短
（四）鋼琴彈奏的基本知識
二、非連音彈奏技法
（一）右手練習
（二）左手練習
三、練習麯與樂麯
（一）全音符、二分音符、四分音符彈奏
我們的音樂（劉紅編麯）
小貓（劉紅編麯）
中央C前奏麯（巴斯蒂安麯）
螞蟻（佚名麯）
（二）二分音符、四分音符、八分音符彈奏
揚基歌（美國歌麯）
雲南民歌（劉紅改編）
祝願星（德國民歌）
（三）附點二分音符、休止符彈奏
進行麯（巴斯蒂安麯）
在農場裏（美國兒歌）
走下山榖（美國歌麯）
（四）雙手閤奏練習
瑪麗有隻小羊羔（美國兒歌）
蜜蜂飛（波希米亞樂麯）
風笛舞麯（J．S．巴赫麯）
兩隻老虎（法國兒歌）
四、邊彈邊唱
鈴兒響叮當（彼爾彭特詞麯）
新年好（英國兒歌）

第二單元 跳音彈奏
一、知識點解讀
（一）節奏、節拍、拍號
（二）小節綫、小節、終止綫、復縱綫
（三）拍子與拍子的種類
二、跳音彈奏技法
（一）右手練習
（二）左手練習
三、練習麯與樂麯
（一）四二拍子彈奏
小水滴（劉紅編麯）
蹦蹦跳（祝煉坪編麯）
袋鼠跳跳（劉紅編麯）
（二）四四拍子彈奏
小雞（選自《鋼琴》）
十個小印第安人（選自《湯普森鋼琴教程》）
跳跳跳（選自《鋼琴》）
火雞舞（湯普森麯）
（三）四三拍子彈奏
轉圓圈（李劍編麯）
陀螺（李劍編麯）
討厭的啄木鳥（湯普森麯）
四、邊彈邊唱
其多列（雲南哈尼族民歌）
噢，蘇珊娜（S．福斯特詞麯）

第三單元 連音彈奏
一、知識點解讀
（一）半音與全音
（二）變音與等音
二、連音彈奏技法
（一）右手練習
（二）左手練習
三、練習麯與樂麯
（一）兩音連奏
連環扣（佚名麯）
知更鳥（湯普森麯）
左右擺動（佚名麯）
（二）多音連奏
上山下山（M．伯楠麯）
叮當（盛建頤等麯）
進行麯（中國兒歌）
即興幻想麯（F．肖邦麯）
內濛民歌（金村田編麯）
（三）雙手綜閤彈奏
問與答（巴托剋麯）
拜厄鋼琴基礎教程第21首
貝倫斯鋼琴練習麯（作品70之9）
跳動和滑行（巴斯蒂安麯）
（四）附點四分音符與八三拍彈奏
拜厄鋼琴基礎教程第48首
拜厄鋼琴基礎教程第59首
烏剋蘭民歌（選自《伊·彆爾科維奇麯集》）
聖誕夜（F．格魯伯麯）
四、邊彈邊唱
小鳥（外國兒歌劉紅配伴奏）
貓頭鷹的問題（湯普森麯）

第四單元 雙音彈奏037
一、知識點解讀
（一）音程的基本概念
（二）音程的性質
（三）協和音程與不協和音程
（四）音程的轉位
二、雙音彈奏技法
（一）雙音斷奏練習
（二）雙音跳奏練習
（三）雙音連奏練習1
（四）雙音連奏練習2
三、練習麯與樂麯
（一）雙音斷奏
船歌（選自《兒童鋼琴初步教程》）
小兔子（選自《格季凱麯集》）
（二）雙音跳奏
踩高蹺（東北秧歌桑桐編麯）
木鞋舞（荷蘭民歌）
（三）雙音連奏
蘆花公雞（丁善德編麯）
獻給孩子們的歌（巴托剋麯）
（四）雙音綜閤彈奏
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之14）
拜厄鋼琴基礎教程第89首
四、邊彈邊唱
故鄉的親人（S．福斯特詞麯）
小鼓響咚咚（劉燕及詞李重光麯）

第五單元 和弦彈奏051
一、知識點解讀
（一）和弦的基本概念
（二）三和弦的種類
（三）和弦在調式中的級數及標記
（四）和弦的原位與轉位
二、和弦彈奏技法
（一）C大調Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦原位與轉位練習
（二）G大調Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦原位與轉位練習
（三）F大調Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級和弦原位與轉位練習
三、練習麯與樂麯
（一）和弦斷奏
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之17）
起床號（傳統軍號麯）
小遊伴（赫瓦塔爾麯）
一首古老的民歌（湯普森改編）
（二）和弦跳奏
和弦跳躍（選自《巴斯蒂安成人鋼琴教程》）
鞦天的節日（巴斯蒂安麯）
古典舞蹈（巴斯蒂安麯）
草地上的知更鳥（迪亞貝利麯）
（三）和弦連奏
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之35）
聽故事（車爾尼麯）
四、邊彈邊唱
牧歌（濛古族民歌劉美珍配伴奏）
粉刷匠（外國兒歌）

第六單元 大調音階彈奏066
一、知識點解讀
（一）調、調式與調性
（二）大調音階的結構與調性特徵
（三）調號的産生及記法
二、大調音階彈奏技法
（一）左、右手指法練習
（二）反嚮、同嚮的C大調音階練習
（三）兩個八度的C大調音階練習
（四）兩個八度的G大調音階練習
（五）兩個八度的F大調音階練習
三、練習麯與樂麯
（一）無調號音階彈奏
拜厄鋼琴基礎教程第65首
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之19）
鄉村花園（英國民間舞麯）
車爾尼160首八小節鋼琴練習麯（作品821之2）
和弦與音階的對話（車爾尼麯）
（二）升號調音階彈奏
威尼斯船歌（J．奧芬巴赫麯）
野兔和獵狗（湯普森麯）
溜冰（巴斯蒂安麯）
拜厄鋼琴基礎教程第75首
飛魚（柯勒麯）
（三）降號調音階彈奏
F大調練習麯（柯勒麯）
太空操（巴斯蒂安麯）
四、邊彈邊唱
三隻小烏鴉（中國兒歌陳律敏配伴奏）
小毛驢爬山坡（西班牙民歌李劍配伴奏）

第七單元 小調音階彈奏083
一、知識點解讀
（一）小調音階的三種形式
（二）關係大小調
（三）同名大小調
二、小調音階彈奏技法
（一）反嚮、同嚮的a和聲小調練習
（二）兩個八度的a和聲小調音階練習
（三）兩個八度的e和聲小調音階練習
（四）兩個八度的d和聲小調音階練習
三、練習麯與樂麯
（一）和聲小調彈奏
風笛（（美）格林·馬剋麯）
在巴格達的日子（巴斯蒂安麯）
小波蘭舞麯（選自《湯普森鋼琴麯集》）
（二）鏇律小調彈奏
腳尖（（美）格林·馬剋麯）
淘氣的小精靈（古利特麯）
（三）關係大小調彈奏
拜厄鋼琴基礎教程第60首
拜厄鋼琴基礎教程第91首
在北極旅行（湯普森麯）
四、邊彈邊唱
四季歌（荒木豐尚詞麯羅傳開譯配劉紅配伴奏）
講衛生（芬蘭民歌許林譯配陳律敏配伴奏）

第八單元 琶音彈奏
一、知識點解讀
（一）琶音的概念
（二）琶音的類型
一、琶音彈奏技法
（一）短琶音練習
（二）長琶音練習
（三）琶音式和弦練習
三、練習麯與樂麯
（一）短琶音彈奏
練習麯（車爾尼麯）
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之23）
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之40）
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之89）
（二）長琶音彈奏
草原上升起不落的太陽（美麗其格麯鄧穎編配）
（三）琶音式和弦
雁兒飛（李嘉評麯劉巍編配）
四、邊彈邊唱
紡織姑娘（俄羅斯民歌洪剛配伴奏）
布娃娃彈琴（艾青詞茅光星麯陳律敏配伴奏）

第九單元 踏闆與裝飾音彈奏
一、知識點解讀
（一）鋼琴的踏闆
（二）裝飾音
二、裝飾音彈奏技法
各種裝飾音練習
三、練習麯與樂麯
（一）踏闆練習
a小調練習麯（巴斯蒂安麯）
巴黎的假日（吉洛剋麯）
搖籃麯（弗裏斯麯）
（二）倚音彈奏
車爾尼鋼琴簡易練習麯
（作品139之24）
土撥鼠（貝多芬麯）
小鳥的歌（李重光麯）
（三）顫音彈奏
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之65）
鳥之歌（湯普森麯）
（四）迴音彈奏
美姿（布格繆勒麯）
車爾尼鋼琴簡易練習麯
（作品139之23）
四、邊彈邊唱
我們是快樂的好兒童（布爾傑維奇詞麯李琴配伴奏）
和我劃船（意大利民歌陳律敏配伴奏）
第十單元半音階及綜閤彈奏
一、知識點解讀
（一）半音階概念
（二）三連音、弱起及切分節奏
二、半音階彈奏技法
（一）大拇指移動練習
（二）兩個八度的半音階練習
三、練習麯與樂麯
（一）半音進行彈奏
鞦風和落葉（李重光麯）
蜜蜂的二重唱（選自《鋼琴技巧》）（F．剋拉剋麯）
（二）三連音節奏
萊濛鋼琴練習麯（作品37之8）
車爾尼160首八小節鋼琴練習麯（作品821之16）
小雞（劉詩昆麯）
（三）切分節奏
車爾尼鋼琴初步教程（作品599之53）
嗨！我的寶貝（艾達·埃莫森、約瑟夫·愛德華麯）
（四）弱起節奏
五指舞（選自《俄羅斯麯集》）
驪歌（夏威夷民歌）
（五）綜閤彈奏
嘀嗒嘀嗒的鍾錶聲（車爾尼麯）
法蘭多舞麯（選自管弦樂組麯《阿萊城姑娘》）（比捷麯）
（六）四手聯彈
我的朋友怎麼走瞭（Ⅱ）（俄羅斯民歌）
我的朋友怎麼走瞭（Ⅰ）（俄羅斯民歌）
圓舞麯（Ⅱ）（韋伯麯）
圓舞麯（Ⅰ）（韋伯麯）
四、邊彈邊唱
渴望春天（奧弗貝剋詞莫紮特麯姚錦新譯配）
學做解放軍（楊墨詞麯劉巍配伴奏）

附錄
一、一升一降內大小調音階、主三和弦琶音及主三和弦原、轉位練習
二、常用的力度記號
三、常用的速度記號
四、常用的錶情術語
五、各種常用符號
六、鋼琴彈奏的常用指法

參考文獻

前言/序言

　　學前教育專業的藝術類課程是為學生今後能夠在幼兒園順利開展幼兒藝術活動，能夠掌握職業崗位所必需具備的藝術知識、素質、能力，能夠實現學前教育專業人纔培養目標和培養規格提供支撐的。該專業課程門類多，內容多，課時有限，所以學前教育專業的藝術類課程既有彆於基礎藝術教育，又不能等同於藝術專業教學。在教材的編寫中，應視幼兒園藝術活動和綜閤活動對學前教育專業人纔培養的要求，確保藝術類課程內容的相互融閤以及課程之間的協調配閤，使課程係統功能得到最佳發揮。
　　本書根據高職高專學前教育專業的人纔培養目標和要求，圍繞幼兒園音樂教育活動的特點，從全麵培養學生的綜閤音樂素質和幼兒教師職業崗位群的需求齣發而編寫。編者通過多年來對學前教育專業音樂教學的探索和實踐，對新時期幼教行業領域的深入調研，廣泛藉鑒國內外先進的鋼琴教學理念和方法，突破傳統鋼琴教材的編寫習慣，努力使本書呈現齣以下優勢與特點：
　　第一，理念新穎，內容綜閤化程度高。本書將多元鋼琴音樂文化與交叉音樂學科知識融會貫通，編寫中，以音樂基礎知識為經綫、鋼琴彈奏基本技能訓練為緯綫，以富於童趣化的中外樂麯為載體，使學生在鋼琴彈奏的練習中既能更好地理解樂理、和聲、音階、調式、麯式等音樂知識，又能通過對音樂知識的掌握，促進學生對鍵盤彈奏規律性的探尋，瞭解深藏於樂譜中音樂組織的內在邏輯關係，從而善於學習，勤於學習。
　　第二，脈絡清晰，選材的適用性強。在內容的選擇中，編者充分考慮高職高專學生的實際情況和各院校學前教育專業大多以“集體課”開展的授課形式，針對學前教育專業的課程特性以及學生鋼琴學習“零起點”的教學現狀，參閱瞭大量中外鋼琴教育文獻，在浩如煙海的世界優美鋼琴作品中精選齣具有較高練習價值的鋼琴彈奏作品，在麯目的深度、難度、篇幅上，都做瞭認真、仔細的思忖，將大量的幼兒園兒歌、兒童鋼琴小麯融入本教材之中，體現瞭教材內容與幼兒園音樂活動的緊密對接。
　　第三，形式多元，教材呈現立體化。為瞭更好地發展學生可持續音樂學習的能力，輔助學生課後自學，發揮音樂教材的視聽特性，編者開發瞭由文字教材、電子教材、教學課件和鋼琴彈唱精品課程網絡平颱支持的立體化教材，並為每首樂麯錄製瞭精美的音樂視頻錄像，不但給學生帶來更直觀的學習效果，而且為教師在實際教學中的備課、授課提供瞭極大的便利。
　　在本書第1版使用過程中，我們不斷通過電子郵件、電話訪談、麵對麵交流等方式，有針對性地瞭解教材的使用情況.為教材的修訂提供參考。修訂中，我們在人纔培養方案和課程標準沒有做根本性改變的情況下，維持瞭第1版教材原有的內容編排體係，保持和發揚瞭原書的特色，並結閤本書第1版的使用情況對內容的編排做瞭適當的增減和調整，希望修訂後的教材能夠更好地為廣大師生服務。
　　本次修訂工作由劉紅教授（武漢城市職業學院）負責策劃與主持；由陳律敏副教授（湖北幼兒師範高等專科學校）、桑楠老師（新疆幼兒師範學校）負責編寫“音樂名傢簡介”部分；耿同梅（江漢藝術職業學院）、劉丹陽（通化師範學院）、趙惠玲（南京特殊教育職業學院）、嚮磊（鄖陽師範高等專科學校）等老師提供瞭大量寶貴的修訂建議。.感謝武漢城市職業學院對本書的全力資助。
　　懇請各位專傢及同仁批評、指正。

音樂理論與實踐精要：一部深入淺齣的音樂學習指南（非鋼琴初學教材） 本書獻給所有渴望構建紮實音樂理論基礎，並希望將所學知識融會貫通於實踐創作與欣賞中的學習者。它並非側重於某一特定樂器（如鋼琴）的入門指法或麯目演奏，而是緻力於搭建一座連接音樂元素與實際應用之間的堅實橋梁。 --- 第一部分：音樂的基石——理論的深度解析與結構構建 本書的開篇並非從鍵盤布局或手指練習入手，而是直接深入到音樂的“語法”層麵。我們相信，理解音樂的本質規律，比單純記憶音符排列更為重要。 第一章：音高、音程與調性係統 本章將詳盡剖析西方音樂體係的根基——音高。我們不僅會介紹十二平均律的基本概念，更會追溯其曆史演變，幫助讀者理解為何現有調性係統會成為主流。 音程的精確度量： 不僅停留在“大三度”、“小七度”的名稱層麵，更會深入探討它們在聽覺上産生的色彩差異，以及它們在和聲進行中的功能性作用。我們將通過對“協和”與“不協和”的分析，揭示調性張力的産生機製。 調式的多維性探索： 告彆僅限於大調與小調的局限。本章將係統介紹自然大調、和聲小調、鏇律小調的構建原理，並拓展至教會調式（Dorian, Phrygian, Lydian等）的獨特聽感和在現代音樂中的應用實例。理解調式，就是理解音樂情感的無限可能。 調性關係的邏輯： 詳細闡述五度圈的結構，解析轉調的數學與聽覺邏輯。通過對關係大小調、平行調的深入探討，為後續的和聲分析打下堅實的基礎。 第二章：節奏的脈動與時間的組織 節奏是音樂的骨架。本章將超越簡單的拍號記錄，探討節奏的內在組織規律與心理感受。 復閤拍號與不規則節奏： 深入解析 5/4、7/8 等復閤拍號的結構，以及如何通過切分音（Syncopation）打破常規的律動感。我們將分析爵士樂、拉丁音樂中對傳統節拍的解構與重組技巧。 復節奏（Polyrhythms）與復拍子（Poly-meter）： 探討多重時間感在同一樂段中並存的現象，這對理解復雜音樂織體（如20世紀現代音樂或特定民族音樂）至關重要。 時值的微觀分析： 從最基礎的四分音符開始，係統講解附點、休止符的準確時值計算，以及如何通過速度標記（Tempo Marking）來精確控製音樂的流動性。 第三章：和聲的語言——功能、連接與色彩 本部分是本書的理論核心，旨在教授如何像作麯傢一樣思考和聲進行。 三和弦的構建與識彆： 不僅是根音、三音、五音的堆疊，更強調其在調性功能（主、屬、下屬）中的角色。 七和弦的深度應用： 詳細分析大七、小七、屬七、導七和弦的結構和功能性，特彆是屬七和弦的解決路徑及其在終止式中的決定性作用。 和聲的“語法”——和聲進行與終止式： 係統介紹傳統功能和聲（Tonic-Dominant-Subdominant）的運動規律，以及各種終止式的聽覺效果（完全終止、不完全終止、僞終止、中止）。 和聲的“色彩”——副屬和弦與藉用和弦： 介紹如何通過引入非本調和弦（如 V/V、Neapolitan Chord、Augmented Sixth Chords）來豐富音樂的色彩層次，並闡述其在浪漫主義音樂中的大量運用。 --- 第二部分：實踐的延展——從理論到聽覺與創作的轉化 理論知識必須通過耳朵來驗證，通過雙手來錶達。本部分側重於如何將抽象的樂理轉化為可感知的音樂體驗。 第四章：視唱練耳——培養耳朵的精確度 本章專注於訓練學習者的聽覺辨彆能力，這對於任何音樂人都至關重要，無論其主修樂器為何。 音程與和弦的聽覺辨識： 設計瞭層進式的聽力訓練方法，從單音聽辯到復雜和弦結構的快速識彆。 鏇律的視唱訓練： 強調節奏與音準的同步訓練，引入節奏型與鏇律型的模塊化練習，提升在麵對陌生樂譜時的流暢度。 聽寫訓練的係統化： 從單音、節奏的聽寫開始，逐步過渡到鏇律、和聲進行（如二、三、四部和聲的走嚮）的完整記錄，側重於“功能”而非“絕對音高”的捕捉。 第五章：麯式結構與音樂分析入門 理解音樂是如何被組織起來的，是欣賞和創作的先決條件。 基本麯式模型： 深入分析二段體、三段體、迴鏇麯式（Rondo）、奏鳴麯式（Sonata Form）的基本結構、功能塊劃分與邏輯展開。 樂句的構建與呼吸： 探討樂句（Phrase）的長度、平衡性、以及樂句結束（Cadence）在結構中的導嚮作用。 主題發展的手法： 學習如何通過移位、增值、減值、倒影、序列等方式，對核心音樂材料進行邏輯性的變化和發展。 第六章：音樂風格的語境與演變 本章將理論知識放置於曆史背景中，幫助學習者理解不同時期的音樂語言特徵。 巴洛剋時期的對位思維： 探討賦格麯的基本規則、聲部獨立性，以及通奏低音（Basso Continuo）在確立和聲框架中的作用。 古典主義的清晰與平衡： 分析海頓、莫紮特作品中嚴謹的結構美學與清晰的主題對比。 浪漫主義的色彩與情感釋放： 研究和聲語言如何擴展，以及對調性模糊性的探索，特彆是李斯特、瓦格納等人的創新。 20世紀音樂的結構性變革： 簡要介紹十二音體係、序列主義、以及對節奏的顛覆性處理，為學習更現代的音樂風格做準備。 --- 結語：通往音樂理解的鑰匙 本書不提供“一鍵彈奏”的捷徑，而是提供瞭一套完整的、可遷移的音樂思維框架。通過對聲音、時間、結構和曆史的係統學習，讀者將能夠以更深刻、更主動的方式去聆聽、分析和錶達音樂。掌握瞭這些基礎，無論是未來選擇鑽研鋼琴演奏、指揮、作麯，還是單純希望提高音樂欣賞的層次，都能得心應手，因為你已經掌握瞭音樂的通用語言。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計確實很吸引人，簡潔的黑白配色搭配優雅的字體，一看就是那種經過精心打磨的教材。我拿到書的時候，第一感覺是紙張質量很好，拿在手裏沉甸甸的，翻閱起來手感很棒。不過，我最關心的還是內容本身。我本來是想找一本能係統學習鋼琴基礎和流行歌麯彈唱技巧的書，畢竟現在很多教材要麼過於側重古典，要麼就是零散的技巧堆砌。我很期待這本書能提供一個清晰的學習路徑，從最基礎的指法、樂理知識開始，逐步過渡到和弦進行和伴奏模式的建立。我希望它能像一位耐心的老師，一步一步引導我這個零基礎的初學者，而不是一下子拋齣一大堆復雜的概念。特彆是那個“附光盤”的配置，讓我對學習進度充滿瞭信心，畢竟有音頻或者視頻示範，比純粹看譜子要直觀得多。我特彆留意瞭目錄結構，希望能看到有明確的階段劃分，比如第一階段是識譜，第二階段是和弦轉換，第三階段纔是歌麯實戰。如果這本書能做到這一點，那絕對是物超所值。這本書的裝幀和設計，無疑為後續的學習奠定瞭良好的第一印象，這對於長期學習來說，非常重要，讓人有持續翻閱下去的動力。

评分☆☆☆☆☆

說實話，購買任何教材，都是一次帶有風險的投資，尤其是涉及到“光盤”這種可能存在兼容性問題的載體。我更關注的是，這本書的“基礎”部分是否足夠紮實，而不是為瞭湊夠頁數而加入一些華而不實的理論。我希望它能深入淺齣地解釋節奏型在不同風格（如流行、民謠）中的應用差異，因為這是彈唱聽起來“不乾癟”的關鍵。例如，如果書中能用非常直觀的方式展示如何將基礎的四四拍節奏型，通過加入切分音或休止符來變得更具律動感，那將是極大的加分項。我個人對傳統的“簡譜”和“五綫譜”的結閤使用也比較敏感，希望它在兩者之間的轉換和對應上能處理得當，避免讓初學者在識譜階段就感到睏惑。總而言之，我需要的是一本能讓我從“隻會彈幾個和弦”跨越到“能像模像樣地為一首歌伴奏”的橋梁，而不是另一本束之高閣的參考書。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對學習體驗要求比較高的人，如果一本書設計得過於死闆，或者章節邏輯跳躍太大，我很容易就放棄瞭。我希望這本書在內容編排上能做到流暢自然，比如，在講完C大調的和弦後，立刻就有用C大調歌麯片段進行彈唱練習，形成一個即學即用的閉環。我非常擔心的是，如果基礎部分過於冗長，而彈唱部分又過於簡單膚淺，那就偏離瞭我購買的初衷。我需要的是一種平衡，既能打牢堅實的鋼琴演奏基礎（不僅僅是會按和弦），又能快速掌握流行的彈唱技巧。另外，對於那些希望用它來輔助自學考級或者隻是為瞭興趣培養的人來說，清晰的術語解釋和大量的實戰案例是衡量一本教材好壞的關鍵指標。我希望它能提供一些關於如何“聽歌識和弦”的初步引導，而不是隻局限於書本上既定的和弦譜子，那樣纔能真正培養起獨立彈唱的能力。

评分☆☆☆☆☆

我特地去瞭解瞭一下這個版本的更新情況，聽說這是“第2版”，這意味著它應該吸收瞭前一版的反饋和教學經驗，理論上應該更成熟、更符閤當下的學習需求。我非常看重教材的實用性，尤其是“彈唱”這個定位。現在的音樂市場，大傢追求的往往是快速上手，能跟著吉他手或者自己伴奏著唱幾句。因此，我希望這本書在和弦圖示上能做得非常清晰，最好能詳細標注不同彈奏風格（比如掃弦、分解）對應的指法變化。此外，我很好奇光盤裏到底收錄瞭什麼。是純粹的伴奏音軌，還是有老師的示範演奏？如果是後者，那價值就太大瞭，能糾正我很多錯誤的演奏習慣。我不太喜歡那種隻給練習題不給標準答案的教材，學習初期，有一個可以模仿和參照的聲音樣本，對於建立正確的聽覺感知和節奏感是至關重要的。如果光盤裏能包含不同速度的練習伴奏，讓我可以循序漸進地提速，那簡直是完美。

评分☆☆☆☆☆

作為一個自學者，選擇教材簡直是個技術活，市麵上那些厚得像磚頭一樣的教材我實在敬而遠之，它們往往把簡單的知識點搞得復雜化。我更偏愛這種看起來比較“親民”的教材。我希望這本“鋼琴基礎與彈唱”能真正做到“基礎”二字，而不是上來就要求你掌握復雜的琶音或者進行高難度的和弦分解。我期待的理想狀態是，教材能用非常通俗易懂的語言解釋樂理，比如什麼是調性、什麼是節奏型，最好能配上大量的圖示，讓我能立刻明白“這是什麼意思”。更關鍵的是，彈唱部分的銜接。我發現很多教材在基礎樂理和實際應用之間存在一道鴻溝，學完理論後，麵對一首歌卻無從下手。我希望能在這本書裏看到如何將學到的和弦知識，巧妙地應用到流行的歌麯結構中去，比如如何處理副歌的和聲變化，如何用不同的節奏型來烘托歌麯的情緒。如果它能提供一些常見流行歌麯的和弦簡化版或改編版作為練習案例，那就更好瞭，能讓我即時感受到學習的成就感，而不是光盯著枯燥的練習麯。