字繪上海/手繪中國 下載 mobi epub pdf 電子書 在線閱讀 2026

編輯推薦

　　自萬尺高空俯瞰黃浦江臥在你的懷中
　　江濤堆疊的發捲
　　裊娜曼妙的麯綫
　　石庫門與東方明珠聯手勾勒著你的容顔
　　大世界是你的緬懷與歡樂
　　外白渡橋是你的遊目騁懷
　　我仍看得不真切，打開手機，從你身上掃過
　　大白兔是你甜美的呢喃
　　凱司令是你優雅的午後陽光
　　采擷一朵你種下的李鴻章的丁香
　　隨爵士樂，與你一起在和平飯店輕搖慢擺
　　紙書是你
　　從紙上躍然而齣的，何嘗不是你的模樣

內容簡介

　　《字繪上海/手繪中國》作品用瞭*通俗易懂的設計語言詮釋城市文化特徵，充滿瞭藝術時尚感，它們從衣、食、住、行等細部齣發，發掘多元豐富、獨具上海地域色彩的符號，使之轉化成為優美的裝飾圖形，搭建瞭現代感官與不同在地文化的藝術橋梁，嚮世界展示上海不僅要打造具有全球影響力的城市，還要塑造平等、包容、更富人文關懷並且具有自身鮮明特質的城市文化。
　　國內優秀青年手繪、設計團隊強強聯閤，大世界、黃浦江、五香豆、海派麵塑……精選上海19處地標建築、景觀，31中道地美食，19種非物質文化遺産傳承，采用手繪漢字等形式，凸顯豐富細節，加以描摹詮釋。
　　更有專屬APP，全新AR技術，動態3D技術紙上呈現，景觀簡介真人朗讀，掃碼聆聽海派音樂，全媒體呈現上海風情。
　　封麵全幅手繪上海地圖、彆具一格的牛皮紙袋外封設計；內文懷舊風作業簿米字格設計、專色套印、特種純質書紙，換一個角度，就是不一樣的紙質圖書閱讀體驗。
　　《字繪上海》將帶你大開眼界，重新發現上海之美，體驗前所未有的紙上上海之旅。

作者簡介

　　徐鄭冰，武漢工商學院藝術與設計學院數字媒體藝術係主任，武漢九一創作協會（平麵設計師協會）會員，武漢華影動漫設計有限公司聯閤創始人，武漢曇華林半畝園美術館閤夥人。

　　瀋娟icesmini，湖北美術學院視覺傳達設計專業碩士，中國包裝聯閤會設計委員會第十屆全國委員，武漢九一創作協會會員，湖北科技職業學院傳媒藝術學院插畫設計專業負責人，武漢華影動漫設計有限公司藝術總監，微冰視覺插畫藝術工作室創始人。

內頁插圖

目錄

洋場十裏好風光
大世界
黃浦江
東方明珠
外灘
豫園
城隍廟
外白渡橋
上海博物館
永安百貨
思南公館
和平飯店
靜安寺
老碼頭
陸傢嘴
田子坊
徐傢匯
石庫門
中華藝術宮
南翔古鎮
與君共品長江水
大餅
油條
粢飯
豆漿
南翔小籠
高橋鬆餅
功德林素食
真如羊肉
楓涇丁蹄
王傢沙本幫點心
錢萬隆醬油
杏花樓廣式月餅
凱司令蛋糕
五香豆
鬱金香酒
上海黃酒
生煎
鍋貼
大白兔
炸豬排
排骨年糕
海棠糕
蟹殼黃
眉毛酥
油豆腐綫粉湯
上海白斬雞
開洋蔥油拌麵
油墩子
臭豆腐乾
稻香村鴨肫肝
糟田螺
文脈薪火永相傳
江南絲竹
烏泥涇手工棉紡織技藝
滬劇
顧綉
鑼鼓書
徐行草編
青浦田山歌
崇明山歌
扁擔戲
漆藝
上海燈彩
中華盤藝
海派麵塑
麥稈畫
舞龍舞獅
皮影戲
海派剪紙
絲網版畫
崇明竈花

《光影流轉：都市建築攝影指南》 內容簡介 本書是一部深度聚焦於現代都市建築攝影實踐的專業指南。它不僅僅是一本介紹器材、傳授基本構圖技巧的入門讀物，更是一本引領攝影師深入理解建築語言、捕捉光影精髓、構建視覺敘事的進階手冊。全書以嚴謹的理論框架為基石，輔以海量的實戰案例分析，旨在幫助讀者建立一套完整、係統的都市建築攝影方法論。 第一部分：洞察與理解——建築的本質與攝影的視角 本部分深入探討瞭建築學中的基本元素如何轉化為可供攝影捕捉的視覺信息。我們首先剖析瞭建築構成要素——體量、綫條、材質與空間——在二維平麵上的轉化規律。這要求攝影師超越單純的“記錄”，而進入到對建築師設計意圖的解讀層麵。 光影的敘事性： 建築攝影的靈魂在於光。我們將詳細分析不同時間段（清晨的側逆光、正午的硬朗對比、日落的溫暖過渡）對建築形體塑造的影響。重點介紹如何利用長曝光技術來處理動態光影，捕捉雲層流動與建築紋理的對比，以及在低光照環境下保持細節和氛圍的平衡。 幾何學的運用與解構： 建築是純粹的幾何體。本章將探討如何利用透視原理（單點、雙點、多點透視）來穩定畫麵結構，同時教授如何通過故意打破規則的視角（仰角、俯角、傾斜鏡頭）來創造視覺張力，錶現建築的雄偉或壓迫感。特彆關注如何處理現代主義建築中常見的網格結構與重復韻律。 材質的觸感與質地： 混凝土的粗糲、玻璃的反光、金屬的冷峻、石材的溫潤——材質是建築的皮膚。我們詳細解析瞭不同材質在不同光照下的反差錶現，以及如何通過鏡頭語言（如使用微距鏡頭或特定的景深控製）來放大或弱化材質的紋理細節，讓觀者産生“觸摸”的錯覺。 第二部分：器材的駕馭與技術的精進 本部分超越瞭簡單的設備推薦，專注於如何將專業工具發揮到極緻，以適應復雜多變的都市拍攝環境。 廣角與超廣角的掌控： 建築攝影對焦段的依賴性極強。我們將重點講解移軸鏡頭（Tilt-Shift）的原理與實際應用，如何通過傾斜軸控製透視畸變，實現“垂直的完美”。對於普通廣角鏡頭，則提供瞭一套精細的拼接（Stitching）技術，用以捕捉宏大場景的同時，保證建築綫條的精確性。 動態範圍的挑戰與HDR： 現代城市建築拍攝往往麵臨“天空過曝，陰影死黑”的睏境。本書提供瞭從包圍曝光（Bracketing）到後期高動態範圍閤成（HDR）的完整工作流程。更深入地，探討瞭“軟HDR”與“自然調色”的界限，避免過度渲染的塑料感。 精確測光與曝光策略： 講解如何利用點測光和分區曝光來應對建築立麵的復雜光比，以及如何在RAW格式下最大限度地保留原始信息，為後期處理留下充足的餘地。 第三部分：環境的融入——建築與城市肌理的對話 建築攝影的挑戰在於，它絕非孤立的物體，而是鑲嵌在特定城市環境中的有機體。 人的尺度與比例的引入： 優秀的建築照片需要“人味”來襯托建築的宏大或親切。本章探討瞭如何巧妙地將行人、車輛等元素融入畫麵，利用它們的運動軌跡（例如使用慢門捕捉的流光車軌）來烘托建築的靜止與永恒。同時，分析瞭不同體量的人群如何影響觀者對建築尺寸的感知。 天空的藝術處理： 天空不是背景，而是決定氛圍的關鍵元素。我們討論瞭如何使用偏振鏡（CPL）來壓暗天空、增強雲層紋理。此外，針對天氣不佳的拍攝日，提供瞭“後期重構天空”的專業技術，確保畫麵情緒的連貫性。 時間的滲透： 城市在不斷變化。本書強調瞭“時間切片”的概念，即同一建築在不同季節、不同天氣、不同時間下的多麵貌。通過對比性攝影組，展示建築如何隨著時間推移，與周圍的自然和人文環境産生復雜的互動關係。 第四部分：後期精修——從原始文件到藝術成品 後期處理是建築攝影的第二生命。本部分詳細拆解瞭專業工作流程，確保影調純淨、綫條精準。 綫條的校正與銳化： 強調鏡頭校正（畸變、暗角）的必要性。重點教授如何在Adobe Lightroom或Capture One中，精確地使用幾何工具來拉直關鍵的垂直和水平綫，這是建築照片專業與否的試金石。 色彩管理與風格統一： 探討瞭如何根據建築材質和光綫條件，建立統一的色彩傾嚮（冷峻的藍灰調、溫暖的砂岩調），並教授利用HSL（色相、飽和度、明度）工具對特定材質的顔色進行微調。 層次感的重建： 如何運用局部調整工具（濛版、徑嚮/漸變濾鏡）來細緻地控製建築的高光、中間調和陰影的細節，避免畫麵平坦化，重塑立體感。 結語：建築攝影的哲學思考 本書的最終目標是引導讀者從一個“拍攝者”蛻變為一個能夠與建築進行深度對話的“觀察傢”。建築攝影的價值，在於捕捉人類創造力在特定時空坐標上的永恒凝固。它要求我們既要有科學的嚴謹，也要有藝術的敏感。通過對光、影、綫、材的精妙把握，我們將鏡頭對準現代都市的骨骼與靈魂，用光影記錄下這座城市最堅實、也最詩意的瞬間。