内容简介
本书图文并茂地介绍了连衣裙的起源、特征、分类以及经典连衣裙款式,汇集一千多例连衣裙流行款式,确保实用和时尚;以连衣裙廓形分类,便于学习者款式查找和借鉴;规范绘图,易于版师直接制版;单独罗列出连衣裙的领子、腰部等部位的精彩细节设计;最后,用彩色款式图表现连衣裙的系列款式整体着装效果。
作者简介
章瓯雁,杭州职业技术学院达利女装学院服装设计专业带头人,教授。2013年杭州市教育系统优秀教师、国家劳动部服装高级考评员。微课“服装造型的装饰手法之一——波浪褶”获得全国微课教学大赛一等奖。
内页插图
目录
第一章 款式概述
第二章 款式图设计(A型)
第三章 款式图设计(H型)
第四章 款式图设计(O型)
第五章 款式图设计(S型)
第六章 款式图设计(T型)
第七章 款式图设计(X型)
第八章 款式图设计(组合型)
第九章 彩色系列款式图设计
前言/序言
好的,这是一份为您准备的图书简介,聚焦于服装设计领域,但避开了您所提及的《服装款式大系 连衣裙款式图设计1500例》的具体内容: --- 图书名称:时装剪裁的艺术与技法:高级定制与成衣制作的深度解析 内容简介 在瞬息万变的时尚潮流与对服装品质日益严苛的今天,《时装剪裁的艺术与技法:高级定制与成衣制作的深度解析》旨在为服装设计专业人士、资深裁缝以及对服装结构有深刻追求的爱好者,提供一套全面、系统且极具实践指导意义的技术手册。本书超越了基础的平面制版范畴,深入探讨了服装结构、面料特性与人体工程学在实际制作中的精妙结合。 第一部分:结构基础与人体解剖的融合 本部分是理解高级时装制作的基石。我们首先从人体骨骼结构、肌肉分布和动态变化对服装版型的内在影响展开论述。不同于仅关注静态轮廓的传统方法,本书强调“动态剪裁”——即服装如何在穿着者活动时保持其美学形态和舒适度。 详细介绍了立体剪裁(Draping)的核心原理与实操技巧。通过在人台上的直接造型,读者将学习如何捕捉三维空间中的服装形态,尤其是复杂结构,如立体褶裥、结构性垫肩和精细的收省处理。我们配有大量的剖面图和操作步骤图解,清晰展示了从一块平面布料到复杂立体造型的演化过程。 此外,本书对版型修正与平衡进行了深入探讨。针对常见的身体不对称性、不同肩形(如溜肩、宽肩)和胸型(如高位、低垂)如何通过版型的微调达到完美的合体效果,提供了专业级的解决方案。书中收录了针对不同体型比例的经典版型调整案例库。 第二部分:面料学与工艺的协同作用 服装的灵魂在于面料的选择与处理。本书将面料的物理特性(如悬垂性、弹性、复原力、保暖性)与特定的剪裁技术紧密联系起来。 精纺毛料与结构西装: 重点解析了羊毛、花呢等硬挺面料的处理方法。详细讲解了衬垫的构成、驳头(Lapel)的滚边技巧、泡衬的固定方式,以及如何通过精准的熨烫技术,赋予西装外套结构化的线条和持久的版型。我们提供了一套完整的西装内里制作流程,涵盖了口袋、衬里与外层面料的无缝衔接技术。 丝绸、雪纺与轻薄面料的挑战: 针对悬垂性强、易滑动的真丝、雪纺等面料,本书提供了特殊的剪裁对策,例如使用加重型版型纸、特殊的剪刀和定位工具,以及如何处理极薄面料的接缝(如法式衬衫缝、滚边缝),以保持其轻盈的流动感而非僵硬的结构。 针织面料的特性与弹性处理: 详细阐述了针织物(如氨纶混纺、罗纹布)的伸展特性,以及在进行剪裁时必须考虑的“吃量”问题。提供了如何在不损失弹性的前提下完成接缝、收省和袖窿制作的专业技法。 第三部分:高级定制的细节与复杂度解析 本部分着眼于服装设计的“画龙点睛”之处——那些区分普通成衣与高级定制的微小而关键的细节。 复杂领型与袖型设计: 提供了从基础立领到更具挑战性的彼得潘领、船形领、青果领的制版和安装步骤。在袖型方面,深入解析了泡泡袖、羊腿袖、灯笼袖的体积控制与袖山处理,确保袖窿部位线条流畅、无褶皱堆积。 拉链、暗扣与隐藏式收口: 教授如何将功能性五金件完美地融入设计中,使之“隐形”。无论是隐形拉链的平滑安装,还是在厚重面料中处理开口的稳固性,本书都提供了详尽的图文指导。 装饰性接缝与绗缝工艺: 探讨了装饰性缝线在结构强化和美学表达中的作用。包括如何精确控制双针距、包边条的应用,以及针对特定服装(如风衣、大衣)的绗缝工艺,如何保持绗缝图案的均匀性和立体感。 第四部分:从制版到成衣的质量控制 成功的服装制作离不开严格的质量控制流程。本书设立了专门的章节,指导读者如何进行初次样衣(Toile/Muslin)的制作与评估。 样衣试穿与反馈修正: 详细说明了在样衣试穿环节中,设计师和版师应关注的关键点,包括肩线是否正直、腰节是否贴合、前后片的平衡性等,并指导如何将三维试穿反馈准确无误地转化回二维版型。 工业化与定制化的衔接: 最后,本书还探讨了如何将精湛的手工技艺应用于小批量生产环境。讨论了如何标准化工艺流程,确保每一件出品的品质一致性,是连接传统工艺与现代服装生产的桥梁。 --- 《时装剪裁的艺术与技法:高级定制与成衣制作的深度解析》不仅仅是一本工具书,它是一份关于服装结构哲学的深度探讨,旨在提升读者对服装“内在美”的理解与掌控力,最终帮助创作者实现对心中理想款式的精确构建。
从一个资深从业者的角度来看,衡量一本设计图册的标准在于其专业性和前瞻性。我更关注的是书中收录的款式是否具有市场引导力,或者是否能反映出高级定制(Haute Couture)的精神内核。我希望它能展示出一些极具创新性和挑战性的结构设计,比如立体剪裁的应用、不寻常的比例组合,或是材料与形态的完美结合。如果书中能触及到可持续设计或功能性服装中连衣裙的设计元素,那就更符合当下的行业趋势了。我需要的是能拓宽我设计视野、挑战我技术极限的内容,而不是那些市场上随处可见的、缺乏亮点的基础款式。