內容簡介
《西泠藝叢(二〇一七年第二期 總第二十六期)》融閤以往學術性齣版物《西泠印社》和普及性齣版物《西泠·藝林》之優點,構建高端學術交流平颱,引領篆刻書畫普及提高,培育收藏鑒賞修養情趣,推動印文化廣泛深入發展,力圖為廣大愛好者打造一本信息量大、知識性強、內容豐富的高品質期刊。
內頁插圖
目錄
專題·絲印研究
日本絲印考
絲印考察中的幾個問題
——勘閤功能與造型錶現
學術研究
關於“絲綢之路古印”
鞦拍選萃
西泠印社2016年鞦拍選萃
特彆報道
“弘揚魯迅精神——吳永良《魯迅小說人物百圖》專題
展”舉行
追念先賢
追念西泠先賢——張頷先生
記張頷先生一二事
從此無人知古籀曾經有老人商周
——張頷先生的學術與藝術成就簡述
西泠掇英
藥翁三五事
——聊聊唐雲先生
西泠上海兩期頤
藝叢信息
第二屆“沙孟海杯”全國書法篆刻作品展評審活動圓滿落幕/海上小刀會舉辦展覽雅集係列活動/“吉金嘉年——拓本珍藏集萃展”在山東青州舉行/“2017陸抑非藝術研究會迎春書畫作品展”在杭舉行/“雲間雅集——2017年迎新春活動”於上海雲間美術館舉行/“石璽傳印——王北嶽書法篆刻紀念展”在颱灣開展/“蘭室長物——曆代文房具特展”在滬開幕/“2017杭州市民蘭花節開幕”西泠印社社員作品首次參展/杭州市·岐阜市中日友好書法交流筆會在中國印學博物館舉行/“寄情三西——西泠印社社員主題作品展”於西泠印社美術館舉行/孫慰祖應邀在東京國立博物館演講/“百樂雅集-一丁酉迎春年會”在韓天衡美術館舉行/“尋·遊——傅永強甲骨文書法展”在福州舉行/“蓄素守中——瀋浩書法作品展”在浙江義烏開展/“守真補拙——西泠印社書畫篆刻院吳靜初師生作品深圳展”開幕/“天下印流——韓迴之談域外印章”學術研討講座在杭舉行/“從我行-一瀋樂平書法篆刻展”在杭州蕭山舉行/硃炳仁創作“中華金雞”係列亮相丁酉春晚特彆節目/陳振濂央視開講:守護韆古不滅的華夏文化根基——漢字/“師古妙創——師村妙石篆刻書法作品展”在浙江海寜舉行/“清風徐來——徐雲叔書畫篆刻展”在上海朵雲軒舉行/李剛田任東吳印社榮譽社長/陳振濂、韓天衡、童衍方、何水法任寜波市文化發展谘詢會議谘詢委員/“徐三庚書法篆刻展”在上海豫園舉行/《汪關篆刻集存》齣版/《楚書楚辭:郭強楚文字書法篆刻屈原<楚辭>》齣版/《駱恒光書畫印集》齣版/《硃琪篆刻心經印譜》齣版/《李平篆刻·東坡樂事》齣版
社員近作
師村妙石/許雄誌/硃琪
《西泠藝叢》二〇一七年第二期(總第二十六期):傳統文脈的傳承與現代視野的拓展 《西泠藝叢》二〇一七年第二期,作為一本緻力於弘揚中華傳統藝術、探索學術前沿的綜閤性刊物,在本期集中呈現瞭多位資深學者、藝術傢及其潛心研究的成果。本期內容跨越多個藝術門類,從繪畫、書法、篆刻、金石碑帖到藝術理論,再到對當代藝術現象的審視,旨在勾勒一幅豐富而深刻的藝術圖景,既是對曆代藝術精髓的梳理與傳承,也注入瞭對當下藝術生態的關照與思考。 國畫藝術的傳承與創新 本期對國畫藝術的探討,既有對經典畫種的深入挖掘,也有對當代畫傢創作手法的審視。在對傳統繪畫技法和理論的梳理方麵,我們邀請瞭多位在國畫領域享有盛譽的學者,他們從各自的研究視角,解讀瞭宋元山水畫的筆墨意趣,剖析瞭明清人物畫的造型特徵與時代精神,並追溯瞭海派繪畫的興起及其對後世的影響。這些文章不僅梳理瞭中國畫的宏大發展脈絡,更在於揭示瞭其中蘊含的哲學思想、審美觀念以及文化內涵,使讀者能夠更深刻地理解中國畫獨特的藝術魅力。 在當代國畫的實踐與探索方麵,本期重點介紹瞭部分中青年畫傢的創作成果。這些畫傢在繼承傳統的基礎上,嘗試將現代審美理念和多元藝術元素融入創作,為傳統畫種注入瞭新的活力。我們通過對他們作品的專題分析,探討瞭如何在當下語境下,賦予傳統繪畫新的生命力,以及如何通過技法和題材的創新,拓展國畫的錶現空間。這些研究不僅為藝術愛好者提供瞭欣賞的視角,也為藝術傢們提供瞭交流和啓發的平颱。 書法藝術的時代迴響 書法作為中華民族的國粹,在本期中同樣占據重要位置。我們聚焦於不同時代、不同書體的書法名傢,從他們的生平、創作及其藝術風格入手,進行瞭細緻的解讀。文章深入剖析瞭顔真卿楷書的雄渾壯美、王羲之行書的飄逸灑脫、蘇軾行草的恣意跌宕,以及趙孟頫的秀麗典雅,力求還原這些偉大書法傢在各自時代所展現的藝術風貌。 此外,本期還關注瞭當代書法的生存狀態與發展方嚮。有學者從書法教育的現狀入手,探討瞭傳統書法審美如何在現代教育體係中得到更好的傳承和發展。另有評論傢則對當下書壇的一些現象進行瞭反思,例如對傳統功力的忽視、對形式創新的過度追求等,引導讀者思考書法藝術的本質及其在現代社會中的價值。通過這些文章,我們希望促進對書法藝術的深入理解,並激發對未來書法發展路徑的思考。 篆刻金石的古韻新聲 篆刻藝術,作為一種集詩、書、畫、印於一體的獨特藝術形式,在本期中得到瞭充分的展現。我們對曆代著名篆刻傢的風格流派進行瞭梳理,如吳昌碩的蒼勁雄渾,齊白石的樸拙自然,黃牧甫的精麗妍秀,以及近代以來眾多流派的代錶人物及其藝術特色。文章不僅呈現瞭這些藝術傢在方寸之間所展現齣的高超技藝,更揭示瞭篆刻藝術中所蘊含的曆史文化信息和個人情懷。 金石碑帖的研究,作為書法藝術的重要源頭,同樣是本期關注的焦點。我們選取瞭具有代錶性的碑刻和法帖,從其書體特徵、曆史價值、藝術成就等多個維度進行瞭深入的鑒賞和考證。這些研究有助於讀者理解中國書法藝術的演變過程,以及不同時代、不同地域所形成的獨特書法風格。通過對金石文獻的挖掘與解讀,我們希望喚醒讀者對傳統文化的熱愛,並感受其中蘊含的厚重曆史底蘊。 藝術理論的深度探索 除瞭對具體藝術門類的賞析,本期還刊載瞭多篇關於藝術理論的深度探索文章。有學者從美學角度,重新審視瞭中國傳統繪畫的意境理論,探討瞭“氣韻生動”、“骨法用筆”、“應物象形”等核心美學範疇的當代意義。另有研究者則關注瞭藝術史敘事中的問題,嘗試從新的視角和方法論齣發,重新解讀藝術史上的重要事件和人物。 在跨學科的視域下,本期也有關於藝術與哲學、藝術與文學、藝術與社會學等交叉領域的探討。例如,有文章分析瞭中國山水畫中蘊含的道傢哲學思想,以及文人畫如何與中國古典詩詞相互輝映,共同構建瞭一種獨特的東方審美體係。另有文章則關注瞭當代藝術在社會轉型期的作用,探討瞭藝術如何作為一種批判性力量,參與到社會議題的討論之中。這些理論文章旨在拓展讀者的藝術視野,提升其對藝術的理論認知水平。 當代藝術的觀察與評論 《西泠藝叢》始終關注藝術的當下發展,本期也對當代藝術的現象進行瞭觀察與評論。有評論傢對當前藝術市場的一些現象進行瞭剖析,探討瞭資本對藝術創作的影響,以及藝術傢如何在市場壓力下保持獨立思考和創作自由。另有文章則關注瞭新媒體藝術、觀念藝術等當代藝術的探索,分析瞭這些新興藝術形式的特點、價值及其與傳統藝術的聯係與區彆。 本期還邀請瞭部分當代藝術傢,通過訪談和作品解讀的形式,呈現瞭他們的創作理念和藝術實踐。這些內容有助於讀者瞭解當代藝術的前沿動態,理解藝術傢們在當下麵對的挑戰與機遇,並激發對未來藝術發展方嚮的思考。我們希望通過對當代藝術的關注,搭建起傳統與現代、學院與社會之間的橋梁,促進不同藝術觀念的碰撞與交流。 總結 《西泠藝叢》二〇一七年第二期,以其豐富的內容、嚴謹的學術態度和深厚的文化情懷,為讀者呈現瞭一場精彩的藝術盛宴。本期內容既是對中國傳統藝術精髓的緻敬與傳承,也是對當代藝術發展趨勢的深刻洞察與積極迴應。我們希望通過這份刊物,能夠激發讀者對中華優秀傳統藝術的興趣,提升其審美能力和文化品位,並促進藝術學術研究的不斷深入與發展,共同為傳承和弘揚中華優秀傳統文化貢獻力量。
這期《西泠藝叢》給我留下最深刻的印象是它那股子沉靜而有力的文化氣息。其中對某個特定曆史時期繪畫風格演變的梳理,簡直像一場穿越時空的學術之旅。作者旁徵博引,從社會背景、哲學思想到具體畫傢的筆墨技巧,層層剝繭,將一個復雜的美術史命題闡釋得清晰明瞭。讓我對當時的藝術思潮和審美趣味有瞭更深刻的認識。我特彆喜歡他分析幾位畫傢作品時,那種對細節的精微捕捉,以及由此推衍齣的時代共性與個體差異。這種深入的剖析,讓我不再隻是“看圖”,而是真正地“讀懂”瞭畫作。另外,本期還有對某個被時間遺忘的藝術傢的生平與作品的介紹,篇幅不大,但信息量卻很密集,讓我得以認識一位在中國藝術史上值得被銘記卻鮮為人知的藝術傢。這種“尋寶”式的挖掘,是這本刊物的獨特魅力所在。總而言之,這一期的內容厚重而紮實,是一本能夠不斷帶來新發現的優秀藝術讀物。