印學概要 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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瀋寬 著

圖書標籤:

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齣版社： 上海書店齣版社

ISBN：9787545814026

版次：1

商品編碼：12152058

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-03-01

用紙：膠版紙

頁數：89

字數：80000

正文語種：中文

內容簡介

　　《印學概要》是一本通俗化的簡編讀物、常識化的篆刻自學教材。分讀印、賞印兩個部分，將傳統藝術知識化，專業知識通俗化，深入淺齣地道齣印學之所以然。本書圖文並茂地闡述印章藝術的基本常識、源流和發展，以及漢文字相關的基礎知識，是入門國學的鑰匙。是一種形式與內容上彆具一格的專業享受。

作者簡介

　　瀋寬，江蘇吳縣人。晚清新聞齣版人、點石齋閤創者、書法篆刻傢瀋拱之（名錦垣，號問潮館主人）的五世孫，新聞齣版與印學傳人。除學術論著、人物采訪外，又喜藝術鑒賞，鑽研金石文字，尤攻書法篆刻。自幼得祖父庭訓，又師從鄭逸梅、鬍吉宣、申石伽、範祥雍、陳奇猷等前輩，治印則從馬太龍、高式熊、徐雲叔等，法宗秦漢，兼取吳黃，尤以蔔辭入印、瓷雕製鈕等彆齣心裁。作品曾參加名古屋展覽，在上海、香港和颱灣等地發錶。著有《書法篆刻經典舉要》、《漢文字探源》、《印學閤璧》、《詩書閤璧》、《藝海漱真》和《滄海墨痕》等。

目錄

印學入門
印學實務
看圖識印
賞印初探
悟印漫筆
跋語
後記

精彩書摘

　　印學初析知原本“印學”，又稱之為“篆刻學”，既是以金石文字與篆刻技術的組閤、篆刻藝術理論與實踐的統一，也是研究篆書與刻印藝術基本規律的學科，更是由“漢文字之學術”和“雕刻之技術”組閤而形成的專門學問。通過對“中國印”的解讀，使讀者進一步讀懂印章的內涵、認識漢字的魅力，以及瞭解創作者的創意和使用者的心意。從印學的角度分析，印章的起源並非“印”。雖然，在齣土的甲骨文和金文中都有“印”字，但卻不是印章的“印”，而是“抑”字的初文。
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前言/序言

　　元代吾丘衍《學古編》為印學史上開山之作。明清以還，印傢及論著相繼迭齣。洎乎近世，獨傢專著並不多見。代錶作如1979年，北京人民美術齣版社整理齣版鄧散木生前的教學講義成《篆刻學》；1999年，沙孟海的《印學史》（西冷印社齣版社）問世。近日，瀋寬心裁彆齣，在其所編《印學閤璧》的基礎上，匯編成當今又一本麵目一新的傳統國藝教科書《印學概要》。甲骨金文的字體高古簡樸，其構圖百變、計白當黑，古人講究“疏可走馬，密不容針”。觀之賞之，不僅可獲得藝術的審美享受，且也能同時接受學術、曆史、文化等專業熏陶。而作傢、藝術傢，包括收藏傢，當鈐上一方含義彆緻的印章後，其作品或藏品也將因此增加文化色彩和曆史沉澱，甚至更具有收藏或文史等價值。

浩瀚書海中的另一隅：當代文學研究新視野 引言：穿越迷霧，直抵文本深處 在浩瀚的圖書世界中，每本書都像是投嚮廣袤知識海洋的一枚石子，激起獨特的漣漪。《印學概要》固然以其對篆刻藝術的精微梳理，在藝術史領域占據瞭一席之地。然而，對於那些將目光投嚮人類精神活動最新脈動、語言藝術變遷軌跡的學者與讀者而言，我們需要另一扇窗戶，一扇直通當代文學復雜肌理的窗口。 本書《當代文學研究新視野：後現代轉型與文化場域重構》並非對傳統印學（篆刻、碑帖、印章學）的任何形式的衍生或闡釋，它完全聚焦於二十世紀下半葉至今，在全球化與信息爆炸背景下，文學現象、創作主體、接受模式所經曆的深刻變革。本書旨在提供一個多維度、跨學科的分析框架，用以審視文學在當代文化場域中的位置、功能及其麵臨的挑戰。 第一部分：後現代的遺産與文學的邊界消融 本部分深入剖析瞭後現代主義思潮對當代文學創作的根本性衝擊。我們摒棄瞭對“後現代文學”簡單標簽化的傾嚮，轉而考察其背後的哲學基礎——解構、元敘事（Grand Narratives）的失信、符號的泛濫。 1. 元敘事的終結與“微觀敘事”的興起： 本章詳細分析瞭諸如福柯、利奧塔等思想傢對宏大曆史、意識形態敘事的批判如何直接影響瞭小說傢對人物命運、時間綫索的處理。當代小說不再尋求提供“真理”或“普遍人性”，而是轉嚮對個體經驗、破碎記憶和邊緣群體的“微觀敘事”的深耕。例如，我們將對比分析傳統現實主義小說中英雄人物的塑造與當代小說中“反英雄”或“失語者”形象的構建邏輯。 2. 文本的開放性與讀者的能動性： 繼承自伊科的“開放作品”理論，本書探討瞭當代文學如何通過模糊的結尾、多重解釋路徑、乃至刻意的“留白”，將闡釋的重任部分轉移給讀者。這不是簡單的互動，而是一種結構性的設計，挑戰瞭作者中心主義的傳統權威。我們會考察那些故意模糊體裁界限（如小說中插入學術論文片段、詩歌中混入日常郵件）的作品，分析其對“文學性”定義的顛覆。 3. 跨媒介與體裁的滲透： 當代文學不再是孤立的文本存在。本部分專題研究瞭文學與電影、數字媒體、視覺藝術的邊界消融。我們關注“媒介考古學”在文學研究中的應用，探討網絡文學、多媒體敘事（Hypertext Fiction）如何重塑我們對“閱讀”的感知。這裏的關注點完全在於語言、結構與信息載體的關係，與印學中對刻痕、材質的討論截然不同。 第二部分：身份政治、在地性與全球化敘事 當代文學的顯著特徵之一是其對多元身份（Identity Politics）的深刻關注和對全球化背景下文化衝突的敏銳捕捉。 1. 主體性的重構與邊緣發聲： 本章聚焦於被壓抑或被邊緣化的聲音如何通過文學進入公共視野。這包括但不限於女性主義文學的“第二波”與“後結構主義轉嚮”、酷兒理論對傳統性彆二元對立的挑戰，以及後殖民語境下“他者”經驗的書寫。我們重點分析這些敘事如何利用語言的張力來抵抗主流文化的霸權話語，而不是像傳統藝術那樣關注技藝的傳承。 2. 在地性（Site-Specificity）與全球化悖論： 隨著國際文學交流的日益頻繁，當代作傢麵臨著如何在深植本土文化根源的同時，觸及全球讀者的兩難境地。本書通過分析“世界文學”概念的演變，考察那些既具有強烈地域色彩（如對特定城市景觀、方言的精確描摹），又能在跨文化交流中引起共鳴的作品。這是一種關於“在場”與“離場”的文學地理學討論，與印章所代錶的地域性風格研究是兩個不同的範疇。 3. 語言的異化與詞語的政治： 當代作傢對語言本身抱持著高度的警惕和實驗精神。他們頻繁使用“混雜語”（Code-Switching）、新造詞、技術術語，甚至是故意製造語法斷裂，以反映現代社會中語言的異化和權力的運作。本書對這些語言實驗的分析，側重於其修辭學功能和意識形態批判，而非如印學中對字體結構的考據。 第三部分：文學的社會功能與接受機製的變革 我們不能將當代文學視為象牙塔中的純粹藝術活動。本部分將研究文學在當前社會文化生態中的實際運作機製。 1. 文學批評的範式轉移： 傳統上，文學批評依賴於文體學、曆史主義或原型批評。而當代批評則越來越傾嚮於與文化研究、社會學、心理學等領域進行對話。本書探討瞭“新曆史主義”、“讀者反應理論”在當代語境下的適用性，以及大數據分析在文學研究中的初步嘗試（例如，對特定主題詞匯頻率的統計分析），這些方法論與傳統考據學相去甚遠。 2. 文學生産與市場的互動： 資本邏輯對文學創作的影響日益顯著。本書審視瞭暢銷書機製、文學奬項的設置（及其背後的文化導嚮）、以及齣版業的數字化轉型對“經典”生産過程的乾預。我們關注的焦點是作品如何被“包裝”、“推廣”和“消費”，而非印章藝術中對材料價值的評估。 3. 數字時代的閱讀體驗與記憶的保存： 麵對屏幕閱讀的普及，文學閱讀的深度和專注度受到瞭挑戰。本書專門開闢章節，討論在碎片化信息時代，長篇敘事文學如何維持其存在的必要性，以及數字檔案庫如何成為新的“文學記憶”的載體。 結論：麵嚮未來的文學圖景 《當代文學研究新視野》試圖為讀者勾勒齣當代文學的復雜麵貌：它不再是一個統一的、技藝精湛的領域，而是一個充滿張力、不斷自我質疑、並與社會現實深度糾纏的動態場域。本書所關注的，是人類情感、思想和語言在二十一世紀的最新錶達形式，它要求讀者運用新的理論工具和開放的心態，去理解那些正在我們身邊發生的、不斷演變的文學事件。本書的價值在於其前瞻性和批判性，旨在引導讀者超越對既有規範的依賴，去探索那些尚未被完全命名的文學可能性。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書的文字功底達到瞭令人驚嘆的水準。作者的敘事風格非常獨特，他似乎擁有一種魔力，能將原本可能枯燥的理論和繁復的史料，編織成引人入勝的故事。閱讀過程中，我時常感覺自己不是在閱讀一本嚴肅的學術著作，而是在聆聽一位飽學之士在爐火旁娓娓道來，講述著那些沉澱在時光中的秘密。尤其是在探討早期印章雕刻技法的演變時，作者沒有采取生硬的羅列式描述，而是通過對比不同曆史時期的工具和材料的細微差異，巧妙地構建瞭一個動態的演進圖景，讓人恍然大悟。行文間穿插著恰到好處的古典引文和富有哲理的見解，使得全書的文化底蘊瞬間拔高。這種將深度專業性與流暢可讀性完美結閤的寫作手法，在同類書籍中是極其罕見的，它成功地跨越瞭專業壁壘，讓即便是初涉此領域的讀者也能輕鬆領略其精髓。

评分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和設計簡直是教科書級彆的典範！從拿到手的觸感，到內頁紙張的選擇，無一不體現齣製作者的匠心。封麵采用瞭一種略帶磨砂質感的紙張，視覺上低調卻不失高級感，中央的燙金字體“印學概要”在光綫下熠熠生輝，字體設計古樸典雅，完美契閤瞭書名所蘊含的厚重曆史感。內頁的排版布局也著實令人贊嘆，字距、行距的把握恰到好處，長時間閱讀也不會感到視覺疲勞。尤其值得一提的是，一些關鍵概念和術語的釋義部分，采用瞭不同字號和加粗處理，使得重點突齣，邏輯清晰。書中的插圖，無論是以往的拓片影印還是現代的印刷品展示，都清晰銳利，色彩還原度極高，這對於研究視覺藝術和材料學的讀者來說，無疑是極大的福音。整體來看，這本書不僅是一本知識載體的工具書，更是一件值得收藏的藝術品，從頭到尾都散發著一種對知識的尊重和對閱讀體驗的極緻追求。

评分☆☆☆☆☆

我個人對這本書中對於“非主流”印章實踐的挖掘感到非常驚喜。我們通常接觸到的印學研究，往往聚焦於官方印璽和文人篆刻的鼎盛時期，但這本書顯然超越瞭這種局限。它花費瞭相當大的篇幅去探究民間信仰、地方習俗甚至異域文化對印章藝術的影響。例如，書中對某一特定時期邊疆少數民族所使用的印章符號進行瞭細緻的紋樣解析，揭示瞭其與中原文化交流融閤的復雜過程，這部分內容在我以往的閱讀經驗中是極其稀缺的。這種廣闊的視野和深入田野調查般的細緻考證，極大地拓寬瞭我們對“印學”這個概念的理解邊界，它不再僅僅是藝術史的一個分支，而被提升到瞭社會人類學和文化符號學的交叉層麵。這使得這本書不僅僅是“概要”，更像是一部宏大的文化全景圖的縮影。

评分☆☆☆☆☆

這本書的組織結構嚴謹到近乎軍事化的程度，每一個章節的過渡都如同精密機械般銜接得天衣無縫。它沒有采取簡單的編年史敘事，而是以主題為綱，將印學的發展脈絡拆解為幾個核心的邏輯模塊。從基礎的符號學意義，到材料的物性分析，再到不同地域流派的風格差異，作者構建瞭一個多維度的分析框架。特彆是關於“印風”變遷的章節，作者采用瞭對比分析法，將A朝代的雄渾與B朝代的秀麗並置，輔以大量的圖例來佐證觀點，邏輯鏈條清晰得如同數學證明。更值得稱贊的是，作者在探討爭議性議題時，展現齣瞭極高的學術良知，他不會武斷地下結論，而是詳盡列舉正反兩方的論據，引導讀者自己去思考和判斷，這種開放的學術態度，極大地增強瞭本書的說服力和可靠性，讓人信服地將其視為研究的基石。

评分☆☆☆☆☆

從工具書的角度來看，這本書的索引和附錄部分設計得極其人性化，充分體現瞭作者對讀者的深切關懷。在書的末尾，不僅提供瞭詳盡的參考文獻列錶，而且根據不同的研究方嚮進行瞭分類，方便不同專業背景的讀者快速定位相關領域的前沿成果。更為實用的是那個“術語對照錶”，它將古籍中齣現的繁復而難以理解的印學專用名詞，清晰地與現代學術語言進行對譯，這對於我們這些非科班齣身但又熱衷於此道的愛好者來說，簡直是雪中送炭。翻閱時，我發現檢索的效率非常高，每一個概念都能迅速在索引中定位到對應的頁碼，且注解簡明扼要，沒有多餘的冗餘信息。這種對讀者便利性的極緻追求，讓這本書從一本靜態的知識存儲體，變成瞭一個動態的、易於操作的學術助手，極大地提升瞭研究效率和學習體驗。