內容簡介
作者陳醉以人類文化發展史為背景,以性意識為主綫,對從原始文化到現當代文化中的世界五大洲的裸體藝術進行瞭係統的梳理,從美學、藝術史理論、人類文化學和兩性社會學等角度進行瞭分析和研究,對裸體藝術的産生、發展和社會意義作瞭全麵的剖析,觀點新穎,視角獨特,論述深刻。
1987年11月初版,獲學術界高度評價,被認為是填補空白、開拓領域的具有裏程碑意義的研究成果,在當代美術史乃至文化史上都具有特殊意義。僅1988年,該書即印刷20萬冊,發行國內外,創齣版史上學術專*成為的奇跡。
作者簡介
陳醉,學者、畫傢。現任中國藝術研究院美術研究所研究員、博士生導師。係全國政協委員,文化部有突齣貢獻專傢,中國美術傢協會理論委員委員,中國作傢協會會員。
內頁插圖
目錄
前言
代序
捲首語
第一章 溯源
Ⅰ
1 女神
2 心靈及道德的潛在力
Ⅱ
1 群獸中的英雄
2 最強烈的審美享樂
3 性器官的神化
Ⅲ
1 失樂園
2 男性的自欣賞
3 女性的被欣賞
4 卑劣的貪欲
第二章 愛的宗教
Ⅰ
1 不可企及的模本
2 衝的世界
Ⅱ
1 眾神之首
2 力神與美神
Ⅲ
1 競技的人生
2 久遠的運動曆程
3 神聖的裸裎與美的角逐
Ⅳ
1 女人與女神
2 天上的愛與人間的愛
Ⅴ
1 愛與美的女神
2 形形色色的美神
3 古代希臘時期的一次演變
第三章 希望在彼岸
Ⅰ
1 原罪的眾生
2 真正虔誠的母親
Ⅱ
1 和尚的宗教與舞女的宗教
2 萬惡淫為首
第四章 人的完美
Ⅰ
1 人性的復蘇
2 美神的又一次演變
3 成長起來的小愛神
Ⅱ
1 迎難而降的母神
2 鐵與血中的女性
3 甘受摺磨的聖女
Ⅲ
1 一代巨人
2 沉思的英雄
第五章 極盡的追求
Ⅰ
1 情網中的男男女女
2 情欲行為的直接錶現
3 對女性的擄掠
4 情欲異常的描繪
Ⅱ
1 教化的篇章
2 寓意的說教
Ⅲ
1 沐浴中的女性
2 梳妝中的女性
3 女性諸相
第六章 反思
1 簡單的迴顧
2 新的苦惱
參考文獻
後語
好的,這是一本名為《光影織就的城市脈絡:現代都市的建築美學與社會變遷》的圖書簡介。 --- 光影織就的城市脈絡:現代都市的建築美學與社會變遷 作者:[請在此處填寫作者姓名,例如:亞曆山大·科恩] 核心主題: 本書深度剖析瞭自十九世紀末工業革命高潮以來,全球主要城市在建築形態、材料運用、空間布局以及社會功能上所經曆的革命性轉變。它不再僅僅是一本關於建築風格的編年史,而是一部探討“人居環境”如何被技術、經濟和意識形態重塑的社會學著作。 第一部分:鋼鐵的黎明與垂直的雄心 本書開篇,將讀者帶迴那個被蒸汽、鋼鐵和玻璃所定義的時代。現代都市的誕生,是人類對時間和空間的徹底徵服。我們首先探討摩天大樓的興起——這不僅是工程技術的勝利,更是資本主義擴張和企業精神的物質化體現。 我們將詳細考察芝加哥學派的早期探索,從威廉·萊布朗·詹尼的結構創新到路易斯·沙利文“形式服從功能”的宣言,分析這些早期作品如何打破古典的對稱束縛,確立起以效率和實用性為核心的垂直美學。不同於著重於古典復興或新藝術運動的傳統敘事,本書聚焦於結構邏輯對美學錶達的決定性影響。我們深入研究瞭鋼骨架結構、電梯技術的普及如何使得城市天際綫從二維平麵拓展到三維立體,並分析瞭這種“嚮上生長”的衝動背後的社會焦慮與階級分化。在這一部分,建築不再是單純的庇護所,而是權力、財富和進步速度的直觀展示。 第二部分:現代主義的理想與異化 二十世紀上半葉,現代主義運動席捲全球,本書用批判性的眼光審視瞭這一運動的復雜性。我們著重分析瞭柯布西耶(Le Corbusier)的“光輝城市”構想,不僅僅是羅列其“機器美學”的元素,而是探究其將居住功能高度工業化、模塊化背後的社會烏托邦情結。這是一種試圖通過標準化設計來解決城市擁擠、衛生問題和不平等現象的宏大嘗試。 然而,本書的關鍵在於揭示理想與現實之間的巨大鴻溝。在歐洲戰後的重建,以及美國郊區化進程中,現代主義的實踐常常導緻瞭人性的疏離。我們詳細考察瞭“大麵積”規劃(Mega-structure)的失敗案例,分析瞭預製混凝土闆、玻璃幕牆等材料的過度使用如何創造齣缺乏人性尺度、難以維護的“紀念碑式”建築。從格雷厄姆·泰勒對“單一同質化社區”的批評,到簡·雅各布斯(Jane Jacobs)對街道活力和“眼睛在街上”理論的捍衛,本書對比瞭兩種截然不同的城市哲學,並指齣,功能至上的理性化設計,在無形中消解瞭社區的自發秩序和文化層次感。 第三部分:後現代的迴響與文脈的迴歸 隨著現代主義的嚴謹性與普適性遭遇瓶頸,七十年代開始,城市建築進入瞭一個充滿反思與多元化的時代。本書詳細梳理瞭後現代主義的興起,它並非簡單的復古,而是一場對“宏大敘事”的解構。我們探討羅伯特·文丘裏(Robert Venturi)對“少即是乏味”的反叛,分析其如何將符號學、流行文化和曆史的片段重新引入嚴肅的建築語言中。 更重要的是,本書關注“文脈主義”(Contextualism)在城市肌理中的復蘇。我們研究瞭諸如意大利的阿爾多·羅西(Aldo Rossi)等人如何試圖在現代化的洪流中,通過對城市記憶、紀念性和集體無意識的挖掘,重新建立建築與場域之間的深刻聯係。這些建築不再是獨立懸浮的雕塑,而是與周圍環境、曆史記憶進行對話的有機組成部分。從對傳統屋頂綫條的重新詮釋,到對本土材料的迴歸,後現代思潮實際上是對城市作為曆史載體的重新確認。 第四部分:全球化、數字技術與未來城市形態 進入新韆年,城市建築麵臨著雙重挑戰:全球資本的快速流動帶來的超大型項目(如中東的超級塔樓或亞洲的衛星城),以及數字技術對空間體驗的重塑。 本書的最後一部分深入探討瞭當代建築的幾個關鍵麵嚮: 1. 超高層建築的“奇觀化”: 分析迪拜、上海等地摩天大樓如何利用先進的氣動設計和智能材料,從單純的辦公空間轉變為全球品牌和國傢形象的載體。這背後是全球化競爭中,城市為爭奪注意力而進行的視覺軍備競賽。 2. 可持續性與韌性建築: 探討生態化設計如何從一種邊緣理念轉變為主流標準。我們分析瞭綠色屋頂、被動式設計以及生物氣候建築學在緩解城市熱島效應和資源消耗中的實際效用,並區分瞭真正的生態創新與“漂綠”(Greenwashing)行為。 3. 數字滲透與虛擬空間: 考察參數化設計(Parametric Design)和三維打印技術如何改變瞭建築師的工具箱,使得復雜、有機形態的建造成為可能。同時,我們也審視瞭共享經濟和遠程工作模式對傳統辦公空間和居住密度的影響,預示著城市網絡化而非集中化的未來趨勢。 結論:城市作為持續演化的劇場 《光影織就的城市脈絡》總結道,現代都市的建築史是一部關於理想、技術、商業和人性之間永恒張力的編年史。它揭示瞭每一堵牆、每一扇窗背後,都蘊含著一個特定時代對“美好生活”的定義與失敗的嘗試。建築不僅記錄瞭曆史,它也在積極地塑造著我們如何思考、如何社交、如何體驗時間。這本書旨在引導讀者,在下一次漫步於鋼筋水泥的森林時,能夠穿透錶麵的光影,洞察那些支撐起我們日常生活的復雜脈絡。 目標讀者: 建築史學者、城市規劃專業人士、社會學研究人員、對現代生活環境變遷感興趣的普通讀者。 關鍵詞: 摩天大樓、現代主義、城市文脈、後現代、城市更新、結構美學、功能主義、全球化城市。 ---
初讀此書,我的第一印象是其語言的密度和精確性。它不是那種讓你捧著輕鬆消遣的讀物,更像是一塊需要反復雕琢的璞玉。作者在每一個段落裏都傾注瞭極大的心血,力求用最恰當的詞匯去捕捉那些稍縱即逝的靈感與觀察。我特彆喜歡其中關於“時間性”的論述,那種將靜態的物體賦予瞭流動的生命力的寫法,非常震撼。比如,書中對某一特定光影下建築細節的描述,簡直是教科書級彆的細膩,它不僅描繪瞭“看”,更引導你去“體驗”那份光影的消逝與重塑。這使得全書的基調顯得既嚴肅又充滿探索的激情。我發現自己不得不放慢閱讀的速度,時不時地停下來,在腦海中重構作者所構建的畫麵和邏輯結構。這種需要高度專注力的閱讀體驗,雖然略顯費力,但每一次的深入,都能帶來豁然開朗的喜悅。它挑戰瞭我們習慣的綫性思維,鼓勵我們從更碎片化、更具多維度的角度去審視周遭的世界,無疑是一次對認知邊界的有效拓展。