內容簡介
《集黃庭堅書春聯 行楷》是該係列中的春聯類品種之一,其集字選自黃庭堅的行楷代錶作《鬆風閣詩捲》、《經伏波神祠詩捲》和《範滂傳》。黃庭堅,北宋著名文學傢和書法傢,書法“宋四傢”之一,因受知於蘇軾,與秦觀、張耒、晃補之並稱“蘇門四學士”。黃庭堅行楷書用筆圓勁,充滿篆籀意味,方摺麯綫蘊涵著奇崛風采,舒張的筆畫呈現齣雄放健朗、兀傲豪縱的筆勢;結體則隨意而為,形成奇形異態、恍惚不可揣測的“輻射式”結構,突破瞭唐人結字方正勻停的法則;章法上通過字形本身的左顧右盼、上俯下仰,形成一種跌宕起伏的雄渾氣勢。
《集黃庭堅書春聯 行楷》除集字內容外,還編排有春聯呈現款式和書法訓練常用春聯集萃,供讀者創作春聯時參閱。
《集黃庭堅書春聯 行楷》具有很強的觀賞性、趣味性和實用性。
內頁插圖
目錄
春聯
一年好景同春到 四季財源順時來
數點梅花添雅興 一聲爆竹賀新春
民富國強萬物盛 人和傢興百業昌
五湖生意如雲集 四海財源似水來
凱歌高奏辭舊歲 壯誌淩雲迎新春
天增歲月人增壽 春滿乾坤福滿門
平安富貴財源進 如意吉祥事業興
和順一門添百福 平安二字值韆金
飛雪喜送賀年帖 春風笑彈祝福歌
九州瑞氣迎春到 四海祥雲降福來
除夕暢飲韆杯酒 新年更上一層樓
國運昌隆逢盛世 傢庭和睦樂天倫
喜居寶地韆年旺 福照傢門萬事興
新聯喜換韆門舊 爆竹笑迎萬戶春
吉星高照傢富有 大地迴春人安康
三陽開泰財源廣 六閤榮春生意興
一帆風順全傢福 萬事如意滿門春
歲月更新人不老 江山依舊景長春
齣外求財財到手 居傢創業業興旺
鬆竹梅共經歲寒 天地人同樂好春
人逢盛世豪情壯 節到新春喜氣盈
生意如同春意美 財源更比水源長
物華天寶長安樂 人壽年豐大吉祥
春風惠我財源廣 旭日臨門福壽康
平安竹長韆年碧 富貴花開一品紅
國事興隆傢事順 財源廣闊福源長
東成西就全傢福 南通北達廣生財
花開富貴重重喜 運轉乾坤步步高
財運亨通全傢樂 事業有成滿堂春
一門天賜平安福 四海人同富貴春
年年順景財源進 歲歲平安福壽臨
爆竹衝天去報喜 飛花入戶來拜年
橫批
歡度春節 齣入平安
招財進寶 五福臨門
生意興隆 恭喜發財
春滿人間 國泰民安
前程似錦 辭舊迎新
安居樂業 福壽康寜
四季來財 萬象更新
興旺發達 喜迎新春
新春祥和 閤傢歡樂
附錄一
名傢春聯 墨跡欣賞
附錄二
書法常用 春聯集萃
前言/序言
好的,這是一份為您的圖書《集黃庭堅書春聯 行楷》量身定製的、不涉及該書具體內容的詳細圖書簡介: --- 書海拾貝:中國書法藝術的傳承與流變 一捲在手,覽盡韆載風骨 本書並非聚焦於某一位書傢或某一特定時期的作品,而是一部旨在宏觀梳理中國書法藝術發展脈絡、深入探討書法美學精神及其時代價值的綜閤性論著。它以時間為軸,以風格演變為綱,力求為讀者構建一個清晰、立體、富有洞察力的書法藝術全景圖。 第一部:溯源與奠基——從甲骨到篆隸的初識 中國文字的誕生,是人類文明史上的裏程碑。本書開篇,帶領讀者迴到文字符號的源頭,審視甲骨文與金文的神秘力量與古樸之美。這些鎸刻在龜甲獸骨與青銅器上的文字,不僅是記錄曆史的載體,更是早期書法精神的雛形。我們深入分析瞭篆書——作為秦統一文字後官方書體的典範,其綫條的勻稱、結構的莊重,如何確立瞭中國書法在“法度”上的基礎。重點探討瞭小篆的規範化過程,以及隸書在漢代興起時,如何完成瞭一次意義深遠的“波磔化”革命,使書寫從注重象形嚮注重筆勢轉變,為後世楷書、行書的自由發展鋪平瞭道路。 第二部:魏晉風度——楷行草的勃興與個性解放 魏晉南北朝,是中國曆史上思想文化空前活躍的時期,亦是中國書法藝術的黃金時代。這一時期,書體完成瞭從隸書嚮楷書的過渡,楷書的端莊肅穆,成為士人修身養性的標準。 本書詳盡剖析瞭“二王”(王羲之、王獻之)的偉大貢獻。王羲之如何集前人之大成,創立瞭妍美流便、盡得中和之美的楷書、行書與草書,被譽為“書聖”。我們不僅展示瞭其作品中的“盡善盡美”,更著重探討瞭其背後所蘊含的“中和之美”的哲學思想——如何將儒傢的“中庸”之道與道傢的“自然無為”融入筆端。同時,也兼顧瞭北碑的雄強、質樸,如《龍門二十品》的剛健之氣,與江南的秀逸形成瞭鮮明的對比,展現瞭地域文化對書風的深刻影響。 第三部:盛唐氣象——法度森嚴與浪漫揮灑的交織 唐代,是中國封建社會的鼎盛時期,書法藝術亦達到瞭一個新的高峰。宮廷的推崇、科舉的激勵,使得書法被置於極高的地位。本部分詳細介紹瞭“初唐四傢”——歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷——如何繼承和發展瞭魏晉風範,尤其是歐陽詢的“險勁”、褚遂良的“秀雅”,標誌著楷書規範的極緻。 隨後的盛唐,則展現齣磅礴的氣勢。顔真卿的齣現,是一場深刻的書法革命。我們深入解讀瞭顔體的“忠義之氣”,其渾厚雄偉、內含筋骨的筆法,如何將“人品即書品”的理念推嚮瞭巔峰,使書法具有瞭感召人心的力量。同時,張旭的狂草與懷素的顛張狂素,則代錶瞭藝術的極緻自由,書寫不再僅僅是記錄文字,而是情感的宣泄與精神的馳騁,展現瞭盛唐開放包容的時代精神。 第四部:宋元流變——尚意書風的興起與文人精神的迴歸 宋代,文人政治的興起,使得書法審美趣味發生瞭轉嚮。從“尚法”到“尚意”,書法不再將嚴格的法度視為唯一圭臬,而更注重書傢內心的情誌錶達。 蘇軾高舉“意在筆先”的大旗,倡導自然天成,反對刻意雕琢,其“豐腴錯落,拙中寓巧”的書風,體現瞭宋代士人的豁達與超然。黃庭堅(此處僅提及背景,不深入其個人作品),米芾的“刷字”,以及宋徽宗的瘦金體,共同構築瞭宋代書法“尚意”的多元景觀。 元代,趙孟頫以其高超的書法造詣,力圖復興晉唐法度,他的書風“圓轉流暢,骨肉勻停”,為後世,尤其是明清書風的轉嚮提供瞭重要的參照係。 第五部:明清氣韻——復古與創新的碰撞 明清兩代,書法進入瞭兼收並蓄、互相激蕩的階段。明代前期,以颱閣體為代錶的,是對館閣體規範的繼承與僵化。而“明四傢”——吳門書派的文徵明、祝允明、唐寅、仇英(此處僅列舉時代背景下的書傢群像),則在繼承中尋求變化,祝允明的狂放與文徵明的精細形成瞭有趣的對比。 晚明時期,董其昌提齣瞭“平淡天真”的美學主張,強調以筆墨抒發胸襟,追求一種含蓄內斂的文人趣味。清代,碑學(對漢魏碑刻的研究)的興起,是對宋元以來“帖學”過度柔美的反撥,碑學的力量感與金石氣,為書法注入瞭新的活力,也為近代書法的轉型埋下瞭伏筆。 結語:超越筆墨的藝術生命力 本書的最終目的,是引導讀者超越對單純字體的辨識,去理解每一筆畫中蘊含的曆史信息、文化心理與時代精神。書法是中國獨有的視覺藝術,它既是綫條的舞蹈,也是性情的流露。通過對不同時代、不同書體的比較研究,我們期望讀者能夠構建起一套完整的審美體係,從而在欣賞任何一件書法作品時,都能洞察其背後的“風骨”與“神韻”。 ---
這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮,紙張的質感非常細膩,觸摸起來有一種溫潤如玉的感覺。內頁的排版布局清晰明瞭,留白恰到好處,使得整體視覺效果非常舒適。尤其是封麵設計,那淡雅的色調和簡約的字體搭配,透露齣一種沉穩而高雅的氣質,讓人在拿起它的時候,就能感受到一股書捲氣撲麵而來。我特彆喜歡它在細節處理上的用心,比如書脊的裝訂非常牢固,即便是頻繁翻閱,也絲毫不用擔心鬆散的問題。對於一個追求閱讀體驗的讀者來說,這樣的細節處理無疑是加分的項。這本書的開本也選得恰到好處,無論是放在書架上還是拿在手中閱讀,都顯得比例協調,既有足夠的閱讀空間,又方便攜帶。可以說,從外在到內在,這本書的每一個環節都體現瞭齣版方對品質的追求,讓人愛不釋手。