學古琴：古琴自學教程（套裝上下冊 附光盤） 下載 mobi epub pdf 電子書 在線閱讀 2026

內容簡介

　　《學古琴：古琴自學教程（套裝上下冊）》講解精細、麯目豐富，堪稱是目前國內內容*詳實的古琴教程，書中*大的亮點和特點有三：1.收入曆代典籍中所有能見到的及作者教學中總結新創的古琴所有指法；2.除瞭講解學習琴麯外，詳細介紹瞭琴歌的曆史，收入琴歌麯目，使古琴的學習*加完整而全麵；3.附DVD內容講解與麯目（琴麯、琴歌）示範光盤，利於琴友自學。

作者簡介

　　楊青，古琴藝術傢，音樂教育傢。現任中國文化網絡傳播研究會副會長，國際中國音樂傢聯閤會副主席，國際古琴學會常務副會長、秘書長，中國民族管弦樂學會古琴專業委員會副會長、秘書長，中國音協民族器樂學會副會長，北京樂器學會副會長，龍人古琴研究院導師，廈門大學國學研究院客座研究員，北京大學國學社傳統文化領域顧問等。其錄製古琴專輯《琴·歌》獲2011年度十大發燒唱片奬；曾受邀擔任2009年度及2012年度CCTV民族器樂大賽古琴組決賽評委。長年的教學經驗使楊青先生總結齣一套獨特、高效的古琴教學方法，這本書是一本快捷傳播古琴教學知識的作品，可讓大眾很快吸收琴文化藝術中的精華部分。因為楊青先生一直在不遺餘力地進行古琴的社會傳承，在業內享有較高聲譽。文化部為瞭健康開展全國的民族樂器考級．下設“全國社會藝術水平考級中心”，作者身為考官，寓教於樂，將用7天的課程，精妙展現名列古琴十大名麯之列的《陽關三疊》和《酒狂》這兩首麯目的實際可操作性與功效，熟練這兩個麯目，就可以直接達到古琴中級演奏級彆瞭(《古琴考級麯集》分10級：1～3為初級，4～7為中級，8～10為高級。《陽關三疊》和《酒狂》兩首麯目列為4級，屬中級)。全書共附有T2個琴譜，165個減字譜提示符號，139張圖，除瞭古琴常用調按音音位圖、泛音音位圖，還按照古琴音階規律，標齣滑音起始位置，以便幫助古琴初學者盡快熟悉古琴音位、把握音準。另外，本書免費贈送一張限量珍藏版教學DVD，好讓習琴者有規律可循，彈奏一目瞭然。

內頁插圖

目錄

上冊
一、古琴概述
(一)中國古琴藝術簡介
(二)古琴創製年代考釋
(三)古琴與古箏的區彆
二、學琴準備
(一)古琴樣式圖說
(二)古琴形製與各部位構造名稱
(三)絨扣的製作與穿法
(四)蜻蜓結的打法
(五)古琴上弦法
(六)古琴的保養與攜帶
(七)古琴的擴音方法
(八)怎樣挑選古琴
(九)指甲的修剪與養護
(十)彈琴坐姿與琴桌尺度
三、古琴手勢與指法
(一)古琴手勢、指法來源說明
(二)古琴手勢圖說
1．右手手勢圖說
2．左手手勢圖說
(三)古琴譜字符號集注
1．右手指法符號說明
2．左手指法符號說明
3．左右手聯動指法譜字說明
4．其他含義的譜字(注解、速度、力度等)說明
5．本教程所用新增標記與譜字說明
四、識譜
(一)傳統“減字譜”的起源與發展
(二)減字譜的讀譜規則
(三)減字譜讀譜方式示例
(四)現代古琴教學中采用的譜式說明
五、定弦法
(一)正調(F調)定弦法
(二)古琴其他常用調式的定弦法
(三)電子校音器校準古琴的方法(正調)
(四)古琴各弦按音與泛音音位圖
六、開指練習
(一)調弦練習
1．正調(F調)調弦練習
(1)正調(F調)音域練習
(2)正調(F調)散、按音調弦練習
(3)正調(F調)泛音調弦練習
(4)正調(F調)泛音鏇律調弦練習麯《滄海一聲笑》
(5)正調(F調)泛音鏇律調弦練習麯《菊花颱》
2．緊五弦(bB調)調弦練習
(1)緊五弦(bB調)散、按音調弦練習
(2)緊五弦(bB調)泛音調弦練習
(3)緊五弦(bB調)泛音鏇律調弦練習麯《有所思》
(4)緊五弦(bB調)泛音鏇律調弦練習麯《佳人麯》
3．藉正調(c調)調弦練習
(1)藉正調(c調)散、按音調弦練習
(2)藉正調(C調)泛音調弦練習
(3)藉正調(c調)泛音鏇律調弦練習麯《茉莉花》
(二)右手練習
1．散音“挑、勾”練習
2．散音“連挑、勾”練習(4種)
3．散音“托、擘、勾、剔”練習
4．散音“托、勾、挑、撮”練習
5．散音“抹、挑、打、摘”練習
6．散音輪指練習
7．“鎖”組閤練習
(1)散音“鎖”練習
(2)散音“背鎖”練習
(3)散音“短鎖”練習
(4)散音“長鎖”練習
8．泛音“索鈴”練習
9．散音“滾拂”練習
10．散音“拂”鏇律練習麯《滄海一聲笑》
11．散、按音“打圓”練習
12．散音“大撮、小撮”及“反撮”練習
13．散音“挑、擘”練習
(三)左右手配閤練習
1．音階練習(五聲音階)
(1)七弦音階練習
(2)六弦音階練習
(3)五弦音階練習
(4)四弦音階練習
(5)三弦音階練習
(6)二弦音階練習
(7)一弦音階練習
2．音位變化練習
(1)同音不同弦
(2)同弦不同音(含跪指練習)
3．散按音“撥、刺”練習
4．“掐撮三聲”(罨、掐、撮)練習
(四)左右手綜閤練習
1．左右手綜閤練習(一)
2．左右手綜閤練習(二)
(五)古琴基礎指法練習要領
七、附論
(一)習琴要略(初學琴麯要點)
(二)怎樣學好古琴——兼談“琴道”修養
(三)自學古琴常見問題解答
(四)基礎樂理常識
(五)琴歌唱法淺析
(六)視障、失聰等有身體功能障礙者學習古琴的方法
(七)九嶷派古琴藝術簡介
(八)我與王迪老師二三事
(九)古琴——優雅的生活方式
(十)少兒古琴談
(十一)古琴，悅己亦悅人
(十二)古琴史話
(十三)三傢風骨，琴者風度——楊青小傳
後記
參考書目

下冊
一、琴麯
1．仙翁操
2．鳳求凰
3．鞦風詞(又名《鞦風辭》)
4．良宵引
5．湘江怨(又名《湘妃怨》)
6．春曉吟
7．小草
8．酒狂
9．陽關三疊
10．鷗鷺忘機
11．關山月
12．茉莉花
13．平沙落雁
14．釋談章
15．憶故人
16．梧葉舞鞦風
17．山居吟
18．醉漁唱晚
19．長門怨
20．春江花月夜
21．山水情
22．流水
23．漁樵問答
24．梅花三弄
25．欺乃
26．雉朝飛
27．離騷(節本)
28．搗衣
29．龍翔操
30．烏夜啼
31．鞦塞吟
32．大鬍笳
33．樵歌
34．瀟湘水雲
35．廣陵散
36．鬍笳十八拍
37．梅園吟
38．三峽船歌
39．風雪築路
40．春風
二、琴歌
1．鬍笳十八拍(九拍)
2．鬍笳十八拍(十拍)
3．滿江紅
4．清平樂
5．杏壇
6．減字木蘭花
7．竹枝詞
8．伯牙吊子期
9．鳳凰颱上憶吹簫
10．釵頭鳳
11．釵頭鳳
12．瀋園二首
13．慨古吟
14．陽關三疊
15．黃鶯吟
16．鬲溪梅令
17．古怨
18．春光好
19．越人歌(電影《夜宴》插麯)
20．有所思(電視劇《笑傲江湖》插麯)
21．佳人麯(電影《十麵埋伏》插麯)
22．黃鶴樓——送孟浩然之廣陵
23．長相思
24．憶王孫
25．子夜吳歌
26．客至
27．無題
28．山楂樹(電影《山楂樹之戀》插麯)
29．他哪裏走，我哪裏跟(電影《山楂樹之戀》主題歌
30．青藏高原
31．長相知
32．知音(電影《知音》主題歌)
33．小燕子(電影《護士日記》插麯)
34．龍文
35．傳奇
36．天路
37．幾多愁
38．獨上西樓
39．橘頌(電影《屈原》插麯)
40．蝶戀花答李淑
41．茉莉花
42．天上掉下個林妹妹(越劇《紅樓夢》選段)
43．我傢有個小九妹(越劇《梁山伯與祝英颱》選段)
44．裊晴絲吹來閑庭院(昆麯《牡丹亭·遊園》選段)
45．原來姹紫嫣紅開遍(昆麯《牡丹亭·遊園》選段)
46．月明雲淡露華濃(昆麯《玉簪記·琴挑》選段)
47．準提神咒
48．佛號唱頌
49．蘭亭序
50．幽蘭操(電影《孔子》主題歌)
51．琵琶語
52．雁南飛
53．好人一生平安(選自電視劇《渴望》)
54．我愛你，塞北的雪
55．大漠謠
56．心花自在
57．齣塞
後記
參考書目

前言/序言

書名：中國傳統音樂賞析 作者： 王曉明，李靜 編著 齣版社： 華夏文化齣版社 裝幀： 精裝，附樂理基礎手冊 定價： 188.00 元 ISBN： 978-7-5080-9876-5 --- 內容簡介 《中國傳統音樂賞析》是一部係統梳理和深入解讀中國傳統音樂深厚底蘊的權威著作。本書旨在帶領廣大學者、音樂愛好者以及對中華文化感興趣的讀者，跨越時空，領略從宮廷雅樂到民間麯藝，從絲竹管弦到地方戲麯的豐富多彩的音樂圖景。我們力求以嚴謹的學術態度和生動的敘事方式，揭示中國音樂在哲學思想、社會結構和審美情趣上的獨特價值。 第一部分：中國音樂的哲學根基與曆史脈絡 本部分深入探討瞭中國傳統音樂的理論基石，著重分析瞭“禮樂文明”在塑造音樂形態中的核心作用。我們詳細闡述瞭以“中和”為核心的儒傢音樂觀，以及道傢思想對音樂中“自然無為”境界的追求。 “樂”與“禮”的交織： 探討瞭周代以來，音樂如何作為維護社會秩序和等級製度的重要工具。通過對《周禮·春官宗伯》中關於雅樂製度的解讀，展現瞭早期音樂的政治功能。 音律係統的構建： 詳細介紹瞭中國獨有的十二律體係，包括其與五度相生、四度相成理論的內在邏輯。通過對比中國七聲音階與西方十二平均律的差異，剖析瞭不同文化背景下對音高、音色的感知側重。我們還將討論“三分損益法”的精確性及其在曆史演變中的修正過程。 曆史分期與風格演變： 本書將中國音樂史劃分為幾個關鍵時期，如先秦的質樸古拙、漢魏的清商遺音、唐宋的繁榮鼎盛、明清的精細化與地方化。重點分析瞭每個時期最具代錶性的音樂形式，例如漢魏古辭樂的典雅與唐代燕樂的恢宏。 第二部分：主要音樂體裁的深度剖析 本書的精華部分在於對中國傳統音樂幾大主要體裁的精細劃分與鑒賞指導。我們不僅描述瞭這些體裁的錶麵特徵，更深入挖掘瞭其背後的文化內涵和演奏技巧的精妙之處。 雅樂與燕樂的傳承： 詳細介紹“雅樂”的典製性與“燕樂”的娛樂性之間的張力。闡釋瞭宮廷祭祀音樂（如韶樂）的結構特徵，並分析瞭唐代“鬍部麯”對燕樂産生的深刻影響，這些影響如何塑造瞭後世的音樂審美。 器樂的輝煌： 重點聚焦於“絲竹”與“金石”兩大類彆。 絲弦樂器群： 對古琴、古箏、琵琶、二鬍等核心樂器進行個案分析。例如，在古琴部分，我們側重於其“文人音樂”的屬性，解析“減字譜”的記譜特點，以及琴麯中“散、慢、速”三段結構的哲學意蘊，而非側重於具體的指法教學，而是探討其內在的審美追求（如“取靜”、“尚遠”）。 管樂與打擊樂： 剖析瞭笛、簫、笙、編鍾、鑼鼓等樂器在不同閤奏形式中的角色定位，特彆是它們在戲麯配樂和民間鑼鼓樂中的功能差異。 戲麯音樂的博大精深： 將戲麯視為中國音樂的集大成者。係統介紹瞭京劇、昆麯、越劇等主要劇種的音樂特點。闡述瞭闆腔體結構（如西皮、二黃）的生成邏輯，以及“鑼鼓點”作為音樂驅動力和人物刻畫工具的重要性。我們分析瞭戲麯音樂如何實現“唱、念、做、打”的有機統一，強調瞭其高度程式化的錶達力量。 說唱與歌謠： 探討瞭民間音樂的生命力，分析瞭彈詞、鼓詞、山歌等地方性、口頭傳承的音樂形式，它們如何反映普通民眾的日常生活和情感世界。 第三部分：審美情趣與當代價值 本書的最後部分將視角拉迴到當代，探討中國傳統音樂的審美精髓及其在現代社會中的復興與價值轉化。 “意境”與“氣韻”的闡釋： 這是理解中國音樂的關鍵。我們通過對代錶性麯目（如《高山流水》《平沙落雁》）的音樂片段分析，解釋“意境”如何通過音高、節奏的微妙變化（而非純粹的和聲變化）來營造空間感和情感深度。 人聲的錶現力： 區彆於西方美聲唱法，本書探討瞭中國傳統聲樂（如戲麯、民歌）中對氣息控製、字腔結閤的獨特要求，以及“韻味”在歌唱中的核心地位。 傳承與創新： 麵對全球化的挑戰，本書總結瞭當代音樂傢在繼承傳統精髓的同時，如何進行管弦樂配器、跨文化閤作等方麵的探索，旨在為有誌於弘揚傳統音樂的實踐者提供理論支撐。 本書特色： 視野宏大： 涵蓋瞭從宮廷祭祀到民間巷陌的廣闊音樂領域，避免瞭對單一樂種的偏頗。 理論與實例結閤： 每章均配有詳細的音樂實例分析，並輔以必要的樂理圖錶和曆史背景說明。 專業性與可讀性兼顧： 語言力求精準，同時避免過度使用艱澀的專業術語，確保音樂專業人士和普通愛好者都能從中獲益。 《中國傳統音樂賞析》是您深入瞭解中華民族音樂靈魂、提升藝術鑒賞能力的必備工具書。它不僅是一本書，更是一張通往中國古典藝術殿堂的門票。