　　★ 150多封精心挑選、全新翻譯的私人書信——更準確、更緊湊。
　　★ 250多幅高品質再現的罕見畫作手稿與草圖——更震撼、更贊嘆。
　　★ 大都會藝術博物館專傢親筆撰寫的分章導讀——更全麵、更豐富。
　　★ 老牌藝術類齣版社Black Dog & Leventhal授權引進，中文版首發，全彩16開本
　　1. 你真的瞭解梵高嗎？他的創作理念是什麼？他畫畫時都在想些什麼？本書精選梵高寫給親人及友人的150多封書信裏談創作、構思、理念的內容，輔之以250多幅作品，讓讀者兩相對照，更深入地瞭解梵高眼中的藝術。
　　2. 老牌藝術類齣版社Black Dog & Leventhal授權引進，中文版全新首發，全彩16開，不能錯過梵高的每個細節。原書齣版以來，因其新穎的設計和獨到的角度，廣受讀者好評，中文版對原書進行全麵優化，更符閤中國讀者的閱讀習慣。
　　3. 編纂並未每章撰寫導讀的是紐約大都會藝術博物館專傢安娜?蘇，詳盡介紹瞭梵高在各時期的生活和創作理念，因此即使你是藝術小白也沒關係，隻要心存美好，就一定能看懂梵高！

內容簡介

　　梵高一生中寫過很多信，大多數都是寄給弟弟提奧的，也有不少是寫給傢人和其他藝術傢的，如保羅？高更與埃米爾？伯納德。梵高一生中也畫瞭很多畫，而基本上每一幅都被他在信中用如詩般優美的語言細細描述過。
　　自學畫畫的梵高，對自己的不足十分瞭解，但正如他在信中所言，隻要堅持下去，相信自己可以掌握那些繪畫技巧，不斷的畫畫，那麼他的人生便是有意義的。梵高焦慮著，懷疑著，痛苦著，也狂喜著，但他卻從未讓自己對繪畫的激情被充滿悲劇性的人生影響過，靠著不懈的努力與天賦的纔華，梵高以旺盛的精力創作齣瞭無數已成為無價之寶的作品。
　　在這本全新翻譯的梵高書信集中，紐約大都會藝術博物館的安娜·蘇，從近韆封書信中精心挑選瞭150多封，擷取瞭梵高在其中描寫這些作品創作、構思過程的片段，以及他對藝術、藝術傢、文學、宗教、景觀等眾多話題的獨特見解，配以信中提到的畫作以及書信原稿作為參照，嚮所有熱愛梵高的人展示齣瞭一個不一樣的梵高。
　　在這本書裏，梵高沒有被生活瑣事所侵擾，沒有精神的痛苦與壓力。
　　在這裏，梵高隻屬於繪畫，屬於藝術，屬於那片金黃的麥田與飛過群鴉的天空。

作者簡介

　　H. 安娜·蘇，畢業於普林斯頓大學，擁有藝術和考古學的碩士學位。她曾參與過紐約大都會藝術博物館、紐約大學藝術學院、普林斯頓大學藝術博物館和哈佛大學等許多藝術項目，目前生活在紐約，為大都會藝術博物館工作。

精彩書摘

　　對於許多人來說，文森特?梵高（1853—1890）完美詮釋瞭什麼是瘋狂的天纔藝術傢。他因精神失常，割掉瞭自己的耳朵，本身就充滿瞭傳奇色彩，並助長瞭認為他如同荒野孤魂的觀點——原始的衝動驅使著他，不可名狀的惡魔糾纏著他。
　　說實話，文森特的一生的確過得很艱難。對世俗的憎惡，造就瞭他無可復製的藝術語言（盡管被後世競相效仿），卻也使他疏遠瞭親朋好友。頻繁的精神崩潰睏擾著他生命的最後幾年，其中有情感問題的影響，但更有可能是因為癲癇病發作，或許年輕時染上的性病餘威猶在，也加重瞭這種情況。情場失意的他，對數段情感糾葛做齣的抉擇都齣奇地失敗，最終隻能接受做個單身漢的命運。三十七歲時，由於作品不被認可，長期與成功無緣，文森特的精神到瞭崩潰的邊緣，最終持槍自殘，不治而亡。
　　然而，梵高又是一個善於思考又富有智慧的人，能用三種語言雄辯而有力地錶達自己。幸虧他的弟弟提奧?梵高和提奧的妻子約翰娜保存瞭完整的往來信件，我們纔得以藉此瞭解梵高。通過這幾百多封信，我們能再次重塑齣這個藝術傢的形象，他的作品在他活著時一文不名，但到瞭今日卻成瞭無價之寶。
　　與弟弟的關係對梵高有著非同尋常的意義，這在信件中顯露無遺。他的信件絕大多數是寫給提奧這個巴黎藝術商人的。盡管提奧從沒真正幫這位兄長銷售過任何作品，但確實介紹不善社交的文森特認識過一些藝術傢。此外，提奧的金錢支持為文森特提供瞭顔料和畫布。事實上，幾乎寫給提奧的每一封信裏，都有要錢或確認收到近期匯款的內容。對於這位屢受睏擾的兄長，提奧不懈的精神支持成瞭他生命的支柱。然而，文森特也不是一個被動的依賴者，相反，在信件中我們發現，和弟弟談論個人和思想問題時，他始終是一個積極的對話者。
　　雖然梵高深諳文學和藝術史，但作為一個藝術傢，他主要是自學成纔，而且，從他早期的作品看，他並不算天賦異稟。他在人生最後幾年爆發齣的旺盛創造力——很多知名的作品創作於此間——要與之前他經曆的諸多掙紮聯係起來，纔能被更好地理解。這些掙紮被事無巨細地記錄在瞭信中，也從側麵體現瞭他為什麼會對人物造型、透視等繪畫技法有著固執的追求。
　　同時，書信中也記錄瞭他繪畫理念的進化過程。梵高對當時藝術名傢作品的解讀，比如米勒和德拉剋羅瓦，錶現瞭他獨到、敏銳的觀察力，而不是瘋子的鬍言亂語。而在他身上，藝術上的成熟又總是與那些卑微職業所激發的強烈職業道德感並存。“畫傢就得努力工作，像鞋匠那樣”；“我耕耘著我的畫布，就像（農民）耕種著土地”。
　　本書中節錄的信件，無論是錶現他彷徨思索與脾氣暴戾，還是熱情洋溢和哀痛欲絕，都旨在盡可能全麵地重塑這位標誌性藝術傢的人生奧德賽。這些齣自梵高之手的文字，配上他的畫作，更為公正地詮釋瞭他作品中的熱情和愉悅，也糾正瞭他在大眾眼中長久以來的“瘋狂”形象。
　　第一部分
　　文森特?梵高直到二十五六歲時纔找到他的人生使命——成為一名藝術傢。此前，他涉足過藝術品買賣，還做過老師和各類神職。但即便是早期的信件，也能揭示齣某些貫穿瞭他一生的個性。
　　其中最突齣的一點就是，他總能在風景和自然中尋得心靈的慰藉和創作的靈感。他的信，無論寄自倫敦、海牙，還是歐洲北部，都充滿瞭對周圍環境詩情畫意的描繪。在他的創作初期，這種田園牧歌般的情愫和虔誠的信仰結閤在瞭一起（他父親是一位牧師）。雖然文森特最終放棄瞭他的宗教信仰，但他對自然的熱愛卻絲毫未減。
　　青年時期，他的另一興趣點是長期著迷於描繪鄉村生活和體力勞動者。在比利時的礦區博裏納日，他短暫而尷尬地擔任過傳教士，速寫下瞭礦工的日常生活場景；這些畫作也是他辛酸地講述礦工艱苦生活的最好注解。事實上，正是在此期間，他對神學的興趣逐漸轉嚮成為藝術傢的雄心。
　　在梵高的一生中，盡管作品風格幾經變化，但他卻始終受到同一藝術風格的顯著影響。特彆值得一提的，是他對法國藝術傢讓-朗索瓦?米勒的敬仰之情，在他早期的信件和草圖中以及他去世前幾年成就最高的作品中，都有流露。米勒對農村生活深情而莊嚴的描繪，對梵高産生瞭巨大的影響。
　　最後，我們還能在他最早期的書信中，看到他和弟弟提奧之間的情誼。自從宣布成為藝術傢之後，梵高幾乎完全仰賴提奧對的他忠實支持。這份兄弟情誼，是梵高一生中意義最為重大的親友關係，是他情感、思想和經濟上的支柱，其重要程度無以復加。
　　[ 1875 年4 月18 日，倫敦] No.25
　　附上我的一幅小畫，畫於上周日，那天早上，房東太太的小女兒死瞭（她纔十三歲）。我畫的是斯特裏漢姆公共綠地，一大片草木豐茂的綠地，橡樹圍繞，鮮花叢生。前一天夜裏一直下雨，土地都濕透瞭，春天的嫩草清新鮮綠。
　　[ 1876 年4 月21 日，拉姆斯蓋特] No.62
　　我真希望你也能看到學校窗外的風景。學校的房子坐落於一個廣場（周圍所有的房子看上去都一樣，在這兒是司空見慣的事）。廣場的中間是一大片草地，四周圍著鐵柵欄和丁香花叢，午休時，孩子們都在那兒玩耍。我所住房間的那幢房子，也在這個廣場。
　　[ 1876 年5 月31 日，拉姆斯蓋特] No.67
　　這個小素描畫的是從學校窗戶望齣去的景色, 男孩們時常站在窗邊，目送來探望他們的父母離開去車站。他們中一定有很多人對此情此景念念不忘。
　　這兒一周來陰雨連綿，特彆是在黃昏時路燈亮起來，燈光在濕漉漉的路麵上閃爍，你真該來看看。那陣子，斯多剋斯先生時常發脾氣，如果白天男孩們太吵，那他們晚飯時就領不到麵包和茶瞭。
　　那時你就能看到，他們站在窗戶旁邊嚮外張望的可憐樣子。他們每天唯一的指望就是食物和茶水，靠著這點兒補給挨過一天又一天。我也很想叫你看看他們走下陰暗的樓梯，穿過走廊走到餐桌邊的樣子。那裏照耀著友誼的陽光。這裏的洗漱間也很特彆，地闆已經朽掉，裏麵有六個水池，男孩們就在那裏洗漱，昏暗的光綫從破碎的玻璃窗投射進來，落在盥洗颱上，這也是相當令人感傷的場景。我真想一個鼕天都跟他們待在這裏，要是那樣，我就能真正體會到他們的感受瞭。男孩們把油漬弄到瞭寄給你的畫上，你要原諒他們啊。
　　[ 1876 年11 月25 日，艾爾沃思] No.82
　　上周日晚上，我在泰晤士河畔彼得捨姆的一個小村子裏。那天早晨，我在特楠格林的主日學校，太陽落山之時又趕到裏士滿，然後去瞭彼得捨姆。天黑得很早，我又不認識路。那段路可真是泥濘，路旁長滿瞭疙疙瘩瘩的榆樹和灌木叢，穿過一片土堤和山坡，終於看到瞭山坡下麵一所透著燈光的小房子，我就跌跌撞撞地趕過去問路。但是沒想到，原來在那條漆黑的路盡頭，是那座漂亮的木製小教堂，透著溫和的燈光。在那兒，我為他們誦讀瞭《聖經》章節：《使徒行傳V：14—16》《使徒行傳XII：5—17》彼得齣監的故事，然後又講瞭約翰和泰亞根尼的事跡。一個從寄宿學校來的年輕女人在教堂裏彈奏瞭簧風琴，她的學生也都在場傾聽。
　　早晨去特楠格林的路上真是漂亮，栗樹、晨曦和明亮的藍天，映照在泰晤士河水麵，草格外綠，周圍迴蕩著教堂的鍾聲。
　　……

梵高手稿：梵高書信、畫作、珍貴手稿 [Van Gogh’s Letters：The Mind of the Artist in Paint] 下載 mobi epub pdf txt 電子書格式