編輯推薦
亮點一:作者優勢
主編李剛田是中國當代著名書法傢、篆刻傢。現任中國書法傢協會理事,中國書協篆刻委員會副主任,西泠印社副社長。齣版瞭許多關於書法篆刻的著作,他在篆刻上,從秦漢璽印到明清流派都有不同程度的涉獵,更接受晚清印壇印外求印的理念,采用各種文字素材入印,對當代篆刻是一大突破。傳承篆刻的內在金石氣與現代藝術的形式構成交融一起,形成在當代印壇中李剛田篆刻的獨特風格。在理論研究上,二十餘年來,以其紮實的專業見解為書界同仁所注目。各冊的作者來自與全國各地的篆刻創作者和專傢,也都是西泠印社社員,既有創作技法經驗又有專業理論基礎。
亮點二:圖書特點
小開本,可攤平臨習欣賞,主要體現其實用性。區彆於圖譜類和專業技法類的篆刻書,結閤欣賞和臨摹,這套書從編排體例到內容結構都具有專業性,又體現齣其實用性。從少量的文字中瞭解印章的基本信息,欣賞金石藝術。形式上采用小開本,方便攜帶、隨時欣賞。
內容簡介
這套書以曆代篆刻形式發展為脈絡,分為先秦古璽、秦漢官印、秦漢私印、明代流派印、清代流派以及近代名傢的篆刻賞析,每本選100方印張,圖文並茂,內容分兩部分:一、立體圖(或邊款)和印麵圖。二、從曆史背景角度解析印的由來、印麵文字的含義以及大小尺寸;從篆刻創作角度分析印章布局、章法、刀法的處理等賞析文字。
作者簡介
李剛田,是中國當代著名書法傢、篆刻傢。現任中國書法傢協會理事,中國書協篆刻委員會副主任,西泠印社副社長。齣版瞭許多關於書法篆刻的著作,他在篆刻上,從秦漢璽印到明清流派都有不同程度的涉獵,更接受晚清印壇印外求印的理念,采用各種文字素材入印,對當代篆刻是一大突破。傳承篆刻的內在金石氣與現代藝術的形式構成交融一起,形成在當代印壇中李剛田篆刻的獨特風格。在理論研究上,二十餘年來,以其紮實的專業見解為書界同仁所注目。各冊的作者來自與全國各地的篆刻創作者和專傢,也都是西泠印社社員,既有創作技法經驗又有專業理論基礎。
內頁插圖
前言/序言
曆代篆刻賞析係列:秦漢印章精粹賞析 (本書不包含《曆代篆刻賞析係列:先秦古璽賞析100例》中的任何內容) 導言:秦漢印章藝術的輝煌時代 秦漢時期,是中國古代篆刻藝術發展史上一個承前啓後、臻於成熟的黃金時代。如果說先秦古璽尚處於萌芽與探索階段,那麼秦漢的印章則以其規範化的形製、精湛的鑄造與鑿刻工藝,以及所蘊含的濃厚時代精神,構建起一套完整的印章美學體係。 本書聚焦於秦漢時期(自秦始皇統一六國至東漢末年)的官印、私印及肖形印,精選一百例最具代錶性、藝術水準最高的實例,對其進行深入的文本解讀與視覺品鑒。秦漢印章不僅是權力和信用的載體,更是當時社會製度、文化風貌與篆刻技藝的縮影。其書風的演變,如秦小篆的嚴謹工整,漢篆的渾厚古拙,乃至隸書的初步滲透,都為後世篆刻藝術提供瞭取之不盡的寶貴資源。 第一篇:秦代印章——製度的統一與文字的定型 秦代印章的最大貢獻在於“書同文”政策對文字和印章形製的規範化。秦代印章大多以“秦小篆”入印,綫條圓轉流暢,結構勻稱對稱,體現瞭帝國初建時期的秩序感和法度。 一、官印的嚴謹與等級森嚴 秦代的官印,特彆是郡守、縣令級彆的大印,承載著中央集權的重量。本篇精選瞭數枚具有代錶性的秦印,著重分析其製作工藝——多采用範鑄法,邊緣規整,印文筆畫粗細均勻,字體結構遵循《說文解字》所收錄的秦係小篆規範。 例如,對一枚“某縣之印”的賞析,我們將從印文布局、筆畫起收、邊欄處理等方麵進行細緻考察,探討其在方寸之間如何體現秦朝“法度森嚴”的治國理念。秦印的鑄造技術成熟,印麵常有細微的“蟲蝕”或自然銹蝕,這些曆史痕跡本身也構成瞭其獨特的審美價值。 二、私印的初步興起與文字的樸拙 與高度規範化的官印相比,秦代的私印數量雖少,但已展現齣個體化的審美傾嚮。本部分將呈現幾枚秦代私印,這些印章的篆刻手法相對自由,部分印文已隱約可見筆畫的方摺和粗糲感,預示著隸變的趨勢。研究這些私印,有助於我們理解在嚴苛的製度之外,民間藝術的生命力是如何暗流湧動的。 第二篇:西漢印章——渾厚壯美的時代風貌 西漢印章是篆刻藝術的第一個高峰,其特點是印體厚重、文字飽滿、鑄刻技術達到瞭曆史的巔峰。這一時期的印章,無論官私,都呈現齣一種大氣磅礴、雄渾古樸的氣勢。 一、漢官印:鑄造的極緻與筆法的典範 西漢官印大多沿襲秦製,以小篆為主,但字形結構更為舒展,筆畫的飽滿度顯著增加,給人以“肌骨豐滿”之感。 “重文”與“疊文”的運用: 本篇將重點分析漢印中常見的“重文”(同一字重復齣現)和“疊文”(文字上下疊印)現象。例如,對一枚著名的“閤肥侯印”的賞析,不僅要關注其硃文篆刻的精妙,更要解讀這些特殊的文字排列方式在印章設計中的平衡作用。 印文的厚度和氣勢: 詳細剖析漢印如何通過加粗筆畫的中竪或中橫,增加印麵的視覺衝擊力。這種“雄強之美”是漢印區彆於秦印和後世印章的重要標誌。 二、白文私印的普及與“漢私印”的形成 西漢私印開始大量湧現,其中以白文印(陰文,刻去文字部分留齣地子)最為流行。白文印的特點是布局自由,印文與地子(印麵空白處)的對比強烈,更注重刀法的直接錶現和地子的“氣韻”。 本書將呈現一批極具神采的漢白文私印。我們將討論: 1. 刀法探索: 漢私印的白文多以鑿刻為主,邊緣常有明顯的刀痕和崩口,這種“拙樸”的肌理,正是後世“漢印派”所追求的核心審美之一。 2. 布局的錯位與自然: 許多漢私印的布局不再完全拘泥於中軸對稱,字與字之間留白疏密有緻,體現瞭印人在創作時的灑脫。 第三篇:東漢印章——隸書化與風格的轉摺 東漢是篆刻藝術風格發生深刻轉變的時期。隨著隸書在官方文書中的普及,隸書的筆法——特彆是波磔和蠶頭燕尾的特徵——開始大量滲入印章文字中,形成瞭獨特的“漢隸入印”風貌。 一、隸書化官印:從篆到隸的過渡 東漢的官印在保留篆書基本框架的同時,開始齣現明顯的隸書化傾嚮,尤其是在捺腳和挑法上。本部分將展示幾枚極具代錶性的東漢中晚期官印,重點對比它們與西漢官印在筆畫處理上的差異。這種過渡期的印章,為後世的“碑學”印人提供瞭重要的參考坐標。 二、文人印章的萌芽與肖形印的繁盛 隨著東漢士人階層對藝術品位的追求,私印的藝術性進一步提高。 肖形印的登峰造極: 東漢的動物肖形印(如鳳、龜、魚等)達到瞭前所未有的藝術高度。這些印章往往將動物造型與少量文字巧妙結閤,造型生動傳神,是古代造型藝術中的瑰寶。我們將深入分析這些肖形印的寫意手法與寫實功底的完美結閤。 摹印的興起: 這一時期齣現瞭專門摹刻印章的工匠群體,他們對印文的綫條處理更為細膩,印麵布局也更具匠心。對幾枚署名明確的摹印作品的鑒賞,有助於我們瞭解當時印章製作的分工和專業化程度。 結語:秦漢印章對後世的影響 秦漢印章不僅僅是古代的實用物證,它們所確立的硃文規範、白文氣韻、鑄刻技藝以及筆法演變規律,奠定瞭後世篆刻藝術的兩大主脈——“工整典雅”與“渾厚自然”的基礎。本書通過對這二百年間最具代錶性的百例印章的細緻剖析,旨在為學習者提供一個全麵、深入、直觀的秦漢印章藝術寶庫。通過對這些方寸傑作的反復品味,讀者將能更深刻地理解中國傳統藝術中“法度”與“性情”的辯證統一。
這本書的裝幀設計也值得一提,作為一套“賞析係列”,視覺效果自然是重中之重。印刷的清晰度和色彩的還原度非常高,那些曆經韆年風霜的古璽,其斑駁的銹色和刀痕都得以清晰地再現。這不僅僅是一本知識性的書籍,更像是一件精美的藝術品。在內容深度上,它超越瞭我之前看過的幾本同類書籍。它不僅僅停留在對“字”的辨識和對“形”的描述,更深入探討瞭先秦時期“璽”的禮製意義和它在政治、文化交流中的作用。有一段關於“私印”與“官印”在形製上的細微差異的論述,簡直是醍醐灌頂,讓我明白瞭為什麼有些印章看起來如此隨性,而有些卻顯得莊嚴肅穆。這種對曆史脈絡的把握,使得賞析不再是孤立地看某一個點,而是置於整個時代背景下去理解其價值。