手机拍的！ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

赵嘉，李亚楠，爱摄影工社 著

图书标签:

• 手机摄影
• 摄影技巧
• 手机拍照
• 摄影入门
• 构图
• 光线
• 后期
• 修图
• 生活摄影
• 随手拍

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121221897

版次：1

商品编码：11382936

包装：平装

开本：32开

出版时间：2014-02-01

用纸：胶版纸

页数：336

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　　　手机也能拍出专业大片；
　　看网络红人及大牛摄影师猫力、damon winter、李峰等，讲述关于手机拍照的感悟与体会；
　　带着你的手机去周游世界，去南极看企鹅、去阿富汗看真实的战争、去伊朗看玫瑰之城、去日本福岛看震后疮痍、去伦敦看撒切尔夫人葬礼……
　　告诉你新奇好玩的周边配件：LG手机打印机、曼富图灯及三脚架等。
　　一年的时间可以做什么？可能你结束了在外求学的一段生活，可能你去地球的某个角落看了风景，可能你只是朝九晚五地忙碌着， 也可能你的生活天翻地覆。一年的时间，我们和很多摄影师一起制作了这本你拿在手中的《手机拍的！》。
　　

　　时间是不会停止的。在这一年有限的时间里，我们努力让你看到更多不同的人、不同的生活。在世界各地，有些记录着阿富汗战争之后的真实状态，有些在南极追随着企鹅；感受东南亚生活的安逸，记录着日本福岛震后的疮痍；伦敦地铁的日常生活，在非洲大陆追随光影。不再是简单的通讯工具，更是你开启图片日记，留下生活点滴的影像，记录他人生活，甚至用它去表达你的想法，而这一切都可以随时随地，这就是现在手机摄影的魅力。更有成千上万精彩的App帮你实现天花乱坠的想法，众多有趣附件让手机摄影更有意思。
　　用手机摄影改变一种生活方式，改变一种观看习惯。你不曾想手中的手机可以有如此般魅力。记录属于你的生活。I’m here as always.

内容简介

　　随着智能手机的飞速发展，手机摄影也越来越流行。身边越来越多的人拿起手机来记录自己或者他人的生活，手机摄影也为更多的人带来了乐趣。
　　《手机拍的！》通过几位摄影师、手机摄影达人运用手机拍摄的图片，来展示他们所看到的世界，并且通过多款著名APP的介绍和运用，为手机摄影添光加彩。
　　《手机拍的！》适合职业摄影师、业余摄影师、摄影爱好者以及对生活热爱的人阅读，也适合智能手机爱好者以及APP爱好者阅读。

作者简介

　　赵嘉，从事摄影及传媒相关工作。
　　作为摄影师和摄影指导，与多家欧洲和国内的人文地理、时尚类杂志及相关机构合作；同时为媒体及高校进行摄影培训；长于纪实和报道专题，并喜欢尝试关于影像的各个领域；作为摄影器材领域的专家，文章见诸于各摄影刊物；作为多部热销图书的作者，创作的书籍涉及多个领域。

内页插图

精彩书评

世界上每天都有很多照片产生，有的照片聚焦在人们的日常生活中，抓拍的瞬间真实感动；有的照片展现了城市的震撼；有的突出了色彩的绚丽；还有的照片则创意非凡……而这些照片绝大多数来自于民间，来自于我们的手机。的确，手机正悄然改变着我们的生活方式。如果你不是专业的摄影师，又想拍出好的照片，那么，这本《手机拍的！》应该会很适合你，它能让你用手机拍出大片一样的效果，让你在平常的摄影中找到非凡的成就感！

目录

画廊

第一章：手机里的自己
技巧：人像
构图：不可拒绝的三分法
光线：请尽量用侧光
自拍：寻找最美的角度
Instagram
安装注册
开始使用
奇幻效果——滤镜
花絮：Instagram 在《纽约时报》等世界知名媒体上的照片
花絮：装在口袋里的打印机——LG 口袋相印机

第二章：另一种观看的方式
技巧：视角
寻找特殊视角
购买App
用Mac 购买App
下载iTunes
注册Apple ID
下载App
区域购买，注册不关联信用卡的Apple ID
用手机购买App
用手机下载App
免费App
收费App

第三章：直面阿富汗的Hipstamatic
技巧：Hipstamatic
Hipstamatic
Hipstamatic 的使用
拍摄
更换附件
设置
选择附件搭配
有些规律要知道
关于拍摄有两个秘密
Hipstamatic 的基本配置
胶片
镜头
Oggl
使用Oggl
拍摄
处理和分享

第四章：用手机框出眼前
技巧：构图
手机摄影构图基本法则
主体
主题
点与线
花絮：有想法的手机摄影
Camera+
Camera+ 的拍摄
Camera+ 的后期编辑
花絮：为什么很多App 有加画框的功能

第五章：瞥一眼窗外
技巧：窗口
窗口拍摄
在室内拍摄室外
那些免费的App
Pixlr-o-Matic
PicShop Lite
PicsArt Photo Studio
Cameran

第六章：了不起的小家伙
技巧：功能
iPhone 内置相机的功能
对焦
曝光
白平衡
闪光灯
HDR
iOS 7 的变化
正方形
内置滤镜
全景

第七章：光·迷
技巧：用光
合理运用光线
顺光
逆光
顶光
色彩的表现
日光
阴雨
雪天
雾
夜景
清晨和黄昏
Snapseed
Snapseed 的基本功能
基本操作手势
自动校正
局部调整
调整图像
旋转
裁剪
细节
黑白
复古
戏剧
杂质
中心对焦
移轴镜头
宝丽来
画框
用Snapseed 处理照片
“戏剧”工具的戏剧效果
向黑白胶片致敬
聪明的自动对比度
夜景更精彩
不俗的怀旧效果
Snapseed 特有的肃静
在Snapseed 与Instagram 之间
实例1
实例2
实例3
实例4

第八章：手机的新闻与报道
技巧：新闻
手机新闻摄影和报道摄影
自然
劣势
手机摄影魅力何在
手机的系统阵营
手机的相机组件
手机的拍摄软件
主流拍摄手机一览
iOS
Android
Windows Phone
苹果iOS 与安卓系统的爱恨纠葛
目前最好用的摄影手机——iPhone 系列
iPhone 的发展
让你的iPhone 更加自由——第三方App
iPhone 的有趣配件
外置有趣镜头
长焦镜头
360°全景镜头
手机屏幕3D 贴膜
花絮：附件太贵我该怎么办？
防水罩
曼富图套件
LG PD233 口袋相印机

第九章：上得厅堂的小家伙
技巧：Photoshop
Photoshop Express
裁剪工具
曝光调整
效果调整
特效调整
万能的Photoshop Touch
Photoshop Touch 的缺点
安装Photoshop Touch
使用Photoshop Touch
基本手势
开始使用
基础工具
Photoshop Touch 的高级操作
建立图层混合模式
建立选区以及局部调整
移动像素
存储和分享

第十章：流动的时间
技巧：视频
拍摄视频
8mm
剪辑视频
iMovie
视频社交
Vyclone
今天你拍了吗
附录：Photoshop Touch 帮助文件

精彩书摘

　　对摄影师李锋的采访：
　　10月01日
　　在欧洲的某城市
　　就像曾经的日本人、俄罗斯人，现在轮到富裕起来的中国人大批走出国门了。欧洲游是中国式旅行团的首选路线之一，在享受美妙的旅程之余，有多少人想过我们给从未到过中国的当地居民留下了什么印象。消费能力旺盛的中国游客自然受到欢迎，但越来越多的中国旅行团出手阔绰、大声喧哗、没完没了拍照的形象也让当地人印象深刻。
　　这也是摄影师李锋去欧洲时的感受，他用他的iPhone 5拍摄了这组照片--欧洲的中国旅行团。我们也跟李锋进行了一次对话，了解他是如何看待手机摄影的。
　　爱摄影工社：对于手机照片的画面质量是否认可？ 会用App吗？
　　李锋：我只用过苹果手机，我觉得这么小的成像系统，照片质量已经相当不错了，只是弱光条件还不太理想。在光线充足的条件下，画质已经超过很多小傻瓜数码相机了。
　　我常用的摄影App有Hipstamatic、Instagram，编辑App有Snapseed、美图秀秀。
　　爱摄影工社：你认为手机摄影的优势何在？
　　李锋：当然就是方便、快捷、小巧、隐蔽。还有大量特效和分享平台，给每个人成为手机摄影大师的可能。手机摄影对于普通人无疑是一种摄影利器，比如在新闻突发事件现场，现场的亲历者和目击者利用手机摄影有绝对优势，在近些年的新闻事件中已经无数次被验证，这在将来还会被不断强化。但是普通人的摄影缺乏深度，而且无法持续关注，所以，还是会需要专业摄影记者，手机摄影不会完全取代专业摄影。
　　爱摄影工社：在拍摄中有什么技巧可以分享？
　　李锋：无论你持什么工具，最终都是用脑子在拍照片。而且手机摄影可操作的空间有限，更多的是设定好的程序拍摄，所以，我们可以更纯粹地关注摄影本身，而不用为其他的东西分心。如果真要说什么技巧，那就是挑选适合你的摄影App，然后熟悉它并为你所用。
　　爱摄影工社：在曝光几乎不可控的情况下，如何用光？如何处理构图？如何掌握瞬间？
　　李锋：现在越来越多的手机摄影App可以通过点击屏幕锁定曝光，然后按需要重新构图。至于瞬间，和相机是一个道理，只是不同的工具而已。
　　爱摄影工社：现在在工作中，是否会考虑把手机当作备机使用？
　　李锋：暂时不存在当成备用机的概念，但是有在用相机拍摄照片之后，再用手机进行拍摄的情况。有时候也偶尔用手机照片发稿，但需要在图片说明中特别说明，并且这种发稿只是一种补充性质和探索性质的，一些严肃题材的拍摄还不会发手机照片，特别是一些夸张的特效并不适合。其实我和普通人一样，随时随地都会用手机拍照，它已经成为每个人生活的一部分，不光是新闻现场。
　　爱摄影工社：对于手机摄影有什么感想，除了有趣之外？
　　李锋：我个人觉得，只要技术参数（像素、变焦、感光度等）和操控性（拍摄时滞、连拍速度、手机内处理器和存储速度等）达到专业要求，手机摄影会不断深入应用的，但这更多地取决于生产厂家的策略、成本控制和利益取舍，毕竟专业摄影只是一个小众市场，但现在苹果手机已经达到摄影记者的初级要求。
　　当务之急是，新闻摄影领域要针对手机这种微型摄影工具制定出统一的行业标准和评价体系，特别是对各种App软件的图片特效的规范，因为在单反相机新闻作品中，后期处理还是非常严肃的。但现在手机摄影把原先的后期处理前置化了，所以在新闻摄影领域存在争议，整个业界需要解决这个规范问题。
　　另外，我们不要把手机摄影看成一个全新的东西，我的理解是，现在的手机就是一部能打电话的微型相机，只是被摄对象还不把它当成新闻工具，所以在各种现场还有一些优势。其实现在也出了很多微单相机，相机里也开始使用App软件和特效，那样拍出来的效果其实差别并不大。所以，也要密切关注社会大众和被摄者对手机摄影的认知和态度变化，这也会影响到手机摄影的发展。比如，有些国家规定，手机摄影时必须有快门声，以达到被摄者知道你在拍照的目的，否则视为侵犯隐私。
　　总之，我觉得把手机当成不同成像终端的一种即可，其实本质上没有太多的不同。
　　［手机摄影构图基本法则］
　　摄影区别于其他艺术形式的特质是，摄影的创作永远与创作载体息息相关。如果今天用的是大画幅的玛米亚来拍摄，无论是构图还是曝光，一定和我们现在聊的内容不同。而手机又与其他的相机相差甚远，但拥有不同类型的App的手机，又可以让摄影师同时发挥好多种相机（移轴镜头或是旁轴相机，再或是效果逼真的胶片相机）的优势。抛开感光元件的低廉不谈，手机摄影的到来标志着“一机在手，一切拥有”的可能。而就构图而言，摄影师不必再在狭窄的光学取景器里审时度势，超宽广的手机屏幕也改写了手机构图的定义。但我们始终相信万变不离其宗，因为大部分的手机软件没有过分地改变画幅比例，而是始终遵循3：4或是16：9的传统画幅比例（即使是iPhone 4S与iPhone 5之间也没有差别），不会因为屏幕的改变而出现人物被压缩、景物被割离的现象。
　　所以，传统摄影的构图法在现代的手机摄影中依然受用，我们始终要坚持突出被摄主体，有明确的主题，画面中的陪体与背景搭配妥当以及点、线和面合理运用。
　　｛主体｝先来解释一下什么叫作主体，简单来说，就是在画面中占有一定大的比例的被摄体就被视为画面主体，而从摄影的创作手法来说，摄影师会用尽各种手法来突出这个主体。主体是画面的眼睛，是观众了解作者的最好方式，同时也是作者传达情感的渠道，所以，构图的首要职责就是要突出主体。无论是用手机拍摄人像或是风光，构图的基本手段都是对比法，摄影师可以通过色彩对比、大小对比以及质感的对比来凸显主体。
　　｛主题｝无论是拍摄风光、人像还是建筑，我们都要有一个非常明确的主题，在我们看来，这里的主题其实更像一个形容词。那么，是一个什么样的主题呢？一个悲伤的姑娘？一座即将被摧毁的建筑？还是一望无尽的草原？而我们的镜头选择、构图设置、前后景的合理搭配以及色彩的选择，其实就是在为表现这个主题服务。不是说手机在手就可以随便拍摄，那一定只是走马观花，估计行百里也挑不出一张好片子，所以切忌盲目拍摄，理解主题的含义才能拍好照片。
　　｛点与线｝画面中的任何元素都是由点、线、面组合而成，可以是建筑，也可以是人物。换句话说，它们就是被摄对象的具象体现，又有生动的内涵，对于表象的传达如何理解，完全取决于不同的观看者。画面本身的点、线、面绝不是简单的加与减，合理地经营它们的位置，或精辟地加以取舍，都是有血有肉、充满情感的选择过程。
　　其中，以点状出现的几率为最多，“点”可以以单个数量出现，亦可以以群为单位出现，这个很容易理解。当作为“点”出现时，往往配以广阔的背景，给人一种孤立无援的感觉；但当以大量的点状出现在画面中时，就是重复的力量，画面会以非常饱满的形式出现。
　　线条也是很多摄影师喜欢表现的形式之一，线条的出现就好像跳跃的五线谱一样，谱写出动人的画面。线条的表现大多出现在建筑拍摄上，我们使用手机拍摄高耸的建筑物不可能做到不变形，完整地表现建筑外形，但是也恰恰是这样的不完美，使得建筑的线条汇聚到一个点上，形成倾斜，给人十足的压迫感。并且由于手机的灵活性，角度的选择及建筑物的倾斜度都有很强的主观色彩，换句话说，我们的可控性加强了，这或许也正是手机给摄影带来的突破吧。
　　摄影的简单与复杂就在于此。简单是指相机的纪实性，复杂是指作品的独立性。要想做到源于拍摄主体而又高于拍摄主体是一件非常难的事情，但是手机摄影带来了这样的可能。在将来的几十年里，如果手机镜头的性能飞速发展，我不禁要为单反相机捏一把汗！
　　［花絮：有想法的手机摄影］
　　手机摄影具有很多可能性，多重曝光就是实现手机摄影个性化的一种手段。摄影师Daniella Zalcman就用这种方式创作了一组有关城市的多重曝光作品。在这组作品当中，每一张照片都是由一张纽约和一张伦敦的照片重叠在一起的。她将这两座世界上最为著名并且极为适合拍摄的城市，融合到了同一个画面当中。
　　为了这组作品，她在离开纽约的前夕，花了一个月的时间在纽约进行拍摄，而当她到达伦敦后，又立即开始了对于作品第二部分的拍摄。最后，她将两个地方的照片筛选、整理、合成，完成了这组作品的拍摄。这些多重曝光的作品为观者提供了另一种观看城市风光的方式，在同一张照片中，你可以看到两座完全不同但却同样著名的城市。
　　当两个城市各自的特点同时呈现在同一张照片上时，它们之间无形中已经发生了关联。
　　……

《光影拾遗：手机影像的艺术与叙事》 序言：看见，然后记录 我们手中的智能手机，早已超越了通讯工具的范畴，成为我们感知世界、表达自我的重要媒介。它轻巧便携，随时待命，捕捉着日常的瞬息万变，记录着生命的真实瞬间。然而，有多少人真正意识到，这块光滑的屏幕背后，蕴藏着一个庞大的影像世界，一种全新的视觉语言，一种深刻的叙事可能？《光影拾遗：手机影像的艺术与叙事》正是这样一本旨在唤醒我们对手机摄影潜能的认知，引导我们跨越“拍照”到“摄影”，再到“影像创作”的界限，发掘手机影像的艺术价值与叙事力量的实践指南。 本书并非一本简单的手机拍照技巧手册，它不会深入讲解哪款App的滤镜最适合拍美食，或者如何调整ISO让夜景更明亮。这些技术性的细节固然重要，但它们更像是工具，而工具本身无法赋予作品灵魂。本书的重点，在于“看见”——如何用眼睛去观察，用心去感受，用手机去捕捉那些值得被记录的瞬间；在于“思考”——如何在按下快门的那一刻，就注入自己的理解与情感；在于“表达”——如何通过影像的组合与呈现，构建属于自己的故事，传递属于自己的思考。 我们将一同探讨，如何在平凡的生活中发现不平凡的细节，如何在熟悉的场景中捕捉陌生的视角。我们将学习如何运用光影的魔术，让简单的线条和色彩焕发生命；如何通过构图的语言，引导观者的视线，讲述无声的故事；如何利用手机的视角，去发现那些宏大叙事下的个体细节，或是平凡生活中的诗意瞬间。 这是一场关于“看见”的旅行，一次关于“表达”的探索。我们将从最基础的光线原理出发，深入理解不同光线条件下的表现力，学习如何利用自然光和人造光来塑造画面氛围。从晨曦微露的柔和，到夕阳西下的温暖，再到夜晚都市的璀璨，光线是摄影的灵魂，而手机，是我们最便捷的光线捕捉器。 构图是影像的骨架，它决定了画面的平衡、节奏与视觉冲击力。我们将解析经典的构图法则，如三分法、引导线、对称构图等，但更重要的是，引导你打破常规，在实践中形成自己独特的构图美学。一张照片的价值，往往不在于景物本身有多么壮丽，而在于你如何将其呈现在画面之中，如何引导观者去发现其内在的联系与意义。 色彩是影像的情感语言。我们将探讨色彩的心理学效应，学习如何运用色彩来表达情绪，营造氛围。从冷暖对比到同类色搭配，从饱和度的调整到色调的统一，手机镜头下的色彩世界，可以如此丰富多彩，也可以如此意境深远。 然而，摄影的魅力远不止于此。更深层次的，在于“叙事”。我们手中的手机，不仅仅是一个记录器，更是一个讲述故事的画布。本书将引导你思考，如何通过一系列的照片，讲述一个完整的故事，表达一个深刻的主题。这可能是一段旅程的记录，一次人物的肖像系列，一个社会现象的观察，甚至是对某个情感的抽象表达。我们会学习如何构建叙事线索，如何运用蒙太奇的手法，如何通过画面的转场与衔接，让观众沉浸在你的故事之中。 我们还将触及“时间”的概念在影像中的运用。静止的画面如何传递流动的时光？慢门摄影如何捕捉动态的诗意？延时摄影又如何展现时间的宏大叙事？手机的便捷性，让我们有机会在不同的时间段，以不同的方式去观察和记录同一个对象，从而赋予作品更丰富的维度。 此外，本书还将鼓励你去关注“细节”。有时候，一个被忽略的角落，一个平凡的物体，一个偶然的表情，在你的镜头下，却能成为引人深思的主题。我们学会从宏观走向微观，从普遍走向个体，从表象走向内在。 手机摄影的另一大优势在于其“即时性”与“互动性”。我们可以在第一时间捕捉突发事件，也可以通过社交平台与他人分享交流，获得反馈。本书也会探讨如何利用这些特性，让你的影像创作更具生命力，并与其他创作者产生共鸣。 最后，本书将鼓励你建立自己的影像档案，并从中梳理出属于自己的创作脉络。每一次的拍摄，都是一次学习与成长的过程。通过回顾与反思，你将逐渐形成自己独特的摄影风格与表达方式。 《光影拾遗：手机影像的艺术与叙事》并非一个终点，而是一个起点。它希望点燃你手中这块小小的屏幕所蕴藏的无限可能，让你从一个旁观者，变成一个积极的记录者、一个有思想的创作者、一个善于用影像讲述故事的叙事者。让我们一起，用手机，去看见，去感受，去记录，去表达，去创造属于自己的光影世界。 --- 第一章：看见的艺术——打破日常的视觉藩篱 我们每天都在“看”，但我们是否真的“看见”了？手机摄影的第一个也是最重要的门槛，并非技术，而是“看见”的能力。它意味着我们要从习以为常的视角中跳脱出来，用一种全新的、好奇的、审视的目光去观察周围的世界。 “看见”的本质： 并非简单的物理感知，而是对事物内在特质、隐藏信息、情感连接的捕捉。它是一种主动的、有意识的观察过程。 打破“习惯性盲目”： 我们对熟悉的环境和事物常常会产生“习惯性盲目”，视而不见。本书将引导你通过一些练习，重新“激活”你的视觉神经。例如，尝试每天用手机拍摄同一个地点，但每次都寻找不同的角度、细节或光影变化。或者，选择一种你平时很少关注的颜色，然后有意识地在城市中寻找带有这种颜色的事物，并进行拍摄。 细节的力量： 宏大的场景固然壮观，但往往是那些微小的、被忽略的细节，更能触动人心，传递情感。一本旧书上泛黄的书页、一次晨露沾湿的蜘蛛网、一段斑驳的墙壁纹理，都可能成为引人入胜的画面。学习如何放大视野中的微观世界，捕捉那些“小而美”的瞬间。 时间切片： “看见”也包含着对时间流逝的感知。同一朵花，从含苞待放到盛开再到凋零，是时间的印记。一条河流，从平静到激荡，是力量的演变。手机的便捷性，让我们更容易在不同的时间点，捕捉同一个主题的“时间切片”，从而构建出关于时间的故事。 情绪与氛围的捕捉： “看见”不仅仅是看见物体，更是看见情绪和氛围。一个孩子玩耍时的专注，一个老人眺望远方的落寞，一次雨后空气中弥漫的清新，这些都需要我们用心去感受，然后用手机去定格。 --- 第二章：光影的魔法——手机镜头下的视觉语言 光线是摄影的生命，手机镜头虽然相对小巧，但同样可以被用来驾驭光影，创造出令人惊艳的视觉效果。理解光线，就是掌握了手机摄影的通用语言。 光线的“性格”： 不同的光线有不同的“性格”。 柔光（阴天、散射光）： 均匀、柔和，色彩饱和度高，阴影过渡自然，适合拍摄人像、静物，能展现细腻的质感。 硬光（晴天中午）： 光线强烈，阴影对比强烈，能制造戏剧性效果，突出轮廓和质感，但要注意避免过曝和死黑的阴影。 侧光： 能很好地勾勒物体的轮廓，增强立体感，营造出明暗对比，非常适合表现物体的纹理和形状。 逆光： 制造轮廓光（剪影）或金边效果，能营造出梦幻、神秘的氛围。但也需要注意控制曝光，避免主体过暗。 顺光： 光线直接照射在被摄主体上，色彩饱满，但可能缺乏立体感，画面显得比较平。 利用光线塑造空间与情感： 创造深度： 利用强烈的阴影来表现物体的立体感，营造出画面的空间纵深。 营造氛围： 暖色调的光线（如日出日落）带来温暖、浪漫的感觉；冷色调的光线（如阴天）则可能带来宁静、忧郁的氛围。 突出主体： 利用光线将观众的注意力引向画面中心，让主体更加突出。 手机的“手动”能力： 许多手机相机已经提供了“曝光锁定”和“手动调整曝光补偿”的功能。学会运用这些功能，能让你在复杂的光线下，更好地控制画面的明暗。例如，在逆光环境下，锁定对焦在主体上，然后稍微提高曝光补偿，就能得到主体和背景都比较合适的照片。 反光板的智慧运用（手机篇）： 即使没有专业反光板，也可以利用白色卡纸、白墙甚至一块白色的衣服，巧妙地将光线反射到被摄主体的阴影区域，从而柔化阴影，提亮细节。 --- 第三章：构图的律动——让画面“说话” 构图并非生搬硬套的规则，而是组织画面元素的艺术。好的构图能引导观者的视线，突出主题，传递情感，让照片“说话”。 打破“中心法则”： 许多手机初学者习惯将主体放在画面正中央。虽然有时有效，但大多数情况下，会显得呆板。三分法、黄金分割点等原理，能让画面更具动态感和美感。 引导线： 路、河流、栏杆、建筑的线条，都可以成为引导线，将观众的视线自然地引入画面深处，或者引向主体。 对称与平衡： 对称构图能带来稳定、庄重的美感，而打破对称的“视觉平衡”则能增加画面的趣味性和张力。 留白（负空间）： 画面中的空白区域并非“浪费”，它能让主体更突出，营造意境，给观众留有想象的空间。 框架构图： 利用前景中的元素（如门框、窗户、树枝）形成一个“框架”，将远景中的主体框住，能增加画面的层次感和故事感。 视角的力量： 尝试不同的拍摄角度，如仰视、俯视、低角度，会带来完全不同的视觉感受。低角度拍摄能让平凡的物体显得宏伟，仰视拍摄能展现天空的广阔。 “减法”的智慧： 画面元素越多，越容易分散观者的注意力。学会“减法”，去除不必要的干扰元素，让画面更纯粹、更有力量。 --- 第四章：色彩的魔力——情绪与意境的表达 色彩是情感的直接载体，手机的强大色彩还原能力，为我们提供了丰富的色彩表达工具。 色彩的心理学： 了解不同颜色所带来的心理感受。红色代表热情、能量；蓝色代表冷静、忧郁；黄色代表温暖、快乐；绿色代表生命、宁静。 色彩的搭配： 同类色搭配： 相似的颜色组合，营造和谐、统一的氛围。 对比色搭配： 互补的颜色组合，产生强烈的视觉冲击力，突出主题。 单色调： 聚焦于一种颜色，通过深浅、明暗的变化来展现层次感，能营造出独特的情绪。 利用手机的色彩调整功能： 学习如何通过手机相机的色彩模式（如鲜艳、标准、自然）来预设色彩倾向，以及在后期编辑中微调饱和度、色温、色调，来达到你想要的效果。 打破色彩的常规： 尝试在不寻常的场景中寻找意想不到的色彩组合，或者将熟悉的色彩以新的方式呈现。例如，在灰蒙蒙的城市中，捕捉一抹意外的亮色，能瞬间点亮画面。 --- 第五章：叙事的力量——用影像讲故事 手机影像的终极价值，在于它能够承载并传递叙事。每一张照片都是一个故事的片段，而一系列照片的组合，则能构建出完整的叙事。 寻找你的“故事点”： 什么是你想要讲述的？是某个人的生活片段，一次旅行的经历，一种社会现象的观察，还是内心的某种情感？明确你的主题是叙事的第一步。 “系列”的力量： 尝试拍摄一系列照片，而非单张孤立的照片。通过照片的顺序、组合与对比，来展开你的故事。可以考虑： 时间线叙事： 按照时间顺序记录事件的发生。 对比叙事： 通过对比不同主体、不同场景的照片，来揭示某种关系或主题。 情感递进叙事： 以照片来展现人物或情境情感的变化。 “暗示”与“留白”的叙事： 有时，不直接展现，而是通过暗示性的画面，更能引发观者的思考和联想。留白的空间，也为观众提供了参与叙事的可能。 人物肖像的叙事： 捕捉人物的表情、姿态、环境，能够讲述关于这个人的故事，他的经历、他的情绪、他的生活状态。 街头摄影的叙事： 街头瞬间充满了戏剧性与故事性，捕捉人与环境的互动，人与人之间的眼神交流，能展现社会百态。 主题系列的构建： 设定一个明确的主题，然后有意识地去寻找与主题相关的素材，持续拍摄，最终汇集成一个有力量的系列。例如，一个关于“城市角落”的系列，可能包含街边杂货店、被遗忘的涂鸦、候车的老人等。 --- 第六章：手机的潜能——超越“拍照”的边界 手机不仅仅是相机，它更是集拍摄、编辑、分享于一体的创作平台。充分利用其功能，能让你的影像创作更具效率与创意。 后期编辑的艺术： 手机的编辑App（如Snapseed, VSCO, Lightroom Mobile等）提供了强大的后期功能。学习如何进行基础的裁剪、调色、锐化，以及更高级的局部调整、修复、色彩叠加等，能让你的照片脱胎换骨。 善用手机的原生功能： HDR模式： 在高对比度环境下，能有效平衡亮部和暗部细节。 人像模式/景深模式： 模拟单反的背景虚化效果，突出主体。 全景模式： 捕捉更广阔的视野，适合拍摄风光。 延时摄影/慢动作： 记录时间的流逝或捕捉瞬间的动态。 探索新的影像形式： GIF动画： 通过手机App制作简单的动态图片，增加趣味性。 短视频： 学习用手机拍摄与剪辑短视频，用动态影像来讲故事。 拼贴与蒙太奇： 将多张照片组合在一起，创造新的视觉意义。 社群与互动： 手机的即时性，让我们更容易将作品分享到社交平台，获得他人的反馈，与其他创作者交流学习，从而不断进步。 --- 结语：持续的看见，不息的表达 《光影拾遗：手机影像的艺术与叙事》并非一本终结性的指南，而是一扇开启你手机影像创作之旅的门。真正的艺术在于实践，在于持续的观察与思考，在于不间断的表达与探索。 希望本书能激发你手中的那块小小的屏幕所蕴藏的巨大能量，让你从一个被动记录者，蜕变为一个主动的发现者、一个有态度的创作者、一个善于用影像诉说生命故事的叙事者。 永远保持好奇心，永远拥抱新的视角，永远珍视每一个值得被记录的瞬间。用你的眼睛去看见，用心去感受，用手机去定格，用影像去表达。属于你的光影故事，才刚刚开始。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面充满了现代感，与书名“手机拍的！”相得益彰，传递出一种“人人皆可摄影”的理念。作为一名对摄影充满热情，但又受限于设备和技术的新手，我一直梦想着能够用手中的智能手机拍出令人赞叹的作品。我一直认为，摄影的灵魂在于创意和对细节的捕捉，而并非单纯依靠高端的设备。这本书，正好满足了我对手机摄影的种种好奇和探索欲望。我希望书中能够提供一些具体的拍摄场景和案例分析，让我能够直观地理解如何运用手机镜头去构图、去捕捉光影，去讲述一个故事。我对于书中关于“如何让你的照片更有故事感”的部分尤为期待，因为我总觉得很多照片虽然清晰，却缺乏灵魂。同时，我也希望作者能分享一些实用的后期处理技巧，让简单的手机照片也能焕发出不一样的光彩。这本书，在我看来，是一本极具价值的手机摄影入门指南，它鼓励我放下对设备的顾虑，勇敢地去尝试，去发现，去记录生活中的点滴美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书拿到手的时候，我就被它简洁明了的书名吸引了。“手机拍的！”——多么直白，多么贴近生活！我一直觉得，摄影不应该是专业人士的专利，手机，这个我们几乎形影不离的工具，理应也能拍出令人惊艳的照片。我平时也喜欢用手机记录生活，但总感觉拍出来的照片总差点意思，不够有“味道”。于是，我抱着试试看的心态，翻开了这本书。从目录就能看出，作者并非只是简单地介绍手机的拍照功能，而是将手机摄影上升到了一个“艺术”的层面。我尤其期待书中关于构图、用光、后期处理这几个章节的内容。我希望它能教会我一些简单易学的技巧，让我的照片在朋友圈里脱颖而出，让每一次按下快门都充满期待，而不是敷衍了事。这本书，就像一个亲切的朋友，在用最通俗易懂的语言，向我传授摄影的奥秘，我迫不及待地想把书中的知识运用到实践中，用我手中的小小手机，捕捉生活中的那些美好瞬间。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影充满好奇，但专业相机复杂的设置和昂贵的投入让我望而却步。幸运的是，现在手机的功能越来越强大，用手机拍照似乎也成了一种趋势。这本书的出现，正好解答了我心中的疑惑。书名“手机拍的！”简洁有力，直击主题，让我觉得这本书非常实用，贴近生活。“我一直想拍出好看的照片，但不知道从何下手。”——这大概是我平时最大的困扰。我希望这本书能从最基础的层面开始，讲解手机拍照的各种功能，以及如何合理运用它们。我更希望能学到一些关于构图的技巧，比如黄金分割、对称构图等等，让我的照片不再是随意的堆砌，而是有章法、有美感。此外，关于光线的运用也是我一直想深入了解的，因为我知道光线是摄影的灵魂。我希望这本书能教会我如何利用自然光，以及如何通过手机调整光线，让照片更具层次感。这本书，对我而言，就像是开启手机摄影之旅的一扇大门，让我看到了用手机也能拍出令人惊喜的照片的希望。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就透露着一种年轻、活力的气息，这让我对接下来的阅读内容充满了好奇。作为一个对摄影有着浓厚兴趣，却又苦于没有专业器材的朋友来说，手机摄影无疑是打开艺术大门的最便捷的方式。我一直认为，一张好的照片，不仅仅是记录，更是情感的表达和故事的讲述。我希望这本书能帮助我跳出“拍到此一游”的窠臼，教会我如何用手机去“看”，去“感受”，然后将这份感受通过镜头传递给观者。我特别关注书中关于如何捕捉人物神态、如何通过场景烘托气氛的内容。我希望作者能分享一些独到的拍摄视角和构图法则，让我即使在平凡的场景中，也能发现不平凡的美。当然，后期处理也是我非常关心的一部分，我希望能掌握一些简单而有效的后期技巧，让我的照片更具艺术感和表现力，而不是千篇一律的“美颜”效果。这本书，在我看来，不仅仅是一本教程，更是一份启迪，一份关于如何用手机玩转摄影的指南。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是为我量身定做的！作为一名“手机党”，我每天都在用手机拍照，但说实话，很多时候只是随手一拍，质量参差不齐，自己看都觉得乏味。我一直渴望能够提升自己的摄影水平，但又觉得专业的相机和课程太过遥远，门槛太高。偶然间看到这本书，它的书名简直让我眼前一亮——“手机拍的！”——这不就是我一直想要的吗？我仔细翻阅了目录，发现书中涵盖了从基础的手机拍照技巧，到如何运用光影，再到后期编辑的全过程，内容非常全面。我尤其期待书中关于“发现美”的章节，因为我觉得摄影的关键在于观察力，在于能否在日常生活中捕捉到那些容易被忽略的美。我也希望能学到一些关于人像拍摄的技巧，毕竟，记录下身边人的笑容和生活点滴，是手机摄影最有意义的价值之一。这本书，就像一位经验丰富的摄影师，在耐心地指导我，让我明白，原来用手机也能拍出如此精彩的照片。

评分☆☆☆☆☆

下单就发货 速度很快 快递员也很专业,加油

评分☆☆☆☆☆

摄影小白，先买了这本书来学习一下，先前在学校图书馆看过，觉得还不错，就来京东买了。书本很不错，图文并茂，彩色印刷的也很好！

评分☆☆☆☆☆

书的外面有塑料薄膜 印刷精美

评分☆☆☆☆☆

618用券买书，很便宜，送货很快书没有损伤，内容还没有看有时间好看看学习吧

评分☆☆☆☆☆

不错的一次购物体验，希望下次再来

评分☆☆☆☆☆

京东618活动价购入，那是非常的划算呐，慢慢屯书

评分☆☆☆☆☆

活动买了一大堆还没有看，希望不改当初买书之初心，好好学习。

评分☆☆☆☆☆

前些天满600-400买的，挺划算。喜欢摄影，也喜欢旅游，看到这么便宜的，本来只是在犹豫买不买一，结果看的这么便宜，就把2，3的单也下了。需要剁手啊。

评分☆☆☆☆☆

商品不错，物廉价美，值得购买！