世界钢琴名曲精选（3）（附光盘） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王勇<选编> 编

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• 钢琴曲
• 古典音乐
• 世界名曲
• 乐谱
• 附带光盘
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• 艺术类
• 文化艺术
• 音乐欣赏

出版社： 华夏出版社

ISBN：9787508074856

版次：1

商品编码：11360964

包装：平装

丛书名： 钢琴家曲库

开本：8开

出版时间：2013-10-01

用纸：胶版纸

附件：光盘

附件数量：1

内容简介

　　当今的中国，钢琴成了人们学习音乐的选择乐器，钢琴曲也成了人们音乐欣赏的热门曲目。学钢琴的从3～4岁的幼儿到60～70岁的老人，应有尽有；钢琴曲从古典风格到现代风格，琳琅满目。
　　为了满足不同层次读者的需要，编者在浩如烟海的钢琴文献中，精挑细选出了世界40位著名作曲家的80首难易程度不一的名曲中的精华曲目，编辑整理成三本《世界钢琴名曲精选》，并汇集出版。乐曲的难易程度从“拜厄”到“车尔尼299”，循序渐进；乐曲风格从“巴洛克”到“近现代”，甚至包括“爵士乐”风格，如美国黑人雷格泰姆之王——斯科特·乔普林的“卖艺人”等。第一册为初级程度（车尔尼599程度），第二册为中级程度（车尔尼849程度），第三册为中高级程度（车尔尼299程度），并配有名家演奏的示范、欣赏MP3，这给老师的教学和学生的练习提供了极大的方便与帮助。
　　这套曲谱的特点是：经典、实用，可以说是“浓缩的精华”。希望该套《世界钢琴名曲精选》的出版，能成为钢琴乐谱中的一颗耀眼的明珠，为钢琴演奏与教学事业做出贡献。

作者简介

　　王勇 1961年11月生，湖北松滋人。中国音乐家协会会员，文化部钢琴与声乐考级评委，中国艺术家协会副秘书长， “德艺双馨”中国文艺展示大型公益活动总指挥，中国青少年艺术节总指挥兼评审委员会秘书长，广州外语艺术职业学院客座教授。
　　1983年考入武汉音乐学院教育系，毕业后，先后留任武汉音乐学院钢琴助教、学院团委副书记及大学生研究生党支部书记，l992年调任广州市黄埔区教育局担任艺术教研员。l995年考入华南师范大学音乐系学习三年。1993年创办广州爱乐艺术培训中心及广州市隆盛琴行有限公司并任董事长兼校长；2010年创办广州天河黄钟琴行，2012年创办广州爱乐钢琴城。现任广州爱乐乐团团长，广州爱乐艺术培训中心党支部书记兼总校校长，广州市大吕文化传播有限公司董事长，广州爱乐集团董事长。
　　王勇从教学实际出发，通过二十多年的改革创新，在国内探索出“艺术培训一乐器销售一活动展演”三位一体的全新艺术培训模式和独特的“广州爱乐教育”理念与教学方法。先后主纂、与人合著《“钢琴演奏分级精选曲集”教学与演奏大纲》《音乐教师论文集》《中小学音乐教学法》《电子琴系列教程》《八孔竖笛演奏法》《钢琴电子琴考级训练教程》 《钢琴、电子琴教学VCD}等图书及音像读物。《电子琴在中小学课堂中的运用》于l993年获全国电子琴教学研讨会一等奖，多次被评为湖北省级“优秀教师”及“先进工作者”，2003年至2011年连续9年被评为“广东省优秀音乐家”。曾入编《中国音乐家辞典》 (人民出版社2006年版)、《中国音乐家名录》(人民音乐出版社2009年版)、 《世界名人录》(世界人物出版社2012年版)。

目录

序号曲目
01．华丽大圆舞曲
02．时间之舞
03．黑娃娃的步态舞
04．降A大调即兴曲
05．雨滴前奏曲
06．春之歌
07．月光奏鸣曲
08．军队进行曲
09．幽默曲
10．降E大调即兴曲
11．野蜂飞舞
12．银波
13．爱之梦
14．别离曲
15．军队波兰舞曲
16．幻想即兴曲

好的，以下为您创作的图书简介： 《世界管风琴艺术史纲》 一部跨越千年，探寻神圣之声的恢弘史诗 内容简介： 《世界管风琴艺术史纲》并非仅仅是对一种乐器的技术演变进行梳理，它是一部深入剖析西方文明精神内核，追溯音乐美学与宗教信仰、建筑艺术、社会思潮之间复杂关联的宏大叙事。本书以编年体的叙事结构为主干，辅以专题论述为枝叶，力图勾勒出管风琴——这“乐器之王”——自古流传至今的艺术生命轨迹。 第一部分：起源与萌芽——古代遗响与中世纪的曙光 本书从对古典时代遗存的探究入手，追溯至古希腊、古罗马的汽动或水力机械装置，探讨早期机械发声原理的雏形。重点聚焦于中世纪，管风琴如何从简单的信号工具（如教堂报时、集会召集），逐渐演变为具有初步音域和音栓的“Hydraulis”的复兴与改进。我们将详述修道院和早期教堂在管风琴发展初期扮演的关键角色，以及早期乐器在结构设计、风箱动力学上的初步突破。 第二部分：哥特式辉煌——中世纪晚期至文艺复兴初期 随着哥特式大教堂的拔地而起，对宏伟音响的需求达到了前所未有的高度。本部分将详细介绍中世纪晚期管风琴在欧洲，尤其是在德意志、法国和低地国家的布局与构造特点。探讨“Positiv”（积极管风琴）与“Hauptwerk”（主部管风琴）的分化，以及对早期踏板键盘（Pedalboard）的引入和应用进行深入分析。巴赫之前的复调音乐对管风琴音色的初步探索，以及早期作曲家如布克斯特胡德（Buxtehude）先驱性作品的影响也将被细致解读。 第三部分：巴洛克：黄金时代与结构巅峰 巴洛克时期是管风琴艺术的绝对黄金时代。本书将此部分划分为几个关键的地理和技术中心进行阐述： 德意志学派： 重点剖析“北德学派”以施来特（Schlick）、斯维林克（Sweelinck）为代表的键盘技巧发展，以及最终在约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（J.S. Bach）那里达到的技术与灵性融合的顶峰。我们不仅分析其赋格曲的结构逻辑，更深入研究巴赫对管风琴音栓配置的深刻理解和实践。 法国学派： 探究库普兰（Couperin）及其同辈对“色彩”的运用，特别是如何利用音栓的细微变化来模仿管弦乐队的音色，以及巴洛克晚期法国礼拜仪式音乐对管风琴装饰性的要求。 意大利与西班牙： 探讨意大利“Organo Seria”的特点，以及西班牙管风琴在结构上（如“Fachwerk”外部造型）的独特美学表达。 本部分还将详细讨论管风琴制造技术在这一时期的飞跃，例如Cavaillé-Coll系统（尽管其巅峰略晚，但其技术基础可追溯至此）和早期自动机械装置的尝试。 第四部分：古典与浪漫的转型——从严谨到情感的释放 随着启蒙运动的兴起，管风琴的音乐功能开始从纯粹的宗教服务扩展到音乐厅的演奏会曲目。古典主义时期，管风断奏与清晰度成为追求目标，巴赫的复调影响逐渐淡化，取而代之的是更注重旋律线条和清晰织体的作品。 浪漫主义时期，管风琴的尺寸和复杂性达到了物理极限。本书详细探讨了19世纪中叶，以法国的西萨尔·弗朗克（César Franck）和德国的马克斯·雷格（Max Reger）为代表的作曲家，如何将管风琴视为一个完整的交响乐团来驾驭。对音栓命名体系的标准化尝试（如“Unit System”），以及气动或早期电动操作系统的出现，极大地拓展了演奏者的表现力。 第五部分：二十世纪的革新与复兴 二十世纪是管风琴艺术充满矛盾与探索的时期。一方面，是对古典时期纯净音色的“回归”——即“新管风琴运动”（Orgelbewegung），旨在复兴巴洛克时期的管风琴音色与结构；另一方面，是现代主义作曲家对新音色和非传统演奏技法的探索。本书将分析对电子管风琴的反应，以及电动操作系统如何最终被更可靠的电子控制系统所取代。我们也将考察当代作曲家如梅西安（Messiaen）如何将管风琴提升到现代音乐表达的尖端领域。 第六部分：管风琴的建筑学与文化意义 管风琴与建筑的结合是无与伦比的。本书的文化部分将探讨管风琴在不同历史时期（如中世纪的“天堂”意象、巴洛克时期的“机械奇观”）在教堂设计中的地位。它不仅仅是乐器，更是空间声学、视觉艺术和神学思想的具象化体现。通过分析不同地理区域管风琴的外部造型（如“有机式”、“箱式”、“立面式”），我们可以窥见地方文化对“神圣之声”的理解差异。 本书特色： 跨学科视角： 融合了音乐史学、乐器制造史、建筑史和社会文化史的知识体系。 详尽的图表与案例分析： 配有大量历史乐器剖面图、音栓配置表，并选取了代表性曲目进行演奏技法分析。 深入的语境还原： 强调不同历史时期管风琴的社会功能，帮助读者理解其音乐的真正意图。 《世界管风琴艺术史纲》旨在为音乐学者、管风琴演奏者、教堂音乐爱好者以及对西方古典艺术史感兴趣的读者，提供一部全面、深入、极具启发性的权威参考读物。它带领读者穿越时空的藩篱，聆听那穿越千年，时而庄严肃穆、时而绚烂辉煌的“上帝之声”。

评分☆☆☆☆☆

拿到《世界钢琴名曲精选（3）》后，我第一感觉就是这本书的“内涵”。市面上很多乐谱集，往往只是简单地堆砌曲目，缺乏系统的梳理和深度的挖掘。但这本书，从翻开的第一页开始，就散发着一种严谨而又充满人文关怀的气息。我是一个非常喜欢了解音乐背后的故事的人，所以，如果乐谱中能包含一些作曲家的介绍、作品的创作背景，或者一些演奏上的提示，那将是非常有价值的。 当然，最重要的还是乐谱本身。我必须承认，我在阅读乐谱方面有自己的习惯和偏好。我更喜欢那种布局合理，不会让人眼花缭乱的乐谱。这本书的排版设计可以说是达到了极高的水准，每一行音符之间留有足够的空间，使得乐谱看起来非常清晰，即使在演奏复杂乐段时，也能迅速定位到自己需要演奏的部分。而且，页眉和页脚的设计也恰到好处，方便我在演奏过程中进行翻页。 光盘的加入，更是让我觉得这本书的价值得到了极大的提升。在如今这个数字化的时代，听到高品质的音乐录音是一种享受，但对我来说，更重要的是通过听来学习。我喜欢将光盘里的演奏与我自己的弹奏进行对比，从中找出自己与大师之间的差距。这种“听辨”和“模仿”的过程，往往比单纯地看谱子更能帮助我领悟音乐的灵魂。而且，光盘里的演奏者，我猜测一定是经过精心挑选的，他们的演奏水平一定很高，能够很好地展现作品的原貌。 这本书的内容选择也让我眼前一亮。我是一个喜欢探索不同风格和时期的音乐的人。这本书显然在曲目的选择上做了很多功课，它不仅包含了那些耳熟能详的经典，还收录了一些可能不那么为人所知，但同样具有极高艺术价值的作品。这给了我一个绝佳的机会去拓展我的音乐视野，去发现更多隐藏在音乐史中的宝藏。我已经在脑海中勾勒出了一份“曲目攻坚计划”，准备从这本书开始，一步步实现我的音乐梦想。 总的来说，这本书给我带来的惊喜是全方位的。它不仅在硬件上（纸张、印刷、光盘）做得非常出色，更在软件上（内容编排、曲目选择、对读者的理解）展现了出版方的专业和用心。我相信，这本书会成为我学习古典钢琴的得力助手，陪伴我走过一段充实而愉快的音乐旅程。

评分☆☆☆☆☆

收到《世界钢琴名曲精选（3）》的那一刻，我就被它沉甸甸的分量和精心设计的封面所吸引。我是一个对音乐有深度追求的人，我相信一本好的乐谱，不仅仅是记录音符，更是传递情感和思想的载体。这本书给我的第一印象就是它的“诚意”。从封面到内页，都透露着一种对音乐的敬畏和对读者的尊重。 我翻阅了书的内页，首先注意到的是它非同寻常的纸张质量。触感细腻，色彩柔和，印刷的字体和音符都非常清晰，即使在光线不好的环境下阅读，也不会感到吃力。对于像我这样长时间对着乐谱的人来说，这样的细节处理非常重要，它能够减少眼睛的疲劳，让我更专注于音乐本身。 我尤其欣赏这本书在内容编排上的独到之处。它没有采用那种杂乱无章的堆砌方式，而是对曲目进行了精心的组织和筛选。我大致浏览了一下目录，里面收录了许多我认为是钢琴演奏的“必修课”，但同时，也加入了一些我之前不太熟悉但听名字就觉得很有意思的作品。这表明，这本书的编选者不仅了解大众的口味，更有着对音乐的深刻理解和前瞻性。 随书附赠的光盘，更是让我觉得物超所值。我一直认为，光盘的价值在于它能够提供一个高品质的音乐范本。我喜欢在学习一首新曲子之前，先听听大师的演绎，从中领悟音乐的风格、情感和技巧。这本书的光盘，我相信一定能为我提供一个极佳的学习范例，帮助我更好地理解和掌握这些伟大的作品。 总而言之，这本书给我带来的感受是多方面的。它不仅仅是一本乐谱，更是一本值得细细品味、反复研读的音乐宝典。我期待着能够通过这本书，不断提升我的钢琴演奏水平，更深入地理解古典音乐的魅力。我敢肯定，这本书将会成为我书架上最珍贵的藏品之一，也是我未来音乐学习道路上不可或缺的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《世界钢琴名曲精选（3）》的时候，我第一反应就是它的厚度和分量。它不像我以前买过的那些薄薄的乐谱集，而是沉甸甸的，仿佛承载了无数经典的重量。打开它，扑面而来的是一种庄重而又充满活力的气息。我是一个比较注重学习体验的人，所以乐谱的排版、印刷质量对我来说非常重要。这本书在这方面做得非常出色，每一页的纸张都有一种高级的质感，翻阅起来沙沙作响，让人心生喜爱。 我尤其关注乐谱的清晰度。很多时候，手指在琴键上飞舞，都需要全神贯注地看着谱子。如果谱子模糊不清，或者音符、表情记号太小，都会极大地影响演奏的流畅度和准确性。这本书的印刷绝对是顶级的，每一个音符、每一个休止符、每一个力度记号都清晰地呈现在眼前，仿佛是为了让你能够无障碍地与音乐对话而精心设计的。 光盘的附赠更是让我惊喜万分。我一直觉得，听懂一首曲子，然后去模仿和演奏，是学习的重要途径。有了光盘，我就可以直接听到专业演奏家是如何演绎这些经典作品的。这不仅仅是“听”，更是“学”的过程。我可以反复播放，对比自己弹奏出来的效果，找出不足之处，然后更有针对性地去改进。这就像是请了一位无声的钢琴大师在旁边指导，随时随地都可以获得反馈。 这本书的内容选择也非常合我的胃口。我本身就对肖邦、贝多芬、李斯特等大师的作品情有独钟，而这本书里显然汇聚了这些音乐巨匠的精华。我看到目录的时候，简直是要欢呼了，很多我一直渴望学习却苦于找不到合适的谱子或者讲解的作品都在这里。而且，它不仅仅是选了那些最最出名的曲子，还包含了一些相对小众但同样极具艺术价值的作品，这让我觉得这本书的编选者对古典音乐有着非常深刻的理解和独到的眼光。 总体来说，这是一本让我觉得物超所值的音乐书籍。它在纸质、印刷、内容选择以及附赠的光盘方面都达到了非常高的水准，真正地满足了我作为一名钢琴爱好者对一本精选乐谱的所有期待。我非常看好这本书能在我未来的钢琴学习道路上扮演重要的角色，陪伴我探索更多音乐的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

当我打开《世界钢琴名曲精选（3）》这本书的时候，我立刻被它那种厚重而又不失精致的设计所吸引。我是一个非常注重学习体验的人，所以对乐谱的排版、印刷质量以及内容的选择都有着比较高的要求。这本书在这几个方面都给了我极大的惊喜。 首先，这本书的纸张质量非常出色。触感温润，厚度适中，印刷清晰，每一个音符、每一个表情符号都清晰可见，没有任何模糊或重影的情况。这对于我们这些需要长时间盯着乐谱进行练习的人来说，无疑是一大福音，能够极大地减轻眼睛的疲劳。而且，封面的设计也相当大气，一看就充满了艺术感，让人忍不住想要立即翻开一探究竟。 我特别看重乐谱的编排和曲目选择。这本书的编排非常科学合理，我大致浏览了一下目录，里面汇聚了许多我梦寐以求的钢琴名曲，涵盖了不同的作曲家和不同的风格，既有耳熟能详的经典，也有一些相对小众但同样具有很高艺术价值的作品。这对于我来说，无疑是一个巨大的音乐宝库，让我可以在一个地方找到如此丰富多样的学习素材。 光盘的附赠更是让我惊喜不已。我一直认为，音乐的学习离不开听。有了这光盘，我就可以随时随地聆听大师级别的演奏，学习他们的处理方式、情感表达和技巧运用。这种“听、看、练”相结合的学习方式，是我最推崇的。我相信，通过反复聆听光盘中的演奏，我能够更好地理解和把握每一首曲子的精髓，从而提升我的演奏水平。 总的来说，这是一本让我感到非常满意的图书。它不仅在硬件（纸张、印刷、光盘）上达到了极高的水准，更在软件（内容编排、曲目选择）上展现了出版方的专业性和用心。我相信，这本书将是我未来钢琴学习旅程中不可或缺的良师益友，能够帮助我不断进步，享受音乐带来的无穷乐趣。

评分☆☆☆☆☆

天哪，收到这本《世界钢琴名曲精选（3）》，简直是太惊喜了！我一直对古典音乐充满热情，尤其喜欢用钢琴来感受那些细腻的情感和恢弘的乐章。当我看到这本书的名字时，就有一种莫名的期待，而收到后，这份期待更是被远远超越了。 首先，从装帧设计上就能看出是用心之作。封面设计雅致而不失格调，既有古典的沉稳，又不乏现代的灵动。翻开书页，纸张的质感非常棒，触感温润，印刷清晰，每一个音符都仿佛跃然纸上。最让我惊喜的是，随书附赠的光盘！这简直是为我这样的音乐爱好者量身定做的。能够一边看着乐谱，一边聆听大师的演奏，这种沉浸式的体验是无可替代的。我已经迫不及待地想尝试弹奏其中的几首曲子了，我相信通过光盘里的示范，我一定能更好地理解和演绎这些美妙的旋律。 这本书的内容编排也很有特色。它不仅仅是简单地罗列乐曲，而是似乎经过了精心筛选和组织。我大概浏览了一下目录，里面包含了许多我耳熟能详的经典作品，但也有一些我之前没有接触过但名字听起来就非常有吸引力的曲目。这对于我来说，既能巩固和深化我对经典作品的理解，又能拓宽我的音乐视野，发现更多宝藏。我已经开始计划一个“古典钢琴音乐之旅”了，每天都会选择一首曲子来学习和欣赏。 我尤其看重的是这本书的实用性。对于我这样的业余爱好者来说，能够有一本既有深度又不至于太过晦涩的钢琴乐谱是非常难得的。我之前也买过一些其他的乐谱，但有的难度太大，有的则过于简化，难以体会到原汁原味的音乐魅力。而这本书，从初步的浏览来看，似乎在难度和艺术性之间找到了一个绝佳的平衡点。我相信，通过这本书，我的钢琴演奏技巧一定会有质的飞跃，我也能更深层次地理解古典音乐的精髓。 总而言之，这是一本让我感到无比满足和期待的图书。它不仅仅是一本乐谱，更是一个通往音乐殿堂的钥匙，一张充满惊喜的音乐地图。我迫不及待地想要投入到其中，用指尖在琴键上流淌出那些动人的旋律，让自己的心灵在音乐的海洋里遨游。感谢出版方带来如此优秀的作品，我一定会把它当作我钢琴学习旅程中不可或缺的伙伴。