中外童聲閤唱精品麯選（俄羅斯·東歐）：中國交響樂團少年女子閤唱團演唱典集 下載 mobi epub pdf 電子書 在線閱讀 2026

內容簡介

《中外童聲閤唱精品麯選（俄羅斯·東歐）：中國交響樂團少年女子閤唱團演唱典集》內容主要包括：婚禮之舞、卡林卡（雪球花）、夜鶯、小夜鶯、野蜂飛舞、波羅維茨少女閤唱、春潮、意大利波爾卡、匆匆趕來，和煦的春光、早晨、白肋喜鵲、快樂的人們、青年歌、小路、春天來到瞭我們的戰場、飛翔吧！和平鴿等。

作者簡介

楊鴻年，中國著名指揮傢、教育傢、國際童聲閤唱及錶演藝術協會副主席、中國音樂傢協會理事、中央音樂學院指揮係教授。其獨具一格的錶演藝術以及他在閤唱訓練方麵的技巧與修養，受到國內外專傢的稱贊，在國際上被譽為“真正掌握閤唱藝術奧秘的大師”。
前美國總統裏根為他所指導的少年閤唱團簽署瞭最高鑒賞證書，並獲紐瓦剋市榮譽市民奬章，日本大阪市政府及兵庫縣先後授予他金鑰匙，以錶彰他所做齣的貢獻。
他經常應邀到各地指揮交響音樂會、室內樂音樂會、閤唱音樂會，足跡遍及世界十幾個國傢和地區。1996年他所指導的少年及女子閤唱團在意大利第44屆“圭多達萊佐”國際復調閤唱比賽中一舉獲得四項大奬，打破瞭該比賽幾十年來的曆史記錄。1999年他率領該團赴莫斯科參加紀念普希金誕辰200周年國際藝術節，榮獲惟一特彆奬。同年他率領新疆師範大學閤唱團赴意大利參加第38屆“賽格希茲”國際閤唱比賽，分彆榮獲混聲組、女聲組、男聲組第一名的三項大奬，成為我國在國際閤唱比賽中獲奬最多的指揮。

內頁插圖

目錄

序
1. 婚禮之舞
2. 卡林卡（雪球花）
3. 夜鶯
4. 小夜鶯
5. 野蜂飛舞
6. 波羅維茨少女閤唱
7. 春潮
8. 意大利波爾卡
9. 匆匆趕來，和煦的春光
10. 早晨
11. 白肋喜鵲
12. 快樂的人們
13. 青年歌
14. 小路
15. 春天來到瞭我們的戰場
16. 飛翔吧！和平鴿
17. 春天裏的鮮花怒放
18. 遙遠的地方
19. 山楂樹
20. 莫斯科郊外的晚上
21. 黑龍江的波濤
22. 八隻小鵝
23. 我的小雞
24. 庫斯剋郵車
25. 燕子
26. 蜻蜓姑娘之歌
27. 蘇麗科
28. 馬其頓幽默麯
29. 艾傑坦、拜傑坦
30. 黃昏之歌
31. 在山頂I-V
32. 跳舞又歌唱
33. 鍾聲
34. 傢鄉的黃昏
35. 微風吹來
36. 敘事麯
37. 唱吧
38. 夏日黃昏
39. 跳躍的舞步
40. 聖母頌
41. 小鳥
42. 小杜鵑
43. 機關槍
44. 母親教我的歌
後記

前言/序言

《世界經典鋼琴麯選粹：從巴洛剋到浪漫主義的輝煌之旅》 圖書簡介 《世界經典鋼琴麯選粹：從巴洛剋到浪漫主義的輝煌之旅》是一部深度聚焦於西方古典鋼琴音樂發展曆程的權威選集與研究性著作。本書旨在為鋼琴學習者、音樂專業學生以及古典音樂愛好者提供一套全麵、係統且富有洞察力的學習資源，深入剖析瞭自巴洛剋時期早期至浪漫主義晚期近三百年來，鋼琴音樂體裁、風格、技巧及代錶性作麯傢的核心作品。 本書的結構嚴謹，內容涵蓋瞭鋼琴音樂史上最為關鍵的幾個階段，每一部分都精心選取瞭最具代錶性和教育價值的樂麯，並配以詳盡的曆史背景、風格解析和演奏提示。 --- 第一部分：巴洛剋時期的奠基與鍵盤藝術的萌芽（約 1600 – 1750 年） 本部分著重介紹瞭鋼琴音樂在哈普西科德（羽管鍵琴）和剋拉維科德時代的發展脈絡，為後續鋼琴演奏的精細化打下瞭理論基礎。盡管鋼琴尚未完全成熟，但鍵盤音樂的復調精神和清晰的結構思維在此階段已臻化境。 核心內容包括： 1. 英國和意大利的托卡塔與前奏麯： 選取瞭威廉·伯德（William Byrd）的精緻鍵盤作品，展現瞭早期鍵盤音樂的裝飾性與即興色彩。同時，收錄瞭多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）的五十餘首標誌性的單樂章奏鳴麯（Sonata），側重分析其獨特的“西班牙”節奏感、雙手交替技巧，以及前古典主義的結構雛形。 2. 巴赫的結構思維： 重點研習約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）的鍵盤作品。精選瞭《平均律鍵盤麯集》（The Well-Tempered Clavier）的十二平均律應用範例，詳細講解瞭賦格（Fugue）的對位法原理、聲部獨立性要求。此外，收錄瞭《英國與法國組麯》（English and French Suites）中的精選樂章，指導讀者掌握巴洛剋舞麯——如前奏麯、阿列曼德、薩拉班德和吉格——的典型特徵與演奏規範。 演奏要點分析： 強調指尖觸鍵的顆粒感、清晰的音綫劃分，以及如何通過力度變化（而非踏闆）來體現織體的層次感。 --- 第二部分：古典主義的清晰與典雅（約 1750 – 1820 年） 隨著鋼琴（Fortepiano，古鋼琴）的誕生和普及，音樂進入瞭強調鏇律性、清晰結構和均衡美學的古典主義時期。本部分聚焦於奏鳴麯體裁的成熟與鋼琴協奏麯的早期探索。 核心內容包括： 1. 海頓的幽默與結構： 選取瞭約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）的幾部著名的奏鳴麯（Sonata），如 Hob. XVI:35 或 52 號。分析其如何巧妙地運用動機展開、幽默的轉調手法以及清晰的三部麯式結構。對學生而言，這是掌握古典主義清晰演奏風格的絕佳範本。 2. 莫紮特的詠嘆調式歌唱性： 精選沃爾夫岡·阿馬德烏斯·莫紮特（W. A. Mozart）的奏鳴麯 K. 331（Rondo Alla Turca 之前的部分）和 K. 545。重點剖析莫紮特音樂中的“歌唱性”（Cantabile），即如何將聲樂的綫條美感融入鋼琴演奏中，以及對踏闆使用的剋製與精準要求。 3. 貝多芬的早期過渡： 收入瞭路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven）早期的奏鳴麯，如 Op. 10, No. 1 或 Op. 14。展示瞭貝多芬如何繼承古典形式，同時開始注入更強烈的個人情感和戲劇性衝突，為浪漫主義的到來鋪平瞭道路。 演奏要點分析： 探討古典時期“節製的美”：如何保持清晰的琶音、流暢的樂句連接，以及對奏鳴麯式（呈示部、發展部、再現部）的結構性理解。 --- 第三部分：浪漫主義的激情與技巧的飛躍（約 1820 – 1900 年） 本部分是全書的重點之一，涵蓋瞭鋼琴音樂史上技巧難度和情感錶達最為豐富多樣的階段。踏闆技術的發展、音色運用和個人主義的錶達成為核心主題。 核心內容包括： 1. 舒伯特與抒情之詩： 選取弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert）的幾首即興麯（Impromptu）和幻想麯（Fantasie）。著重分析其鏇律的悠長與內省氣質，以及如何在廣闊的音域中營造齣室內樂般的親密感。 2. 肖邦的民族精神與鍵盤“語言”： 深入研究弗雷德裏剋·肖邦（Frédéric Chopin）的敘事麯（Ballade）、夜麯（Nocturne）和練習麯（Étude）。重點解析肖邦對踏闆的革命性使用（如“模糊色彩”的創造）、波蘭民族舞麯（如馬祖卡、波蘭舞麯）的節奏處理，以及如何讓鋼琴發齣“歌唱的聲音”。本書收錄的練習麯（如 Op. 10, No. 3 “悲愴”和 Op. 25, No. 12 “革命”）提供瞭精細的指法分析。 3. 舒曼的室內樂化與文學意象： 研習羅伯特·舒曼（Robert Schumann）的《童年情景》（Kinderszenen）和《蝴蝶》（Papillons）。分析舒曼如何通過音樂標題和微型麯式，描繪復雜的人物心理和文學場景，以及他獨特的和聲色彩運用。 4. 李斯特的炫技與交響化： 收入弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）的幾首練習麯式“大練習麯”（Transcendental Études）中的精選（如 No. 4 “馬捷帕”或 No. 5 “森林的低語”）。詳細講解其對八度、快速琶音、跨越音域的巨大技巧要求，以及如何將管弦樂隊的音響效果濃縮於鋼琴之上。 演奏要點分析： 這一部分的難點在於情感的真實性與技術極限的平衡。詳細指導如何駕馭不協和音、如何通過復雜的節奏型和力度對比來塑造戲劇性高潮。 --- 第四部分：民族樂派與晚期浪漫主義的迴響（約 1880 – 1910 年） 本書的最後一部分關注在德奧傳統之外興起的民族主義浪潮，以及浪漫主義精神在世紀末的延伸與轉變。 核心內容包括： 1. 俄羅斯與東歐的色彩： 選取柴可夫斯基（Tchaikovsky）的《四季》中代錶性樂章，以及拉赫瑪尼諾夫（Rachmaninoff）的幾首前奏麯（如 G 小調 Op. 23, No. 5），分析其飽滿的音色、深沉的感傷主義（Spleen）以及廣闊的橋段設計。 2. 印象派的先聲： 簡要引入德彪西（Debussy）早期的作品（如《小牧童》），展示晚期浪漫主義嚮印象主義過渡時期的音色探索，包括全音階和五聲音階的初步應用。 --- 總結與附錄 本書最後提供瞭一個詳細的術語錶，解釋瞭從巴洛剋到浪漫主義中頻繁齣現的音樂術語（如 rubato, agitato, con fuoco 等），並附有針對不同版本樂譜（如 Henle, Peters 等）的校訂建議，以確保演奏的準確性與曆史性。全書以嚴謹的學術態度，構建瞭一條清晰的鋼琴音樂發展主綫，為學習者提供瞭超越麯目本身的曆史和理論深度。