摇滚吉他全攻略（附CD光盘1张） [Rock Guitar] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 迈克尔·穆勒 著，李光辉 译

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• 摇滚吉他
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• 教程
• 乐谱
• 技巧
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• 附带CD
• RockGuitar

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103043189

版次：1

商品编码：11034117

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：平装

外文名称：Rock Guitar

开本：16开

出版时间：2012-05-01

页数：63

正文语种：中文

附件：CD光盘

附

编辑推荐

《摇滚吉他全攻略》使用了頁正的摇滚歌曲为范例来教会你节奏与主音吉他技巧，并且列举分析了很多不同演奏家的风格，包括艾瑞克，克菜普顿（ Eric Clapton）、披头士（ The Beatles）、滚石（The Rolling Stones）、史密斯飞船（Aerosmith）等等。

内容简介

《摇滚吉他全攻略》设计初衷，不仅作为“海伦德吉他丛书”中其他吉他教程的补充，而且教给大家必要的基础技巧，以便大家顺利开始演奏摇滚吉他。当大家开始通读整《摇滚吉他全攻略》时，会立刻注意到《摇滚吉他全攻略》的与众不同。为了示范书中的每一个理念，我们使用了真实的摇滚歌曲，并不是类似《伦敦德里小调》的摇滚蹩脚改编曲，呵呵！如果你想学习掌握这些你喜欢的摇滚艺术家的风格，比如艾瑞克莱普顿，披头士，滚石等等，那么比较好的方式是：结合我们《摇滚吉他全攻略》的理论，研究你比较喜欢的摇滚歌曲片段，好的，让我们开始吧！

内页插图

目录

调音
内容介绍
第一章 开放和弦
聆听我的节奏（OyeComoVa）

第二章 强力和弦
狂野之物（WildThing）

第三章 开放把位的连复段
短途旅行者（DayTripper）

第四章 横按和弦（之一）
别跑（WalkDon‘tRun）

第五章 更多的连复段
开我的车吧（DriveMyCar）

第六章 横按和弦（之二）
尽管打我吧（HitMeWithYourBestShot）

第七章 传统摇滚节奏
完成使命（TakingCareofBusiness）

第八章 布鲁斯摇滚
自豪和欢乐（PrideandJoy）

第九章 摇滚民谣
时间为证（TimeIsonMySide）
结束语
附录

前言/序言

摇滚吉他大师之路：从入门到精通的全面指南 本书特色： 专为渴望掌握摇滚吉他精髓的音乐爱好者和进阶学习者设计，提供一套系统、深入且极具实操性的学习路径。我们摒弃了晦涩难懂的理论堆砌，专注于将音乐的激情与技巧的精准完美结合。 --- 第一章：基础筑基与摇滚精神的觉醒 1.1 拾起你的六弦：吉他构造与调音的艺术 吉他解剖学： 深入了解电吉他的核心组件——拾音器（单线圈与双线圈的音色差异）、琴桥、颤音系统（Floyd Rose的原理与维护）、音色旋钮的作用机制。 精确调音法： 标准调音之外，介绍Drop D、Open G等摇滚乐中常用的特殊调音法，并讲解如何使用调音器及耳朵进行微调，确保音准的绝对完美。 拨片的选择与握持： 探讨不同厚度、材质拨片（如Tortex、Ultex）对音色的影响。教授正确的手型，实现稳定、有力的扫弦和精准的拨弦。 1.2 肌肉记忆的建立：和弦与音阶的初探 基础和弦库的构建： 不仅仅是C、G、Am，重点解析大横按（Barre Chords）的按压技巧，如何避免闷音，实现清晰、有力的和弦转换，尤其关注E型和A型横按的流畅过渡。 五声音阶（Pentatonic Scale）的魔力： 摇滚乐的基石。详细拆解五声音阶在指板上的五个把位，并结合伴奏示范如何运用音阶进行即兴乐句的构建，培养“旋律思维”。 节奏的根基： 学习扫弦的力度控制和节奏型（Rhythmic Patterns），区分重拍（Downbeat）和弱拍（Upbeat）的强调，这是摇滚律动的核心。 --- 第二章：进阶技巧与音色塑形 2.1 掌控速度与精准：进阶拨弦技术 交替拨弦（Alternate Picking）的精通： 系统训练三连音、十六分音符的交替拨弦练习，提供针对性的指板爬格子练习，目标是达到稳定、高速且精准的拨弦。 连奏的奥秘（Legato）： 深入讲解击弦（Hammer-on）和勾弦（Pull-off）的力度平衡，如何通过手指力量确保音符的饱满度和持久性，避免“软弱”的音色。 击弦点（Attack Point）的探索： 如何通过改变拨片触弦的位置（靠近琴桥或靠近音孔/拾音器），实现从温暖到尖锐的音色变化。 2.2 颤音与推弦：摇滚吉他的灵魂语言 推弦（Bending）的哲学： 不仅是推高音高，更是情感的表达。分解讲解半音、全音推弦的肌肉记忆训练，重点分析如何配合手指的“支撑力”和“揉弦点”（Pivot Point），使推弦音准稳定且富有张力。 颤音（Vibrato）的个性化： 区分手腕驱动、手指驱动和肘部驱动的颤音风格。模仿经典摇滚大师（如B.B. King、David Gilmour）的颤音幅度与频率，发展出独有的“颤音签名”。 2.3 效果器链的构建与音色实验 失真（Distortion）的层次： 剖析Overdrive（过载）、Distortion（失真）和Fuzz（毛刺）的区别与应用场景。教授如何串联这些效果器，实现从轻微温暖的蓝调失真到重金属的厚重音墙。 调制与空间效果： 详解Chorus（合唱）、Flanger（镶边）和Delay（延迟）的参数设置，如何利用它们来增加音色的空间感和动态，并介绍“四线圈”的混响（Reverb）如何营造舞台氛围。 音箱的潜能释放： 基础的音箱EQ（高、中、低频）调整指南，理解“Mid Scoop”（中频削减）在金属乐中的作用，以及如何通过音箱的Gain和Master Volume控制音色的动态范围。 --- 第三章：风格解析与实战应用 3.1 摇滚乐的流派分支与节奏律动 布鲁斯摇滚（Blues Rock）： 学习如何将五声音阶融入更复杂的布鲁斯调式（如Mixolydian），掌握Call-and-Response（呼应）的即兴技巧。 硬摇滚（Hard Rock）的冲击力： 专注于强劲的Riff构建，解析Power Chord（强力和弦）的击打模式，以及如何通过节奏上的“切分”来增强乐句的侵略性。 金属乐（Metal）的精确与速度： 探讨Palm Muting（手掌闷音）的精确控制，确保低音区域的清晰度。分析扫拨（Sweep Picking）和点弦（Tapping）在速弹中的基础应用框架。 3.2 经典Riff的拆解与模仿 本书提供了一系列标志性摇滚Riff的详细指法和节奏分析，例如： 如何演奏出具有攻击性的、低音驱动的Riff。 如何用清晰的连奏和推弦来重现史诗般的吉他旋律。 分析Riff中的和声进行（Chord Progression）如何服务于整体的音乐情绪。 3.3 即兴创作的框架与思维 从模仿到创造： 强调理解为什么大师会那样演奏，而非仅仅机械地复制指法。 “乐句银行”的建立： 鼓励学习者将练习中掌握的技巧片段记录下来，并在即兴时有意识地进行组合和变奏。 与乐队的融合： 学习如何在乐队编曲中找到自己的位置——是担当节奏的稳定器，还是负责旋律的引导者，避免在即兴时“打架”。 --- 第四章：演奏的维护与长期发展 4.1 装备的日常养护 琴弦的更换艺术： 何时更换，如何选择不同的琴弦规格（Gauge），以及更换琴弦后对吉他手感的细微影响。 指板的清洁与保养： 防止指板干燥开裂，并确保品丝光滑度，减少演奏时的阻力。 4.2 舞台表现力与心理建设 舞台恐慌的克服： 提供实用的放松技巧，确保在演出时技术水平不下降。 动态表演： 学习如何利用身体语言、眼神交流来增强吉他演奏的情感传达力。 本书致力于成为您电吉他学习旅程中，最可靠、最富激情的伙伴，助您真正“摇滚”起来。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《摇滚吉他全攻略》的时候，说实话，我内心是有些忐忑的。毕竟“全攻略”这三个字听起来就很有分量，我担心自己能否驾驭里面的内容。但当我翻开书页，看到那些清晰的图解和详细的文字说明时，我的担忧立刻烟消云散。这本书的编排非常合理，从最基础的吉他构造、调音，到各种音阶、和弦的指法，都讲解得深入浅出。尤其是一些技巧性的内容，比如拨弦、扫弦、推弦等等，书里都配有非常直观的图示，让我这个“手残党”也能看得懂、学得会。更让我惊喜的是，它还涵盖了一些关于吉他音色塑造和效果器使用的介绍，这对我来说是完全的新领域，但这本书却能用非常易于理解的方式来阐述。当然，最让我兴奋的还是那张附带的CD光盘，里面收录了大量的示范音频，让我可以在实践中不断检验自己的学习成果，及时发现问题并加以纠正。这本书的出现，就像在我迷茫的吉他学习道路上点亮了一盏明灯，让我看到了前进的方向，也让我对掌握摇滚吉他技巧充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，要想真正掌握一门乐器，光靠理论知识是不够的，更重要的是实践和经验的积累。而这本《摇滚吉他全攻略》正是弥补了这一点。它不仅仅是枯燥的理论堆砌，更注重实际操作的指导。书中的每一个练习、每一个乐句，都紧密联系着摇滚音乐的实际应用。我特别喜欢它讲解各种节奏型和律动的部分，这对于营造摇滚乐的氛围至关重要。很多时候，我们听着一段摇滚乐，觉得很酷，但自己尝试去弹奏时，却总感觉少了点“味道”。这本书通过详细的示范和技巧解析，帮助我理解了其中的奥秘。附带的CD光盘更是锦上添花，我可以直接跟着CD里的音频进行练习，感受原汁原味的摇滚节奏。而且，CD里的内容并不仅仅是简单的演示，还包含了一些可以作为伴奏的音轨，让我可以在家中就进行模拟排练，这种学习方式效率非常高。这本书让我看到了摇滚吉他学习的无限可能，也让我更加渴望去探索和创造属于自己的摇滚乐章。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经摸索吉他一段时间的爱好者，我一直在寻找一本能够真正帮助我突破瓶颈、提升演奏水平的书籍。终于，我遇到了这本《摇滚吉他全攻略》。它并没有回避摇滚吉他中一些看似艰深的技术，比如大量的琶音练习、复杂的和弦转换，以及一些快速的音阶爬行。但作者却用一种非常循序渐进的方式来引导读者，将这些挑战性的内容分解成一个个小的、可实现的目标。我特别喜欢书中关于音色和效果器部分的介绍，这对于我这种追求个性化声音的乐手来说，具有很强的实用性。我一直想了解如何通过不同的效果器组合来营造出各种经典的摇滚音色，这本书给了我非常详细的指导。附带的那张CD光盘更是让我爱不释手，里面的示范曲目涵盖了不同风格的摇滚乐，让我可以在实践中感受各种技巧的应用，并且可以尝试着去改编和创新。这本书让我感觉，摇滚吉他不再是一个遥不可及的梦想，而是我通过不懈努力就可以掌握的技能。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在接触《摇滚吉他全攻略》之前，我对于摇滚吉他的一些核心概念，比如布鲁斯音阶、五声音阶在摇滚乐中的应用，以及一些经典的吉他Solo技巧，都还停留在模糊的认知阶段。这本书就像一位经验丰富的导师，将这些复杂的概念一一拆解，用清晰易懂的语言和生动的例子进行讲解。我尤其欣赏书中关于吉他手技巧的分析，比如如何运用揉弦、滑音、泛音等技巧来增强音乐的表现力，这些细节的书写让我受益匪浅。而且，它并没有仅仅停留在基础技巧层面，还深入探讨了一些关于即兴演奏和乐句构建的原理，这对于想要进一步提升自己即兴能力的乐手来说，是非常宝贵的财富。附带的CD光盘简直是我的“秘密武器”，我可以反复聆听那些经典的Solo示范，然后尝试去模仿和理解其中的编排思路。这本书不仅仅是教我弹奏，更是教我如何去“思考”吉他，如何去理解音乐的灵魂，这对我来说是更深层次的学习。

评分☆☆☆☆☆

这本《摇滚吉他全攻略》简直是我的吉他启蒙圣经！我一直对摇滚乐和吉他抱有浓厚的兴趣，但苦于没有系统性的指导，总是处于一种“看天吃饭”的状态。偶然间翻到这本书，简直像是打开了新世界的大门。封面上的[Rock Guitar]字样就充满了力量感，预示着这将是一段充满激情与挑战的音乐旅程。书的装帧也很精美，沉甸甸的，一看就知道内容非常扎实。我最看重的是附带的CD光盘，这对于我这种刚入门、听觉和模仿能力都还在摸索阶段的人来说，简直是无价之宝。我迫不及待地想跟着CD里的示范，一点点地抠出那些经典的摇滚riff，感受指尖与琴弦碰撞出的火花。我已经能想象到，在不久的将来，我能够熟练地弹奏那些让我热血沸腾的摇滚金曲，在朋友聚会或者独自一人时，用吉他释放内心的能量。这本书不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的老师，引导我一步步走向摇滚吉他的殿堂，让我对未来充满了期待和信心。

评分☆☆☆☆☆

很好，介绍明确

评分☆☆☆☆☆

国外的就是贵，内容太少，

评分☆☆☆☆☆

太溥，太贵。内容还好，对学习有帮助。

评分☆☆☆☆☆

学习摇滚吉他全攻略，非常棒的一本书。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

不错 值得看看

评分☆☆☆☆☆

很棒的教材，值得学习！

评分☆☆☆☆☆

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